Ли Бауэри (26 марта 1961 г. – 31 декабря 1994 г.) был австралийским артистом перформанса , клубным промоутером и модельером . Бауэри был известен своими концептуальными, яркими и диковинными костюмами и макияжем, а также своими (иногда спорными) живыми выступлениями.
Проживая в Лондоне большую часть своей взрослой жизни, он был значимой моделью и музой [1] для английского художника Люсьена Фрейда . Друг и коллега Бауэри Бой Джордж сказал, что видел возмутительные выступления Бауэри несколько раз, и что они «никогда не переставали впечатлять или возмущать». [2] [3]
Бауэри родился и вырос в Саншайне , пригороде Мельбурна , Австралия. С раннего возраста он изучал музыку, играл на пианино, а затем в течение года изучал моду и дизайн в Королевском технологическом институте. [ 4] Он переехал в Лондон в 1980 году, сказав: «Мне так не терпелось увидеть что-то новое и увидеть мир, что я просто уехал». [5]
Вскоре Бауэри стал частью лондонской клубной сцены . [6] Он стал влиятельной и яркой фигурой в андеграундных клубах Лондона и Нью-Йорка, а также в кругах искусства и моды. Он привлекал внимание, надевая диковинные и креативные наряды, которые делал сам. Он подружился и стал соседом по квартире с художником Гэри Барнсом (известным как «Троян») и Дэвидом Уоллсом. Бауэри создавал для них костюмы, и трио стало известно в клубах как «Три короля». [7] [8] Бауэри часто появлялся в журналах и на телевидении, включая рекламу Pepe Jeans и Рифата Озбека . [ нужна цитата ]
В 2005 году Национальная портретная галерея Австралии приобрела портрет Бауэри в шубе, написанный фотографом Дэвидом Гвиннаттом . В 2007 году Национальная портретная галерея в Лондоне приобрела портрет Бауэри и Трояна (Барнса) работы Гвиннатта, который также появляется в книге Violette Editions. [ необходима цитата ]
Bowery был известен как клубный промоутер и создал клуб Taboo в Maximus на Лестер-сквер с промоутером Тони Гордоном в 1985 году. [9] Taboo стал «местом, где нужно быть» с длинными очередями. Наркотики, особенно экстази , стали частью танцевальной сцены для посетителей. Клуб был известен тем, что бросал вызов сексуальным условностям, принимал « полисексуализм », создавал дикую атмосферу и играл неожиданные песни. Диджеями были Джеффри Хинтон, Рэйчел Обёрн и Марк Лоуренс. Постоянными гостями были Бой Джордж , Джордж Майкл , Джон Гальяно , Джуди Блейм , Bodymap , Майкл Кларк , Джон Мейбери , Серит Уин Эванс . [10] Taboo просуществовал 18 месяцев и закрылся в 1986 году.
Как модельер , Боуэри провел несколько показов своих коллекций в Лондоне, Нью-Йорке и Токио. Он оказал влияние на нескольких дизайнеров и художников и был известен своими необычайно креативными костюмами , макияжем , париками и головными уборами , которые в совокупности были поразительными и часто безвкусными . [11] Он также разрабатывал костюмы для танцевальной компании Майкла Кларка . Когда эта компания выступала в Бруклинской академии музыки в 1987 году, Боуэри получил премию Бесси за свою работу над No Fire Escape in Hell . [11] [12]
Как художник-перформансист , Боуэри любил создавать костюмы и часто шокировать публику. Работая вместе с Майклом Кларком , он часто играл сольные сцены во многих шоу Кларка. [ необходима цитата ]
Его первая персональная инсталляция состоялась в 1988 году в течение недели в галерее Энтони Д'Оффея в Лондоне. Спрятавшись за двухсторонним зеркалом, он лежал на диване 19 века, прихорашиваясь и прихорашиваясь перед собственным отражением, в то время как зрители наблюдали за ним, сидящим на полу, с другой стороны. Каждый день он менял костюмы, и поэтому посетители часто возвращались, чтобы посмотреть, что он наденет в следующий раз. Во время представления через акустическую систему воспроизводились различные звуки дорожного движения, и каждый день был другой запах, включая запах бананов. [ необходима цитата ]
В 1990 году на лондонском клубном вечере « Kinky Gerlinky » он представил свой фирменный перформанс «Birthing». Одетый как дрэг-исполнитель Divine из « Female Trouble », он появился на сцене в большой футболке, темных очках и платке, выглядя огромным и подражая диалогам из фильма. Затем внезапно, к большому удивлению зрителей, он падает на спину и имитирует «рождение » своего ребенка, маленькой и обнаженной молодой женщины, которая была его подругой, помощницей, а позже женой Николой Бейтман. [2] [3] В первой части выступления она была скрыта, будучи привязанной к животу Ли, лицом к его промежности. Затем она выскользнула из своей упряжи и, казалось, выскочила из живота Бауэри, прорвав его колготки вместе с большим количеством сценической крови и связками сосисок, в то время как Бауэри причитал. Затем Бауэри откусил пуповину, обнял своего «нового» ребенка, и они оба раскланялись. Бой Джордж сказал, что видел это много раз, и что это «никогда не переставало впечатлять или возмущать». [2] [3] Боуэри использовал это представление с родами во время своих живых выступлений с Минти, с дополнительным использованием рвоты в чашках и мочи. [ необходима цитата ]
В середине 1994 года одно из последних выступлений Боуэри состоялось на фестивале искусств Форт-Асперен в Голландии, где он и его ассистент Никола и басист Ричард Торри выступали перед ошеломленной толпой в течение дня и полностью голые, Ричард был покрыт ярко-синими воздушными шарами. Боуэри висит вниз головой, поет в микрофон, а Ричард тянет его вперед и назад за ногу до кульминации песни, и Боуэри разбивает себя о плоскость стекла, порезая свое тело. Все выступление длится 5 минут. [ необходима цитата ]
В Лондоне в 1988 году Бауэри познакомился с известным художником Люсьеном Фрейдом в его клубе Taboo. Их познакомил общий друг, художница Серит Уин Эванс . Фрейд видел выступление Бауэри в галерее Энтони д'Оффея в Лондоне. В своем первом публичном появлении в контексте изящного искусства Бауэри позировал за односторонним зеркалом в галерее, одетый в яркие костюмы, которыми он был известен.
Боуэри использовал свое тело и манипуляции со своей плотью для создания персонажей. Это включало почти мазохистское обматывание своего торса и прокалывание щек булавками, чтобы удерживать маски, а также нанесение диковинного макияжа. Фрейд сказал: «То, как он редактирует свое тело, удивительно осознанно и удивительно непринужденно». В ответ Боуэри сказал о Фрейде: «Мне нравится психологический аспект его работы — на самом деле, иногда я чувствовал, как будто я проходил с ним психоанализ... Его работа полна напряжения. Как и меня, его интересует подноготная вещей». [13]
Бауэри позировал для ряда больших картин в полный рост, которые считаются одними из лучших работ Фрейда. Картины, как правило, преувеличивают телосложение Бауэри ростом 6 футов 3 дюйма и весом 17 стоунов до монументальных пропорций. Картины оказали сильное воздействие как часть выставки Фрейда в Музее Метрополитен в 1994 году. Фрейд сказал, что нашел его «совершенно красивым», и прокомментировал: «Его чудесно жизнерадостная масса была инструментом, который я чувствовал, что мог бы использовать, особенно эти необыкновенные ноги танцора». Фрейд отметил, что Ли по своей природе был застенчивым и мягким человеком, и его яркая персона была отчасти формой самозащиты. [14] [15] [16] [17]
Джонатан Джонс, пишущий для The Guardian , описывает портрет Фрейда, Ли Боуэри (сидит) : [18]
Бауэри — персонаж из искусства эпохи Возрождения — возможно, Силен, спутник Диониса. Его плоть — величественные руины, одновременно поврежденные и буйно живые. Кто знал, что кожа может быть такой разноцветной? Сосчитать оттенки хотя бы одной из его ног невозможно: фиолетовый, серый, желтый, коричневый, краска кремовая, мозолистая, вздутая. В бархатном кресле, наклоненном к нам на скошенной сцене деревянного пола студии, его масса возвышается и затмевает нас. Подойдите поближе, ваши глаза, вероятно, будут высотой с его пенис. Фиолетово-купольная морщинистая трубка Бауэри висит между бедер, отмеченных зловещими пятнами или порезами, его колени огромны. Бауэри — расписной памятник, который тихо созерцает свое существование внутри этой плоти.
В 1993 году Боуэри основал ромо [19] /арт-поп [20] группу Minty вместе со своим другом дизайнером трикотажных изделий Ричардом Торри, Николой Бейтман и Мэтью Гламорром.
В ноябре 1994 года Минти начала двухнедельное шоу в лондонском Freedom Cafe, включая зрителя Александра Маккуина , но это оказалось слишком для Вестминстерского городского совета , который закрыл шоу после всего лишь одной ночи. Это было последнее выступление Боуэри. Шоу было задокументировано фотографом AM Hanson , а изображения впоследствии были опубликованы в книгах о Боуэри [21] [22] и Маккуине. [23] [24]
Minty был финансовым убытком и представлял собой низшую точку в красочной карьере Боуэри. После его смерти группа продолжила под руководством Бейтмана и Глэммора вплоть до выпуска альбома Open Wide . Этот альбом 1997 года был выпущен Candy Records и включал синглы «Useless Man», [25] «Plastic Bag», «Nothing» и «That's Nice». Позже была сформирована группа The Offset, в которую вошел художник Дональд Уркухарт. [26]
В 2020 году альбом Open Wide был переиздан Candy Records совместно с The state51 Conspiracy, в то время как «Useless Man» получил ремикс от Боя Джорджа и новый промо-клип, снятый Торри и Глэммором. [20]
Хотя Бауэри был открытым геем, он женился на своей давней спутнице Николе Бейтман 13 мая 1994 года в Тауэр-Хамлетс , Лондон , на «персональном художественном представлении». Хотя он был ВИЧ-инфицированным в течение шести лет, очень немногие из тех, кто его знал, догадывались об этом; он обычно объяснял свое публичное отсутствие тем, что уехал в Папуа-Новую Гвинею. [27]
Его жена не знала, что у Бауэри был ВИЧ, пока его не госпитализировали в конце ноября 1994 года. Он умер через семь месяцев после их свадьбы, в канун Нового года 1994 года (эта дата оспаривается его отцом, который утверждает, что на самом деле он умер в ранние часы Нового года 1995 года) [28] от болезни, связанной со СПИДом , в больнице Миддлсекс , Вестминстер , Лондон, через пять недель после госпитализации. [29] Люсьен Фрейд оплатил репатриацию тела Бауэри в Австралию.
Бой Джордж был творческой силой, поэтом и исполнителем в мюзикле Taboo , который был основан на клубе Bowery. Мюзикл был поставлен в 2002 году на Вест-Энде в Лондоне, а затем открыт на Бродвее . В качестве исполнителя Бой Джордж играл в Bowery. [30]
В интервью, которое провел Марк Ронсон для журнала Interview Magazine, Бой Джордж сказал, что Бауэри иногда говорил с шикарным английским акцентом, и не всегда было понятно, был ли он искренен или насмешлив: Казалось, он всегда был «в образе». Бауэри украсил свою квартиру в стиле, похожем на то, как он одевался, с обоями в стиле «Звездного пути» , зеркалами и большим пианино . Он был главарем хулиганов, и со своим клубом он создал место, где не было никаких правил. В клубах на пике своей славы он искажал свое тело различными способами, чтобы казаться деформированным, или беременным, или с грудью. Бауэри однажды сказал: «Плоть — моя самая любимая ткань». [3]
Бауэри оказал влияние на других художников и дизайнеров, включая Мидхэма Кирхгофа, Александра Маккуина , Люсьена Фрейда , Вивьен Вествуд , Боя Джорджа , Antony and the Johnsons , Леди Гагу , Джона Гальяно , Scissor Sisters , Дэвида Лашапеля , Lady Bunny , Acid Betty , Шей Куле и Чарльза Джеффри , а также на многочисленные группы Nu-Rave и ночные клубы в Лондоне и Нью-Йорке. [ необходима ссылка ]
Бауэри был главным вдохновителем движения Tranimal drag , которое подчеркивало анималистический и постмодернистский подход к дрэгу. [31] [32]
Бауэри стал темой современного танца , физического театра и циркового шоу в августе 2018 года на Эдинбургском фестивале Fringe , организованного австралийским хореографом Энди Ховиттом. [9] [33]
Все треки написаны Minty
Все синглы также включали в себя несколько ремиксов основных треков. [34]