stringtranslate.com

Музыка для струнных, ударных и челесты

Музыка для струнных, ударных и челесты , Sz . 106, BB 114 — одно из самых известных произведений венгерского композитора Белы Бартока . Заказано Паулем Захером в честь десятилетия камерного оркестра Basler Kammerorchester , партитура датирована 7 сентября 1936 года.

Премьера произведения состоялась в Базеле ( Швейцария ) 21 января 1937 года в исполнении камерного оркестра под управлением Захера и в том же году оно было опубликовано издательством Universal Edition .

Анализ

Как следует из названия, произведение написано для струнных инструментов ( скрипок , альтов , виолончелей , контрабасов и арфы ), ударных инструментов ( ксилофона , малого барабана , тарелок , там-тама , большого барабана и литавр ) и челесты . В ансамбль также входит фортепиано , которое из-за молоточкового механизма внутри также можно считать ударным инструментом; исполнитель на челесте присоединяется к пианисту в некоторых пассажах в четыре руки. Барток разделяет струнные на два ансамбля, которые, по его указанию, должны быть размещены антифонно на противоположных сторонах сцены, и он использует антифонические эффекты, особенно во второй и четвертой частях.

Произведение состоит из четырех частей: первая и третья медленные; вторая и четвертая быстрые. Все части написаны без ключевого знака :

  1. Анданте транквилло
  2. Аллегро
  3. Адажио
  4. Аллегро молто
Пример расширения интервала : часть I, т. 1–5 и часть IV, т. 204–209. [1] Играть

Первая часть — медленная фуга с постоянно меняющимся размером такта . Часть основана на ноте A, на которой она начинается и заканчивается. Она начинается с приглушенных струнных, и по мере того, как вступает больше голосов, текстура уплотняется, и музыка становится громче, достигая кульминации на E , на тритон дальше от A. Затем приглушения убираются, и музыка постепенно становится тише на нежных арпеджио челесты . Часть заканчивается второй фразой темы фуги, сыгранной мягко поверх ее обращения . Первая часть может рассматриваться как основа для материала в последующих частях; тема фуги повторяется в разных обликах на протяжении всей пьесы.

Вторая часть быстрая, с темой в2
4
время, которое трансформируется в3
8
время ближе к концу. Он отмечен громкими синкопированными акцентами фортепиано и ударных в кружащемся танце, развивающемся в расширенной части пиццикато , с заключением, похожим на фортепианный концерт.

Третья часть медленная, пример того, что часто называют «ночной музыкой» Бартока . В ней представлены литавры глиссандо , необычная техника во времена сочинения произведения, а также заметная партия ксилофона. Ритм соло ксилофона, открывающего третью часть, представляет собой «выписанное ускорение / ритардандо », которое следует последовательности Фибоначчи , записанный ритм представляет собой 1:1:2:3:5:8:5:3:2:1:1 нот на такт в последовательности.

Четвертая и последняя часть, которая начинается с нот на литаврах и перебора аккордов пиццикато на струнных, носит характер оживленного народного танца.

Популярная культура

Популярность « Музыки для струнных, ударных и челесты» подтверждается использованием тем из этого произведения в фильмах и популярной музыке. Вторая часть сопровождает «Танец отчаяния и разочарования Крейга» в фильме « Быть ​​Джоном Малковичем» . Адажио использовалось в качестве музыкальной темы для «Шоу вампиров» (1954–55). [2] Часть также была представлена ​​в фильме «Солнечная система » из энциклопедии «Британника» (1977) и фильме Стэнли Кубрика «Сияние» (1980). Джерри Голдсмит написал в стиле этого произведения для фильма 1962 года «Фрейд: Тайная страсть» . Это также был саундтрек к австралийскому фильму 1978 года « Движущиеся деньги » . Энтони «Ант» Дэвис из хип-хоп- группы Atmosphere использует это произведение в песне «Aspiring Sociopath». Первая часть использована в фильме Джоанны Хогг 2022 года «Вечная дочь» .

Архитектор Стивен Холл использовал перекрывающиеся стретто в этом произведении в качестве модели для формы Дома Стретто (1989) в Далласе, штат Техас.

В романе « Город ночи » (1962) Джона Речи есть отсылка к «Музыке для струнных, ударных и челесты» , произведению, которое преследует главного героя. Это произведение также упоминается в романе Джона Фаулза «Коллекционер »; одна из главных героинь, Миранда Грей, называет его «самым прекрасным».

Большую часть музыки из этого сборника, наряду с The Miraculous Mandarin , можно услышать в качестве фонового сопровождения к двум историям о Докторе Кто : « Враг мира » (1967) и « Сеть страха » (1968) .

Дискография

Первая запись произведения была сделана в 1949 году Лос-Анджелесским камерным симфоническим оркестром под управлением Гарольда Бирнса . [3]

Другие записи включают в себя:

Ссылки

  1. ^ Михил Шуйер (2008-11-30). Анализ атональной музыки: теория набора классов высоты тона и ее контексты . University Rochester Press. стр. 79. ISBN 978-1-58046-270-9.
  2. ^ https://www.br-klassik.de/aktuell/br-klassik-empfiehlt/cd/album-der-woche-bartok-orchesterwerke-paavo-jaervi-100.html
  3. ^ "Central Opera Service Bulletin" (PDF) . Зима 1977–78 . Получено 2010-07-17 .

Внешние ссылки