Духовный джаз (или астральный джаз ) [1] — поджанр джаза , зародившийся в США в 1960-х годах. Жанр трудно охарактеризовать в музыкальном плане, но он черпает вдохновение из свободного , авангардного и модального джаза и тематически фокусируется на трансцендентности и духовности . [2] [3] Альбом Джона Колтрейна 1965 года A Love Supreme считается знаковым в жанре. [4] [2]
Духовный джаз не следует строго определенному музыкальному стилю, а, как правило, содержит элементы свободного джаза , авангардного джаза и модального джаза с влиянием азиатской и африканской музыки . [4] [3] Квартальные гармонии , дорийский лад , медитативные звуки , а также музыкальный язык блюза и бибопа часто используются в духовном джазе. [3] Музыканты часто играют на инструментах, которые традиционно не используются в джазе или западной музыке, на электрических клавишных инструментах и используют студию звукозаписи в качестве инструмента . [3]
Критики обычно связывают духовный джаз с 1960-ми годами, но истоки жанра можно проследить в 1940-х и 1950-х годах в таких работах, как «Black, Brown and Beige» Дюка Эллингтона , «Zodiac Suite» Мэри Лу Уильямс и «Jazz at the Vespers» Джорджа Льюиса . [3]
В 1960-х годах в Соединенных Штатах происходило движение за гражданские права , [2] вызывающее общественные изменения и политические движения. [5] В результате афроамериканцы получили больше свободы для чествования своей культуры и религиозного самовыражения. [2] Это привело к желанию раздвинуть условности джаза, и некоторые артисты решили искать трансцендентность и духовность в своей музыке. [2]
Альбом Джона Колтрейна 1965 года A Love Supreme обычно считается зарождением духовного джаза, хотя Колтрейна можно услышать развивающим звучание в песне " Spiritual ", записанной четырьмя годами ранее. [5] [6] Treblezine писал: "Духовный джаз начинается, по сути, с Джона Колтрейна", в то время как Pitchfork писал: "Это музыкальное исследование [духовности] было воплощено тенор-саксофонистом Джоном Колтрейном". [2] [4] A Love Supreme и другие работы Джона Колтрейна вдохновили других джазовых музыкантов на создание музыки, ищущей трансцендентности. [2] [4] Например, считалось, что Фароа Сандерс и Дон Черри черпали вдохновение из духовных работ Колтрейна. [4]
После смерти Джона Колтрейна в 1967 году его жена Элис Колтрейн и Сандерс — оба ранее игравшие с Колтрейном — были одними из первых, кто продолжил звучание жанра. [1] Альбом Колтрейна 1971 года Journey in Satchidananda объединил духовный джаз с влияниями индуистской классической музыки , [2] после ее путешествия в духовность с помощью Свами Сатчидананды . [4] Journey in Satchidananda использовал раги , арфы, ситары и уды , чтобы добиться своего звучания. [2] [4] Фараон Сандерс черпал вдохновение в арабской, индийской и афро-кубинской музыке для создания ранних духовных джазовых альбомов, включая Tauhid (1967) и Karma (1969) . [1]
Многие артисты, помимо Элис Колтрейн и Фараона Сандерса, были вдохновлены духовными джазовыми работами Джона Колтрейна. Наиболее известными артистами этой эпохи духовного джаза были Лонни Листон Смит , Альберт Эйлер , Сан Ра и Дон Черри . [1] Саксофонист Альберт Эйлер был учеником Джона Колтрейна, известным своим «сверхъестественным, инстинктивным и поразительно новым» [2] взглядом на джазовую традицию и использованием спиричуэлс , как это видно в альбоме 1969 года Music is the Healing Force of the Universe . [1] [2] Электроклавишник Лонни Листон Смит, вдохновленный своей работой с Фараоном Сандерсом, выпустил свой дебютный альбом Astral Traveling в 1973 году. [1] [7] По словам Брайана Циммермана, «хотя [ Astral Traveling ] действительно затрагивает этот духовный элемент, в нем есть более «попсовая» жилка». [7]
Духовный джаз руководителя группы Сана Ра находился под влиянием египтологии и впоследствии вдохновил афрофутуризм . [1] [2] По словам Jazziz , Space Is the Place (1973) — один из «самых известных альбомов» Ра. [7] Саксофонист Азар Лоуренс, которого KCRW называет «поклонником Колтрейна», выпустил Bridge into the New Age в 1974 году. [8] Альбом оказал влияние на молодых джазовых музыкантов в Лондоне , вплоть до 2020-х годов. [9]
Духовный джаз в основном присутствовал в 1960-х и 1970-х годах, хотя жанр все еще создается в меньшей степени в настоящее время. [7] Примеры духовных джазовых альбомов 2010-х и 2020-х годов включают The Epic Камаси Вашингтона (2015), [4] [8] Wisdom of Elders Шабаки и The Ancestors (2016), [10] There is a Place Маиши (2019), [7] Reverence Мюриэль Гроссман (2019), [7] и Cosmic Transitions Исайи Кольера и The Chosen Few (2021). [11] По словам Треблзина , «Камаси Вашингтон вернул духовный джаз в массовое сознание в более широком масштабе в 2015 году с выпуском [ The Epic ]». [4] KCRW писал: «Вашингтон привлекает множество молодых энтузиастов на джазовую сцену». [8]
Он записал три альбома в стиле фанки-спиричуэл-джаз под своим собственным именем в середине 70-х; альбом 1974 года Bridge Into The New Age оказал особое влияние на молодых музыкантов в Лондоне и был недавно переиздан.
{{cite book}}
: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )