Rolling Stone Australia — австралийское издание американского журнала Rolling Stone , посвящённое музыке, политике и популярной культуре, выходящее ежемесячно. Австралийская версия Rolling Stone была первоначально опубликована в 1970 году как приложение к журналу Revolution , издаваемому студентом Университета Монаша Филиппом Фрейзером . [1] Он был запущен как полноценный журнал в 1972 году Фрейзером [2] [3] и был самым долгоживущим международным изданием Rolling Stone, пока его последний номер не вышел в январе 2018 года. [4] [5]
В феврале 2019 года Rolling Stone Australia вернулась с цифровой платформой, выпущенной The Brag Media , в рамках эксклюзивного лицензионного соглашения с владельцем Rolling Stone — Penske Media Corporation.
В июне 2020 года журнал был приобретен у Bauer Media Group инвестиционной компанией Mercury Capital, базирующейся в Сиднее . [ 6] [7]
Австралийская версия Rolling Stone была запущена в мае 1970 года как приложение к Revolution , контркультурному журналу, редактируемому и издаваемому Филлипом Фрейзером в Мельбурне как ответвление его подростковой поп-газеты Go-Set . [1] [8] Go-Set представил контркультурное приложение под названием Core 13 декабря 1969 года, редактором которого был Эд Ниммерволл [1], работавший в Go-Set с 1966 года. [3] Вскоре Фрейзер решил, что материал «Core» заслуживает отдельной публикации для читателей старшего возраста, и 1 мая 1970 года Go-Set Publications запустил таблоид Revolution , совместно редактируемый Фрейзером и Джоном Хоуксом. [8] Начиная с четвертого выпуска Revolution включал приложение со страницами Rolling Stone в соответствии с соглашением, которое Фрейзер заключил с его калифорнийским владельцем и издателем Дженном Веннером . [1] В августе 1971 года Revolution стал High Times [8] (до того, как в США появился одноименный журнал), в котором публиковались австралийские андеграундные комиксы, кураторами которых были Пэт Вулли и Мэйси Макфарланд. [1] Фрейзер покинул Go-Set и High Times в начале 1972 года и вместе со своим деловым партнером Джеффом Уотсоном запустил австралийский Rolling Stone как полноценный журнал, спустя пять лет после того, как флагманский журнал начал издаваться в Соединенных Штатах. [2] [3] Rolling Stone Australia выходил раз в две недели, был посвящен музыке, политике и популярной культуре, с несколькими местными статьями, дополняющими основные материалы из родительского журнала. В августе 1972 года Фрейзер начал издавать австралийский контркультурный журнал The Digger , который выходил раз в две недели, а затем ежемесячно. Именно The Digger , а не местное издание Rolling Stone , воспитал команду молодых звездных писателей, таких как Колин Тэлбот, Хелен Гарнер, Гарри Хатчинсон и Роберт Адамсон, которые соперничали с иконоборческой репутацией американского Rolling Stone в области новой журналистики.
Первое издание [ Rolling Stone ], которое я увидел, было просто странным. По сути, это был формат таблоида, формата А3, сложенный так, что он выглядел размером со страницу А4. Он был на газетной бумаге, и поскольку он был сложен, на обложке можно было увидеть огромное изображение. Он был очень простым, это была просто квинтэссенция хипстерства
— Брюс Элдер , 12 апреля 2002 г. [9]
В 1975 году, перед тем как Фрейзер уехал из Австралии в США, [1] он закрыл The Digger и продал лицензию на местный Rolling Stone группе журналистов во главе с бывшим автором Financial Review Полом Гардинером, а также Джейн Мэтисон и Полом Комри-Томпсоном. [10] Одной из вещей, которая это означала, возможно, наиболее важной, было то, что журнал переехал из Мельбурна в Сидней. Первым австралийским исполнителем на обложке был Skyhooks в 1976 году, который, как сообщается, ненавидел фотографию, но это действительно ознаменовало собой расширение признания местных исполнителей в журнале. [4] Вместе Гардинер, Мэтисон и Комри-Томпсон вывели Rolling Stone Australia в качестве крупного игрока с точки зрения тиража, продавая около 35 000 экземпляров каждые две недели. [10] Однако журналу не хватало постоянного местного контента. Обложка Skyhooks была скорее исключением, чем правилом, и австралийская группа не появлялась на обложке до Men at Work в 1983 году – и это была переданная американская история. Журналу также не хватало непосредственности и команды качественных авторов, которые сделали его конкурента RAM намного более успешным с точки зрения релевантности и качества. Конечно, никоим образом на этом этапе, в конце 70-х, он не развивал состав авторов, как The Digger всего несколько лет назад, только Брюс Элдер оставался надолго, а PD Джек приходил и уходил.
По мере того, как начинался бум местного паб-рока и панк-рока, Rolling Stone казался все более неактуальным, импортированным приспешником всего, что связано с Западным побережьем, с очень небольшим признанием цветущей австралийской сцены вокруг него. Реальный знак изменения журнала пришелся на 1980 год, когда он перешел с двухнедельного на ежемесячный. Пол Гардинер объединился с арт-директором Эндрю Пенхаллоу и основал GAP Records, которая быстро приобрела местные лицензии для британских лейблов Rough Trade и Factory Records, а также подписала местные группы (такие как Pel Mel) — это означало, что в дополнение к Rolling Stone офис теперь выпускал альбомы Joy Division и Cabaret Voltaire. В то же время Пол Комри-Томпсон стал своего рода советником, если не менеджером Криса Бейли и его группы The Saints . Несколько молодых авторов, таких как Эд Сент-Джон и периодические авторы RAM Тоби Кресвелл и Клинтон Уокер, также начали работать фрилансерами в Rolling Stone и оживлять его страницы.
Журнал переехал из своего старого офиса в Северном Сиднее в подвал дома Гардинеров в Нейтрал-Бей, и даже продолжая возиться в середине 80-х с форматом, экспериментируя со стилями дизайна, цветом и бумагой — и экспериментируя с большим количеством разных авторов — он, наконец, начал выглядеть как жизнеспособный конкурент RAM . В 1985 году Rolling Stone опубликовал The Big Australian Rock Book , своего рода обзор австралийской музыки того времени от AZ, под редакцией Эда Сент-Джона и написанный в основном им, Брюсом Элдером, Тоби Кресвеллом, Клинтоном Уокером и Андреа Джонс.
Окончательная трансформация началась в 1986 году, когда редактором стал Тоби Кресвелл. Эд Сент-Джон к тому времени ушел, чтобы стать руководителем звукозаписывающей компании, а Кресвелл был журналистом, пропитанным духом и традициями Rolling Stone, но, что особенно важно, также обладающим определенным видением австралийской музыки, и именно он сформировал журнал в его наиболее успешную и очень австралийскую форму в конце 1980-х/начале 1990-х годов. Естественно, он по-прежнему во многом полагался на своего американского родителя в плане содержания, но с Клинтоном Уокером, особенно в качестве звездного автора, наряду с копией, которую создавал сам Кресвелл, журнал теперь был полон хорошо написанных местных статей и новостных историй, а также острых обзоров.
В 1987 году владельцы Пол Гардинер и Джейн Мейтесон вышли из бизнеса на фоне растущих долгов и американского безразличия, [11] а лицензию на издание Rolling Stone в Австралии приобрел Кресвелл, возглавлявший консорциум, который он собрал со своим старым школьным другом Филиппом Кейром и его женой Лесой-Белль Фурхаген. [12] Перенеся штаб-квартиру обратно в Сидней, в Сурри-Хиллз, прямо в центр бурно развивающейся городской музыкальной жизни, и наняв сотрудников, среди которых был, в частности, дизайнер/писатель Дэвид Мессер, Rolling Stone после распада RAM в 1989 году остался практически один на один с австралийским рынком музыкальных журналов. Столкнувшись с конкуренцией только со стороны широко распространенной, регионализованной свободной уличной прессы с ее преобладанием рекламных материалов, а теперь и с Джоном О'Доннеллом в качестве помощника редактора Creswell, и с глянцевым полноцветным изданием, Rolling Stone вошел в свой пиковый период, со своим собственным вкусом, весьма отличным от американского издания. В дополнение к опоре на Клинтона Уокера для основных статей и едких рецензий, Creswell взращивал новых молодых авторов, таких как О'Доннелл и Джон Бирмингем , которые выиграли университетский конкурс писателей Rolling Stone , и если бы не его большая слабость, его сиднейская центрированность — его неспособность получить хорошее последовательное освещение на местах в Мельбурне — журнал, несомненно, стал бы австралийским журналом рекордов музыкальной культуры.
Однако к началу 90-х годов, когда Next Media уже купила собственное здание в южном пригороде Сиднея Редферне, между Филом Кейром и его женой Лесой-Белль Фурхаген и Тоби Кресвеллом нарастала напряженность. Конечным результатом стало то, что в сентябре 1992 года произошел травмирующий раскол, в ходе которого Кресвелла вывела из помещения охрана, [13] Кейр взял под контроль компанию, а Кресвелл и Фурхаген вместе основали Terraplane Press, которая выпустила журнал Juice . [14]
Juice нацелился, с ростом гранжа в 90-х, на немного более молодую демографическую группу, чем Rolling Stone , но Rolling Stone , с Кэти Бейл, которая теперь была редактором, продолжал предлагать качественное освещение австралийской и мировой музыки, политики и популярной культуры. Фрилансер Клинтон Уокер был единственным автором, который перешел из старого режима в этот новый (хотя он также внес свой вклад в Juice в то же время!), и когда Дино Скатена пришел в штат, чтобы помогать Бейл, журнал пережил подъем стабильности и успеха, и, безусловно, он переживет Juice , который, несмотря на свои усилия в течение десятилетия, пошел ко дну, когда лопнул пузырь dot.com в 2003 году.
Австралийский Rolling Stone отпраздновал свое 25-летие выпуском специального коллекционного издания в мае 1998 года, и на тот момент издатели утверждали, что текущий тираж составляет около 40 000 экземпляров. [15]
После того, как в конце 1990-х годов Бейл и Скатена (а также Клинтон Уокер) покинули журнал, он вступил в своего рода фазу запустения: череда редакторов и владельцев ставила под угрозу его содержание и целостность перед лицом меняющегося поп-культурного ландшафта, включая не в последнюю очередь развитие Интернета.
В 2008 году Next Media Pty Ltd была куплена Worseley Media в рамках сделки, в рамках которой ACP Magazines приобрела журнал Rolling Stone в обмен на издания ACP Tracks и Waves . [2] [16] Несколько месяцев спустя ACP перезапустила Rolling Stone , с новым дизайном и размером.
Год за годом Rolling Stone Australia заставляли меня гордиться. Они выполнили миссию Rolling Stone со стилем, интеллектом и энергией. Снимаю шляпу перед всеми, кто внес вклад в этот успех за эти годы, и с нетерпением жду еще более великих лет.
— Янн Веннер, 2009 [17]
В 2008 году средний тираж журнала составил 27 051 экземпляр в месяц, [18] что ниже 29 372 в предыдущем году и около 40 000 во время выпуска, посвященного 30-летию, шесть лет назад. Его средняя читательская аудитория в марте 2008 года составила 301 000 человек по сравнению с 296 000 человек годом ранее; читательская аудитория достигла пика в декабре 1994 года — 392 000 человек. [15]
ACP была приобретена Bauer Media Group в 2012 году, а в 2013 году компания Paper Riot, возглавляемая Мэттом Койтом, купила франшизу Rolling Stone у Бауэра. Под редакцией Койта и с запуском собственного независимого веб-сайта в 2014 году [19] Rolling Stone начал возвращать себе часть своей былой актуальности и авторитета, но это было бабье лето, и в январе 2018 года Paper Riot перешла под внешнее управление, и вышел последний выпуск Australian Rolling Stone . [20]
В январе 2019 года было объявлено, что Rolling Stone вернётся на австралийский рынок. [21]
Начиная с 2010 года, премия Rolling Stone Australia Awards ежегодно вручается в январе журналом Rolling Stone Australia за выдающийся вклад в популярную культуру в предыдущем году. [22] Первоначально она проводилась с 2009 по 2015 год и была возобновлена в марте 2021 года. [23]