Риветхед или заклепочная голова — человек, связанный со сценой индустриальной танцевальной музыки . [1] В резком контрасте с изначальной индустриальной культурой , исполнители и разнородная аудитория которой иногда назывались «индустриалистами», сцена заклепочной головы — это целостная молодежная культура, тесно связанная с различимым стилем моды. Сцена возникла в конце 1980-х годов [2] на основе электро-индастриала , EBM и индустриальной рок- музыки. Сопутствующий стиль одежды опирается на военную моду и эстетику панка [3] с намеками на фетиш-одежду , в основном вдохновленную музыкальными героями сцены.
Первоначально термин «Rivethead» использовался с 1940-х годов как прозвище для североамериканских рабочих сборочной линии автомобилей [4] и сталелитейных заводов [5] и стал широко известен благодаря публикации книги Бена Хэмпера « Rivethead: Tales From the Assembly Line » [6] , которая в остальном не имеет отношения к этой субкультуре.
Гленн Чейз, основатель лейбла Сан-Диего Re-Constriction Records , ответственен за значение термина в 1990-х годах. [7] В 1993 году он выпустил Rivet Head Culture , сборник, содержащий несколько электро-индустриальных и индустриальных рок-исполнителей американской андеграундной музыкальной сцены. В том же году индустриальная рок-группа Chemlab , участники которой были близкими друзьями Чейза , выпустила свой дебютный альбом Burn Out at the Hydrogen Bar , [8] в который вошёл трек под названием « Rivet Head ». Вокалист Chemlab Джаред Луше сказал, что не помнит, откуда взялся этот термин, хотя он заявил, что это название песни было у него в голове в течение многих лет. [9]
Сцена rivethead отдаленно связана, но не напрямую, с культурой индустриальной музыки. Индустриальная музыка — это жанр экспериментальной и авангардной музыки, переплетенный с графической визуализацией (в основном с тревожным графическим содержанием). [10] Отсутствие традиционных структур песен, таких как ритм и мелодия, является основной характеристикой жанра, в то время как музыка, предпочитаемая сценой rivethead, включает в себя несколько танцевальных и ориентированных на песни стилей, которые иногда считаются «постиндустриальными» . [10] Как и пост-панк , термин «постиндустриальный» описывает музыкальный жанр, который развился отчетливо от своих корней и превратился в несколько направлений звука, а именно электро-индастриал , электронную музыку для тела и индустриальный рок , часто называемый индустриальной танцевальной музыкой . Эти стили отличаются от традиционной индустриальной музыки с точки зрения эстетики, звука и методов производства. [11] [10]
Стиль платья «Rivethead» был вдохновлен военной эстетикой , дополненной модой, «которая имитирует грязь и пыль промышленных секторов в крупных мегаполисах» . [12] Кроме того, он заимствует элементы панк-моды, такие как распущенные и окрашенные прически «ирокез» [3] и фетиш-одежду , такую как черные кожаные и ПВХ-топы, брюки и шорты, частично дополненные современными примитивными модификациями тела, такими как татуировки и пирсинг .
Иногда rivetheads подчеркивают постапокалиптическое , антиутопическое влияние, часто вдохновленное фильмами, например, Mad Max (1979), Escape from New York (1981), Gunhed (1989), Death Machine (1994) и Strange Days (1995). Несколько фильмов, таких как Hardware (1990), Strange Days и Johnny Mnemonic (1995), включают музыкальные треки Ministry , KMFDM , Diatribe , Stabbing Westward и других групп, связанных с культурой rivethead. [13] [14] [15] Другие влияния включают научно-фантастические архетипы, такие как Lupus Yonderboy и Razorgirl , персонажи из трилогии Sprawl Уильяма Гибсона .
Ниже приведены некоторые основные характеристики стиля одежды rivethead. В отличие от экстравагантности молодежных культур, таких как New Romantic , goth , cyber и steampunk , идея заключается в том, чтобы сделать заявление с минимальным количеством модных компонентов. Образ rivethead обычно не украшен и олицетворяет прямое отражение социальной среды («уличная одежда для выживания» [16] ).
Rivetgirls могут одеваться в соответствии с образом роковой женщины : сексуальность как сила. Распространена фетиш-одежда, такая как черные корсажи из ПВХ и кожи , мини-юбки , высокие до щиколотки или колена сапоги на шпильке ; [5] меньше макияжа, чем у готов [3] и девушек Новой волны моды 1980-х, которые также оказали влияние на стиль rivetgirl конца 1980-х/начала 1990-х годов (ср. сетчатые колготки, шпильки, низкие сапоги Dr. Martens). Часто окрашенные волосы (черные, иногда рыжие или светлые), длинные, короткие, с шипами, частично выбритые (см. Maria Azevedo из Battery [20] и Yone Dudas из Decoded Feedback [21] ) или дреды (см. Anna Christine из Luxt [22] ). С другой стороны, женский образ моды rivethead может быть и часто является идентичным жесткому стилю мужчин rivethead ( эстетика Tank Girl ; военная одежда [5], такая как майки, штаны десантника и армейские ботинки [3] ). Ким Икс, соучредитель калифорнийского музыкального лейбла COP International , сравнила женский образ rivethead с движением Riot grrrl . [23]
Женщины, вовлеченные в «индустриальную» сцену, носили меньше макияжа, в частности, менее сложный макияж глаз. Они также приняли гораздо более традиционный образ панка с более короткими юбками, сделанными из кожи или винила, и боевыми ботинками. Из-за атлетики, требуемой для «индустриальных» танцев, было редкостью увидеть женщин в этой сцене на шпильках, так как это сковывало бы их движения на танцполе. Мужской «индустриальный стиль» также был гораздо ближе к панку, мужчины носили шорты, большие ботинки и принимали частично выбритые прически.
— Кристен Шилт, социолог из Чикагского университета [3]
Сцена rivethead 1980-х и 1990-х годов отличалась от субкультуры готов в идеологическом и музыкальном плане, а также в визуальной эстетике. [24] Путаница относительно границ этих двух молодежных культур усилилась из-за «мультисубкультурной» перекрестной гибридизации конца 1990-х годов, которая привела людей к ошибочному мнению, что rivetheads являются ответвлением субкультуры готов. Канадская писательница и писательница Нэнси Килпатрик назвала это молодежно-культурное совпадение «индустриальным готом», [25] как и Джулия Борден. [2] ( − Примечание : в период расцвета культуры rivethead термин «индустриальный гот» как описание молодежной культуры не существовало). [26] [18] [27]
««Индустриальный» стиль начал формироваться в конце 1980-х годов. […] Типичный «индастриал» примерно в 1989 году был панком, любившим технологии».
— Джулия Борден [2]
«В отличие от старого готического образа, который был андрогинным, мужской «индустриальный образ» был жестким и военным, с научно-фантастическим оттенком. Мужчины носили […] футболки с изображением групп, черные брюки или военные брюки-карго черного цвета, военные аксессуары, такие как жетоны, тяжелые ботинки […] «индустриальные» женщины, которых было меньше, как правило, носили утягивающие талию корсеты , короткие майки или «безрукавки», брюки, а иногда и подтяжки, свисающие со штанов. Они также […] иногда брили головы».
— Валери Стил , историк моды и директор MFIT , Нью-Йорк. [2]
«Стилистически и мужчины, и женщины в готической субкультуре […] в значительной степени полагаются на женские символы, такие как макияж, юбки и корсеты, в то время как «индустриальная сцена» принимает гораздо более мужской стиль, включающий в себя более традиционные элементы панка, такие как армейские ботинки и кожаные штаны. […] В отличие от своих готических коллег, мужчины-«индустриальные» не пользовались косметикой».
— Кристен Шилт, социолог из Чикагского университета [19] [3] [28]
Готы — это мрачный романтический отросток панк- и пост-панк -движений, возникших в начале 1980-х годов [29] [30] [31], в то время как риветхеды развились из индустриальной танцевальной музыкальной сцены, которая появилась во второй половине 1980-х годов, рука об руку с успехом в СМИ постиндустриальных артистов, таких как Skinny Puppy , Front 242 , Front Line Assembly , Ministry , KMFDM , [2] и Numb . Сцена риветхедов — это молодежная субкультура, в которой доминируют мужчины [32] [28] , которая демонстрирует провокационный, мятежный и социально-критический подход. Субкультура готов «одинаково открыта для женщин, мужчин и трансгендерных [ sic ] людей» [ 33] и часто лишена какого-либо интереса к этическому активизму или политическим связям. [34]
«Готика выражает эмоциональную, красивую, сверхъестественную, женственную, поэтическую, театральную сторону. Индастриал воплощает мужскую, злую, агрессивную, шумную, научную, технологическую, политическую сторону. Индастриал-музыка часто использует электронику, синтезаторы , сэмплы из фильмов или политических речей, петли и искаженный вокал. Она, как правило, ориентирована на мужчин в тех, кто создает музыку, и тех, кто ею наслаждается». [35]
Фотография сделана в 1996/97 годах (рекламная фотография COP International)