stringtranslate.com

Звуковая сцена

Пустая звуковая сцена

Звуковая сцена (также пишется звуковая сцена ) — это большая звуконепроницаемая конструкция, здание или комната с большими дверями и высокими потолками, используемая для производства театральных кино- и телевизионных постановок, обычно расположенная на охраняемой территории кино- или телестудии .

По сравнению с тихой сценой звуковая сцена звукоизолирована, поэтому звук может записываться вместе с изображением. Записи известны как производственный звук . Поскольку большая часть звука в фильмах, кроме диалогов, добавляется при постобработке, это обычно означает, что основная разница между ними заключается в том, что звуковые сцены используются для сцен диалогов, а немые сцены - нет. Альтернативой производственному звуку является запись дополнительных диалогов во время постобработки (известная как дубляж ).

История ранних веков

Структуры этого типа использовались в киноиндустрии до появления звукозаписи . Первые сцены для немого кино строились либо в виде трехстенной площадки с открытой крышей, либо с большими световыми люками, пока электрическое освещение не стало достаточно мощным, чтобы адекватно экспонировать фильм.

Требования к современному строительству

Обширная звукоизоляция

С появлением электрического освещения в Голливуде были построены закрытые сцены, которые быстро превратились в звуковые сцены с множеством матрасов, размещенных на стенах. С появлением звуковых систем в конце 1920-х годов возникла необходимость оградить и полностью звукоизолировать эти сцены, чтобы исключить шум и отвлекающие факторы извне, включая ограничение доступа.

Потолки и стены здания, в котором находится звуковая сцена, должны иметь надежную звукоизоляцию, поэтому конструкция должна быть прочной и способной воспринимать такие дополнительные функции и нагрузки, или требуется новое здание, специально спроектированное с учетом таких особенностей и способное выдерживать нагрузки, что часто является менее дорогой альтернативой модернизации существующей конструкции из-за инженерных проблем.

Здания без звукоизоляции по-прежнему называются бесшумными сценами и могут использоваться там, где диалоги и другие звуки записываются как отдельная операция. В этой отдельной операции обычно участвуют главные актеры, выполняющие синхронизированную запись голоса с заменой диалогов поверх рабочей части фильма, актеры, специализирующиеся на специальном языке, выполняющие дубляж на вторичном языке или съемку спецэффектов.

Звуковая сцена, в отличие от тихой сцены, требует осторожности, чтобы не создавать шума в пределах досягаемости звукозаписывающего оборудования.

Звуковая сцена традиционно имеет большой красный свет над каждой внешней дверью или рядом с ней. Когда индикатор начнет мигать, это означает, что идет съемка . [1] Любой, кто откроет дверь в этот момент, внесет внешний звук и свет и испортит происходящий дубль . [1]

Когда в студии есть несколько звуковых сцен, снаружи все они выглядят одинаково: гигантские бежевые здания в форме коробок. Звуковые сцены отмечены снаружи большими цифрами, чтобы их можно было отличить. [1]

Закрытая сцена

Закрытая сцена позволяет съемочной группе спроектировать и построить декорации с точным соблюдением спецификаций, точного масштаба и детализации. Художественный руководитель постановки составляет архитектурный план , а плотники его строят. В фильме главный электрик считается мастером , а помощник - лучшим мальчиком , независимо от пола. После того, как декорация покрашена, декоратор снабжает ее всем тем, что сценограф под руководством арт-директора подобрал для интерьера.

Подиумы и потолочные светильники

На звуковой сцене камеру можно разместить именно там, где захочет режиссер. Добиться желаемого освещения проще, поскольку каждая сцена имеет металлический каркас с подиумами и подвешенными к потолку светильниками . Это облегчает оператору задачу позиционирования каждого флажка или отскока с помощью ручек, а специалистам по свету - позиционирование каждого источника света для получения точно правильного освещения для каждого кадра.

Фотоаппараты, прокат и специальная техника

В телевизионном производстве обычно используется несколько камер, а в кинопроизводстве обычно используется одна камера. Это не всегда верно, потому что выбор во многом зависит от того, чего пытается достичь режиссер.

Аренда звуковой сцены — дорогостоящий процесс, но работа над звуковой сценой экономит время при подготовке к производству, поскольку доступ ко всему необходимому техническому оборудованию, персоналу и расходным материалам всегда доступен. Поскольку все сцены можно снимать на съемочной площадке внутри звуковой сцены, ее использование также избавляет от необходимости перемещать производство с места на место.

Благодаря использованию техник синего или зеленого экрана (когда в готовом фильме фон вставляется позади актеров в электронном виде) и звуковой сцены достигается полный контроль над производственным процессом.

«Звуковая сцена» акустической записи

Термин «звуковая сцена» относится к глубине и богатству аудиозаписи и обычно относится к процессу воспроизведения. По мнению аудиофилов , качество воспроизведения во многом зависит от того, как человек умеет выделять различные инструменты, голоса, вокальные партии и т. д., где именно они расположены на воображаемом 2-мерном или 3-мерном поле. Качество этой звуковой сцены может повысить не только вовлеченность слушателя в запись, но и его общее восприятие сцены. [2]

Спецэффекты перед постпродакшном

Новейшие технологии и программное обеспечение позволяют визуализировать основные эффекты предварительной визуализации в сценах в режиме реального времени во время записи, а затем перед постобработкой , с использованием датчиков, определяющих положение актеров и элементов в постановке кадра. Режиссер во время съемок может увидеть композицию изображения с включенными в нее основными цифровыми объектами и поверхностями и то, как она выглядит, помогая творческому процессу . [3]

Виртуальные объемы производства

Более новая форма декораций, используемая как при производстве фильмов, так и телешоу, - это виртуальный производственный «объем». В отличие от объема традиционной сцены захвата движения (где для конечного продукта часто не записывается физическое изображение), виртуальный производственный объем представляет собой сцену, окруженную (в различной степени) экранами, которые расширяют съемочную площадку. Эти экраны, чаще всего состоящие из больших массивов светодиодов , показывают версию набора, созданную в 3D (с использованием такого программного обеспечения, как Unreal Engine ), которая отслеживает его движение в реальном времени вместе с движением камеры. Статический дисплей может функционировать аналогичным образом для фотокамеры, при условии отсутствия параллакса . Однако эти объемы позволяют пейзажу адаптивно перемещаться и искажаться в соответствии с тем, как камера должна его видеть, если бы он двигался в реальной среде.

Преимущества такой установки включают полный контроль над сценой; сумерки и рассвет могут длиться целый день. По желанию можно не только управлять временем суток или количеством источников света, но и части объема за кадром можно сделать полностью белыми, чтобы добавить заполняющее освещение с заданного направления, или их можно отключить, чтобы затемнить эту область. Они также могут функционировать как типичный зелено-синий экран для хромакейинга, отображая сплошной цвет позади исполнителей. Большинству съемок с зеленым экраном не хватает физического пространства, где актеры могут видеть свое окружение и соответствующим образом информировать о своих действиях.

Контролируемая визуальная среда также дает режиссерам и кинематографистам возможность лучше создавать мизансцены , с большим контролем над декорацией и возможностью видеть окончательное изображение по мере его создания. Эти объемы особенно полезны в том, что свет ведет себя совершенно реалистично на прозрачных, полупрозрачных и очень отражающих материалах. С объектами такого типа, такими как очки, стеклянная посуда и блестящие доспехи, часто очень сложно справиться в обычном рабочем процессе с использованием хромакей. Этот метод также сводит к минимуму объем утомительной работы по ротоскопированию , необходимой при постобработке, чтобы вырезать то, что не было уловлено с помощью хромакея.

Обратной стороной этой установки является то, что, в отличие от зеленого экрана, все, что было снято, является окончательным с точки зрения визуальной среды (как и в случае съемок на любой обычной площадке или в любом месте). Напротив, сегмент фильма с зеленым экраном можно заменить на что угодно в любой момент постобработки. [4]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ abc Миллер, Пэт П. (1999). Надзор за сценарием и непрерывность фильма (3-е изд.). Берлингтон, Массачусетс: Focal Press. п. 1. ISBN 9780240802947. Проверено 22 июля 2023 г.
  2. ^ Мойлан, Уильям: Искусство записи - Творческие ресурсы музыкального производства и аудио. Нью-Йорк : Ван Ностранд Рейнхольд, 1992.
  3. В фильме «Аватар 3D» использованы новейшие визуальные эффекты от BBC , полученные 26 января 2010 года.
  4. ^ «Как «Мандалорец» и ILM незаметно заново изобрели кино- и телепроизводство» . ТехКранч . 20 февраля 2020 г. Проверено 8 сентября 2021 г.