Аудитория студии — это аудитория, присутствующая на записи всей или части телевизионной или радиопрограммы. Основная цель аудитории студии — обеспечить аплодисменты и/или смех для саундтрека программы (в отличие от записанного смеха ).
В Соединенных Штатах билеты на участие в качестве зрителей в студии обычно раздаются бесплатно. Однако в качестве приманки для посещения один или несколько зрителей могут быть выбраны для выигрыша приза, который обычно предоставляется производителем в обмен на рекламу, обычно в конце шоу. Некоторые игровые шоу , такие как Let's Make a Deal и The Price is Right , выбирают участников непосредственно из числа зрителей в студии.
Для ситкомов / комедийных скетч- шоу, таких как All in the Family , Saturday Night Live и Happy Days (для сцен в помещении), использование живой студийной аудитории по сути превращает их в фактические сценические постановки во время съемки отдельных сцен, с небольшими проблемами, такими как аплодисменты или громкие вопли зрителей (последнее стало сатирическим клише в шоу, которые высмеивают формат и тропы традиционных ситкомов), когда их любимые исполнители выходят на сцену. Шоу, такие как The Red Green Show , между тем, фактически делают зрителей частью шоу, поскольку это шоу предположительно является телевизионной трансляцией, сделанной из (вымышленного) Possum Lodge, актеры реагируют и говорят напрямую с аудиторией, как если бы они говорили со зрителями дома.
Большинство ранних радиопередач в Соединенных Штатах записывались в присутствии аудитории в студии, включая такие комедии, как «Программа Джека Бенни» , «Шоу Фила Харриса и Элис Фэй» и «Выдумщица Макги и Молли» , а также антологические сериалы, такие как «Театр Меркьюри» и «Театр радио Люкс» .
В самом начале большинство телевизионных трансляций исходили из мира нью-йоркского театра. [1] Ветераны сцены имели опыт выступлений перед публикой. Начиная с 1940-х годов эти пьесы транслировались в прямом эфире. [1] Таким образом, эти пьесы теперь были направлены как на живую аудиторию, так и на тех, кто смотрел их дома.
Премьера состоялась в 1951 году, «Я люблю Люси» стал первым телесериалом, снятым перед зрителями. [1] Это стало возможным благодаря идее Дези Арназа использовать многокамерную установку , концепцию, которую впервые применил Джерри Фэрбенкс и которая использовалась в «Серебряном театре» , «Правде или последствиях» и «Эмосе и Энди» . Такая реализация позволила шоу извлечь выгоду из сильных сторон как сценических постановок (живая аудитория), так и фильма (варианты ракурса камеры, точка зрения и т. д.). [1] Такой подход привел к союзу между кино и театром; телевидением и пьесами. Этот подход впоследствии был принят большинством американских сетевых ситкомов до 2000-х годов, когда одной из характерных черт Золотого века телевидения той эпохи стало возрождение ситкомов с установкой на одну камеру без студийной аудитории, хотя ситкомы со студийной аудиторией продолжали сниматься.
Хотя радиопередачи для студийной аудитории по большей части прекратились для коммерческих радиопрограмм (за исключением специальных выпусков «роуд-шоу»), публичные радиошоу , такие как A Prairie Home Companion , Wait Wait... Don't Tell Me!, Says You !, Tent Show Radio и Whad'Ya Know?, в основном исполняются перед живой аудиторией в театрах или художественных центрах, а то и в закрытых студиях.
Из-за пандемии COVID-19 большое количество телевизионных программ были вынуждены проводить записи без живой аудитории из-за ограничений на собрания. Некоторые шоу, которые обычно снимались перед аудиторией в студии, вместо этого использовали записанные аплодисменты и смеховые дорожки , [2] в некоторых случаях сопровождаемые кадрами зрителей из предыдущих эпизодов, снятых до ограничений пандемии. [3] [4] [5] Некоторые шоу, особенно ток-шоу , игровые шоу и реалити-конкурсы , приняли виртуальную аудиторию , когда участники аудитории появляются из своих домов с помощью веб-камер и видеоконференций . [6] [7] [8]
Хотя реакция зрителей может быть вдохновлена самим шоу, они также могут быть вызваны аплодисментами или другими реакциями с помощью световых знаков. [9] Современные знаки аплодисментов могут быть просто текстом, который появляется на мониторах, которые зрители видят во время шоу. В раннюю телевизионную эпоху знаки аплодисментов изготавливались из картона и других материалов, которые сотрудники студии показывали зрителям, чтобы получить желаемую реакцию.
Телевизионные записи ситкомов и ток-шоу имеют разогревающего комика , который разогревает толпу перед началом записи, а иногда и между рекламными роликами или между сценами. [10] Разогревающий комик обычно знакомит зрителей со знаками «Аплодисменты», которые находятся перед зрителями около экранов мониторов. Перед шоу зрителям дают некоторую подготовку о том, как и когда аплодировать, и просят быть громкими и восторженными, чтобы люди дома могли их услышать.
В настоящее время знаки аплодисментов используются в ночных ток-шоу, включая « The Tonight Show Starring Jimmy Fallon» , «Late Night with Seth Meyers», а также в развлекательных и юмористических шоу, таких как «Saturday Night Live» , «The Daily Show» и других . [ требуется ссылка ]
В некоторых случаях аудитория студии может быть призвана проголосовать, помочь участнику(ам) (например, в « Кто хочет стать миллионером?» ) или вынести суждение о политике (например, в « Времени вопросов »).