Зулусы — южноафриканская этническая группа . Многие зулусские музыканты стали важной частью южноафриканской музыки , оказав огромное влияние в музыкальной индустрии. Ряд стилей, заимствованных из зулусского народа, стали хорошо известны в Южной Африке и за рубежом. Зулусская музыка доминировала во многих жанрах в Южной Африке, особенно в хаус-музыке , народной музыке , акапелле , хоровой музыке и госпеле . Фактически, некоторые из самых популярных песен Южной Африки написаны на языке зулу.
Квайто — музыкальный жанр, возникший в Йоханнесбурге , Южная Африка , в 1980-х годах. [1] Это вариант хаус-музыки с использованием африканских звуков и сэмплов. Как правило, в более медленном темпе, чем в других стилях хаус-музыки, Квайто часто содержит запоминающиеся мелодичные и ударные сэмплы, глубокие басовые партии и вокал. Несмотря на сходство с хип-хоп музыкой , Квайто имеет особую манеру исполнения, рэпа и выкрикивания текстов. Американский продюсер Diplo охарактеризовал Kwaito как «замедленную гаражную музыку », наиболее популярную среди чернокожей молодежи Южной Африки. [2] [3]
Масканда (или Масканди) — это разновидность зулусской народной музыки, которая развивается вместе с южноафриканским обществом. Ethekwini Online описывает это как «Музыку, которую играет человек в движении, современный менестрель, сегодняшний трубадур. Это музыка человека, проходящего долгие мили, чтобы ухаживать за невестой или встретиться со своим вождем; средство передвижения». ... Это музыка человека, который поет о своем реальном жизненном опыте, своих повседневных радостях и печалях, своих наблюдениях за миром. Это музыка человека, у которого есть зулусский блюз». [ нужна цитата ]
Амапиано , слово на языке нгуни, которое в широком смысле переводится как «фортепиано», — южноафриканский поджанр хаус-музыки, возникший в Южной Африке в середине 2010-х годов. Это гибрид дип-хауса, джаза и лаунджа, характеризующийся синтезаторами и широкими перкуссионными басовыми партиями.
Gqom — стиль музыки, возникший спустя десятилетие в XXI веке в городе Дурбан в провинции Квазулу - Натал, Южная Африка . [4] Этот стиль включает волнистые и басовые ритмы, созданные с помощью такого программного обеспечения, как FL Studio , и получил известность в Лондоне . [5] [6] Слово gqom , иногда выражаемое как qgom , igqom , gqomu или их варианты, происходит от звукоподражательной комбинации щелкающих согласных из языка зулу, которая представляет собой удар в барабан. Знатоки музыки, которые активно и активно участвовали в оказании влияния на массы, чтобы они приняли и приняли новое, меняющее звучание, включали таких, как южноафриканский рэпер Okmalumkoolkat , владелец итальянского звукозаписывающего лейбла Gqom Oh, Малумз Коле, [7] владелец звукозаписывающей компании Afrotainment. , диджей Тира , а также законодатель музыкальных вкусов и личный специалист по связям с общественностью Cherish LaLa Mankai. [7] [8] Связанные исполнители: DJ Lag , DJ Bongz, Lord The Dj, MasterT, Dj Noffoh, Dj Nkaa, Rudeboyz, Distruction Boyz и AudioBoyz. [9]
Mbube — это одновременно песня, первоначально выпущенная в 1940-х годах Соломоном Линдой , и жанр южноафриканской популярной музыки, вдохновленный ею. [10] "Mbube" был записан в 1939 году и стал большим хитом в стране. [11] Песня была выполнена в традиционном зулусском хоровом стиле, который вскоре привлек внимание американского музыковеда Алана Ломакса , который представил песню фолк-певцу Питу Сигеру , тогда участнику группы The Weavers . В 1952 году они вошли в топ-15 американских хитов (как "Wimoweh"), хотя создатель Соломон Линда не упоминался; позже The Kingston Trio выпустили на нее кавер . Еще позже The Tokens превратили эту песню в « The Lion Sleeps Tonight », и она стала американским хитом №1. [12] Группа Ladysmith Black Mambazo из Дурбана , основанная Джозефом Шабалалой в 1960 году, поет, среди других стилей, музыку в традиции мбубэ, включая исикатамию . [13] [14]