stringtranslate.com

Музыка Сиэтла

Сиэтл — крупнейший город американского штата Вашингтон , который уже давно играет важную роль в музыкальной культуре штата , популяризируя жанры альтернативного рока , такие как гранж, и являясь источником таких крупных групп, как Alice in Chains , Soundgarden , Pearl Jam , Screaming . Trees , Mudhoney , Foo Fighters и, прежде всего, Nirvana . [1] В городе и его окрестностях по-прежнему проживают несколько влиятельных артистов, групп, лейблов и площадок, а также является домом для нескольких симфонических оркестров; и хоровые, балетные и оперные труппы мирового уровня, а также любительские оркестры и ансамбли эпохи биг-бэндов.

История

1800–1945: Основание

Музыкальная история Сиэтла начинается в середине 19 века, когда прибыли первые европейские поселенцы. В 1909 году, на фоне ажиотажа, вызванного первой в городе всемирной выставкой « Аляска-Юкон-Тихоокеанский регион» , городской совет Сиэтла утвердил «Сиэтл, несравненный город» (слова Артура О. Диллона; музыка Гленна В. Эшли) как Официальная песня Сиэтла. [2]

К началу 20 века в Сиэтле существовало общество высшего сословия, установившее городскую культуру, включающую музыку; Однако высокая культура города была омрачена культурой Сан-Франциско , который в то время был главным культурным центром Западного побережья. Сиэтл также стал важной остановкой для водевильных туров, проводимых такими крупными сетями, как Pantages и Considine ; Город также привлек внимание экзотической танцовщицы Джипси Роуз Ли . The Whangdoodle Entertainers были одним из первых джазовых коллективов Сиэтла. К 1920-м годам Сиэтл также стал поддерживать политически радикальную американскую фолк-сцену , отчасти вдохновленную несколькими длительными пребываниями в регионе фолк-певца Вуди Гатри ; Среди фолк-исполнителей Сиэтла был Ивар Хаглунд , который позже основал сеть успешных ресторанов морепродуктов. Джазовая сцена Сиэтла включала Джелли Ролл Мортон в течение нескольких лет в начале века, а также Вика Мейерса , местного исполнителя и владельца ночного клуба, который стал вице-губернатором в 1932 году. [3] Э. Рассел «Нудлс» Смит, основатель член Клуба Дюма и Клуба артистов, было еще одним важным именем на джазовой сцене Сиэтла того времени. [4] [ нужна страница ]

Ранние музыкальные учреждения «классического» направления включали художественную школу, основанную Нелли Корниш , в которой выступали как Джон Кейдж , так и Марта Грэм , и Симфонический оркестр Сиэтла , который дал свой первый концерт в 1903 году. С 1941 по 1943 год Томас Бичем был совершил мировое турне и был дирижером Симфонического оркестра Сиэтла, а также Нью-Йоркской Метрополитен-опера (и, очевидно, время от времени выступал с Симфоническим оркестром Ванкувера). Томас Бичем либо назвал Сиэтл «культурной помойкой», либо предупредил, что он может ею стать. [5] С течением времени все оказалось иначе.

1945–1975: Послевоенная эпоха и распространение популярной музыки.

Вторая мировая война принесла «процветающий» порок, где «выпивка, азартные игры и проституция» не контролировались «подкупными полицейскими». Бальный зал Showbox был центром этих мероприятий; он был открыт двадцать четыре часа в сутки, ориентирован на активных военнослужащих и включал таких популярных исполнителей, как колоритная Джипси Роуз Ли . Помимо Showbox, Washington Hall , Parker's , Odd Fellows Temple и Trianon также были крупными бальными залами для биг- бэндов , которые в конечном итоге стали крупными площадками для рок-музыки.

Полицейские также терпели джазовую сцену в нерабочее время , базирующуюся в китайском квартале Сиэтла и включающую наиболее известный клуб Black and Tan Club. В этот период появилось несколько известных местных исполнителей, в том числе Рэй Чарльз , который записал свой первый сингл и дебютировал на телевидении и в радиопередачах в Сиэтле, и Бампс Блэквелл . Блэквелл был руководителем оркестра, в состав которого входил инструменталист Куинси Джонс . Гарри Эверетт Смит был студентом колледжа в 1940-х годах, когда он нашел несколько записей народной музыки, которые собирались отправить на переработку на складе Армии Спасения . Он спас записи, которые стали популярным товаром, когда Folkways выпустили их в знаковой Антологии американской народной музыки . [6]

Музыкальный патриарх Фрэнк Д. Уолдрон был одним из первых членов только что сформированного союза чернокожих музыкантов AFM Local 458. Афроамериканцы с огромной силой бросили вызов и изменили джазовую культуру в Сиэтле . [7]

Изменения в местных правилах в 1949 году привели к переходу от «частных клубов» к «комбинациям ресторанов и лаунжей», которые « не особо поддерживали творческую ночную жизнь» и даже помогли вытеснить городские джазовые ночные клубы . . Боинг появился в 1940-х и 1950-х годах как один из крупнейших работодателей города и, по словам местного историка музыки Кларка Хамфри, помог создать городу репутацию «тихого, упорядоченного (и) скучного»; В середине 1950-х годов репортера Seattle Post-Intelligencer Эммета Уотсона попросили начать колонку о событиях в Сиэтле, но он ответил, что писать не о чем.

В начале 1960-х годов Сиэтл стал домом для местной танцевальной сцены, построенной вокруг таких площадок, как Trianon и Parker's. Город также стал крупным центром записи популярной музыки на северо-западе Тихого океана , а в 1959 году в этом регионе появился первый американский поп-хит из группы Fleetwoods «Come Softly to Me».

В том же году диджей Пэт О'Дэй начал работать на KJR , а затем организовал серию подростковых танцев с участием таких групп, как Fabulous Wailers, которые позже стали известны как The Wailers с такими хитами, как «Tall Cool One». Первый альбом The Wailers вышел на Golden Crest Records ; последующие релизы выходили на Etiquette, первом лейбле, принадлежащем группе, которая записывалась для него. У Wailers был только еще один национальный хит, "Mau Mau", но они выпустили длинную серию популярных в регионе записей. Хотя Wailers были очень популярны в районе Сиэтла, на самом деле они были из Такомы , как и несколько других региональных групп, включая Swaggerz. [8]

О'Дэй работал с рядом местных групп, у некоторых из которых были такие региональные хиты, как «Werewolf» и «Straight Flush» группы Frantics . The Frantics, The Wailers и большинство других местных рок-групп Тихоокеанского Северо-Запада представляли собой в основном инструментальные группы с очень ограниченным вокалом или вообще без него. The Ventures и Viceroys сыграли в значительной степени важную роль, причем первые получили национальное признание как серф- группа.

Хотя в большинстве региональных групп 1960-х годов доминировали белые мужчины, Сиэтл также выпустил несколько женщин- исполнительниц кантри-рока , в первую очередь Меррили Раш и Бонни Гитар . Черная музыкальная сцена города включает Рона Холдена , соул-певца, чья песня "Love You So" вошла в десятку лучших, вокальную группу The Gallahads и R&B-инструменталиста Дэйва Льюиса , у которого было несколько хитов, таких как "David's Mood" и "Little Green Thing".

Самым известным чернокожим музыкальным экспортером Сиэтла является Джими Хендрикс , который начал выступать в городе, но не приобрел общенациональной репутации до переезда в Англию. [9] Хотя Хендриксу пришлось переехать в Англию, чтобы начать свою карьеру звукозаписи, обратное также произошло с музыковедом Яном Уиткомбом , который выступал в городе в 1960-х годах. Он записал «This Sporting Life» с Джерри Розали из Sonics , и песня стала главным хитом и одним из первых гимнов гей-сообщества.

Барабанщик-саксофонист/конга Джеральд Брашир и Ванда Браун были постоянными участниками джазовой сцены Сиэтла с 1930-х по 80-е годы. [4] [ нужна страница ]

1975–1985: Контркультура.

Музыкальный автор Стивен Блаш описал музыкальную сцену Сиэтла конца 1970-х - начала 1980-х годов как важную в своей «атмосфере и этике», которые вдохновили музыку в стиле гранж . Самая ранняя местная альтернативная музыкальная сцена была основана на гей-глэм-театральной группе Ze Whiz Kids, один из участников которой, Tomata du Plenty , стал постоянным участником Нью-Йорка, а затем вернулся в 1976 году в составе Tupperwares со своим давним бойфрендом Гориллой Роузом. ; Блаш назвал это первым панк-роком в этом районе. [10] Первым панк-концертом в Сиэтле стал Tupperwares при поддержке Телепатов на грандиозной премьере « Розовых фламинго» в Театре Мура в новогоднюю ночь 1976 года. Томата и Горилла уехали в Лос-Анджелес в 1977 году, но новая волна местных Следом за ними появились группы, собравшиеся в местном заведении под названием The Bird . В число этих групп входили Enemy, The Lewd, The Mentors , Chinas Comidas , The Telepaths, The Beakers , Red Dress, X-15 и Meyce.

После The Bird местный панк сосредоточился вокруг старого театра под названием The Showbox , где играли гастролирующие группы из Лос-Анджелеса, Нью-Йорка, Лондона и других мест. Другие, более мелкие площадки включали The Gorilla Room и Wrex , которые позже стали Vogue . Хардкор-панк, громкая, интенсивная и сердитая форма панка, впервые пришел в Сиэтл в составе группы Solger , [ нужна цитата ] , которая образовалась в 1980 году. За ними последовали Fartz , в состав которых входил Пол Солгер из Solger, и они стали хорошо известны в хардкорные сцены по Западному побережью и гастроли с Black Flag и Dead Kennedys . The Fartz распались в 1982 году, когда Alternative Tentacles выпустили их EP World Full of Hate . Среди других местных групп были Fags, Refuzors, Rejectors и DT's; И Refuzor, и DT возглавлял Майк Рефузор, урожденный Майкл Ламберт. Фастбэки были связаны со сценой, но не считались ни хардкором, ни панком. Также следует отметить появление в стране прогрессивных исполнителей хэви-метала Queensrÿche (из Белвью , пригорода Сиэтла).

Пятнадцать групп той эпохи, в том числе Blackouts , The Pudz , The Fastbacks и The Fartz, внесли песни в первое издание компиляции «Seattle Syndrome» , выпущенное в конце 1981 года на Engram Records и расцененное историком музыки Стивеном Тоу как «критическое издание». мерилом в истории андеграундной музыки Сиэтла». [11]

Группа Heart , которую возглавляют сестры Энн и Нэнси Уилсон из Bellevue, начала свою карьеру в Сиэтле в местных группах, еще будучи подростками. Их известность была достигнута во время проживания в Ванкувере, Британская Колумбия, Канада, с их дебютным альбомом 1975 года Dreamboat Annie. Бойфренд Энн Майк Фишер, брат первого гитариста Heart Роджера Фишера, уклонялся от призыва во Вьетнам в Канаде. Энн встретила его и последовала за ним в Ванкувер. Майк был первоначальным менеджером группы. После амнистии, предоставленной президентом Картером 21 января 1977 года, Харт вернулся в Соединенные Штаты и подписал контракт с Capitol Records. Харт был введен в Зал славы рока и рока в апреле 2013 года.

1985–1997: Музыка в стиле гранж.

До середины 1980-х местные хардкор- и метал-сцены часто находились в жесткой конфронтации друг с другом. Открытие Gorilla Gardens изменило ситуацию, предложив одновременно два отдельных шоу; в результате в одни и те же вечера часто играли и хардкор, и металл. Смягчение отношений между двумя группами помогло вдохновить внешний вид и звучание гранжа , термина, предположительно придуманного Марком Армом из группы коротких шуток Mr. Epp and the Calculations , получившей некоторую местную известность.

Две местные группы позже стали известными иконами той эпохи: The U-Men и Green River , последняя из которых была названа истинным началом гранжа. [12] Местный автор музыки Кларк Хамфри приписывает рост гранжа в значительной степени «предполагаемой аутентичности» сцены, ее статусу как «народного феномена, сообщества идей и стилей, пришедших с улицы», а не чем «то, о чем мечтала пара упаковщиков в пентхаусе», а также изоляция Сиэтла от основной звукозаписывающей индустрии. [13] [14] Реби Гарофало приписывает маловероятный рост альтернативного рока в Сиэтле наследию местного рока, оставленному Ventures и Джими Хендриксом . [15]

Гранж-сцена вращалась вокруг Sub Pop , звукозаписывающей компании, основанной Брюсом Пэвиттом и Джонатаном Поунманом . Sub Pop был основан Брюсом Пэвиттом, который начал с местного радиошоу и начал выпускать записи местных групп. [16] Радиостанции, такие как KJET , KGRG и KCMU , а также местная музыкальная пресса, такая как Backlash и Seattle Rocket и City Heat Magazine, также сыграли жизненно важную роль. Вхождение гранжа в мейнстрим обычно связывают с выпуском альбома Nevermind группы Nirvana в 1991 году, хотя другие указывают на подписание контракта Soundgarden с A&M Records в 1988 году и их номинацию на Грэмми Ultramega OK . Хотя в то время Soundgarden не удалось привлечь широкую национальную аудиторию, руководители звукозаписывающих компаний увидели достаточно перспектив, чтобы отправить скаутов в крупные группы, многие из которых подписали контракты с крупными лейблами.

Выпуск Nevermind в 1991 году принес местной сцене национальную известность. Nirvana, Pearl Jam , Alice in Chains , Soundgarden и другие гранж-группы стали бестселлерами; многие из их ранних поклонников приветствовали это развитие криками о предательстве , а сами группы боролись с иронией, связанной с тем, что альтернативные рок-группы входят в мейнстрим поп-культуры. Однако в течение нескольких лет сиэтлский гранж как национальная популярность пришел в упадок, начиная с самоубийства фронтмена Nirvana Курта Кобейна в 1994 году [17] и заканчивая распадом Soundgarden в 1997 году. [18]

В 1990-е годы существовали и другие формы музыки, в том числе такие группы, как The Posies , Kill Switch...Klick , Faith & Disease , Sky Cries Mary и Harvey Danger .

1997 – настоящее время: Расширение.

Несмотря на то, что к концу 1990-х годов эпоха гранжа угасла, Sub Pop Records сохранила сильное присутствие на инди-музыкальной сцене, подписывая контракты и продвигая группы из Сиэтла и Северо-Запада, такие как Sunny Day Real Estate , Modest Mouse , The Postal Service , Death Cab. для Cutie , Band of Horses , The Head and the Heart , Shabazz Palaces , Fleet Foxes и SixTwoSeven . В 2001 году KCMU изменила свой позывной на KEXP-FM и продолжает активно продвигать независимую и альтернативную музыку Сиэтла. Заведение эпохи гранжа The Crocodile Cafe , где Nirvana отыграли некоторые из своих первых живых выступлений, закрылось в 2007 году, но вновь открылось в марте 2009 года . Tavern и Sunset Tavern также продолжают демонстрировать живые выступления местных групп.

В 1993 году культовая андеграундная группа Sun City Girls переехала в Сиэтл из Аризоны, привезя с собой влияние мировой музыки , психоделического и экспериментального рока . Участница Sun City Girls Алан Бишоп стал соучредителем звукозаписывающей компании Sublime Frequency , которая занимается исключительно «получением и демонстрацией малоизвестных видов и звуков современных и традиционных городских и сельских границ», особенно с Ближнего Востока, Северной Африки и Юго-Восточной Азии; это принесло новое понимание мировых музыкальных традиций на музыкальную сцену Сиэтла. [20] Сформировалось больше местных экспериментальных групп, таких как Climax Golden Twins и Kinski , а сцена привлекла авторитетные группы, такие как Estradasphere .

Сиэтл также является родиной хип-хопа, за ним следуют Sir Mix-a-Lot , такие артисты, как Blue Scholars , Common Market , Oldominion , Jake One , Macklemore и Lil Mosey . Экспериментальная музыка процветала благодаря импровизационным группам We Paint With Sound, The Avant Garde Dogs, St. Bees Group и Mike N Dave Channel; [ нужна цитация ] их «совместные компромиссы» включают в себя спонтанное сочинение, исполнение и запись законченной работы с первого дубля.

В Сиэтле также существует значительная феминистская панк-сцена, возглавляемая такими группами, как TacoCat и Childbirth . [21] [22]

Сегодня электронная музыкальная сцена Сиэтла стала хорошо известна по всей стране. Электронный дуэт Odesza из Сиэтла , сформированный во время учебы в Университете Западного Вашингтона в Беллингеме, штат Вашингтон, получил признание критиков, особенно за свои живые выступления. Мелодичный бас- диджей и продюсер Seven Lions также стал известным исполнителем электронной музыки из Сиэтла, известным своим сотрудничеством с такими музыкантами, как Элли Гулдинг и Туве Ло . Seven Lions ежегодно проводят хедлайнерские выступления в амфитеатре Gorge в Джордже, штат Вашингтон , и даже давали живые диджейские сеты на озере Качесс в близлежащих Каскадных горах .

Площадки

Ниже приведен неполный список известных мест:

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Хамфри 1999, с. VII.
  2. ^ "Городская песня Сиэтла". Сиэтл.gov . 19.06.2020. Архивировано из оригинала 27 сентября 2021 г.
  3. ^ Хамфри 1999, стр. 2–3.
  4. ^ аб Де Баррос и Кальдерон 1993.
  5. ^ Хамфри 1999, стр. 1–2; Хамфри не называет конкретный источник инцидента с Бичемом, но утверждает, что его слова различаются в зависимости «от того, чей отчет вы читаете».
  6. ^ Хамфри 1999, с. 4.
  7. ^ Келлер 2013, с. 11.
  8. ^ Хамфри 1999, стр. 9–10.
  9. ^ Хамфри 1999, стр. 11–12.
  10. ^ "Посуда Tupperware".
  11. ^ Tow & Peterson 2011, с. 41.
  12. ^ Блаш и Петрос 2001, стр. 263–263.
  13. ^ Хамфри 1999, стр. vii-viii.
  14. ^ Гарофало 1997, с. 447 Гарофало также отмечает изоляцию Сиэтла как причину возникновения самобытной и самостоятельной альтернативной рок-сцены.
  15. ^ Гарофало 1997, с. 47.
  16. ^ Блаш и Петрос 2001, с. 265.
  17. ^ Гарофало 1997, с. 447.
  18. ^ Стронг 2016, с. 55.
  19. ^ «Наша история». Крокодил . 24 февраля 2021 г. Архивировано из оригинала 16 мая 2021 г.
  20. Бун, Маркус (12 декабря 2006 г.). «Этнопсиходелические монтажи возвышенных частот». www.electronicbookreview.com . Архивировано из оригинала 7 марта 2007 г.
  21. ^ Кортес, Эмбер (31 марта 2016 г.). «В Сиэтле процветает феминистская панк-сцена, «смеющаяся над патриархатом»» . Сиэтл Таймс . Проверено 29 января 2024 г.
  22. ^ Мэй, Эмма (30 ноября 2015 г.). «Забудьте о фланели: новая художественная надежда Сиэтла - это феминистская панк-сцена». ПОРОК . Проверено 29 января 2024 г.

Источники

Внешние ссылки