Интерпретирующий танец — это семейство современных танцевальных стилей, возникшее примерно в 1900 году с Айседорой Дункан . Он использовал классическую концертную музыку, но ознаменовал отход от традиционного концертного танца как бунт против строгих правил классического балета . [1] [2] [3] Он стремится воплотить человеческие эмоции, состояния, ситуации или фантазии в движение и драматическое выражение, а не следовать определенному танцевальному стилю или рассказывать линейную историю. Оно также может адаптировать традиционные этнические движения к более современным формам. [4]
Корни интерпретирующего танца можно проследить до творчества Айседоры Дункан и Рут Сен-Дени в начале 1900-х годов. Дункан отказался от жесткой техники и ограничительных костюмов балета в пользу более естественных, плавных движений, исполняемых босиком и в свободных туниках . [5] Сен-Дени находилась под влиянием восточного танца и духовности, включая в свои выступления такие элементы, как босые ноги и сложные костюмы. [6]
Среди других пионеров интерпретирующего танца в начале-середине 20-го века были Марта Грэм , которая разработала свою собственную выразительную технику [7] и часто исследовала психологические и социальные темы; Дорис Хамфри , экспериментировавшая с падением и подъемом; [8] и Мерс Каннингем , который использовал случайные процедуры и авангардную музыку . [9]
Интерпретирующий танец характеризуется:
Хотя его считали (и чаще всего до сих пор считают) исполнительским искусством, интерпретирующий танец не обязательно должен исполняться под музыку. Оно часто включает в себя высокопарные движения руками, повороты и падения на пол.
Новаторская работа первых танцоров-интерпретаторов проложила путь развитию современного танца как основного жанра в 20 веке. Многие современные танцевальные стили и хореографические техники имеют корни в интерпретативном танце, хотя сам этот термин сегодня используется реже. Эффект интерпретирующего танца можно увидеть во многих бродвейских мюзиклах , а также в других средствах массовой информации.