Blaffer Art Museum — неколлекционирующий музей современного искусства, расположенный в районе искусств кампуса Хьюстонского университета . Расположенный в здании изящных искусств университета, он является частью Колледжа искусств Кэтрин Г. Макговерн . Он был основан в 1973 году и завоевал несколько наград, включая премию Coming Up Taller Award в рамках Президентского комитета по искусству и гуманитарным наукам . [1] Музей представляет тематические и крупные монографические и групповые выставки национальных и международных современных художников, а также работы студентов Школы искусств Хьюстонского университета.
Галерея Сары Кэмпбелл Блаффер была основана в 1973 году [2], названа в честь покойной Сары Кэмпбелл Блаффер , которая при жизни предоставила университету коллекцию основных произведений искусства, датируемых с 15 века до наших дней. Эта коллекция была приобретена в 1979 году Фондом Блаффер , независимой организацией, не связанной с музеем и университетом, и с тех пор размещается в Музее изящных искусств в Хьюстоне . Доход от инвестирования выручки от продажи обеспечивает часть программного бюджета галереи Блаффер. Художественный музей Блаффер представил более 250 выставок. Текущая выставочная политика, принятая Консультативным советом и регентами университета в 1986 году, фокусируется на искусстве последних 100 лет и его художественных, культурных и интеллектуальных предшественниках. В 1999 году музей расширился.
Музей создал и проводит образовательные и просветительские программы. В 1988 году был основан UHReach, а в 1998 году — Программа ученичества молодых художников (YAAP).
Музей искусств Блаффер был отмечен Институтом музейного и библиотечного обслуживания 4 ноября 2009 года, когда первая леди Мишель Обама вручила музею премию Coming Up Taller Award. [1] Премия предусматривает выделение 10 000 долларов на художественные программы, которые помогают неимущей молодежи. [3]
В 2010 году галерея Блаффер была переименована в Музей искусств Блаффер в рамках масштабной кампании по сбору средств на редизайн музея. [4] Недавно отреставрированное здание музея, спроектированное нью-йоркской фирмой Work Architecture Co., открылось 12 октября 2012 года.
Музей представляет и организует от шести до восьми выставок в год. Ежегодный график может включать крупные передвижные выставки, которые имеют особое значение для хьюстонской аудитории; средние ретроспективы национальных и международных художников; выставки региональных художников; тематические обзоры, которые помещают работы художников в новые контексты; студенческие выставки; и специальные проекты и выступления местных художников. Музей искусств Блаффера посвящен проведению оригинальных научных исследований и исследований в области истории современного искусства. Музей часто налаживает партнерские отношения с множеством культурных организаций и образовательных учреждений Хьюстона. Связанные с выставкой публичные программы и мероприятия дополняют и разъясняют каждую выставку, от обычных туров Brown Bag Lunch Tours до живого взаимодействия с аудиторией во время их «Современных салонов».
Недавние крупные выставки художников включают: Radcliffe Bailey (2001); Fred Wilson : Objects & Installations, 1979-2000 (2003); Chuck Close (2003); Jessica Stockholder : Kissing the Wall, 1988-2003 (2004); Urs Fischer : Mary Poppins (2006); Amy Sillman (2007); Jean-Luc Mylayne (2007); Chantal Akerman : Moving Through Time and Space (2008); Existed: Leonardo Drew (2009); Jon Pylypchuk (2009); Josephine Meckseper (2009); Gabriel Kuri (2010); Tony Feher (2012); Andy Coolquitt (2013); Feast: Radical Hospitality in Contemporary Art (2013); Зинеб Седира (2013); Кэндис Брайтц (2014); Мигель Амат (2014); Мел Чин (2015); Джанет Биггс (2015); Хаббард/Бирчлер (2015); Зина Саро-Вива (2015); Мэтью Ронай (2016); Хилари Ллойд (2016); Славяне и татары : Зеркала для принцев (2016); Аналия Сабан (2017); Блейк Рейн (2017); The Propeller Group (2017); Серхио Прего (2017); Антон Видокле (2018); Ричард Резак (2018); Альфред Лесли (2018–19); Ребекка Моррис (2019); Эми Сигел (2019); Пол Мпаги Сепуйя (2019–20); Мариам Гани (2020); Родни Макмиллиан (2020); Саймон Фудзивара (2020); Стефани Сиджуко (2020); Мартина Гутьеррес (2021); Джамал Сайрус (2021); Молли Цукерман-Хартунг (2021); и Монира Аль Кадири (2022).
Музей искусств Блаффер открыт для свободного посещения и ежегодно привлекает более 30 000 посетителей.
В 1988 году галерея Blaffer начала уникальную образовательную программу для школьников UHReach. Сейчас эта программа признана на национальном уровне как образцовая многогранная просветительская инициатива. Blaffer построила интенсивные отношения с 18 начальными, средними и старшими школами в окрестностях музея, а UHReach обслуживает школы из 24 округов. Студенты из Университета Хьюстона и Техасского Южного университета проходят обширную подготовку и работают доцентами в UHReach. Они проводят экскурсии по выставкам, основанные на диалогах, а также посещают школьные классы для проведения мероприятий до и после экскурсии.
В 1998 году галерея Blaffer основала Программу ученичества молодых художников (YAAP), которая предоставляет бесплатную программу послешкольного обучения искусству для учащихся старших классов из группы риска и с особыми потребностями. Это шестинедельный внеклассный семинар, который обеспечивает углубленное изучение художественных средств, таких как гравюра или видеосъемка . Студенты работают с сотрудниками Blaffer и студентами Хьюстонского университета, чтобы создавать искусство, изучать текущие выставки и совершать экскурсии в местные музеи и галереи. Программа завершается финальным проектом, который выставляется на музейной выставке, а два лучших студента программы получают стипендии колледжа. [5]
Образовательные программы являются центральными для миссии Blaffer Art Museum, которая заключается в том, чтобы служить ресурсом для изучения искусства, истории искусств и других смежных дисциплин. Распространяя образовательные и научные программы университета на сообщество, музей продвигает обучение как непрерывный процесс, связывая современные идеи и людей. С помощью широкого спектра программ Blaffer представляет обогащающий музейный опыт, предоставляя возможности художественного образования для аудитории всех возрастов и слоев общества.
29 ° 43'29 "с.ш. 95 ° 20'33" з.д. / 29,72472 ° с.ш. 95,34250 ° з.д. / 29,72472; -95,34250