.jpg/1280px-Kandy_Dance_(6493011161).jpg)
Танец Канди ( сингальский : උඩරට නැටුම් ) охватывает различные танцевальные формы, популярные и родные для области Канди в регионе Центральных холмов, известной как Ударата в Шри-Ланке , которые сегодня распространились в других частях страны. Это пример и считается шедевром и священным произведением искусства в Шри-Ланке .
.jpg/1280px-Kandyan_dancer_orchid_(Oncidium_sp.).jpg)
Согласно легенде, происхождение танца кроется в танцевальном ритуале, известном как Кохомба канкария (названном в честь божества Кохомбы), который также известен как Кохомба як канкария или канкария . Традиционные мастера танца считают, что изначально король места, называемого «Малая Рата», и его два брата исполнили первый Кохомба канкария . Некоторые полагают, что эта «Малая Рата» находилась в Индии.
Согласно легенде, король Малайя прибыл на остров в результате трюка бога Шакры , чтобы вылечить короля Пандувасдева , страдавшего от загадочной болезни. Говорили, что король страдал от повторяющегося сна, в котором леопард направлял свой язык на короля, что, как полагают, было черной магией Кувени , первой жены короля Виджаи . После исполнения танца Кохомба канкария болезнь исчезла, и многие местные жители переняли этот танец.
Первоначально его исполняли танцоры, которые были определены как отдельная каста в феодальной системе Канди. Они были связаны с Храмом Зуба и играли важную роль в ежегодной процессии Далада Перахера , проводимой храмом.
Популярность танца упала, когда поддержка танцоров со стороны королей Канди прекратилась в британский период. Теперь он возрожден и адаптирован для сцены и является основным культурным экспортом Шри-Ланки.
Танец Вес , самый популярный, произошел от древнего ритуала очищения, Кохомба якума или Кохомба канкария . Танец был искупительным, никогда не светским, и исполнялся только мужчинами. Тщательно продуманный костюм Вес , особенно головной убор, считается священным и, как полагают, принадлежит божеству Кохомба.
Только к концу 19 века танцоры Ves впервые были приглашены выступать за пределами храма Канкария на ежегодном фестивале Канди Перахера. Сегодня танцор Ves в изысканных костюмах олицетворяет танец Канди, который подчеркивает культуру Шри-Ланки.
Танцоры в костюмах Найянди выступают во время начальных приготовлений к фестивалю Кохомба Канкария, во время зажигания ламп и приготовления пищи для демонов. Танцор носит белую ткань и белый тюрбан, украшения из бисера на груди, пояс, ряды бус на шее, серебряные цепи, латунные наплечники, ножные браслеты и звоночки; то же самое, что и костюм танцора Вес, за исключением головного убора. Это изящный танец, также исполняемый в храмах Маха Вишну (Вишну) и Катарагама Девалес на церемониальных мероприятиях.
Танец Удекки — очень престижное представление. Его название происходит от Удекки , небольшого лакированного ручного барабана в форме песочных часов, высотой около 7,5 дюймов (18 см), который, как полагают, был подарен людям богами. Считается, что две кожи барабана были даны богом Ишварой, а звук — Вишну; говорят, что инструмент был сконструирован в соответствии с указаниями Шакры и на нем играли в небесном дворце богов. Это очень сложный инструмент для игры. Танцор поет во время игры, натягивая струны, чтобы получить вариации высоты тона.
Pantheruwa — инструмент, посвященный богине Паттини. Он напоминает тамбурин (без кожи) и имеет небольшие тарелки, прикрепленные с интервалами по его окружности. Говорят, что танец возник во времена принца Сиддхартхи, который стал Буддой. Считалось, что боги использовали этот инструмент, чтобы праздновать победы на войне, а сингальские короли нанимали танцоров Pantheru , чтобы праздновать победы на поле боя. Костюм похож на костюм танцора Udarata , но танцор Pantheru не носит бисерную куртку и заменяет на талии замысловатые оборки танцора Udarata шелковым платком .
Вирамунда Канкария и Канде Девиян Пидима (вечерний ритуал для бога горы) можно определить как церемониальные танцы, уходящие корнями в народные верования Кандиан Дева (народа).
Первоначально ваннам (или ваннам ) был своего рода декламацией. Большинство ваннам описывают поведение животных, таких как слоны, обезьяны, кролики, павлины, петухи, змеи и т. д. Позднее танцоры использовали ваннам в качестве фоновой песни для своих выступлений. В танцевальной форме Канди насчитывается 18 ваннам . Традиционно танцор должен был научиться исполнять все эти ваннамы, прежде чем ему дарили костюм Вес . Наиболее известными среди них являются ханума ваннама (обезьяна), укуса ваннама (орел) и гаджага ваннама (слон).
Слово vannam происходит от сингальского слова varmana («описательная хвала»). Древние сингальские тексты упоминают значительное количество vannam , которые только пелись; позже они были адаптированы для сольных танцев, каждый из которых выражал доминирующую идею. История показывает, что король Канди Шри Вирапаракрама Нарендрасингхе оказывал значительную поддержку танцам и музыке. В этой kavikara maduwa (украшенной танцевальной арене) проводились песенные и поэтические состязания.
Говорят, что кави (поэзия, исполняемая под музыку) для восемнадцати основных ваннамов были составлены старым мудрецом по имени Ганиталанкара с помощью буддийского священника из храма Канди. Ваннамы были вдохновлены природой, историей, легендой, народной религией , народным искусством и священными преданиями, и каждый из них составлен и интерпретирован в определенном настроении ( расая ) или выражении чувств. Восемнадцать классических ваннамов таковы:
К ним были добавлены:
Традиция танца ваннама состоит из семи компонентов.
.jpg/1280px-Two_Women_in_Traditional_Kandyan_Dress_Laugh_While_Waiting_as_Secretary_Kerry_Meets_With_Sri_Lankan_Foreign_Minister_Samaraweera_(16720359423).jpg)
Танцоры носят сложные костюмы, включая головной убор. Грудь танцора прикрыта только декоративной бисерной сеткой. Этот костюм известен как костюм Ves. Головной убор включает металлическую переднюю часть, которая заставляет танцора выглядеть выше, чем он есть на самом деле. Полный костюм также включает ножные браслеты, которые издают металлический треск каждый раз.
Головной убор в костюме Ves могут носить только мужчины и только после особой церемонии, называемой Ves mangalaya, на которой танцор-мужчина сначала надевает костюм Ves и танцует. Легенда гласит, что если головной убор наденет женщина, то ее ждет много неудач или она заболеет. Это касается даже мужчин, которые не выступали в Ves mangalaya.
На Вес мангалае выступают только мужчины, но у женщин есть отдельная церемония под названием Кала Эли мангалья.
Танец Канди традиционно исполняется только под ударные инструменты. Самый распространенный барабан — Geta Beraya , который используется только в танце Канди. Чтобы помочь танцору сохранять ритм, также используется небольшая пара цимбал, известная как Thalampota . Однако в Vannam есть тексты песен, которые поются в унисон с движениями танцора. Эти тексты песен поют о достоинствах животного, которое изображает Vanna.
Другая разновидность парных барабанов, называемая Тхамматтама [1], используется с тростниковыми барабанными палочками.
Хотя изначально только мужчинам разрешалось обучаться танцам, сейчас есть несколько школ, которые также обучают женщин танцевальной форме Канди. Однако не существует определенного костюма Ves для женщин, и многие танцовщицы адаптировали мужской костюм разными способами.
Сейчас существует лишь несколько представлений Kohomba Kankariya из-за многих социальных, экономических и политических причин. Танец в его традиционной форме по-прежнему исполняется каждый год в Dalada Perhahera в Канди.
.jpg/1280px-Kandy_danses_sri_lankaises_Ves_Natuma_(2).jpg)
Танец Канди был адаптирован для сцены Читрасеной Диасом в 1970-х годах. В нескольких балетах, которые он поставил, он использовал движения и особенности танца Канди. В некотором смысле его популярность также помогла уменьшить кастовые барьеры, окружающие танец, и сделала его более приемлемым для городской современной аудитории. На сегодняшний день одной из крупнейших школ танца Канди является Школа танца Читрасена. Традиционный и ритуальный танец Канди до сих пор преподается в некоторых деревенских танцевальных школах, таких как Мадьяма Ланка Нритья Мандалайя, Титтапажжала Калаятанайя в районе Канди. Примерно с 1920-х годов такие артисты, как Джордж Кейт , Гарольд Пейрис , Лайонел Вендт и Джон де Сильва, также помогли популяризировать танцевальную форму, поддерживая современных мастеров, таких как Амунугама Сурамба, Уккува, Гуная, Пунчи Гура и Шри Джаяна. [2] Среди других — АХЕ Моламур, Пани Бхарата и Дост. Рамбуквелле Сиддхартха.
Многие современные танцоры Шри-Ланки заимствовали элементы кандийской формы танца в своем творчестве.
