stringtranslate.com

Часовня Скровеньи

Внешний вид капеллы Скровеньи
На гравюре 1842 года (с более ранней акварельной картины) изображена часовня Арены справа от старого дворца, также купленного и отремонтированного Энрико Скровеньи . К 1827 году дворец был снесен. [a] [1]
Поцелуй Иуды , одно из панно капеллы Скровеньи.

Часовня Скровеньи ( итал . Cappella degli Scrovegni [kapˈpɛlla deʎʎi skroˈveɲɲi] ), также известная как Часовня Арены , — небольшая церковь, примыкающая к монастырю августинцев , Монастеро дельи Эремитани в Падуе , регион Венето , Италия . Часовня и монастырь сейчас являются частью комплекса Musei Civici di Padova .

Часовня содержит цикл фресок Джотто , завершенный около 1305 года и являющийся важным шедевром западного искусства . В 2021 году часовня была объявлена ​​частью Всемирного наследия ЮНЕСКО, состоящей из циклов фресок 14 века, состоящих из 8 исторических зданий в центре Падуи. [2] Капелла Скровеньи содержит наиболее важные фрески, которые ознаменовали начало революции в настенной живописи и повлияли на технику, стиль и содержание фресок на протяжении целого столетия.

Описание

Джотто и его команда покрыли фресками все внутренние поверхности капеллы, включая стены и потолок. Неф имеет длину 20,88 метра, ширину 8,41 метра и высоту 12,65 метра. Апсида состоит из квадратной зоны (глубиной 4,49 метра и ширины 4,31 метра) и пятиугольной зоны (глубиной 2,57 метра). Самый крупный элемент — обширные циклы, показывающие Жизнь Христа и Жизнь Богородицы . На стене позади церкви, через которую можно попасть в часовню, изображен большой Страшный суд . Есть также панели в гризайле (монохромные), изображающие пороки и добродетели.

Церковь была посвящена Санта-Мария-делла-Карита в праздник Благовещения в 1303 году и освящена в 1305 году. Большая часть цикла фресок Джотто посвящена жизни Девы Марии и прославляет ее роль в спасении человечества . Мотет Маркетто да Падуи, по-видимому, был написан к посвящению 25 марта 1305 года. [ 3] Часовня также известна как Часовня Арены, потому что она была построена на земле, купленной Энрико Скровеньи , которая примыкала к месту римской арены . Это место было местом, где за поколение до постройки часовни разыгрывалось шествие под открытым небом и священное представление Благовещения Богородицы. [4]

История

Строительство и отделка

Отливка чучела Энрико Скровеньи работы Джованни Пизано в часовне.

Капелла Арены была заказана Джотто богатым падуанским банкиром Энрико Скровеньи . [5] В начале 1300-х годов Энрико приобрел у Манфредо Далесманини территорию, на которой стояла римская арена. Здесь он построил свой роскошный дворец, а также пристроенную к нему часовню. Проект часовни был двояким: служить частной молельней семьи и погребальным памятником ему и его жене. Энрико поручил Джотто, известному флорентийскому художнику, украсить свою часовню. Джотто ранее работал у монахов-францисканцев в Ассизи и Римини , а также некоторое время находился в Падуе, работая в базилике Святого Антония в Зале Капитолия и в часовне Благословения.

Ряд источников XIV века (Риккобальдо Феррарезе, Франческо да Барберино , 1312–1313) свидетельствуют о присутствии Джотто на месте капеллы Арены. Цикл фресок можно датировать с хорошим приближением к ряду документальных свидетельств: покупка земли произошла 6 февраля 1300 г.; епископ Падуи Оттобоно деи Рацци разрешил строительство незадолго до 1302 года (дата его передачи Патриарху Аквилеи); первое освящение часовни состоялось 25 марта 1303 г., в праздник Благовещения ; 1 марта 1304 г. папа Бенедикт XI даровал индульгенцию всем, кто посещал часовню; год спустя, 25 марта 1305 года, часовня получила окончательное освящение. Таким образом, работа Джотто приходится на период с 25 марта 1303 года по 25 марта 1305 года.

Модель интерьера часовни, ближе к входу.
К апсиде и алтарю

Джотто, родившийся около 1267 года, было 36–38 лет, когда он работал в часовне Энрико Скровеньи. В его команде было около 40 сотрудников, и они подсчитали, что на покраску часовни понадобилось 625 рабочих дней ( giornate ). «Рабочий день» означал ту часть каждой фрески, которую можно было нарисовать до того, как штукатурка высохнет и уже не будет «свежей» ( фреска по-итальянски).

В январе 1305 года монахи из близлежащей церкви Эремитани подали епископу жалобу, протестуя против того, что Скровеньи не соблюдал первоначальное соглашение. Скровеньи превращал свою частную молельню в церковь с колокольней, создавая тем самым нечестную конкуренцию деятельности Эремитанов. Мы не знаем, что произошло дальше, но вполне вероятно, что вследствие этой жалобы были снесены монументальная апсида и широкий трансепт . Оба видны на модели церкви, нарисованной Джотто на контрфасаде (« Страшный суд» ). Апсида была той частью, где Энрико Скровеньи хотел разместить свою могилу. Наличие фресок, датируемых после 1320 года, подтверждает гипотезу сноса, предложенную Джулиано Пизани . В апсиде, самом важном месте во всех церквях, были похоронены Энрико и его жена Якопина д'Эсте.

Эта апсида представляет собой сужение пространства, что создает ощущение его неполноты и негармоничности. Когда наблюдаешь за нижней рамой триумфальной арки , прямо над небольшим алтарем святой Екатерины Александрийской , идеальную симметрию Джотто меняет фреска, изображающая два медальона с бюстами святых женщин, люнет с Христом во славе и два эпизода из Страсти (молитва в Гефсиманском саду и Бичевание Христа , которые вместе создают общее ощущение дисгармонии. Художник, написавший эти сцены, расписал и большую часть апсиды, неизвестный художник по прозвищу «Мастер Скровеньи». Хор», работавший в капелле примерно через двадцать лет после завершения работы Джотто. Основной акцент в творчестве неизвестного художника составляют шесть монументальных сцен на боковых стенах алтаря, изображающих последний период земной жизни Марии. Этот выбор обусловлен в соответствии с иконографической программой, вдохновленной Альберто да Падуей и написанной Джотто.

Современный период

Первоначально часовня была связана с дворцом Скровеньи, построенным на остатках фундамента эллиптической древнеримской арены. Дворец был снесен в 1827 году, чтобы продать содержащиеся в нем драгоценные материалы и построить на его месте два кондоминиума. [ нужна цитата ] Часовня была куплена муниципалитетом города Падуя в 1881 году, через год после обсуждения городского совета от 10 мая 1880 года, приведшего к решению снести кондоминиумы и восстановить часовню.

В июне 2001 года, после подготовительного исследования, продолжавшегося более 20 лет, Istituto Centrale per il Restauro (Центральный институт реставрации) Министерства культурной деятельности в сотрудничестве с ратушей Падуи в качестве владельца часовни Арены начал полномасштабная реставрация фресок Джотто под техническим руководством покойного Джузеппе Базиле. В 2000 году были завершены консолидация и реставрация внешних поверхностей и установлен прилегающий «Corpo Tecnologico Attrezzato» (CTA). В этой «оборудованной технологической камере» посетители ждут пятнадцать минут, чтобы снизить влажность их тела и отфильтровать сопутствующую смоговую пыль. В марте 2002 года часовня была вновь открыта для публики в своем первоначальном великолепии. Некоторые проблемы остаются нерешенными, такие как затопление склепа под нефом из-за наличия нижележащего водоносного горизонта и негативное влияние на устойчивость здания цементных вставок, которые заменили оригинальные деревянные в 1960-х годах.

Научные дебаты

Разрез стены, показывающий расположение повествовательных панелей.

Исследования Джулиано Пизани показали, что ряд широко распространенных представлений относительно часовни необоснованны, в том числе представление о том, что Данте вдохновил Джотто. Однако в раздел фресок «Рай» был включен посмертный портрет Данте. [6] Другое утверждение заключалось в том, что богословская программа, которой придерживался Джотто, основана на св. Фоме Аквинском , тогда как Пизани утверждает, что она полностью августинианская. Пизани также выступал против предположения, что братство Frati Gaudenti , членом которого был Энрико Скровеньи, повлияло на содержание цикла фресок Джотто. [7] Он также выступал против мнения, что Энрико Скровеньи требовал, чтобы в программе иконографии не было акцента на грехе ростовщичества . Джулиано Пизани отметил, что осуждение Данте отца Скровеньи, Реджинальдо, как ростовщика в Песне 17 « Ада», датируется несколькими годами позже завершения Джотто капеллы, поэтому его нельзя рассматривать как мотив каких-либо богословских опасений со стороны Энрико Скровеньи. Аргументы Пизани еще не получили широкого признания в научном сообществе, и продолжаются споры относительно стимула к созданию часовни и причин ее дизайна.

По словам Пизани, [8] Джотто расписал внутреннюю поверхность часовни по комплексному иконографическому и декоративному проекту, разработанному богословом-августинцем монахом Альберто да Падуя. Среди источников, использованных Джотто по совету брата Альберто, — апокрифические евангелия Псевдо-Матфея и Никодима , « Золотая легенда» ( Legenda aurea ) Якоба де Ворагина и, вкратце, несколько минутных иконографических подробностей, «Размышления о жизни» Псевдо-Бонавентуры . Иисуса Христа , а также ряд августинианских текстов, таких как De doctrina Christiana , De libero arbitio , De Genesi contra Manicheos , De quantitate animae , и другие тексты средневековой христианской традиции, среди которых — « Физиолог» . [9]

Большинство ученых Джотто считают, что Джотто допустил ряд богословских ошибок. Например, Джотто поместил «Надежду» после «Милосердия» в серию «Добродетели» и не включил «Скупость» в серию «Пороки» из-за обычного изображения Энрико Скровеньи как ростовщика. Джулиано Пизани утверждает, что Джотто следовал тщательной и продуманной богословской программе, основанной на святом Августине и разработанной монахом Альберто да Падуя. Жадность, далекая от «отсутствия» в цикле Джотто, изображается вместе с Завистью , образуя вместе с ней фундаментальный компонент более всеобъемлющего греха. По этой причине Зависть помещена напротив добродетели Милосердия, чтобы указать, что Милосердие является полной противоположностью Зависти и что для того, чтобы излечиться от греха Зависти, нужно учиться у Милосердия . Чарити раздавливает под ногами сумку с деньгами Энви, а на противоположной стене под ногами Зависти горит красное пламя. [10]

Изображение священных историй и послание хранилища.

Сцена Оплакивания Христа
В центре свода Мадонна с Младенцем — одно из двух солнц, а пророки — планеты.

Джотто расписал фресками всю поверхность часовни, включая стены и потолок. Цикл фресок состоит из четырех ярусов, каждый из которых содержит эпизоды из рассказов различных героев Священной истории. Каждый ярус разделен на кадры, каждый из которых образует сцену. Часовня имеет асимметричную форму, с шестью окнами на длинной южной стене, и эта форма определила планировку убранства. Первым шагом было размещение двух рам между каждым двойным окном на южной стене; во-вторых, ширина и высота ярусов были фиксированы, чтобы вычислить такое же пространство на противоположной северной стене.

Циклы сцен, показывающие Жизнь Христа и Жизнь Богородицы, были величайшей формой религиозного искусства того периода, а цикл Джотто необычайно велик и всеобъемлющ, что свидетельствует об амбициях комиссии. С учетом этого выбор и иконография сцен во многом сопоставимы с другими современными циклами; Новаторство Джотто заключается в монументальности его форм и ясности композиций.

В цикле рассказывается история спасения. Он начинается высоко на люнете триумфальной арки с необычной сцены, где Бог-Отец поручает архангелу Гавриилу совершить Благовещение Марии . [11] Повествование продолжают рассказы об Иоакиме и Анне (первый ярус сверху, южная стена) и рассказы о Марии (первый ярус сверху, северная стена). После возвращения к триумфальной арке следуют сцены Благовещения и Посещения . Сюжеты о Христе размещались на среднем ярусе южной и северной стен. Сцена, где Иуда получает деньги за предательство Иисуса, находится на триумфальной арке. В нижнем ярусе южной и северной стен изображены Страсти и Воскресение; последний кадр на северной стене показывает Пятидесятницу. Четвертый ярус начинается на уровне земли с монохромными изображениями Пороков (северная стена) и Добродетелей (южная стена). Западная стена (контрфасад) представляет собой Страшный суд.

Изображены следующие сцены:

Священные истории:

Триумфальная арка (люнет):

Верхний ярус, южная стена:

Верхний ярус, северная стена:

Изгнание менял из храма

Триумфальная арка:

Средний ярус, южная стена:

Средний ярус, северная стена:

Триумфальная арка:

Нижний ярус, южная стена:

Нижний ярус, северная стена;

Нижний ярус, северная стена: Пороки:

Неверность
Справедливость

Нижний ярус, южная стена: Семь добродетелей :

Контрфасад:

Страшный суд

Хранилище представляет восьмой день, время вечности, время Бога, с восемью планетами (тондо, в которых заключены семь великих пророков Ветхого Завета плюс Иоанн Креститель) и двумя солнцами (которые изображают Бога и Мадонну с Младенцем), а голубое небо усеяно восьмиконечными звездами (8, расположенная сбоку, символизирует бесконечность).

Монохромные персонификации пороков и добродетелей.

Нижние ярусы боковых стен украшены 14 персонификациями гризайли , представляющими отдельные фигуры Пороков на северной стене и Добродетелей на южной стене. Пороки — это Stultitia, Inconstancia, Ira, Iniusticia, Infidelitas, Invidia и Desperatio . Добродетели сгруппированы следующим образом: четыре основные добродетели : Благоразумие, Юстиция, Темперантия, Фортитудо , за которыми следуют три теологические: Фидес, Каритас, Спес . Каждая добродетель и порок заключены в зеркальную мраморную рамку. Название порока или добродетели написано на латыни поверх каждой фигуры, указывая, что представляют собой эти цифры, а именно седьмой день (время между рождением Иисуса и Страшным судом).

Согласно противоречивой теории Джулиано Пизани , пороки и добродетели читаются, начиная со стороны алтаря и продвигаясь к контрфасаду (Страшный суд), и эта последовательность не является «сначала пороки, затем добродетели», как долгое время считалось. Скорее, он идет от Порока 1 ( Stultitia ) (северная стена, правая сторона) к Добродетели 1 ( Prudencia ) (южная стена, левая сторона), к Пороку 2 ( Inconstantia ) (северная стена) к Добродетели 2 ( Fortitudo ) (южная сторона). сторона) и так далее. Пороки и добродетели символизируют продвижение человечества к блаженству (небесному счастью). С помощью Добродетелей человечество может преодолевать препятствия (Пороки). Это философско-теологический маршрут, разработанный богословом Джотто, ученым богословом, черпавшим вдохновение у святого Августина. Секция «Пороки добродетели» в часовне Арены иллюстрирует философско-теологическое послание, лежащее в основе всего проекта, и является ключом к прояснению нескольких моментов, которые ранее считались либо неясными, либо результатом лишь приблизительных богословских знаний Джотто. [12] Например, в Часовне Арены пороки не являются традиционными капитальными пороками или смертными грехами (Гордость, Зависть, Гнев, Леность, Жадность, Чревоугодие и Похоть), точно так же, как «соответствующие» добродетели не отражают традиционный порядок. , состоящая из четырех «основных добродетелей» (Благоразумие, Справедливость, Стойкость и Умеренность) и трех «Богословских добродетелей» (Вера, Надежда и Милосердие).

Представлен двойной терапевтический путь, ведущий к спасению. Первая, состоящая из четырех добродетелей, приносит исцеление посредством противодействующей силы, обеспечиваемой основными добродетелями. Пунктом прибытия в этой первой части маршрута является Справедливость, Юстиция , которая делает возможным мир и, следовательно, обеспечивает рай на земле и земное счастье. Первым пороком в этом первом разделе является Stultitia, а именно неспособность различать добро и зло. Его лекарством (противоположная стена) является Prudencia , Благоразумие, которое в классических и теологических терминах означает не «осторожность», а «моральный интеллект» или способность различать добро и зло. Зритель находится в сфере Знания. Далее идет пара Inconstantia , Непостоянство, (северная стена) и Fortitudo , Стойкость, (южная стена). Стойкость (моральная и душевная сила) побеждает непристойные колебания Непостоянства посредством воли. «Непостоянство» буквально означает «отсутствие устойчивого сиденья»; это смесь легкомысленности, болтливости и непоследовательности. «Непостоянство» изображается в виде молодой женщины, катящейся по готовому упасть мячу на пестрый мраморный пол, что означает отсутствие «единства» («постоянства»), характеризующего непостоянный ум. Вот сфера Воли. Гнев, третий порок, «умеряется» Temperantia , Умеренностью. По мнению святого Августина, Temperantia — это внутреннее равновесие, обеспечивающее устойчивое господство воли над инстинктами и удерживающее человеческие желания в границах честности. Это терапия, необходимая для победы над страстями, которые символизирует Гнев, потому что Гнев — самая опасная из всех страстей: он внезапный и разрушительный, даже против самых близких людей, и поэтому это страсть, которую людям в первую очередь необходимо преодолеть. научитесь контролировать. Это понятие представляет собой принцип древнегреческой и (в его следах) римской философии, который святой Августин сделал своим собственным и передал ему богослов Джотто, соединив воедино ряд сочинений святого Августина. [ нужна цитата ]

Благоразумие, стойкость и умеренность относятся к этической сфере деятельности каждого человека и имеют своей целью исцеление каждого индивидуального «я». Этическая добродетель обретает форму в практическом применении, через действия и поведение, которые относятся как к личной, так и к социальной сфере и влияют на человеческие отношения. Из этого понятия вытекают понятия Справедливости и Несправедливости, центральная «пара» в капелле «Арена» Джотто. Совершенная центральность правосудия визуально подчеркивается архитектурным «кубом», небольшим кубом, который проходит над каждой из различных персонификаций слегка наклонно, указывая либо на апсиду, либо на контрфасад, везде, кроме головы правосудия ( южная стена) и Несправедливость (северная стена), где маленький кубик падает по перпендикулярной линии, обозначая одновременно точную физическую половину часовни, а также лечебную функцию Справедливости с теолого-философской точки зрения, не забывая при этом, что Справедливость – это что лечит душу от тошнотворных последствий Несправедливости (на другой стороне часовни). [13]

Те, кто успешно продвинулся на своем терапевтическом пути, достигли Справедливости. Те, кто этого не сделал, достигли Несправедливости. Достигшие Справедливости практиковали терапию души, которую можно определить как «человеческую», и которая привела их к земному счастью. В качестве терапии они использовали «medicina animi», «лекарство души», обеспечиваемое основными добродетелями (в последовательности Благоразумие-Стойкость-Умеренность-Справедливость), а именно моральными и интеллектуальными добродетелями, с помощью которых «лекарства» люди могут быть вылечены. и способны одолеть противоположные пороки. [ нужна цитата ]

Далее идут богословские добродетели. Чтобы иметь возможность стремиться в небесный рай, нужно божественное учение, откровение истины, с помощью которого человек преодолевает и превосходит человеческий разум, и практикует богословские добродетели. «Божественная терапия» начинается с отказа от ложных убеждений ( Infidelitas ) посредством Веры в Бога ( Fides ). Только с помощью «лекарства» Милосердия (Каритас) человек может преодолеть Эгоизм и Зависть ( Инвидия ), которые заставляют его смотреть злыми глазами (лат. in-vidēre ) на своего ближнего, который также создан Богом по Его подобию. Наконец, с помощью (лекарства) Надежду ( Spes ) можно противопоставить Отсутствию Надежды или Отчаянию ( Desperatio ). Надежда – это установка, состоящая в активном ожидании будущих благ Божиих, которые происходят из веры в Бога и Его слово, а также состоящая в любви через любовь Бога ко всему человечеству. [ нужна цитата ]

Истоки этой необычной программы были выявлены Пизани в ряде отрывков сочинений святого Августина. Все находит идеальное соответствие чему-то еще. Это тема «терапии противоположностей», последовательного порядка основных и теологических добродетелей и центральной роли Справедливости. [ нужна цитата ]


В литературе

Картина Джотто «Милосердие» часто цитируется в «Воспоминаниях о прошлом» Марселя Пруста . Мистер Суонн сравнивает кухарку с этой картиной, и между ним и рассказчиком это становится чем-то вроде шутки.

Изображений

Жизнь Христа

Пороки и добродетели

Другой

Сноски

  1. ^ Изображение часовни Джотто в «Страшном суде» изображает здание без портика.

Цитаты

  1. ^ Эймерл, Сарел (1967). Мир Джотто: ок. 1267–1337 гг . и другие. Книги Время-Жизнь. п. 109. ИСБН 0-900658-15-0.
  2. ^ ЮНЕСКО. «Циклы фресок Падуи четырнадцатого века, декларация ЮНЕСКО». ЮНЕСКО . Проверено 15 августа 2021 г.
  3. ^ Энн Робертсон «Вспоминая Благовещение в средневековой полифонии» Speculum 70 (1995), 275–304
  4. ^ Шварц, Майкл Виктор (2010). «Падуя, ее арена и часовня Арены: литургический ансамбль». Журнал Институтов Варбурга и Курто . 73 : 39–64. дои : 10.1086/JWCI41418713. JSTOR  41418713. S2CID  190076925.
  5. ^ Коль, Бенджамин Г. (2004). «Джотто и его светские покровители». В Дербесе, Анна; Сандона, Марк (ред.). Кембриджский компаньон Джотто . Кембридж: Издательство Кембриджского университета. стр. 176–193.
  6. ^ Эймерл, Сарел (1967). Мир Джотто: ок. 1267–1337 гг . и другие. Книги Время-Жизнь. п. 155. ИСБН 0-900658-15-0.
  7. ^ Якобус, Лаура (2008). Джотто и часовня Арены: искусство, архитектура и опыт . Харви Миллер.
  8. ↑ Джулиано Пизани , Я хотел секрета Джотто. Le rivelazioni della Cappella degli Scrovegni (Риццоли, 2008)
  9. ^ Джулиано Пизани, La concezione Agostiniana del programma teologico della Cappella degli Scrovegni , в Alberto da Padova e lacultural degli Agostiniani , a cura di Francesco Bottin, Padova University Press 2014, стр. 215–268
  10. ^ Альберто да Падуя и ла культура дельи агостиниани , кура Ф. Боттина, Padova University Press 2014, стр. 1–322
  11. ^ Шиллер, I, 47
  12. ↑ Джулиано Пизани, Я люблю Джотто. Le rivelazioni della Cappella degli Scrovegni
  13. ^ * Бек, Элеонора М. (2004). «Справедливость и музыка во фресках капеллы Скровеньи Джотто». Музыка в искусстве: Международный журнал музыкальной иконографии . 29 (1–2): 38–51. ISSN  1522-7464.

Библиография

дальнейшее чтение

Внешние ссылки