Мультфильм — это вид визуального искусства , который обычно рисуется, часто анимируется , в нереалистичном или полуреалистичном стиле. Конкретное значение изменилось, но современное использование обычно относится к: изображению или серии изображений, предназначенных для сатиры , карикатуры или юмора ; или кинофильм, анимация которого основана на последовательности иллюстраций. Того, кто создает мультфильмы в первом смысле, называют карикатуристом [ 1] , а во втором смысле обычно называют аниматором .
Эта концепция зародилась в средние века и впервые описывала подготовительный рисунок для произведения искусства, такого как картина, фреска , гобелен или витраж . В XIX веке, начиная с журнала Punch в 1843 году, карикатура стала относиться – поначалу по иронии судьбы – к юмористическим произведениям искусства в журналах и газетах. Тогда его также использовали для политических карикатур и комиксов . Когда в начале 20 века это средство появилось, оно стало относиться к анимационным фильмам, напоминавшим печатные мультфильмы. [2]
Карикатура (от итальянского : cartone и голландского : karton — слова, обозначающие прочную, тяжелую бумагу или картон) — это полноразмерный рисунок, сделанный на прочной бумаге в качестве рисунка или модели для картины , витража или гобелена . Карикатуры обычно использовались при производстве фресок , чтобы точно связать составные части композиции при рисовании по влажной штукатурке в течение ряда дней ( гиорнате ). [3] В таких материалах, как витражи или витражи, карикатура передавалась художником опытным мастерам, которые создавали окончательную работу.
На таких карикатурах по контурам рисунка часто имеются уколы, так что мешок с сажей, похлопавший или «набросившийся» на карикатуру, прислоненную к стене, оставлял на штукатурке черные точки («набрасываясь»). Карикатуры художников , такие как « Карикатуры Рафаэля» в Лондоне и примеры Леонардо да Винчи , сами по себе высоко ценятся. Гобелены с рисунками, обычно цветные, можно было разместить за ткацким станком , где ткач воспроизводил рисунок. Поскольку гобелены изготавливаются сзади, за ткацким станком можно поместить зеркало, чтобы ткач мог видеть свою работу; в таких случаях рисунок располагался позади ткача. [2] [4]
В печатных СМИ карикатурой называют рисунок или серию рисунков, обычно юмористического характера. Это использование датируется 1843 годом, когда журнал Punch применил этот термин к сатирическим рисункам на своих страницах, [5] особенно к эскизам Джона Лича . [6] Первый из них пародировал подготовительные карикатуры для великих исторических фресок в тогда еще новом Вестминстерском дворце в Лондоне. [7]
Сэр Джон Тенниел — иллюстратор « Приключений Алисы в стране чудес» — присоединился к Punch в 1850 году и за 50 лет создал более двух тысяч мультфильмов. [8]
Мультфильмы можно разделить на шуточные мультфильмы , к которым относятся редакционные мультфильмы, и комиксы.
Современные однопанельные карикатуры с приколами, которые можно найти в журналах, обычно состоят из одного рисунка с набранной подписью, расположенной под речевым выноском или, реже, под ним . [9] Газетные синдикаты также распространяли однопанельные карикатуры Мела Калмана , Билла Холмана , Гэри Ларсона , Джорджа Личти , Фреда Неэра и других. Многие считают карикатуриста из журнала New Yorker Питера Арно отцом современного шутливого мультфильма (как и сам Арно). [10] В список журнальных карикатуристов входят Чарльз Аддамс , Чарльз Барсотти и Чон Дэй .
Билл Хоест , Джерри Маркус и Вирджил Партч начинали как журнальные карикатуристы, а затем перешли к синдицированным комиксам . Ричард Томпсон проиллюстрировал множество тематических статей в The Washington Post , прежде чем создать свой комикс «Куль-де-Сак» . В спортивных разделах газет обычно публиковались карикатуры, иногда включая синдицированные статьи, такие как « Все в спорте » Честера «Чета» Брауна .
Редакционные карикатуры встречаются почти исключительно в новостных изданиях и новостных сайтах. Хотя они также используют юмор, они более серьезны по тону, обычно используют иронию или сатиру . Искусство обычно действует как визуальная метафора, иллюстрирующая точку зрения на текущие социальные или политические темы. Редакционные карикатуры часто включают в себя речевые выноски, а иногда и несколько панелей.Известные редакционные карикатуристы включают Херблока , Дэвида Лоу , Джеффа МакНелли , Майка Питерса и Джеральда Скарфа . [2]
Комиксы , также известные в Соединенном Королевстве как мультфильмы , ежедневно встречаются в газетах по всему миру и обычно представляют собой короткую серию последовательных карикатурных иллюстраций. В Соединенных Штатах их обычно не называют «мультфильмами», а скорее «комиксами» или « приколами ». Тем не менее, создателей комиксов, а также комиксов и графических романов обычно называют « карикатуристами ». Хотя юмор является наиболее распространенной темой, в этом средстве также представлены приключения и драма. Некоторые заслуживающие внимания карикатуристы юмористических комиксов — Скотт Адамс , Чарльз Шульц , Э. К. Сигар , Морт Уокер и Билл Уоттерсон . [2]
Политические карикатуры похожи на иллюстрированные редакционные статьи, которые служат визуальными комментариями к политическим событиям. Они предлагают тонкую критику, которая умело цитируется с юмором и сатирой до такой степени, что критикуемый не озлобляется.
Живописная сатира Уильяма Хогарта считается предшественником развития политических карикатур в Англии XVIII века. [11] Джордж Таунсенд создал одни из первых откровенно политических карикатур и карикатур в 1750-х годах. [11] [12] Медиум начал развиваться во второй половине 18-го века под руководством его великих представителей, Джеймса Гиллрея и Томаса Роулендсона , оба из Лондона. Гиллрей исследовал использование этого средства для высмеивания и карикатуры , и его называли отцом политической карикатуры. [13] Призвав короля, премьер-министров и генералов к ответу за свое поведение, многие сатиры Гиллрея были направлены против Георга III , изображая его претенциозным шутом, в то время как основная часть его работ была посвящена высмеиванию амбиций революционной Франции. и Наполеон . [13] Джордж Крукшанк стал ведущим художником-карикатуристом в период после Гиллрея, с 1815 по 1840-е годы. Его карьера была известна своими социальными карикатурами на английскую жизнь для популярных публикаций.
К середине XIX века в крупных политических газетах многих других стран появились карикатуры, комментирующие политику того времени. Томас Наст из Нью-Йорка показал, как реалистичные немецкие техники рисования могут переосмыслить американскую карикатуру. [14] Его 160 карикатур неустанно преследовали преступную характеристику твидовой машины в Нью-Йорке и помогли ее разрушить. Действительно, Твид был арестован в Испании, когда полиция опознала его по карикатурам Наста. [15] В Великобритании сэр Джон Тенниел был тостом Лондона. [16] Во Франции во время Июльской монархии Оноре Домье освоил новый жанр политической и социальной карикатуры , наиболее известный из которых высмеивал пухлого короля Луи- Филиппа .
Политические карикатуры могут быть юмористическими или сатирическими, иногда с пронзительным эффектом. Объект юмора может жаловаться, но редко может дать отпор. Судебные иски случались очень редко; Первый за более чем столетие успешный иск против карикатуриста в Великобритании произошел в 1921 году, когда Дж. Х. Томас , лидер Национального союза железнодорожников (НУР), инициировал дело о клевете против журнала Коммунистической партии Великобритании . Томас заявил о клевете в виде карикатур и слов, изображающих события «Черной пятницы», когда он якобы предал локаутную Федерацию горняков . Для Томаса создание его образа крайне левыми грозило серьезно унизить его репутацию в народном воображении. Коммунизм, вдохновленный Советским Союзом, стал новым элементом в европейской политике, и карикатуристы, не сдерживаемые традициями, проверяли границы закона о клевете. Томас выиграл судебный процесс и восстановил свою репутацию. [17]
Мультфильмы, такие как xkcd , также нашли свое место в мире науки , математики и технологий . Например, в мультфильме «Лаборатория чудес» рассказывается о повседневной жизни в химической лаборатории. В США одним известным художником-карикатуристом в этих областях является Сидни Харрис . Многие мультфильмы Гэри Ларсона имеют научный оттенок.
Книги с карикатурами обычно представляют собой « комиксы » журнального формата или иногда перепечатки газетных карикатур .
В Британии в 1930-х годах приключенческие журналы стали довольно популярными, особенно те, которые издавались издательством DC Thomson ; издатель отправил наблюдателей по стране, чтобы поговорить с мальчиками и узнать, о чем они хотят прочитать. Сюжетной линией журналов, комиксов и кино, которая больше всего привлекала мальчиков, был гламурный героизм британских солдат, ведущих войны, которые были захватывающими и справедливыми. [18] DC Thomson выпустил первый комикс «Денди» в декабре 1937 года. Он имел революционный дизайн, который отличался от обычных детских комиксов, которые публиковались в больших форматах и не очень красочно. Thomson извлекла выгоду из своего успеха, выпустив аналогичный продукт The Beano в 1938 году .
В некоторых случаях для публикации книг создавались новые карикатуры, как это было в случае с Think Small , рекламной книгой 1967 года, распространяемой в качестве подарка дилерами Volkswagen . Билл Хест и другие карикатуристы того десятилетия рисовали карикатуры с изображением «Фольксвагенов» , и они были опубликованы вместе с юмористическими автомобильными эссе такими юмористами, как Х. Аллен Смит , Роджер Прайс и Джин Шепард . В дизайне книги каждый мультфильм сочетается с фотографией его создателя.
Из-за стилистического сходства между комиксами и ранними анимационными фильмами слово «мультфильм» стало обозначать анимацию , а слово « мультфильм» в настоящее время используется как по отношению к анимационным мультфильмам, так и к шуточным мультфильмам. [20] В то время как анимация обозначает любой стиль иллюстрированных изображений, видимых в быстрой последовательности, чтобы создать впечатление движения, слово «мультфильм» чаще всего используется в качестве описания телевизионных программ и короткометражных фильмов, предназначенных для детей, возможно, с участием антропоморфизированных животных . 21] супергерои , приключения детей-героев или родственные темы.
В 1980-х годах мультфильм был сокращен до «мультфильм» , имея в виду персонажей анимационных постановок. Этот термин был популяризирован в 1988 году объединенным игровым и анимационным фильмом « Кто подставил кролика Роджера» , за которым в 1990 году последовал мультсериал « Приключения крошечного мультяшки ».