Кейкуок был танцем, произошедшим от "призовых прогулок" (танцевальных конкурсов с призом в виде торта), проводившихся в середине 19 века, как правило, на сборищах на плантациях, где чернокожие были порабощены, до и после эмансипации на юге Соединенных Штатов . Альтернативными названиями оригинальной формы танца были "chalkline-walk" и "walk-around". Первоначально это был процессионный танец-партнер, исполняемый с комической формальностью, и, возможно, развился как тонкая насмешка над манерными танцами белых рабовладельцев.
После показа кейкуока на выставке Centennial Exposition 1876 года в Филадельфии, кейкуок был принят исполнителями в шоу менестрелей , где его танцевали исключительно мужчины до 1890-х годов. В этот момент бродвейские шоу с участием женщин начали включать кейкуок, и гротескные танцы стали очень популярны по всей стране. [3]
Плавные и грациозные шаги танца, возможно, породили разговорную фразу о том, что что-то, выполненное с легкостью, — это «легкая прогулка» [4] .
На кейкуок повлиял ринг-крик , который существовал с XVIII по XX век. [5] Этот танцевальный стиль часто был частью религиозных церемоний афроамериканских рабов и включал в себя перетасовку ног против часовой стрелки в круге (кольце) и декламацию духовных гимнов в формате «вызов-ответ» с другими людьми за пределами круга. [6]
.jpg/1280px-Eli_Green's_cake-walk_(NYPL_Hades-464080-1165854).jpg)
Существует обширное личное свидетельство освобожденных рабов о культуре и танцах, которые они развивали между собой на плантациях , включая танцы, которые превратились в кейкуок. [7] [8] Луиза Джонс говорила о «танцевании, которое вы никогда раньше не видели. Рабы расставляли по полу по очереди и танцевали кейкуок почти всю ночь». [7] Джорджия Бейкер сказала, что она пела песни кейкуок в детстве, и ее забавляло, что, став взрослой, она «будет танцевать кейкуок под ту же песню». [9] Эстелла Джонс описывала ночные вечеринки с изысканными нарядами, некоторые из которых посещали рабовладельцы, которые судили танцы и награждали победителей тортами. [10]
Джеймс Уэлдон Джонсон , родившийся в 1871 году, в своем романе 1912 года «Автобиография бывшего цветного человека» описал прогулку на балу . [11]
Некоторые косвенные свидетельства о кейкуоке описывают его как тонкую насмешку над формальными, манерными танцами, практикуемыми белыми рабовладельцами. Рабы одевались в наряды, переданные по наследству, и комично преувеличивали уравновешенные движения менуэтов и вальсов . [10] [12] Эти свидетельства описывают, что любые присутствовавшие рабовладельцы не знали, что над ними издеваются. Один мужчина вспомнил такой танец, который описала ему его няня в детстве: «Иногда белые люди замечали его, но им, казалось, нравилось; я думаю, они думали, что мы не можем танцевать лучше». [10] Статья Брук Болдуин 1981 года заключает, что кейкуок был предназначен «для высмеивания конкурирующей культуры якобы «превосходящих» белых. Рабовладельцы могли игнорировать его угрозу в своих собственных умах, считая его простым представлением, которое существовало для их собственного удовольствия». [13]
Артист Том Флетчер, родившийся в 1873 году, [14] писал в 1954 году, что его бабушка и дедушка рассказывали ему о прогулке по меловой линии/кейк-уоке в детстве, но не имели никакой информации о его происхождении. [15] В их версии «не было никаких прыжков, просто прямая ходьба по тропинке, образованной поворотами и т. д., по которой танцоры двигались с ведром воды на головах. Пара, которая была наиболее прямолинейной и проливала меньше всего воды или вообще не проливала ее, становилась победителем». [16] Он описывает, как «этот танец был возрожден причудливыми шагами Чарли Джонсона, умного эксцентричного танцора», и стал известен как «кейк-уок». [17] [18]
Было высказано предположение, что кейкуок возник во Флориде, вместе с военными танцами племени семинолов . Этель Л. Урлин, писавшая в книге «Танцы, древние и современные» (1912), описала эти танцы как состоящие из «диких и веселых прыжков и вращений, чередующихся с медленными процессиями, в которых танцоры торжественно шагали парами», что, по его мнению, переросло в стиль кейкуок. [19] Энциклопедия социальных танцев вторит этому, утверждая, что танец распространился из Флориды в Джорджию, Каролину, Вирджинию и, в конечном итоге, в Нью-Йорк, с превращением Флориды в зимнее туристическое направление в 1880-х годах. [20]
Авторы книги «Джазовый танец: история американского народного танца» сообщили, что неофициальный эксперимент с африканскими танцорами, проведенный в 1950-х годах, не выявил «достойного африканского аналога» кейкуока. [21] В той же книге были отмечены свидетельства очевидцев о танцах из Южной Африки, Ганы и Нигерии, которые имели сходство с кейкуоком, без каких-либо подробностей. [22]
В своей книге «Как рассказать историю и другие эссе», впервые опубликованной в 1897 году, Марк Твен кратко упоминает о «легкой прогулке»: [23]
У наших негров в Америке есть несколько способов развлечь себя, которые не встречаются нигде среди белых. Среди этих их изобретений есть одно, которое особенно популярно у них. Это соревнование в элегантных манерах. Они арендуют зал и располагают зрительские места в восходящих ярусах вдоль двух сторон, оставляя всю среднюю часть пола свободной. Победителю в соревновании в качестве приза предоставляется торт, и назначается группа экспертов по манерам, чтобы вручить его. Иногда в соревновании участвует до пятидесяти мужчин и женщин и пятьсот зрителей. Участники выходят по одному, одетые независимо от расходов в то, что каждый считает совершенством стиля и вкуса, и проходят по свободному центральному пространству и обратно под множеством критических глаз на них (...) У негров есть название для этого серьезного турнира по манерам; название взято из приза, за который ведется борьба. Они называют его «прогулка с тортом».
Считается, что сатирический характер кейк-уока привел к тому, что архивисты его упустили из виду. Многие члены Федерального писательского проекта Управления общественных работ, которым было поручено записывать информацию о культуре рабов, предполагали, что кейк-уок был просто легкомысленным развлечением. Поэтому они никогда не просили своих интервьюируемых (бывших рабов) подробно рассказывать о традициях пения и танцев, в которых участвовали рабы. Это противоречит интересу исследователей к духовным и религиозным практикам рабов, где интервьюируемых часто просили продемонстрировать примеры из этих традиций. [24] Как утверждает Болдуин:
Интервьюеры охотно верили, что рабы могли выражать детскую веру в
белый христианский Бог (белые еще не догадались о скрытом революционном
значения спиричуэлс), но они не могли представить себе участие чернокожих в
богатая культурная жизнь, независимая от европейских форм. Таким образом, они не чувствовали необходимости давить
бывших рабов для дальнейших объяснений замечаний, которые намекали, что такая культура
действительно существовал. [24]
Также вероятно, что по мере того, как кейкуок был присвоен белой культурой, он утратил большую часть связи со своей историей, потому что белые люди хотели полностью контролировать его. Даже если они когда-то воспринимали его как угрозу, они могли отвергнуть это представление, «считая его простым представлением, которое существовало только для их собственного удовольствия. Присвоить кейкуок, физически захватить контроль над ним было во власти белых, которые «владели» черными, с которыми они жили». [13]
В статье Брук Болдуин 1981 года утверждается, что, не сумев успешно превратить кейк-уок в форму белого искусства, он был вместо этого сильно деградирован белыми карикатуристами. Они раскручивали повествование о кейк-уоке как посредственную имитацию белой культуры, еще больше затуманивая его истинное происхождение как сатиру на аристократию рабовладельцев: «Кейк-уокеров заставили казаться нелепыми». [25] Эта идея о кейк-уоке стала настолько распространенной, что в течение долгого времени «клоун кейк-уока» [25] был общепринятым взглядом на танец и черную культуру в целом. Только недавно исследователи начали корректировать эту точку зрения, чтобы расставить все точки над «i».
Амири Барака в книге «Blues People» объяснил странность танца рабов, скрытно высмеивающего белых рабовладельцев, который позже был принят белыми, не осознававшими насмешки: «Если кейкуок — это негритянский танец, высмеивающий определенные белые обычаи, что это за танец, когда, скажем, белая театральная компания пытается высмеять его как негритянский танец? Я нахожу идею белых менестрелей в черном гриме, высмеивающих танец, высмеивающий их самих, замечательной разновидностью иронии — в которой, я полагаю, и заключается весь смысл шоу менестрелей». [26]
На выставке в честь столетия Филадельфии 1876 года чернокожие люди пели народные песни и танцевали старинный танец под названием «прогулка по меловой линии» в обстановке, напоминающей плантацию. [27] Танец был «исполнен в оригинальной манере», как описывал Флетчер. [3]
В 1877 году артисты-шоумены Харриган и Харт поставили «Прогулки за пирогом. Изысканная картина жизни и обычаев негров» в качестве художественного скетча в нью-йоркском Theater Comique на нижнем Бродвее. [28]
После этого он исполнялся в шоу менестрелей, исключительно мужчинами до 1890-х годов. [3] В постановке 1893 года «Креольского шоу» , которая шла с 1889 по 1897 год, [29] Дора Дин [30] и ее муж Чарльз Э. Джонсон стали хитом благодаря своему фирменному танцу — кейк-уоку, который они танцевали в качестве партнеров. [31] В их постановке был задействован афроамериканский состав, и в ней участвовали женщины, что было революционным для того времени. [32] Включение женщин «сделало возможными всевозможные импровизации в прогулке, и оригинал вскоре был изменен на гротескный танец », который стал очень популярным по всей стране. [3]
Grand Cakewalk состоялся в Madison Square Garden , крупнейшем коммерческом месте в Нью-Йорке, 17 февраля 1892 года. [33] The Illustrated London News опубликовала репортаж 1897 года о Cakewalk на танцах в амбаре в Аштабуле, штат Огайо , написанный англичанкой-путешественницей. Эта версия была больше похожа на шествие, чем на танец: «Непосредственно перед тем, как бал был объявлен законченным, образовалась длинная процессия пар, которые в своей лучшей манере прошли вокруг комнаты три раза перед критическими взглядами дюжины пожилых людей, которые выбрали лучшую пару и торжественно вручили им большой сливовый пирог. [34]
В июле 1898 года на Бродвее в Нью-Йорке открылась музыкальная комедия «Клоринди, или Происхождение кейк-уока» . Уилл Мэрион Кук написал музыку в стиле регтайм для шоу. Чернокожие танцоры смешались с белыми участниками труппы для первого случая интеграции на сцене в Нью-Йорке. [35] [36] По словам Кука, шоу имело оглушительный успех: «Мой хор пел как русские, танцевал как негры, и ходил на кейк-уоке как ангелы, черные ангелы! Когда прозвучала последняя нота, зрители стояли и аплодировали по крайней мере десять минут. Это был финал, который, как сказал Витмарк, никто не будет слушать. Это был ад... Но разве эта публика обиделась на мои лохмотья и отсутствие дирижерского блеска? Не так, чтобы вы могли это заметить!» [37]
«Марш смуглых солдат и прогулка с тортом» была написана Уиллом Харди и опубликована в 1900 году. [38] [39]
Скотт Джоплин упомянул прогулку с тортом в своем народном балете «Танец регтайм» , опубликованном в 1902 году.
Покажи мне, как ты танцуешь рег-тайм,
Повернись налево и станцуй кейкуок,
Повернись в другую сторону и сделай медленный дрэг .
Теперь веди свою даму на Всемирную выставку
И станцуй рег-тайм.
Французская певица и танцовщица мюзик-холла Эжени Фужер была снята в 1899 году в регтаймовом кейк-уоке « Hello, Ma Baby », с которым она произвела сенсацию в Нью-Йоркском театре. [40] Говорят, что она представила танец в Париже (Франция) в 1900 году в Театре Мариньи после того, как вернулась из турне по Соединенным Штатам. [41] Неоднозначный «кек-уок» быстро стал очень популярным, и 18 октября 1903 года Фужер появилась на обложке Paris qui Chante, танцуя под песню Oh ! ce cake-walk . [42] Текст песни переплетал африканские и американские танцы, обезьян и эпилепсию [42] — отражая расистские и колониальные взгляды, преобладавшие в то время. [43]
Выступления «Cake Walk», включая «Comedy Cake Walk», были сняты американской компанией Mutoscope and Biograph в 1903 году. Гарцующие шаги были основными шагами, показанными в сегменте «Cake Walk», в котором участвовали две пары и сольный танцор. Все танцоры были афроамериканцами. [44] 1903 был тем же годом, когда и кейкуок, и музыка регтайм прибыли в Буэнос-Айрес, Аргентина, что, возможно, повлияло на ранние стили танго. [45]
«Король кейк-уока» Чарльз Э. Джонсон, который вместе со своей женой Дорой Джин добился известности, выступая с кейк-уоком по всей территории Соединенных Штатов и Европы, описывал свой вид танца как «простой, достойный и элегантный». [46]
Большая часть музыки для кейкуока записана в нотах2
4 Размер такта с двумя чередующимися тяжелыми ударами на такт, что придает ему ритм oompah. [48] Музыка была принята в произведениях разных композиторов, включая Роберта Рассела Беннета , Джона Филиппа Соузы , Клода Дебюсси и Луи Моро Готшалка . Дебюсси написал « Golliwogg 's Cake-walk» как заключительную часть своей сюиты для фортепиано «Детский уголок » (опубликованной в 1908 году), [49] и «The Little Nigar» , подзаголовок «A Cakewalk» , для фортепианного метода в 1909 году. Танец Cake Walk произошел от двухстепного танца, который сам по себе был порожден популярностью маршей Соузы. [50] Хотя в нем было больше импровизации, чем в двухстепном, он все еще был очень формальным по сравнению с более поздними афроамериканскими танцами, такими как чарльстон , блэк-боттом и линди-хоп . [51]
Музыка Cakewalk включала в себя полиритмию , [12] синкопу и ритм хабанеры в обычный ритм марша . [24] [52]
Стиль кейкуок в конечном итоге уступил место созданию куновских песен , которые использовали музыку кейкуока и стереотипные тексты для создания музыкальных карикатур на афроамериканскую культуру. Среди названий были «Rastus on Parade», «De Darkey Cavaliers» и «Kullud Koons' Kake Walk». [27] Эти песни были «заразительно популярны», [53] и они позволили афроамериканской музыкальной виртуозности быть хорошо воспринятой в то же время, что и стереотипы, изображаемые музыкой.
Американский английский термин «cakewalk» использовался еще в 1863 году для обозначения чего-то очень легкого или не требующего усилий, [54] хотя эта метафора может относиться к карнавальной игре с тем же названием , ссылаясь на тот факт, что победители последней получают свой приз, делая не больше, чем просто ходя по кругу. Хотя сам танец мог быть физически сложным, он обычно считался веселым, развлекательным времяпрепровождением, скрытым издевательством над танцевальными вечеринками рабовладельцев. Фраза «takes the cake» также происходит от этой практики, [55] [56] как и «piece of cake». [54]
Одна из версий кейкуока иногда преподаётся, исполняется и включается в соревнования в танцевальном сообществе Хайленд , вдохновлённом Шотландией , особенно на юге США. [57] В 2021 году Королевский шотландский официальный совет по танцам Хайленд постановил исключить танец из соревнований на том основании, что он унизителен для цветных людей . [58]
Версия кейкуока, которую можно увидеть в старинных киноклипах начала 1900-х годов, поддерживается в сообществе линди хопа посредством выступлений Hot Shots и занятий по кейкуоку, проводимых совместно с занятиями и мастер-классами по линди хопу.
Джуди Гарленд и Маргарет О'Брайен исполняют танец «кекуок» в мюзикле MGM 1944 года «Встреть меня в Сент-Луисе» .
Оригинальный танец кейкуок вдохновил на создание ярмарочного аттракциона. Аттракцион состоит из двух сторон, клиенты идут по одной стороне, вокруг конца и спускаются по другой. Каждая сторона имеет центральный мост, установленный на рычагах, которые обеспечивают движение вверх и вниз, а также вперед и назад. На каждом конце мостовой секции находится трап и раздвижная платформа. [59] Британские аттракционы часто получали американские названия, такие как «Old Tyme Brooklyn Cakewalk» или «American Cakewalk» или их вариации. [60]
Считается, что первый аттракцион «кекуок» был построен Плимсоном и Тейлором в 1895 году. [60] Традиционные аттракционы «кекуок» имели прикрепленный орган, и на некоторых из них, если орган ускорял ход, то и прогулка тоже ускорялась. [59] Аттракционы «кекуок», или, точнее, «танцующие» клиенты, считались хорошим зрелищем, которое привлекало больше потенциальных клиентов. [59]
