Киномеханик – это человек, который управляет кинопроектором , в частности , как работник кинотеатра . Киномехаников также называют «операторами». [1]
NB. Даты, указанные в рубриках тем, являются приблизительными.
Потребность в профессиональных киномеханиках возникла в связи с коммерческим показом кинофильмов широкой публике в зданиях, специально предназначенных для этой цели, или с использованием театров эстрады в рамках «законопроекта», который начался к концу первого десятилетия двадцатого века. До появления специально построенных кинотеатров кинопроекторами на таких площадках, как ярмарочные площади , мюзик-холлы и Nickelodeons , обычно управлял шоумен или ведущий, так же, как и фонариком . Источником света для большинства проекторов в ранний период был прожектор , не требующий электропитания.
Примерно между 1905 и 1915 годами сочетание двух факторов превратило роль киномеханика в отдельную работу с особым профилем навыков и подготовки. Обеспокоенность по поводу воспламеняемости нитратной пленки после нескольких крупных пожаров в первое десятилетие существования кинотеатра [2] привела к ужесточению регулирования кинопоказа, включая требование, чтобы проекторы размещались в огнестойких кабинках, отделенных от зрительного зала. В Соединенном Королевстве, например, это требование было введено в Законе о кинематографе 1909 года и фактически не позволяло киномеханику выполнять публичную роль. Юридическое право работать киномехаником в общественном кинотеатре регулировалось и в некоторой степени до сих пор регулируется в разной степени в разных юрисдикциях. [3] Некоторые требовали, чтобы киномеханики имели лицензию местного или центрального правительства, [4] и этот процесс иногда требовал от киномехаников прохождения аттестации или сдачи экзаменов. Профсоюзное регулирование профессии также было широко распространено в некоторых юрисдикциях, где лицензирование киномехаников было включено в коллективные договоры между работодателями и профсоюзами. В Соединенных Штатах киномехаников иногда «подключали» к театральным компаниям через свой профсоюз. Закрытые цеха, где работали киномеханики, были обычным явлением в британских сетях кинотеатров до начала 1980-х годов. [ нужна цитата ] Первоначальной причиной этого правила была необходимость принятия мер предосторожности при просмотре нитратных отпечатков и, следовательно, требование, чтобы киномеханики были формально обучены обращаться с ними для обеспечения общественной безопасности. Но формальное обучение и лицензирование киномехаников продолжалось в большинстве стран США и Европы даже после того, как нитраты были вытеснены в 1950-х годах, а в меньшинстве юрисдикций они все еще продолжаются. [ нужна цитата ]
С появлением полнометражных фильмов в подростковом возрасте и растущей тенденцией к тому, чтобы кинопоказы стали главным или единственным событием, которое происходило в специально построенном кинотеатре, а не включалось в другие формы живого развлечения, роль киномеханика стала более специализированной и снова начала включать в себя элементы зрелищности. Меры предосторожности, связанные с нитратами, требовали, чтобы отпечатки 35-миллиметровой пленки пересылались в катушках длиной не более 1000 футов (приблизительно 15 минут при 16 кадрах в секунду ). Чтобы показывать полнометражный фильм без перерыва, пока намотана следующая катушка, использовались два проектора, направленные на один и тот же экран, при этом киномеханик «переключался» с одного на другой в конце каждой катушки. С начала 1930-х годов постепенно вводились «двойные» барабаны длиной 2000 футов (примерно 20 минут при стандартной скорости звука 24 кадра в секунду ). До перехода на звук электродвигатели были относительно редкостью на 35-миллиметровых театральных проекторах: большинство из них приводились киномехаником вручную. Современные отчеты предполагают, что ручное проворачивание с постоянной скоростью требовало значительных навыков. [5] Техника презентации также стала включать в себя такие задачи, как управление системами освещения аудитории [диммерами], шторами [боковые панели], системами маскировки и проекторами слайдов. [6] В 1920-е годы кинотеатры стали больше, и проекционному оборудованию пришлось адаптироваться к этому. Освещение Limelight было заменено угольно-дуговой лампой с электрическим приводом, а с появлением звука для привода проекторов были установлены электродвигатели (для воспроизведения звука требовалась более постоянная скорость, чем можно было достичь с помощью ручного запуска). Эксплуатация и базовое обслуживание аудиооборудования также стали частью работы киномеханика после появления звука.
Технология кинопроекции, а вместе с ней и роль киномеханика, фундаментально изменились за длительный период с начала 1950-х по конец 1960-х годов. Нитратная пленка была заменена триацетатом целлюлозы для выпуска отпечатков в США и Европе в течение примерно пяти лет после коммерческого запуска этой акции в октябре 1948 года (хотя более старые нитратные отпечатки оставались в обращении довольно долгое время после этого и до сих пор иногда используются в лицензированные [ кем ] кинотеатры для специальных показов). С появлением нитрата появились ограничения на длину катушек, которые ранее были необходимы из-за риска возгорания, в результате чего были разработаны системы, позволяющие проецировать полный художественный фильм с помощью одного проектора без присмотра. Для этого потребовались две основные технологии: устройство длительного воспроизведения, или диск, т.е. проигрыватель диаметром 4–6 футов или (в случае Sword Systems и Sabre Systems от EPRAD) чрезвычайно большая катушка с пленкой диаметром 3–5 футов. в диаметре любой из них позволял соединить барабаны с художественной презентацией в один рулон, в некоторых случаях длиной до 30 000 футов (около шести часов при 24 кадрах в секунду); и ксеноновая дуговая лампа , которая может гореть непрерывно и без присмотра столько времени, сколько необходимо (большинство угольных дуговых ламп работают максимум 40–50 минут, прежде чем потребуется замена угольного стержня, и требуют регулярной регулировки киномехаником в течение этого времени). ). Также были представлены системы автоматизации, которые можно было запрограммировать перед каждым показом для выполнения таких функций, как управление освещением зала, регулировка уровня громкости и изменение аудиоформатов. Некоторые утверждают, что эти технологии снизили уровень квалификации или снизили уровень зрелищности в работе киномеханика (например, устраняя необходимость в переналадках и мерах предосторожности при обращении с нитратами). Другие утверждают, что в других областях необходимы более продвинутые навыки. С появлением широкоэкранных технологий в начале 1950-х годов киномеханикам впервые пришлось столкнуться с дополнительными линзами, диафрагмами и системами маскирования, необходимыми для разных соотношений сторон . [7] Многоканальные аудиосистемы, использующие магнитный звук и 70-миллиметровые пленки, также были представлены в 1950-х годах, и для их работы требовались специальные навыки проецирования. Как и отпечатки нитратной пленки, ксеноновые дуговые лампы требуют особых мер предосторожности: при неправильном обращении они могут взорваться [8] .причинив серьезную травму киномеханику. В этот период численность персонала в проекционных кабинах быстро сократилась. В классическом «кинодворце» трудоемкий характер переналадки, использования угольных дуговых ламп и обработки нитратов требовал большого количества киномехаников, до шести или семи человек, работающих в одной кабине [ нужна ссылка ] и жесткой управленческой иерархии внутри профессия обычная. Напротив, мультиплексы 1980-х и 90-х годов были спроектированы таким образом, что один киномеханик мог проводить одновременные показы в 10-20 залах, и для этих площадок необычно иметь в общей сложности штат киномехаников, насчитывающий более трех или четырех человек. .
Должностные обязанности киномеханика стали значительно различаться в зависимости от типа и местоположения театра, в котором он или она работал. Во многих сетях мультиплексных кинотеатров, возникших в 1980-х годах, роль киномеханика в основном ограничивалась составлением программ показа ( состоящий из отпечатка художественного фильма и других вспомогательных материалов, таких как реклама и трейлеры) на пластину для долгоиграющего воспроизведения или башенное устройство, программирование систем автоматизации и самое элементарное обслуживание оборудования, такое как очистка компонентов пути прохождения пленки и плановая замена деталей с ограниченным сроком службы. Более обширное техническое обслуживание и ремонт выполняются техническими специалистами, нанятыми централизованно материнской компанией и которые регулярно посещают ее кинотеатры для проведения технического обслуживания. В небольших сетях и независимых кинотеатрах, особенно в тех, которые расположены в географически удаленных местах, киномеханики с большей вероятностью будут брать на себя более обширные обязанности по техническому обслуживанию и ремонту как проекционного и звукового оборудования театра, так и другой инфраструктуры в здании, например, отопления и кондиционирования воздуха. растение. 35-миллиметровые отпечатки продолжают поставляться на катушках длиной 2000 футов и по сей день, хотя очень немногие кинотеатры до сих пор демонстрируют фильмы, используя систему с двумя проекторами с возможностью переключения. За прошедшие годы был предпринят ряд попыток внедрить транспортировочные катушки большего размера для распространения печатной продукции, но ни одна из них не получила широкого признания. [9]
Некоторые более крупные сети кинотеатров сейчас находятся в процессе полного отказа от работы киномеханика. [10] Чтобы не платить более высокую ставку заработной платы и обойти трудовое законодательство о квалифицированной рабочей силе, некоторые компании (например, Cinemark Theaters) используют название должности «Ашер на будке» для сотрудника, который просто выполняет основные операции по проверке и не выполняет никаких процедуры сборки, обслуживания или ремонта программы. Их стартовая заработная плата такая же, как у торговцев попкорном и помощников (7,84 доллара в час в Огайо по состоянию на август 2009 года). [11] Небольшие театры в этой сети и театры, заключившие профсоюзные договоры, определяющие минимальную заработную плату, используют для выполнения этих обязанностей руководство. В Британии это начало происходить в начале 2000 года, когда к тому времени трудовое законодательство было отменено. [ нужна цитата ]
Внедрение цифровой кинопроекции в значительных масштабах, примерно с 2006 по 2008 год, быстро положило конец роли киномеханика как профессионально квалифицированного оператора кинопроекционного оборудования в обычных кинотеатрах. По состоянию на ноябрь 2010 года основные сети в США и Европе находятся в процессе крупномасштабного перехода на цифровую проекцию, в некотором смысле сравнимого с массовой установкой звукового оборудования в конце 1920-х - начале 1930-х годов. По сути, это стало возможным благодаря модели финансирования оборудования и затрат на установку, основанной на плате за виртуальную печать [12] , при которой студии и производители оборудования поставляют оборудование театрам в рассрочку. [13] Базовые операции с серверами и проекторами цифрового кино требуют немного больше, чем обычные навыки работы с информационными технологиями, и могут выполняться администратором и управленческим персоналом театра с минимальной дополнительной подготовкой. Вполне вероятно, что через несколько лет киномеханики в традиционном понимании этого слова останутся лишь в небольшом количестве артхаусных, синематечных и репертуарных театров, которые продолжат демонстрировать киноотпечатки из архивных коллекций . В мае 2013 года BBC сообщила, что к октябрю 2013 года «в этой стране не останется кинотеатров с экраном 35 мм». [14]
Киномеханик в современном театре Северной Америки или Европы обычно выполняет некоторые или все из следующих обязанностей.
