Классический рок — это радиоформат , который развился из формата альбомно-ориентированного рока (AOR) в начале 1980-х годов. [2] В Соединенных Штатах он охватывает рок-музыку, которая в целом звучала с середины 1960-х до середины 1990-х годов, [3] [a] в первую очередь фокусируясь на коммерчески успешном блюз-роке и хард-роке, популяризированном в формате AOR 1970-х годов. [2] Радиоформат стал все более популярным среди поколения бэби-бумеров к концу 1990-х годов. [5]
Хотя классический рок в основном привлекал взрослых слушателей, музыка, связанная с этим форматом, получила большее распространение среди молодых слушателей с появлением Интернета и цифровой загрузки. [6] Некоторые радиостанции классического рока также проигрывают ограниченное количество текущих релизов, которые стилистически соответствуют звучанию станции, или релизов исторических исполнителей, которые все еще активны и создают новую музыку. [7]
Среди ученых и историков классический рок обсуждался как попытка критиков, СМИ и музыкальных истеблишментов канонизировать рок-музыку и превратить западную культуру 1960-х годов в товар для аудитории, живущей в экономике послевоенного поколения. Музыка, выбранная для этого формата, была определена как преимущественно коммерчески успешные песни белых мужчин из англосферы , выражающие ценности романтизма , самовозвеличивания и политически нетребовательных идеологий. Он был связан с эпохой альбомов (1960-е–2000-е годы), особенно с ранней поп/рок -музыкой этого периода .
Формат классического рока развился из радиостанций AOR, которые пытались обратиться к более взрослой аудитории, включая знакомые песни прошлого с современными хитами. [8] В 1980 году радиостанция AOR M105 в Кливленде начала позиционировать себя как «Классический рок Кливленда», играя микс рок-музыки с середины 1960-х до наших дней. [9] Аналогично, WMET назвала себя «Классическим роком Чикаго» в 1981 году . [10] В 1982 году радиоконсультант Ли Абрамс разработал формат «Timeless Rock», который объединил современный AOR с рок-хитами 1960-х и 1970-х годов. [11]
KRBE , AM- станция в Хьюстоне , была ранней радиостанцией классического рока. В 1983 году программный директор Пол Кристи разработал формат, который транслировал только ранние альбомы рока, с 1960-х и начала 1970-х годов, без современной музыки или каких-либо названий из поп- или танцевальной части Top 40. [12] Еще одной AM-станцией, транслирующей классический рок, начиная с 1983 года, была KRQX в Далласе - Форт-Уэрте . [13] KRQX была совладельцем станции альбомного рока, 97.9 KZEW . Руководство увидело выгоду в том, что FM-станция привлекала молодых поклонников рока, а AM-станция - немного старше. Рейтинги обеих станций можно было складывать, чтобы привлечь рекламодателей. Классический рок вскоре стал широко используемым описанием формата и стал общепринятым термином среди широкой публики для обозначения ранней альбомной рок-музыки.
В середине 1980-х годов широкое распространение формата последовало за успехом Jacobs Media (Фред Джейкобс) на WCXR в Вашингтоне, округ Колумбия , и успехом Edinborough Rand (Гэри Гатри) на WZLX в Бостоне . Вместе Гатри и Джейкобс за несколько лет перевели более 40 крупных радиостанций на свой индивидуальный бренд классического рока. [14]
Ким Фримен из журнала Billboard утверждает, что «хотя истоки классического рока можно проследить и раньше, 1986 год обычно называют годом его рождения». [15] К 1986 году успех формата привёл к тому, что старые песни составляли 60–80% музыки, проигрываемой на станциях альбомного рока. [16] Хотя он начинался как нишевый формат, отделившийся от AOR, к 2001 году классический рок превзошёл альбомный рок по доле рынка на национальном уровне. [17]
В середине 1980-х годов формат классического рока был в основном рассчитан на взрослую мужскую аудиторию в возрасте 25–34 лет, которая оставалась его крупнейшей демографической группой вплоть до середины 1990-х годов. [18] По мере того, как аудитория формата старела, ее демографическая группа смещалась в сторону более старших возрастных групп. К 2006 году возрастная группа 35–44 лет стала крупнейшей аудиторией формата; [19] к 2014 году демографическая группа 45–54 лет стала крупнейшей. [20]
Обычно станции классического рока проигрывают рок-песни с середины 1960-х по 1980-е годы и начали добавлять музыку 1990-х годов в начале 2010-х годов. Совсем недавно появился «новый классический рок» под лозунгом следующего поколения классического рока. Такие станции, как WLLZ в Детройте, WBOS в Бостоне и WKQQ в Лексингтоне проигрывают музыку, больше фокусируясь на более жестком классическом роке с 1980-х по 2000-е годы. [21] [22] [23]
Многие из артистов, которые часто транслируются на классических рок-радиостанциях, это The Beatles , [24] Blue Öyster Cult , Боб Сигер , Кросби, Стиллс, Нэш и Янг , Creedence Clearwater Revival , Дэвид Боуи , The Doobie Brothers , Foreigner , Heart , Judas Priest , Mötley Crüe , The Police , Pink Floyd , Player , Steely Dan , Supertramp , The Steve Miller Band , Simon & Garfunkel , Nirvana , Dire Straits , Electric Light Orchestra , Genesis , Aerosmith , AC/DC , Элис Купер , Deep Purple , Quiet Riot , Брюс Спрингстин , Джон Мелленкамп , Def Leppard , Boston , The Cars , Pearl Jam , The Grateful Dead , Fleetwood Mac , Билли Джоэл , Элтон Джон , Брайан Адамс , Эрик Клэптон , The Who , Van Halen , Rush , Black Sabbath , U2 , Guns N' Roses , Lynyrd Skynyrd , Eagles , ZZ Top , The Doors , Kiss , Yes , Styx , [25] Queen , Led Zeppelin , [26] и Джими Хендрикс . [26] Песни Rolling Stones , особенно 1970-х годов, стали основными песнями классического рок-радио. [27] « (I Can't Get No) Satisfaction » (1965), [28] « Under My Thumb » (1966), [29] « Paint It Black » (1966), [30] и « Miss You » (1978) входят в число их самых популярных композиций, а Complex называет последнюю «вечным оплотом классического рок-радио». [31]
В статье журнала Rolling Stone за 2006 год отмечалось, что подростки на удивление интересуются классическим роком, и высказывалось предположение, что интерес к старым группам может быть связан с отсутствием каких-либо новых, доминирующих звуков в рок-музыке с момента появления гранжа . [26]
Идеологически «классический рок» служит для подтверждения доминирующего статуса определенного периода музыкальной истории — появления рока в середине 1960-х годов — с его связанными ценностями и набором практик: живое исполнение, самовыражение и аутентичность; группа как творческая единица, с харизматичным солистом, играющим ключевую роль, и гитарой как основным инструментом. Это была версия классического романтизма , идеологии, берущей свое начало в искусстве и эстетике.
— Рой Шукер (2016) [32]
Радиопрограммы классического рока в основном проигрывают «проверенные и проверенные» хиты из прошлого, основанные на их «высокой узнаваемости и идентификации слушателями», говорит медиа-академик Рой Шукер, который также выделяет белых мужчин-рок-исполнителей от эпохи Sgt. Pepper и Beatles до конца 1970-х годов в качестве основных в своих плейлистах. [32] Как замечает Кэтрин Стронг, классические рок-песни, как правило, исполняются белыми мужчинами-исполнителями либо из Соединенных Штатов, либо из Великобритании, «имеют размер четыре четверти , очень редко превышают ограничение по времени в четыре минуты, были сочинены самими музыкантами, поются на английском языке, исполняются «классическим» рок-составом (барабаны, бас, гитара, клавишные инструменты) и были выпущены на крупном лейбле после 1964 года». [33] Классический рок также связывался с эпохой альбомов (1960–2000-е годы) писателями Бобом Лефсетцем [34] и Мэтью Рестоллом , которые говорят, что этот термин является переименованием «виртуозного поп/рока» ранних десятилетий эпохи. [35]
Истоки формата прослеживаются музыкальным исследователем Джоном Стрэттоном до появления канона классического рока. [36] Этот канон возник отчасти из музыкальной журналистики и превосходных списков, ранжирующих определенные альбомы и песни, которые впоследствии укрепляются в коллективной и общественной памяти. [33] Роберт Кристгау говорит, что концепция классического рока превратила рок-музыку в «миф о роке как искусстве, которое выдерживает испытание временем». Он также считает, что было неизбежно, что некоторые рок-исполнители будут канонизированы критиками, крупными СМИ и музыкальными истеблишментами, такими как Зал славы рок-н-ролла . [37] В 2018 году Стивен Хайден вспоминает, как появление классического рока как вневременной музыки придало ему отличие от «по сути нигилистической» поп-музыки, которую он впервые услышал по радио, будучи подростком в начале 1990-х годов. «Казалось, что он существовал вечно», — пишет он о формате классического рока. «Оно было там задолго до моего рождения, и я был уверен, что оно будет существовать и после того, как меня не станет». [38]
Политически, мышление, лежащее в основе классического рока, рассматривается Кристгау как регрессивное. Он говорит, что музыка в этом формате отказалась от иронической чувствительности в пользу неинтеллектуальной, общепринятой эстетики, укорененной в романтизме викторианской эпохи , при этом преуменьшая более радикальные аспекты контркультуры 1960-х , такие как политика, раса, афроамериканская музыка и поп в смысле искусства . «Хотя классический рок черпает свое вдохновение и большинство своих героев из 60-х, он, конечно, является конструкцией 70-х», — пишет он в 1991 году для журнала Details . «Его придумали радиопрограммисты допанковского/додиско, которые знали, что прежде чем они смогут полностью превратить культуру 60-х в товар, им придется ее переработать, то есть избирательно исказить до тех пор, пока она не перестанет никому угрожать... В официальном рок-пантеоне Doors и Led Zeppelin — Великие Артисты, в то время как Чак Берри и Литтл Ричард — Первобытные Праотцы, а Джеймс Браун и Слай Стоун — Что-то Еще». [37]
Что касается связи экономики с подъемом классического рока, Кристгау полагает, что в 1970-х годах была нарушена социально-экономическая безопасность и снизилось коллективное сознание нового поколения слушателей, которые пришли на смену ранним годам рока в период экономического процветания в Соединенных Штатах в период бэби-бумеров : «Недаром классический рок увенчал мистагогический эскапизм обывателей Doors и бьющее в грудь мегаломаньякское величие Led Zeppelin. Риторическое самовозвеличивание, не предъявляющее никаких требований к повседневной жизни, было именно тем, чего требовало время». [37] Шукер приписывает подъем классического рока на радио отчасти «потребительской силе стареющих послевоенных «бэби-бумеров» и привлекательности этой группы для радиорекламодателей». По его мнению, классический рок также породил идеологию рок-музыки и обсуждение музыки, которая была «сильно гендерно обусловлена», восхваляя «мужскую гомосоциальную парадигму музыкальности», которая «продолжала доминировать в последующем дискурсе не только вокруг рок-музыки, но и вокруг популярной музыки в целом». [32]