На протяжении десятилетий мода в Южной Корее развивалась благодаря вдохновению западной культуры в прошлом, корейскому богатству, практикам социальных сетей в Корее, а также высокоразвитой экономике страны. Это, с ростом Корейской волны, также сделало Корею очень влиятельной в модных тенденциях во всем мире из-за популярности ее современной поп-культуры.
Южнокорейская мода сохранила уникальный стиль, который повлиял на мировые тенденции. [1] Стиль Южной Кореи известен своей экспрессивностью и отражением чувства индивидуальности, которое отсутствует в стиле ее северного аналога, Северной Кореи . [2]
Кроме того, можно предположить, что Корейская волна (распространение признания южнокорейской культуры) влияет на мир моды. Например, предполагается, что некоторые поп-звезды из Кореи недавно появились в крупных городах, таких как Нью-Йорк, и их можно увидеть воплощающими тенденции и стили из международных мест. [3] Юни Хонг , журналист и автор, предсказывает, что этот модный феномен скоро распространится по всему миру. [4]
История
Античность и досовременная эпоха
На предшественнике рынка Намдэмун в 1904 году. Большинство людей одеты в белое.
Зимняя одежда обычно изготавливалась из мягкого хлопка, набитого между слоями шелка или хлопка. Летняя одежда изготавливалась из конопли и рами . [5] Компоненты этой одежды помогли сформировать внешний вид и стиль традиционного корейского платья, ханбока .
Старомодная школьная форма. Форма слева — гакуран .
1950–60-е годы: проникновение западной одежды в корейскую культуру.
1970–1980-е годы: Развитие швейной промышленности (фабричное производство одежды, готовая одежда).
1980–90-е годы: Организация SFA [ необходима ссылка ] ; рост популярности дизайнерских брендов.
Настоящее время: Интернационализация моды; зарубежная экспансия корейской дизайнерской одежды. [8]
«Южнокорейская мода сегодня зародилась в конце 1800-х годов с переплетением западных влияний. До этого момента, в период Чосон (1392-1897), типичным выбором моды был корейский ханбок. Ханбок состоял из блузки и свободных брюк или юбки. Женщины носили чонги (блузку или жакет) и чхиму (юбку); а мужчины носили чонги и баджи (брюки). Ханбок был повседневной одеждой, а роскошные версии носила элита. В этот период макияж делался из натуральных материалов и был традиционно простым. Однако к концу 1800-х годов с приходом западных людей и японского влияния корейская мода и макияж начали терять свой традиционный стиль и элементы».
Обзор индустрии моды
1917–1919: Открывается текстильная промышленность; создаются Joseon Textile Corporation и Kangsung Textiles, начинается трудоемкая промышленность с недорогой рабочей силой.
1960: Трудоемкая промышленность меняется, когда появляются первые корпорации массового производства.
1970: Начало индустрии женской одежды; дизайнеры из числа меньшинств шьют женские готовые костюмы в небольших бутиках. [9]
1972–1977: Крупные компании участвуют в пошиве готовой одежды (автоматически повышается качество одежды).
После 1970-х годов: в связи с ростом ВНП и выходом женщин на социальную сцену начинает появляться более разнообразная женская одежда.
1980–1982: Появление цветного телевидения; [10] школьная форма и правила причесок влияют на моду в Южной Корее.
1999: Индустрия моды восстанавливается (все более заметны высококачественные материалы известных брендов). [12]
Настоящее время: Государственная поддержка и общественное внимание приводят к росту дизайнерской моды; корейская индустрия моды укрепляет свои позиции в мире. [13]
Показы мод
1955: Официальное название- дизайнер использовалось в основном в Южной Корее ; авторизованными дизайнерами являются Норано Су Гён Со и Ён Э Ким (кор: 노라노, 서수경, 김영애). [14]
1972: В обществе исследований развития общин открывается показ фермерской моды и создается KPD (Ассоциация дизайнеров Пусана ).
1983: Открывается первая конкурсная выставка текстильного и модного дизайна.
1987: открывается Ssangbangul (кор. 쌍방울); первый многопрофильный показ мод.
1990: Открывается коллекция SFAA, и дизайнер Син-Ву Ли принимает участие в создании коллекции Tokyo ; мода в Южной Корее становится широко известной благодаря коллекции Tokyo.
1992: Открывается фестиваль униформы «Тэджон Экспо», и корейские дизайнеры отправляются за границу.
1993: Корейские дизайнеры участвуют в показе прет-а-порте (прет-а-порте) в Париже .
Настоящее время: Южнокорейские дизайнеры проводят показы корейской моды во многих странах, часто демонстрируя корейский стиль. [17]
2011: В Сеуле, Южная Корея, прошел показ мод ханбок. Ханбок считается традиционной одеждой для корейских обычаев. [18]
Дизайнеры
В начале 1990-х годов дизайнер Ли Шин У участвовал в Tokyo Collection. [ требуется ссылка ] Ли Шин У, Ли Ён Хи, Джин Тэ Ок, Хонг Ми Ва и другие участвовали в pret-a-porter в Париже . Корейские дизайнеры активно появлялись на мировой сцене, их проекты демонстрировались по всему миру. Корейское правительство начало поощрять талантливых дизайнеров. К концу 1990-х годов поддержка талантливых дизайнеров снизилась из-за валютного кризиса. В последнее время правительство поддерживает дизайнеров, и те, кто менее успешен в отечественной экономике, начинают продвигаться за рубежом. [19]
Moon Young Hee — дизайнер , выражающий корейские идеи в модернистском ключе. К концу 1960-х годов она работала дизайнером в Wha Shin Renaun и основала бренд готовой одежды «Moon boutique» в 1974 году. В 1992 году она основала дизайнерский бренд «Moon Young Hee». [20]
Андре Ким (24 августа 1935 (Кёнгидо, Коян-си) — 12 августа 2010) — южнокорейский модельер , живший в Сеуле , Южная Корея . Он был известен в основном своими вечерними и свадебными коллекциями платьев. [21]
Ли Сан Бон — крупный модельер, представляющий корейскую моду в прет-а-порте , которая является ядром мировой индустрии моды. Ли окончил Сеульский институт искусств и дебютировал в качестве модельера в 1983 году, когда выиграл приз на Центральном конкурсе дизайна. В 1993 году он привлек внимание корейского модного сообщества, представив свою первую коллекцию «The Reincarnation» на Неделе моды в Сеуле . Позже, в 1999 году, мэр Сеула номинировал его на звание «Лучшего дизайнера года». Наконец, в 2002 году он дебютировал в Париже и представил свой первый титул «The Lost Memoir». В 2006 году Ли Сан Бон занял свое место в качестве мирового дизайнера , впервые представив одежду с дизайном на хангыле , и разработал индивидуальный дизайн для Юны Ким . Ли Сан-Бон становится «влиятельным дизайнером » после смерти Андре Кима . [22]
Steve J & Yoni Pare поженились, дизайнеры. Они делают остроумную и характерную одежду. [23] Они провели показ своей коллекции осень-зима 2013 27 марта 2013 года (16:00) в Yeuido IFC. Тема коллекции осень-зима 2013 Steve J & Yoni P — «Классика встречается с панком». [24]
Дизайнер Ли Сок Тхэ окончил L'ecole de la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne и L'ecole de studio berco в Париже . Он был выбран на конкурсе молодых французских дизайнеров в Париже и работал в парижских штаб-квартирах Sonia Rykiel и Christian Dior . Он запустил свой собственный бренд в 1997 году и был приглашен Корейской ассоциацией моды представить коллекцию на Неделе моды в Гонконге . С тех пор он открыл свой собственный магазин в Каннамгу и был выбран одним из «10 дизайнеров души» Сеула. [25]
Andersson Bell — корейский дизайнерский бренд, который набирает популярность и чья одежда вдохновлена как корейской, так и скандинавской культурой. Этот бренд хорошо продается на европейском рынке и также размещен на платформе онлайн-покупок Net-A-Porter. [26]
Неделя моды «Суперталант»
Supertalent Fashion Week — это выставка одежды, которая будет проводиться по всему миру, представляет влиятельных супермоделей мира, фотографов, арт-директоров и стилистов, организуя модные мероприятия в нескольких странах. Организаторы сотрудничают с отраслевыми организациями и работают с местными и национальными органами власти. Она проводилась в Сеуле, Эйфелевой башне Парижа, Ferrari Auto Модены, Каннах, Милане, Венеции, Риме, позиционировала себя как мирового лидера среди влиятельных супермоделей. Она проводилась в Международном выставочном центре Кореи , Текстильном комплексе Тэгу , Международном аэропорту Инчхон , [27] [28] [29] Южная Корея , Эйфелева башня , Галерея Лафайет , [30] Париж, Юнгфрау , [31] Шилтхорн , [32] Швейцария
Неделя моды в Сеуле
Неделя моды в Сеуле [33] — это глобальное событие моды, которое проводится дважды в год в весенне-летний и осенне-зимний сезоны. Начавшееся в 1987 году, оно спонсируется городом Сеул и проводится Inotion World Wide. Недели моды проводятся в марте и октябре в Южной Корее, а затем следуют показы в Нью-Йорке , Париже , Лондоне и Милане . Мероприятие отличается инклюзивностью и разнообразием, сочетая высокую моду с уличным стилем. [34] Неделя моды в Сеуле делится на три части: [35]
Seoul Collection : событие корейской моды высокого класса. Коллекция входит в число крупнейших в корейской моде.
Generation Next — это будущая программа по дизайну одежды для корейских дизайнеров. Она ориентирована на дизайнеров с опытом работы менее 5 лет. В этом разделе особое внимание уделяется уникальному внешнему виду и креативному мышлению.
Seoul Fashion Fair — это выставка, на которой представлены корейские компании моды. Ее миссия — развивать корейские компании моды, помогая им строить деловые партнерства для конкуренции на мировом рынке моды. Компаниям легко получить место на ярмарке.
Конкурс дизайна одежды в Корее
Конкурс дизайна корейской моды ищет новые и восходящие таланты в области дизайна в Корее. Этот конкурс начался в 1983 году, и с 2004 года он поддерживается корейским правительством для продвижения новых дизайнеров. [36] Целью конкурса является:
Найдите новых перспективных корейских дизайнеров.
Оказывать этим дизайнерам стратегическую и систематическую наставническую, рекламную и маркетинговую поддержку.
Демонстрировать корейскую моду на международном уровне, чтобы показать миру, что корейская мода — это высокодоходная отрасль. [37]
Неделя корейского стиля 2013
Korea Style Week — выставка в COEX в Корее в 2013 году. [38] Впервые в Корее она объединила формат показа мод с форматом ярмарки. Это было сделано для того, чтобы облегчить поиск новых дизайнеров и моды в Интернете. Korea Style Week стала возможностью для компаний представить публике свою продукцию. Это было сделано путем организации таких мероприятий, как курсы по стилю, показы мод, блошиные рынки и т. д.
K-поп: K-Collection на модном концерте в Сеуле
В последний раз K -Collection проводился 11 марта 2012 года на Олимпийском стадионе в Сеуле. [39] Мероприятие было организовано Корейской организацией по туризму и включало выступления таких исполнителей K-Pop, как MBLAQ , Infinite , Big Bang , IU , Girls' Generation и Miss A. На показе мод были представлены (помимо прочих) коллекции 2PLACEBO, 8seconds, Kappa и Skin Food .
K-pop и мир моды
2ne1 Модная волна
2NE1 представили корейской аудитории такие модные бренды высокого класса, как Givenchy и Balmain. По данным Harper's Bazaar, «корейский стиль — это смесь уличной одежды и роскоши». [40] Они также подчеркивают, что тенденция заключается в объединении европейских брендов и брендов уличной одежды.
Блэкпинк и Малберри
Лиза и Роуз, участницы популярной женской группы Blackpink , были представлены в сентябрьском номере Dazed Korea. [41] Их ансамбль был создан из вещей из коллекции Mulberry осень/зима 2018 года. Кроме того, они сидели в первом ряду на выставке Mulberry Show в Сеуле в этом году. Целью Джонни Коки, креативного директора крупного британского дома моды, было не только сделать Mulberry известным брендом в Великобритании, но и получить международное признание в таких местах, как Южная Корея. В статье Vogue Кока утверждает, что «Корея была второй (крупнейшей) страной с точки зрения доходов, поэтому было важно стать частью этого расширения и больше рассказать о бренде и его наследии корейскому покупателю». [42]
Победитель и Burberry
Другой известный британский модный дом, Burberry, был представлен Мино и Хуни, двумя участниками популярной K-pop группы Winner . Они были одеты в весенне-летнюю коллекцию Burberry 2018 для показа бренда. Кроме того, они получили ранний доступ к весенней коллекции 2018, как только приземлились в Англии. Согласно статье в Vogue, «Эти двое носили полные образы, наслаждаясь своим временем в Лондоне, делясь многочисленными изображениями себя в вещах, которые, несомненно, будут среди самых желанных в этом сезоне. Обмениваясь снимками сумок-тоут в клетку и классических тренчей, пара также умудрилась втиснуть немного осмотра достопримечательностей...» [43]
^ Со, Бонг-Ха (20 октября 2014 г.). «Белый ханбок как выражение сопротивления в современной Корее». Журнал Корейского общества одежды и текстиля . 39 : 121. doi : 10.5850/jksct.2015.39.1.121 (неактивен 1 ноября 2024 г.).{{cite journal}}: CS1 maint: DOI неактивен по состоянию на ноябрь 2024 г. ( ссылка )
^ 전 세계 300여 명의 패션 바이어가 극찬한 한국 신진디자이너들 (на корейском языке). МК мода. 23 мая 2013 года . Проверено 23 мая 2013 г.
^ 70년대 고속성장한 한국 (на корейском языке). Ежедневный УНН (한국대학신문). 25 марта 2013 года . Проверено 23 мая 2013 г.
^ "[어제의 오늘] 1980년 컬러TV 국내 첫 출시한국" (на корейском языке). Кёнхян Шинмун . 1 августа 2011 года . Проверено 23 мая 2013 г.
^ 네이버 뉴스 라이브러리 (на корейском языке). Newslibrary.naver.com. 19 мая 2013 года . Проверено 23 мая 2013 г.
^ "Предупреждение об экономическом кризисе". The Korea Times . 22 апреля 2007 г. Архивировано из оригинала 4 марта 2016 г. Получено 23 мая 2013 г.
^ 세계브랜드와 경쟁 (на корейском языке). Ханкёре (한겨래). 28 марта 2013 года. Архивировано из оригинала 4 марта 2016 года . Проверено 13 июня 2013 г.
^ "바람의 길 :: 네이버 블로그" . Блог Навер . 19 октября 2009 года . Проверено 19 мая 2013 г.
^ "1 세대 패션디자이너" . Библиотека новостей Naver. 6 сентября 1999 года . Проверено 13 июня 2013 г.
^ "프랑스에서 바라본 한국 패션쇼" . globalwindow.org . 3 апреля 2008 года . Проверено 28 мая 2013 г.
^ '세계 속 한국스타일' (на корейском языке). МК мода. 4 июня 2013 г. Архивировано из оригинала 29 января 2019 г. . Проверено 13 июня 2013 г.
^ Шин, Хе Сон (2008). Хангук пэсён 100-ён = 100 лет западного костюма в Корее (Чопан. Ред.). Соул-си: Мисул Мунхва (Художественная культура). ISBN9788991847590.
↑ Ли, Хана (1 марта 2013 г.). «'패션 한류'여성이 이끈다 (Женщины возглавляют «Fashion Hallyu»)». Женская газета . Архивировано из оригинала 4 марта 2016 года . Проверено 8 июня 2013 г.
^ "Недвижимость Андре Кима стоимостью 30 миллиардов вон". The Korea Times . 13 августа 2010 г. Архивировано из оригинала 21 декабря 2013 г. Получено 30 апреля 2013 г.
^ Пак, Донг-ми (16 мая 2013 г.). «대한민국 파워 60인> 패션-디자인의 '포스트 앙드레김' 이상봉 디자이너 (60-е место в Южной Корее, Ли Сан Бонг, пост Андре Кима)». Вестник экономики . Проверено 7 июня 2013 г.
^ Чой, Юнг а (27 марта 2013 г.). «이효리-윤승아-현아-아이비, Steve J & Yoni P FW 2013 컬렉션 참석 (многие звезды посетили коллекцию Steve J & Yoni P FW Collection.)». Спортивный мир .
↑ Чхве, Сын Гын (5 апреля 2013 г.). «GS샵, 이석태 디자이너 두 번째 브랜드 론칭 (магазин GS, дизайнер Суктэ Ли запустил второй бренд)». новости о помидорах .
^ Net-A-Porter. "NET-A-PORTER | Роскошная мода, красота и стиль жизни для женщин". NET-A-PORTER . Получено 3 марта 2021 г. .
^ "슈퍼탤런트, 오늘은 패션모델 '킨텍스 패션쇼'" . Звезда Дейли . 12 мая 2017 года . Проверено 10 ноября 2017 г. .
^ "아바타TV '미스 슈퍼탤런트 2017' 현장 생중계" . e2news. 12 октября 2017 г. Проверено 10 ноября 2017 г. .
^ "[대구소식]대구도시철도, 디트로 패션쇼 개최 등" . Новости . 21 октября 2017 г. Проверено 10 ноября 2017 г. .
^ "11 октября, 라파에트 갤러리와 파리 오페라좌를 더욱 눈부시게~" . Спортивный Сеул=10 ноября 2018 г. Проверено 10 ноября 2018 г.
↑ 신고식을~". Спортивный Сеул=5 ноября 2018 г. Проверено 12 ноября 2018 г.
^ "슈퍼탤런트 시즌 11, 알프스를 런웨이로 만들어버려~" . Спортивный Сеул=6 ноября 2018 г. Проверено 12 ноября 2018 г.
^ «Неделя моды в Сеуле».
^ "Неделя моды в Сеуле". 10 января 2023 г.
^ Woo-young, Lee (20 марта 2013 г.). «Неделя моды в Сеуле начинается на следующей неделе». The Korea Herald . Получено 1 июня 2013 г.
^ 왕, 진오 (28 мая 2013 г.). «제31회 대한민국패션대전 개최». cnb-журнал . Архивировано из оригинала 15 июня 2013 года . Проверено 1 июня 2013 г.
^ 이, 채연 (29 мая 2013 г.). «패션협회, 대한민국패션대전 개최 (KFA (Корейская ассоциация моды), цели корейского конкурса моды)» . 어패럴 뉴스(новости одежды) . Проверено 13 июня 2013 г.
^ Сехи (24 января 2013 г.). «Новый год 2013 года» . бизфокус . Архивировано из оригинала 15 июня 2013 года . Проверено 1 июня 2013 г.
↑ Айса де ла Крус (14 марта 2012 г.). «K-Pop: K-Collection (K컬렉션) на модном концерте в Сеуле». Блог . Проверено 1 июня 2013 г.
^ Косин, Джули (4 мая 2015 г.). «Руководство для начинающих по K-pop». Harper's BAZAAR . Коллекция Hearst Fashion and Luxury . Получено 10 ноября 2018 г.
^ Dazed Korea: Roses are Rosé, 11 октября 2019 г. , получено 29 мая 2020 г.
^ Casely-Hayford, Alice (10 сентября 2018 г.). «Mulberry начинает международную экспансию с шоу и поп-ап в Сеуле». Vogue . Получено 10 ноября 2018 г.
^ Okwodu, Janelle (16 сентября 2017 г.). «Как Мино и Хуни из K-Pop Band Winner завоевали первый ряд Burberry». Vogue . Получено 10 ноября 2018 г.
.jpg/1280px-Hanbok_(female_and_male).jpg)
.jpg/1280px-%EC%95%84%EC%B9%A8%EC%8B%9C%EC%9E%A5%EC%9D%B4_%ED%98%95%EC%84%B1%EB%90%9C_%EB%82%A8%EB%8C%80%EB%AC%B8_%EC%95%88_%EA%B1%B0%EB%A6%AC_%ED%92%8D%EA%B2%BD_(cropped).jpg)
