Лаконская вазовая живопись — региональный стиль греческой вазовой живописи , возникший в Лаконии , регионе Спарты , преимущественно в VI веке до н. э.
Первая керамика с орнаментальным декором, произведенная в Лаконии, относится к геометрическому периоду .
Лаконская керамика была обнаружена в значительных количествах в 19 веке, в основном в этрусских могилах. Первоначально ее ошибочно интерпретировали как продукцию Кирены , где был найден похожий материал. Благодаря британским раскопкам, проводимым с 1906 года в святилище Артемиды Орфии в Спарте, позже было признано ее настоящее происхождение. В 1934 году Эдвард Артур Лейн сопоставил известные находки и стал первым археологом, выделившим нескольких отдельных лаконских художников. [1] В 1954 году Брайан Б. Шефтон исследовал новые находки. Он сократил число предполагаемых до этого художников вдвое. [2] Оставшимися были художник Аркесиласа , художник Ханта и художник Райдера . В 1958 и 1959 годах были опубликованы важные новые находки из Тараса . Кроме того, значительное количество лаконских ваз было обнаружено на Самосе . Конрад Майкл Стиббе пересмотрел все доступные материалы и опубликовал свои результаты в 1972 году. [3] Он выделил пять основных и трех второстепенных художников, добавив к трем вышеупомянутым художникам художника Бореадеса, художника Наукратиса, художника Алларда-Пирсона, художника Тифона и художника Химейры. Другие ученые признали и других художников, таких как Художник рыб Таранто или Художник Граммикеле.
Глина лаконских ваз оранжевая, довольно изысканная и высокого качества. Сосуды были полностью или частично покрыты желтовато-белым шликером . Первые вазы заметного качества были изготовлены около 580 г. до н. э. Ведущая форма лаконской керамики — килик . Венчик и чаша изначально были резко различимы, но к середине века переход стал более плавным. Самые ранние чашки не имели ножки, позже была добавлена короткая приземистая ножка. На следующем этапе, около 570 г. до н. э., она стала выше, только чтобы стать короче и приземистой снова ближе к концу продуктивного периода. Лаконские вазы были довольно широко распространены: образцы были найдены в Марселе , Таранто, Реджо-ди-Калабрия , Кумах , Ноле , Навкратисе , Сардах , Родосе , Самосе, Этрурии и почти по всей материковой Греции. На Самосе они были иногда более распространены, чем импорт из Коринфа , предположительно из-за тесных политических связей между Спартой и Самосом. Помимо чаш, производились амфоры , гидрии , лаконские кратеры, волюты кратеров , лебеты , лакаины и арибаллы .
Вероятно, что лаконскую керамику производили периики , но это не точно. Хотя нам известно о том, что семьи спартанских граждан занимались ремеслами, имеющими непосредственное значение для ведения войны, маловероятно, что гончарное производство входило в их число. Илоты работали исключительно в сельском хозяйстве. Другая теория предполагает, что гончарами были странствующие гончары из Восточной Греции. Это можно предположить по сильному восточногреческому влиянию на картины, особенно работы художника Бореада. Производство было нацелено на местный рынок и в некоторой степени на экспорт. Чаши в основном изготавливались на экспорт, типичный спартанский сосуд для питья lakaina в основном был найден в Лаконии. Работы некоторых художников до сих пор не были найдены в Лаконии, что указывает на то, что некоторые мастерские полностью сосредоточились на экспорте. Можно предположить, что производители были гончарами-художниками, т. е. что оба этапа производства выполнялись одними и теми же людьми, поскольку определенные особенности в формах ваз встречаются только на работах, приписываемых одному художнику. До сих пор не было обнаружено ни одной мастерской; возможно, они находились в поселениях peroikic , которые еще не раскопаны. Ни гончары, ни художники не подписывали свои вазы. На самом деле надписи встречаются довольно редко и используются только для обозначения раскрашенных фигур.
Художники использовали дополнительные цвета, такие как красный и белый, довольно широко, но и очень осторожно, тем самым увеличивая декоративный эффект. Раньше, чем в других местных стилях, например, в Коринфе, Аттике или Восточной Греции , фигурно украшенная внутренняя часть чаши стала носителем основного изображения. Около 570 г. до н. э., возможно, под влиянием восточногреческих пластин, художник Бореад разделил внутреннее изображение на сегменты. Такие зоны должны были стать типичными для лаконской вазовой живописи. Он также ввел типичное лаконское трехчастное подразделение внешней поверхности чаши чаши (гранаты, пламя и лучи). Художники изображали сцены повседневной жизни, сцены охоты, симпосии и мотивы, связанные с войной. Кроме того, были распространены мифологические образы. Среди них самой популярной фигурой был Геракл , обычно изображаемый в бою с животными или монстрами. Другие мотивы включают Троила и Ахилла , Атласа , охоту на калидонского вепря , возвращение Гефеста на гору Олимп , Прометея и ослепление Полифема . Наиболее часто изображаемыми богами являются Зевс и Посейдон . Внутреннее изображение также может быть горгоной . Распространены также изображения, связанные с троянским и фиванским циклами мифов. Особые лаконские черты, например, всадник с завитком, растущим из его головы, или изображение нимфы Кирены . Некоторые вазы были просто покрыты блестящей глазурью или расписаны лишь немногими орнаментами.
Хронология , разработанная учеными, в первую очередь опирается на находки из Тараса и Токры . Расцвет лаконской вазописи обычно относят к периоду между 575 и 525 гг. до н. э. Еще одним важным хронологическим доказательством является изображение Аркесилая II на чаше Аркесилая , именной вазе художника Аркесилая . Вероятно, она была изготовлена во время правления этого царя. Обычно очень качественные изделия лаконской вазописи входят в число самых значительных греческих ваз.
Существует около восьмидесяти одной вазы или фрагментов лаконской краснофигурной вазовой живописи, созданной примерно с 430 года в течение тридцати-сорока лет. [4] Большинство образцов были найдены Константиносом Ромайосом в лаконском поселении на холме Аналипсис недалеко от Вурвура во время поверхностного обследования в 1899-1900 годах, а затем в ходе раскопок, проведенных в начале 1950-х годов. [5] [6] [7] Остальные известные лаконские краснофигурные образцы были найдены в Спарте [8] и в гробнице лаконцев в афинском Керамике . [9] [10] Известные образцы этой техники включают в себя то, что может быть изображением танцовщицы Карнеи из гробницы лаконцев в афинском Керамике. Другие изображенные сцены включают местную мифологию и ритуал, такие как рождение Елены , Геракла , Афины , Фетиды с оружием Ахилла , и дионисийские сцены и Папсилена, а также юношеские атлетические и батальные сцены. Лаконская керамика из поселения на холме Аналипсис была связана с подношениями для домашнего культа, а в случае фрагмента, показывающего Диониса и двух менад, как подношения, найденные около алтаря классического здания, интерпретируемого как местное святилище. [10]
