stringtranslate.com

Майами бас

Miami bass (также известный как booty music или booty bass ) — поджанр хип-хоп музыки , ставший популярным в 1980-х и 1990-х годах. Использование барабанов от Roland TR-808 , устойчивой бочки , тяжелого баса, повышенных танцевальных темпов и часто откровенно сексуального содержания текстов отличает его от других поджанров хип-хопа. Автор музыки Ричи Унтербергер охарактеризовал Miami bass как использование ритмов с «привкусом остановки-старта» и «шипящих» тарелок с текстами, которые «отражают язык улиц, особенно исторически черных районов Майами , таких как Либерти-Сити , Гулдс и Овертаун ». [1]

Несмотря на то, что Miami Bass никогда не пользовался всеобщим признанием, раннее внимание национальных СМИ в 1980-х годах оказало глубокое влияние на развитие хип-хопа , танцевальной музыки и поп-музыки . [2]

История

1980-е (истоки)

В 1980-х годах внимание Miami bass было сосредоточено на диджеях и продюсерах , а не на отдельных исполнителях. Такие лейблы , как Pandisc , HOT Records, 4-Sight Records и Skyywalker Records выпустили много материала в этом жанре. Унтербергер называл Джеймса ( Maggotron ) Макколи (также известного как DXJ, Maggozulu Too, Planet Detroit и Bass Master Khan) «отцом Miami bass», но сам Макколи это отличие отрицает, предпочитая присвоить этот статус продюсеру Амосу Ларкинсу. [3] [2] Диджей Куртис Мантроник ( Mantronix ) оказал ключевое влияние на Miami bass. В частности, сингл Мантроника «Bass Machine» (1986) с рэп- вокалом T La Rock сыграл решающую роль в развитии Miami bass. [4]

«Bass Rock Express» MC ADE (с музыкой и битами, спродюсированными Амосом Ларкинсом) часто считается первой записью бас-гитары из Майами, которая завоевала андеграундную популярность на международном уровне. [2]

Сингл «Throw The D» группы 2 Live Crew, вышедший в январе 1986 года, дал постоянный образец того, как будут сочиняться и создаваться будущие песни Miami bass. [2]

Популярность

Лютер «Люк Скайуокер» Кэмпбелл вместе с Дэвидом «Мистером Микс» Хоббсом из 2 Live Crew сыграли ключевую роль в популяризации баса Майами в конце 1980-х и начале 1990-х годов. Релиз группы 1986 года, The 2 Live Crew Is What We Are , стал спорным из-за своих откровенно сексуальных текстов. Альбом 1989 года As Nasty As They Wanna Be , вместе с его хитом « Me So Horny », оказался ещё более спорным, что привело к юридическим проблемам как для 2 Live Crew, так и для розничных продавцов альбома (все обвинения в конечном итоге были отменены по апелляции). [2]

В течение большей части середины 80-х и начала 90-х годов такие диджеи, как Luke Skyywalker's Ghetto Style DJs, Norberto Morales' Triple M DJs, Super JD's MHF DJs, Space Funk DJs, Mohamed Moretta, DJ Nice & Nasty , Felix Sama, DJ Spin, Ramon Hernandez, Bass Master DJs, DJ Laz , Earl "The Pearl" Little, Uncle Al, Ser MC, Raylo & Dem Damn Dogs, DJ Slice, K-Bass, Jam Pony Express и другие активно играли на бас-гитаре в Майами на местных мероприятиях на открытом воздухе для большой аудитории на местных пляжах, в парках и на ярмарках.

Клубы Южной Флориды, включая Pac-Jam , Superstars Rollertheque, Bass Station, Studio 183, Randolphs, Nepenthe, Video Powerhouse, Skylight Express, Beat Club и Club Boca, регулярно проводили басовые вечера. Поддержка радиоэфира и программирования в Майами была сильной в ныне несуществующем Rhythm 98, а также WEDR и WPOW (Power 96).

Вклад в популяризацию и продвижение Miami Bass также внесли в Орландо . 102 Jamz ( WJHM ), известная радиостанция Орландо в конце 80-х, транслировала Miami Bass и способствовала росту его популярности в Центральной Флориде и ее окрестностях.

Florida breaks во многом был под влиянием Miami bass в дополнение к элементам house и deep bass, которые в конечном итоге создали "The Orlando Sound". Таким образом, Miami bass быстро стал основным во Флориде.

1990-е

К середине 1990-х годов влияние Miami bass распространилось за пределы Южной и Центральной Флориды на все районы Флориды и юга США. В середине 1990-х годов он пережил коммерческое и мейнстримовое возрождение, с такими артистами, на которых повлиял Miami bass, как L'Trimm , 95 South , Tag Team , 69 Boyz , Quad City DJ's и Freak Nasty , которые записали большие хиты Miami bass. Примерами таких песен являются " Whoomp! (There It Is) " Tag Team в 1993 году, [5] " Tootsee Roll " 69 Boyz в 1994 году, [6] " C'mon N' Ride It (The Train) " Quad City DJ's в 1996 году [7] и " Whoot, There It Is " 95 South в 1993 году. [5]

Все эти песни достигли топ-20 в чарте Billboard Hot 100 и представили Miami bass на национальном уровне. Эти артисты в основном использовали звук и продакшн Miami bass, но делали это гораздо менее явным и гораздо более доступным способом, чем это делали ранее Campbell and the 2 Live Crew . [8]

Miami bass тесно связан с электронными танцевальными музыкальными жанрами ghettotech и booty house , жанрами, которые сочетают Detroit techno и Chicago house со звуком Miami bass. Ghettotech следует тем же сексуально ориентированным текстам, хип-хоповым басовым линиям и уличному подходу, но с более жесткими, быстрыми битами Roland TR-909 в стиле техно. В 2007 году современные хип-хоп и R&B песни стали более танцевальными, показывая влияние Miami bass и техно, и обычно ускоряются до звука «бурундука» для более быстрого темпа для танцев, таких как juking, wu-tanging и bopping (обычно исполняется только в округах Майами-Дейд, Бровард и Палм-Бич на юге Флориды). [ требуется ссылка ]

Поджанры

На бас-музыку Майами оказала влияние культурная история ее обширного сообщества, а также эволюция кубинских , доминиканских и афро-бразильских поджанров, включающих балтиморский клуб и фанк-кариока . [9] [10]

Другой поджанр Miami bass — «car audio bass», который отличается еще более урезанным басовым звучанием, как правило, фокусируясь либо на чрезвычайно жестких 909-х ударах в сочетании с синусоидальными волнами , либо на классических 808-х ударах , либо иногда просто на синусоидальной волне. [ требуется ссылка ] Вот некоторые примеры исполнителей: DJ Laz , DJ Magic Mike , Afro-Rican (как Power Supply), Techmaster PEB , DJ Billy E, Bass 305 и Bass Patrol.

Стилистические различия

В африканской музыке

Gqom, африканский электронный танцевальный жанр, возникший в Дурбане , Южная Африка, в начале 2010-х годов, иногда путают с Miami bass из-за предполагаемого сходства между городским пейзажем Дурбана и районами South и North Beach в Майами , а также автомобильной культурой (улучшенные автомобильные звуковые системы с акцентом на бас для игры или наслаждения жанрами). Однако gqom и miami bass отличаются не только своим происхождением, но и стилями производства. [11] [12]

Примечания

Ссылки

  1. ^ Унтербергер, стр. 144 - 145
  2. ^ abcde Бейн, Кэт (3 ноября 2014 г.). «Tootsie Rolls, „Hoochie Mamas“ и Cars That Go Boom: The Story of Miami Bass». thump.vice.com . VICE. Архивировано из оригинала 8 июня 2017 г. . Получено 27 февраля 2017 г. Miami Bass, Booty Bass, Booty Music или как бы вы это ни называли, навсегда изменили облик хип-хопа, танцевальной музыки и поп-музыки... История самого грязного жанра музыки восходит к 80-м годам и прочно укоренилась в электро-фанке Afrika Bambaataa... основоположники музыки Amos Larkins и Maggotron, оба из которых, как считается, дали толчок региональному звучанию. Согласно журналу Stylus Magazine, Ларкинс и концепция Miami Bass восходят к фильму «Рыцари города»... Вдохновленный влажным и пороковым плавильным котлом культур, ..."Bass Rock Express" MC ADE получает титул первого хита жанра, но именно 2 Live Crew стали лидерами движения. Владельцы магазинов пластинок, которые продавали альбом, были арестованы и обвинены в непристойных преступлениях, а участники 2 Live Crew были арестованы только за то, что играли концерты... Система апелляционного суда США постановила, что рэп защищен правами Первой поправки... 2 Live Crew сделали хип-хоп безопасным в том виде, в котором мы его знаем. Влияние жанра имеет далеко идущие последствия... Miami Bass остается не только одним из самых нелепых и приятных жанров музыки за последнее время, но и одним из самых важных.
  3. ^ Maggotron.com
  4. ^ "Check It Deeply: Did Kurtis Mantronik Pioneer The Trap Beat?". LargeUp . 6 сентября 2013 г. Архивировано из оригинала 9 июля 2018 г. Получено 11 июля 2018 г.
  5. ^ ab Billboard — Google Boeken. 14 августа 1993 г. Проверено 27 апреля 2014 г.
  6. Billboard - Google Boeken. 29 октября 1994 г. Архивировано из оригинала 2024-06-08 . Получено 2014-04-27 .
  7. ^ Рекламный щит — Google Boeken. 20 июля 1996 года . Проверено 27 апреля 2014 г.
  8. ^ https://www.allmusic.com/explore/style/d2936
  9. Гарбер, Дэвид (16 сентября 2016 г.). «Традиционные барабаны, Miami Bass и абразивное техно пересекаются в альбоме Alpha 606 'Afro-Cuban Electronics'». thump.vice.com . VICE. Архивировано из оригинала 28 сентября 2016 г. . Получено 27 февраля 2017 г. .
  10. ^ Бейн, Кэт (12 сентября 2014 г.). «Happy Colors находится на переднем крае бурно развивающейся культуры EDM в Майами». thump.vice.com . VICE. Архивировано из оригинала 8 июня 2017 г. . Получено 27 февраля 2017 г. .
  11. ^ "Что такое #Gqom? Узнайте больше в H∆SHTAG$, Сезон II". Redbull Music Academy . 2017 . Получено 2024-08-02 .
  12. ^ "Motor Bass: как автомобильная культура влияет на электронную музыку". DJ Mag . 2021-02-02 . Получено 2024-08-02 .

Внешние ссылки