stringtranslate.com

Манильский звук

Manila sound ( филипп . Tunog ng Maynila ) — музыкальный жанр на Филиппинах, зародившийся в середине 1970-х годов [1] в Манильском метро . Жанр расцвел и достиг пика популярности в середине-конце 1970-х годов во время военного положения на Филиппинах и оказал влияние на большинство современных жанров в стране, став предшественником OPM . [2] [3]

Характеристики

Manila sound стилизован как запоминающийся и мелодичный, с плавным, слегка оркестрованным, доступным фолком / софт -роком , иногда смешанным с фанком , легким джазом и диско . Однако, в общем, он включает в себя довольно много жанров (например, поп, вокальную музыку , софт-рок , фолк-поп , диско , соул , латинский джаз , фанк и т. д.), и поэтому его лучше всего рассматривать как период в филиппинской популярной музыке, а не как отдельный музыкальный стиль. Manila sound олицетворял преобладающий поп-звук той эпохи и черпал свое влияние из жанра авторов - исполнителей американской музыки 1970 -х годов . Большинство песен Manila sound были написаны на тагальском или таглише , хотя некоторые были также написаны полностью на английском языке. Иногда эти песни включали «юношеские тексты», и реже « swardspeak » (он же «gayspeak», т. е. гомосексуальный сленг ), переработанный с новизной, комедийным или сатирическим подтекстом.

История

Manila sound был популяризирован поп-рок -группой Hotdog с их многочисленными хитами-синглами, включая "Ikaw ang Miss Universe ng Buhay Ko" (Ты Мисс Вселенная моей жизни), "Panaginip" (Мечта), "Langit Na Naman" (Снова небеса), "O, Lumapit Ka" (О, приди ближе), "Bitin sa Iyo" (Оставленный висеть над тобой) и "Умирая, чтобы рассказать тебе" и другие. [4] Термин "Manila sound" использовался в начале семидесятых для обозначения поп-музыки молодых групп, таких как Hotdog и Cinderella , и молодых певцов, которые пели на тагальском /таглишском и английском языках, таких как Rico J. Puno и Hadji Alejandro. Термин не был получен от хита Hotdog " Manila ", который был выпущен гораздо позже в том же десятилетии, как некоторые приписывают. Например, в 1975 году Vicor Music Corporation выпустила альбом The Manila Sound .

Манильский саунд характеризуется запоминающимися мелодичными фразами. [5] В более поздний период манильский саунд находился под влиянием диско- мании, охватившей Филиппины, во главе с такими группами, как VST & Company , Boyfriends и Hagibis , среди прочих. Также называемый «зефирным саундом», манильский саунд породил ряд рассчитанных радиохитов таких артистов, как Cinderella , Apolinario Mabini Hiking Society , Florante , Rico J. Puno , Sharon Cuneta и многих других.

Беспрецедентная и стремительная привлекательность Manila sound обеспечила жизнеспособность филиппинской звукозаписывающей индустрии, которая до этого полагалась на кавер-версии и имитацию иностранных хитов, чтобы привлечь потребителей. В более поздние годы жанра тексты песен, перекошенные в сторону юмора и пародии, в конечном итоге привели к тому, что Manila sound деградировал в явно театральный, если не детский, поджанр, примером чего являются Hagibis (подражание Village People ) и Boyfriends, пока он не пошел на убыль в конце 1970-х годов под волной танцевально-ориентированных хитов из американских фильмов, таких как Saturday Night Fever , Grease и Footloose . К началу 1980-х годов популярность диско пошла на убыль, отражая серьезную негативную реакцию и упадок диско, которые произошли ранее в Соединенных Штатах . Более того, музыкальные вкусы изменились, отойдя от софт-рока к более новым музыкальным формам, в частности, adult contemporary , и в меньшей степени панк-року и новой волне , и радиоэфир отражал эти изменения.

Непринужденный и неприхотливый музыкальный стиль Manila sound уступил место сложным, многослойным и иногда симфоническим аранжировкам OPM (Original Pilipino Music), которые доминировали в популярной, радиоориентированной филиппинской музыке с конца 1970-х до начала 2000-х годов. OPM, изначально порожденный или находившийся под сильным влиянием ежегодного фестиваля популярной музыки Metro Manila , стал фаворитом радио. Двумя ранними и весьма успешными релизами OPM были песни « Anak » фолк-рок -певца и автора песен Фредди Агилара , а также «Kay Ganda ng Ating Musika» пианиста , композитора и дирижера Райана Каябиаба . Обе песни породили новое поколение оригинальной филиппинской музыки, представленной такими артистами, как Кух Ледесма , Жа Жа Падилла , Базиль Вальдес , Гэри Валенсиано , Мартин Ниевера и позднее Реджина Веласкес .

Возрождение интереса к звучанию Манилы в последние годы привело к появлению нескольких сборников. В 2006 году Apo Hiking Society перезапустили свои ретро-хиты в двухдисковом формате, в сочетании с переосмыслением каждого из них молодыми альтернативными группами Манилы. На волне этого возрождения в том же году был выпущен The Best of Manila Sound: Hopia Mani Popcorn , включающий интерпретации ряда классических хитов Manila sound. The Best of Manila Sound: Hopia Mani Popcorn 2 последовал в 2008 году.

Художники

Hotdog : Братья Деннис Гарсия и Рене Гарсия и их первооткрывательница Элла Дель Росарио с шелковым голосом и благородного происхождения создали в середине 70-х легендарную группу Hotdog, которая стала реорганизацией более ранней группы Red Fox, породившей то, что стало известно во всем мире как «манильский саунд».

Созданные мелодичные поп-песни на смеси доморощенного тагальского языка в сочетании с эксклюзивным испанско-американским воспитанием Эллы дель Росарио и классным сленгом стали мегахитом на радио. Среди наиболее успешных песен: «Pers Lab», «You Make Me Blush», «Manila», «Annie Batungbakal», «Bongga Ka, 'Day», «Ikaw ang Miss Universe ng Buhay Ko», «Ako». 'y Bitin sa Iyo», «Langit Na Naman», «Pers Lab 2» и «Behhh, Buti Nga» и многие другие. Группа также сыграла важную роль в доведении звука и качества местной поп-музыки до уровня международных стандартов.

Baby Gil, влиятельный обозреватель Philippine Star , писал: «Hotdog с прекрасным ангельским голосом Эллы дель Росарио, звучащим в эфире во время звона военного положения, немедленно убил колониальный менталитет в поп-музыке своей феноменальной оригинальной музыкой. Во многом под влиянием королевского социального класса и красоты дель Росарио, воспитания в закрытом дворце, ее испано-американских корней, ее уникального тонального и очаровательного международного акцента в сочетании с ее воспитанием в частной школе, магнетическим обаянием, манерами богатых и манерами англоговорящих, внезапно стало круто говорить на таглише и слушать поп-группу филиппинцев . Но за десятилетие до этого современными филиппинскими песнями были «God Knows» Пабло Вергары и «Sapagka't Kami ay Tao Lamang» Тони Маркеса, которые покупатели музыки подросткового возраста никогда не застанут за прослушиванием». [ требуется цитата ]

Песни Hotdog оказали сильное влияние и посеяли семена оригинальной филиппинской музыки (OPM), которая позже появилась в конце 1970-х и в 1980-х годах. Также впервые местные песни начали доминировать на филиппинских радиоволнах, в клубах и диско-музыке, в вестибюлях и залах пятизвездочных отелей, в продуктовых и розничных торговых центрах и даже в салонах Philippine Airlines, возвращающихся домой с международных рейсов (тогда монополизированных американскими поп- и рок-песнями), и создали стиль и самобытность мейнстримной филиппинской музыки. От скромных фермеров на рисовых полях в глубинке до таксистов, весело курсирующих по городским улицам, и исключительно богатых colegialas (студенток) в частных колледжах и известных университетах, все играли и пели песни Hotdog, приклеенные к поп-радиостанциям, с нетерпением ожидая хит за хитом от группы. Поклонники не могли насытиться красотой с детским личиком Эллы Дель Росарио, которая быстро стала мегазвездой и считалась любимой иконой, особенно отмеченной как национальное достояние тогдашней первой леди Имельдой Маркос . Поклонники стекались, чтобы лично посетить телешоу дель Росарио, продажи билетов возросли с выходом ее фильмов, и многие назвали своих дочерей в ее честь. С тех пор песни Hotdog использовались в фильмах, телевизионной рекламе, радиорекламе, видеокэ , рингтонах для мобильных телефонов и т. д.

В стране музыкально настроенных граждан песни Hotdog и Эллы дель Росарио занимают самые высокие позиции среди самых узнаваемых и почитаемых. У Дель Росарио была успешная сольная карьера, когда она подписала контракты с лейблами Vicor и Canary. Феномен Hotdog и дель Росарио проложил путь сольной музыкальной карьере поп-певиц. Дель Росарио считается королевой поп-музыки, самбы и диско Филиппин. Ее сольные хиты, такие как «O Lumapit Ka», «Shake it Baby», «Mr. Disco», «Sabik na Sabik», «I Love You», включая несколько рекламных и коммерческих джинглов, принесли ей титул Manila Sound Queen. Другими, кто последовал за ней, были Zsa Zsa Padilla, Gina Montes и Maso Diez.

VST and Company : Изначально группа начинала с Sotto Brothers, и записала ряд диско-хитов, таких как "Disco Fever", "Awitin Mo Isasayaw Ko", "Kiss Kiss", "Step No Step Yes", "Swing", "Tayo'y Magsayawan" и "Rock Baby Rock", а также романтические баллады, такие как "Ikaw ang Aking Mahal" и "Ipagpatawad Mo". В настоящее время VST and Company включила в свою музыку влияния босса-новы , о чем свидетельствует ее альбом The Bossa Nova Collection: VST and Company . Группа также помогла начать карьеру некоторым филиппинским артистам, в частности, Шарон Кунете .

The Boyfriends : Известные песней «Sumayaw, Sumunod», которая стала большим диско-хитом, они также выпустили диско-песни «Araw-araw, Oras-oras» и «Dance with Me», а также любовные баллады «Nais Kong Malaman Mo». «, «Первая любовь» и «Бакит Лабис Китанг Махал».

Soul Jugglers : фанк- группа, выпустившая синглы «Hanggang Magdamag» и «Pinoy Disko».

Золушка : поп-группа, более известная своими песнями о любви, в частности «TL Ako Sa'yo», «Bato sa Buhangin», «Sa Aking Pag-iisa», «Ang Boyfriend kong Baduy», «May Crush Ako sa 'Yo». , «Паг-ибиг Кой Ибанг Иба», «Суперзвезда Бухай Ко» и «Тулак нг Бибиг, Кабиг нг Дибдиб». Сесиль Колайко и покойная Йолли Самсон были ведущими вокалистами. В своем более позднем выпуске «Золушка» включила в свой репертуар боссанову, о чем свидетельствует альбом The Bossa Nova Collection: Cinderella .

Общество пеших прогулок APO , в состав которого входят Дэнни Хавьер , Джим Паредес и Бобой Гарровилло . Их альбомы выпускались с 1974 по начало 2000 года, включали в себя множество хитов, таких как «When I Met You», «Panalangin», «Batang-Bata Ka Pa», «Yakap sa Dilim», «Pumapatak ang Ulan», «Ewan». , «Авит нг Баркада», «Махирап Магмахал нг Сёта нг Иба», «Паано», «Паг-ибиг», «Накапагтатака», «Покажи мне улыбку», «Синие джинсы», «Туё Нанг Дамдамин», «Кумот в Унане», «Кайбиган», «Сан На Нга Банг Баркада Нгайон» и «Ду Би Ду». Группа APO начиналась как большая вокальная группа в старшей школе Атенео де Манила, но позже сократилась до трио, состоящего из Дэнни, Джима и Бобоя, которое добилось большого успеха в 1980-х, 1990-х и 2000-х годах, когда Дэнни Хавьер придумал название термин OPM или Original Pilipino Music в конце 70-х. В декабре 2009 года APO объявили о своих планах уйти из активной деятельности, ссылаясь на «снижение творческих процессов». После серии тепло принятых концертов в феврале-мае 2010 года группа официально ушли в отставку 30 июня 2010 года после выступления на инаугурации президента Бениньо «Нойноя» Акино III . Kami nAPO Muna , трибьют-альбом, является релизом последних дней.

Sampaguita : фолк-рок- группа, известная своими хитами «Laguna», «Bonggahan», «Tao» и «Nosi Ba Lasi», а также другими песнями.

Хагибис : Участниками были Сонни Парсонс , Берни Финеза, Майк Респал, Джоджи Гарсия и Мон Пикасо. Мужской ансамбль песни и танца, известный своими диско-хитами «Катаван», «Лалаке», «Ноги», «Нанггигигил Ако», «Бабае» и «Илагай Мо Кид». Музыкальный и исполнительский стиль группы почти аналогичен стилю американской диско-группы Village People .

Рей Валера : поп-исполнитель и певец и автор песен, известный выпуском ряда романтических баллад, в том числе «Di Mo Pansin», «Kamusta Ka», «Kung Kailangan Mo Ako», «Maging Sino Ka Man», «Malayo Pa ang Umaga», «Наалаала Ка», «Пангако са Ийо», «Кунг Тайо'и Магкалайо» и «Кахит Мапути На анг Бухок Ко» и другие. Он впервые появился в музыке с группой Electric Hair Band.

Sharon Cuneta : поп-певица/актриса экрана, которая начала свою музыкальную карьеру в двенадцатилетнем возрасте в 1978 году, когда выпустила композицию Rey Valera под названием "Mr. DJ". Она также записала кавер-версию "I-swing Mo Ako", которая была оригинальным релизом VST & Co. Два других сингла, "Kahit Maputi Na ang Buhok Ko" (еще одна композиция Rey Valera) и "High School Life", также получили значительную ротацию в эфире. Позже она успешно перешла в OPM, сохранив и даже увеличив свою коммерческую привлекательность.

Флоранте : исполнитель фолк-попа , записавший вдохновляющую песню «Handog». Он также известен своими хитами «Ako'y Isang Pinoy», «ABaKaDa», «Pinay» и «Sana».

Рико Дж. Пуно : исполнитель соул -баллад, получивший признание благодаря ряду хитов, в том числе «Lupa», «Damdamin», «May Bukas Pa», «Kapalaran», «Macho Gwapito», «Sorry Na Puede Ba» и «Diyos ang». Паг-ибиг», среди многих других. После краха звука в Маниле он оставался популярным в развивающемся жанре OPM (оригинальная филиппинская музыка). Он также прославился тем, что переработал американские поп-песни (например, «The Way We Were») на тагальские тексты с целью охватить более широкую аудиторию.

Другие артисты/группы, внесшие свой вклад в звучание Манилы, включают ABC Express («Маганданг Бинибини (Я люблю тебя)»), Asin («Itanong Mo sa Mga Bata»), Azul («O Pag-ibig»), Blue Jeans («Paniwalaan»). "), Бонг Пеньера и Батукада ("Песня самбы"), Селеста Легаспи ("Сарангола ни Пепе", "Маманг Сорбетеро", "Тулиро", "Гаано Кита Камахал"), Дэн Генри ("Двадцать минут до взлета") "), Хосе Мари Чан ("Старый добрый роман", "Здесь и сейчас", "Можем ли мы просто остановиться и поговорить немного?"), Группа Хуана Дела Круза ("Ang Himig Natin", "Rock & Roll sa" Улан», «Мамасял са Пилипинас», «Маскара», «Пиной Блюз», «Бип Бип», «Мы любим тебя», «Рак Эн Рол са Мундо», «Балонг Малалим», «Наглалакбай», «Последняя песня»), Элла дель Росарио («Мистер Диско», «Лаги на Ламанг», «Shake It Baby», «Пабулонг»), Фред Панопио («Анг Кававанг Ковбой» , «Туристанг Билмоко», «Питонг Гатанг»), Джуниор («Якап», «Извини», «Но если ты оставишь меня», «Это всего лишь любовь»), Лабуйо («Тулой Па Рин»), Майк Ханопол ( «Лаки са Лайо - Джепрокс», «Каябанган», «Мистер Кэнкой», «Бухай Мусикеро»), Пэт Кастильо («Асо'т Пуса»), Rainmakers («Бинибини», «ОК са Акин», «Ты и Я», «Мисс Маганда»), Сингсинг («Усапан», «О, детка»), Тито Мина («Икау Па Рин», «Дорогая», «Должен сообщить тебе», «Оба в Любовь»), Вадаб («Паг Туматагал Лалонг Тумитибай», «Иниибиг Кита», «Цисмис Ка», «Анг Джипни») и художник-новатор Йойой Вилламе («Магеллан», «Бутсе Кик», «Чили Ча Ча», « Да Да Да», «Гранада») и многих других.

Лейблы звукозаписи

Компании звукозаписи Villar Records (Mareco Broadcasting Network, Inc.), Alpha Records и Vicor Music Philippines (и их дочерние компании Sunshine Records и Blackgold Records) стали пионерами манильского звука.

Кавер-версии

За годы, прошедшие с момента упадка популярности манильского звучания, многие исполнители выпустили кавер-версии наиболее популярных песен этого жанра, что свидетельствует о его непреходящей привлекательности для новых поколений слушателей. В число этих артистов и их каверов входят Barbie's Cradle («Langit Na Naman»), Донна Круз («Boy»), Эрик Сантос («Bitin sa Iyo»), Freestyle («Bakit Ba Ganyan»), Гэри Валенсиано («Манила»), Янно Гиббс («Binibini», «Ipagpatawad»), Джолина Магдангал («TL Ako sa Iyo»), Марк Баутиста («Beh Buti Nga» (с участием Энн Кертис ). )), Манилин Рейнс («Мистер Диско», «Shake It Baby», «Nais Kong Malaman Mo» (с Кимпи де Леон )), Prettier Than Pink («Ang Boyfriend Kong Baduy»), Пиоло Паскуаль («Мисс Вселенная»), Сара Джеронимо («Pers Lab»), Шерин Реджис («Bongga Ka Day»), Ситти Наварро («Песня самбы»), Тина Панер («Сана»), Вина Моралес («Pers Lab») и «Белая ложь» («Первая любовь никогда не умирает»).

Возрождение

В 2005 году филиппинская фанк-группа Kala появилась на музыкальной сцене со своим ретро-звучащим первым синглом "Jeepney", который стал главным хитом. [6] По данным Philippine Inquirer , группа возродила и переопределила жанр манильского звучания с помощью своей фанк-рок-хип-музыки. Рене Гарсия (соучредитель группы Hotdog) похвалил Kala за "исполнение фанкового грува 1970-х годов с помощью звучания сегодняшнего дня". Многократно награжденная группа также приняла участие в трибьют-альбоме Hopia Mani Popcorn . Фанковая кавер-версия Kala песни VST and Co. "Rock Baby Rock" стала хитом.

Возрождение, повторное открытие и преобразование манильского звучания стало стимулом для филиппинской музыкальной индустрии.

Новый звук Manila и новый OPM

New Manila sound и new OPM — термины, придуманные для того, чтобы отличать новые песни, которые следуют стилю Manila sound, от песен, созданных в 1970-х и 1980-х годах. Песни в этой категории не являются ремейками и в настоящее время циркулируют в независимом музыкальном движении, в основном в Интернете, через молодую группу SongwritersPh. Лейбл IndiePinoy — один из немногих независимых лейблов, которые выпускают новые песни в основном без преимуществ радио- и телевизионного освещения в СМИ, но через альтернативные средства распространения, такие как онлайн и мобильные загрузки. Та же группа также создала RadioPilipinas.com в 2008 году и рекламировалась как первое филиппинское интернет-радио , которое транслировало OPM и альтернативную музыку, когда местные радиостанции FM изменили формат и программу.

Ссылки

  1. Самонте, Дани (23 августа 2014 г.). «Манильский звук вернулся». philstar.com .
  2. ^ Лара, Таня Т. (8 июня 2008 г.). «Маленькая ночь музыки для всех». Philippine Star . Получено 17 октября 2011 г.
  3. ^ Далтон, Дэвид (2007). Краткий путеводитель по Филиппинам. Penguin . стр. 544. ISBN 9781405380447.
  4. ^ Осиас, Питер (21 ноября 2011 г.). «Хотдог: прочное наследие хитов OPM». ABS-CBN News . Получено 12 июня 2023 г.
  5. ^ "Культурное наследие – Хотдог". GLOBALPINOY.COM . 2006. Получено 5 июля 2006 г.
  6. ^ "Kala: Manila Sound снова в строю - INQ7.net". Philippine Daily Inquirer . INQ7 Interactive, Inc. 29 июня 2006 г. Архивировано из оригинала 10 февраля 2010 г.