Маргинальный театр - это театр , который создается за пределами основных театральных учреждений, часто небольшой и нетрадиционный по стилю и тематике. [1] Термин происходит от Эдинбургского фестиваля Fringe . [2] В Лондоне периферией являются небольшие театры, многие из которых расположены над пабами и эквивалентны нью -йоркским внебродвейским театрам и европейским группам «свободных театров». [3]
На театральных фестивалях без жюри , также известных как маргинальные фестивали или фестивали открытого доступа , принимаются все заявки, а иногда участвующие номера могут быть выбраны посредством лотереи, в отличие от фестивалей с участием жюри , на которых номера отбираются на основе их художественных качеств. Фестивали Unjure (такие как Edinburgh Fringe Festival , Edmonton Fringe Festival , Adelaide Fringe и Fringe World ) позволяют артистам исполнять самые разнообразные произведения.
В 1947 году восемь театральных трупп приехали на Эдинбургский международный фестиваль , надеясь добиться признания от массового скопления людей на фестивале. В 1948 году Роберт Кемп , шотландский журналист и драматург, описал ситуацию: «За пределами официальной фестивальной драмы, кажется, больше частного предпринимательства, чем раньше… Боюсь, некоторые из нас не окажутся дома». по вечерам!». [2] Эдинбургский фестиваль Fringe был основан под названием «Festival Adjuncts» в 1947 году .
Говорят, что маргинальное движение в Великобритании зародилось в 1960-х годах, подобно внебродвейским театрам США и европейским группам «свободных театров». Этот термин вошел в употребление в конце 1950-х годов, а премьера шоу Beyond the Fringe состоялась в Эдинбурге в 1960 году, а затем была переведена на Бродвей и в Вест-Энд . Одним из первых новаторов в маргинальном театре был американский книготорговец Джеймс Хейнс , который в 1963 году создал Театр Траверс в Эдинбурге. В этот период также отмечены Клуб экспериментального театра «Ла МаМа» , Театр «13 рядов» Ежи Гротовского и Театр-студия Юзефа Шайны в Варшаве. [3]
Adelaide Fringe в Аделаиде , Южная Австралия, ныне второй по величине ежегодный фестиваль искусств в мире (после Edinburgh Fringe), начался в 1960 году как дополнение к главному Фестивалю искусств Аделаиды . [4] [5]
Хейнс, возглавляя «Траверс», получал государственную поддержку и даже получил новый театр в 1969 году. В 1969 году Хейнс создал Лабораторию искусств в Лондоне , но она просуществовала всего два года. Питер Брук вместе с другим американцем Чарльзом Маровицем открыл Театр «Открытое пространство» на Тоттенхэм-Корт-роуд в Лондоне в 1968 году. Молодые британские писатели после майских событий 1968 года во Франции писали агитационные пьесы, в том числе Дэвид Хэйр , Говард Брентон , Дэвид Эдгар . [3]
Тем временем в США экспериментальный театр развивался из-за политического протеста войны во Вьетнаме . Живой театр , основанный Джулианом Беком , считается лидером движения « цветочная сила » и «хиппи». [3]
К началу 1970-х годов многие маргинальные театры начали получать небольшие субсидии. После краха фондового рынка 1973–74 годов многие маргинальные компании были вынуждены закрыться. Новые драматурги были созданы в Театре Буша и Театре Кингс-Хед , оба из которых пережили катастрофу. 7:84 и Red Ladder Theater Company были одними из выживших гастролирующих маргинальных групп. [3]
Маргинальные театры были привлекательны для людей в 1960-х годах из-за своей авантюрности, но стали менее дикими в 1970-х, когда стандарты производства выросли. [3]
В 1982 году в Эдмонтоне , Альберта , стартовал первый фестиваль в Северной Америке . Тогда это был театральный компонент более крупного Летнего фестиваля, но он превратился в отдельное мероприятие, Эдмонтонский международный фестиваль Fringe Festival , одно из крупнейших ежегодных мероприятий в области искусства в Канаде и до сих пор крупнейшее мероприятие в Северной Америке по посещаемости. [ нужна цитация ] Старейшим [ нужным цитированием ] второстепенным фестивалем в Соединенных Штатах является Орландо , штат Флорида, основанный в 1992 году. В Северной Америке больше второстепенных фестивалей, чем на любом другом континенте.
Одним из различий между маргинальными фестивалями и фестивалями традиционных искусств является метод отбора участников. Обычно традиционные фестивали используют процесс отбора жюри, тогда как многие маргинальные фестивали не используют процесс жюри в своих критериях отбора, отсюда и дескриптор « без жюри» или «открытый доступ». Из этого есть исключения; некоторые второстепенные фестивали (например, Нью-Йоркский международный фестиваль Fringe Festival ) используют процесс отбора на основе жюри. [6] [7] [8]
К участию приглашаются все исполнители, независимо от их профессионального или любительского статуса. Никаких ограничений по характеру, стилю или теме представления не предусмотрено, хотя на некоторых фестивалях есть детские зоны с соответствующими ограничениями по содержанию. На фестивали может быть слишком много претендентов по сравнению с количеством доступных мест; в этом случае претенденты отбираются на основе несвязанного критерия, такого как порядок подачи заявок или случайная жеребьевка.
Количество представлений варьируется в зависимости от различных фестивалей. На более крупных фестивалях могут проводиться тысячи представлений (например, на фестивале в Эдинбурге в 2013 году было представлено 45 464 выступления). [9]
Фестивали Fringe обычно имеют общую организационную группу, которая занимается продажей билетов, составлением расписания и некоторой общей рекламой (например, программой, включающей всех исполнителей). За каждую постановку этой группе выплачивается установленный гонорар, который обычно включает в себя время выступления, а также организационные элементы. Организационная группа и/или места проведения часто полагаются на большое количество волонтеров.
Стоимость билетов варьируется в зависимости от фестиваля. На британских фестивалях группы могут сами устанавливать цены на билеты, а некоторые продают билеты по фиксированным ценам на один или два уровня или группами по 5 или 10 человек .
Хотя для группы-организатора необычно выбирать победителей фестиваля, другие организации часто выносят собственное мнение о фестивальных работах . Продукция может быть рассмотрена газетами или публикациями, посвященными фестивалю, а определенные организации могут вручать награды. Награды или положительные отзывы могут увеличить продажи билетов на спектакли или привести к добавлению дополнительных дат [ оригинальное исследование? ] .
Ограничения и возможности, которые представляет формат маргинального фестиваля, приводят к некоторым общим чертам.
Шоу не оцениваются и не оцениваются. В зависимости от популярности некоторые фестивали могут использовать лотерею, чтобы определить, какие шоу будут выбраны.
Шоу, как правило, технически скудны. Они обычно представлены в общих помещениях, часто с общими техническими специалистами и ограниченным техническим временем, поэтому декорации и другие технические элементы театра остаются простыми. Площадки могут быть адаптированы для других целей.
Актерский состав, как правило, меньше, чем в обычном театре; поскольку многие из выступающих групп путешествуют, а места проведения (и, следовательно, потенциальный доход), как правило, довольно малы, расходы обычно должны быть сведены к минимуму. Поэтому на маргинальных фестивалях довольно часто встречаются выступления одного человека. [ нужна цитата ]
В постановках фестивалей Fringe часто демонстрируются новые сценарии, особенно на более малоизвестном, остром или необычном материале. Отсутствие художественной проверки в сочетании с относительно легким входом делают риск более осуществимым. [10]
В то время как большинство основных театральных представлений состоят из двух или трех действий и занимают два-три часа с антрактами, второстепенные представления, как правило, ближе к одноактным постановкам продолжительностью в один час. Обычно сниженные цены на билеты на театральные представления позволяют зрителям посетить несколько представлений за один вечер. [11]
Артисты иногда селятся в домах местных жителей, что еще больше снижает их расходы. [12] [13] [14]
