Мексиканская рок-музыка , часто называемая в Мексике rock nacional («национальный рок»), возникла в 1950-х годах. Стандарты The Beatles , Элвиса Пресли , The Everly Brothers , Нэнси Синатры и Чака Берри вскоре были перепеты такими группами, как Los Apson , Los Teen Tops , Los Twisters , Los Hitters, Los Nómadas, Los Rockets, Los Rebeldes del Rock , Los Locos del Ritmo, Los Crazy Boys и Хавьером Батисом, что впоследствии привело к появлению оригинальных композиций, часто на английском языке. Группа «Los Nómadas» была первой расово интегрированной группой 1950-х годов. Их ведущий гитарист Билл Эйкен (приемный сын Лупе Майорги , что фактически делает Эйкена кузеном Ричи Валенса ), написал большую часть их оригинального материала, включая хриплый Donde-Donde , и был соавтором материала для их альбома Sounds Of The Barrio , который до сих пор продается. Их запись 1954 года She's My Babe стала первой записью R&B, попавшей в топ-40 латиноамериканской группы. На юго-западе Соединенных Штатов испанские гитарные ритмы и мексиканские музыкальные влияния, возможно, вдохновили часть музыки американских музыкантов Ричи Валенса , Дэнни Флореса (из The Champs ), Сэма Шама , Роя Орбисона и позже Херба Альперта . Первоначально публика проявляла к ним лишь умеренный интерес, поскольку внимание СМИ было сосредоточено на La Ola Inglesa ( Британское вторжение ).
Однако после значительного успеха мексикано-американского гитариста Карлоса Сантаны в Соединенных Штатах в конце 1960-х годов, а также успешного развития собственного контркультурного движения в Мексике под названием La Onda (Волна), появилось много групп. Большинство этих групп пели как на испанском, так и на английском языке, имея в виду зарубежную коммерческую экспозицию. Мексиканский и чикано-рок проникли в другие испаноязычные группы, такие как Хосе Фелисиано и Лурдес Родригес, пуэрториканского происхождения.
Рок-музыка в Мексике в 1950-х годах развивалась либо в Мехико и его окрестностях, либо в северных городах, таких как Мехикали , Монтеррей , Нуэво-Ларедо , Сьюдад-Хуарес и Тихуана , чья близость к Соединенным Штатам давала им больше возможностей для знакомства с американским звучанием.
Рок-н-ролл появился в Мексике в середине 1950-х годов, когда такие музыканты, как Элвис Пресли и Билл Хейли, были на пике своей популярности в США, и их музыку начали транслировать в Мексике и исполнять мексиканские группы.
За исключением Тихуаны и Лос-Ти-Джи. [1] В те ранние годы первыми исполнителями и записавшими рок-н-ролл в стране были не рок-группы, а скорее оркестры, которые сочетали джазовые звуки с новым жанром. Глория Риос , актриса и певица американского происхождения, часто считается тем, кто познакомил Мексику с рок-н-роллом. Родившаяся в Техасе в 1928 году, Риос приехала в Мексику в 1944 году и начала записываться в 1955 году со многими музыкантами (и их оркестрами), такими как Эктор Халлал, Хорхе Ортега, Пабло Бельтран Руис, и, что самое важное, с Марио Патроном и его Estrellas del Ritmo. Многие из ее записей были каверами песен Билла Хейли и Элвиса Пресли, но с Las Estrellas del Ritmo она также записала "La mecedora" в 1956 году, песню, написанную Марио Патроном, которая, как говорят, была первой оригинальной песней мексиканского рок-н-ролла. Риос стала очень популярной в то время благодаря своим главным ролям в таких фильмах, как "Las locuras del rock and roll " (1956) и "La rebelión de los adolescentes" (1957), но позже она вышла замуж за Марио Патрона и в 1960 году отправилась с ним в Европу, где они оставались в течение многих лет.
Это привело к тому, что Риос был быстро забыт в Мексике, поскольку там начинался новый золотой век рок-н-ролла, и новые группы претендовали на то, что именно они представили этот жанр в Мексике. Риос умер в 2002 году в возрасте 74 лет.
Эти оркестры вскоре начали терять популярность, поскольку появились новые рок-группы, сформированные молодыми музыкантами, которые в основном исполняли американские и британские песни. Los Lunáticos, основанные в 1956 году, многие считают первой мексиканской рок-н-ролльной группой, а позже другие группы, такие как Los Locos del Ritmo, Los Rebeldes del Rock, Los Teen Tops и т. д., стали популярными. Las Mary Jets, образованные в 1959 году, были первой полностью женской рок-группой в Мексике. Рок, как и везде, стал связан с молодежным восстанием 1960-х годов.
Многие песни считаются первыми оригинальными мексиканскими рок-н-ролльными песнями, среди них:
Группы 1950-х годов и, в меньшей степени, часто ассоциировались с молодежью среднего класса Мексики. Опасаясь «морального кризиса», контролируемое PRI правительство наложило ограничения на рок-музыку и фильмы, пытаясь защитить «Buenas Costumbres» или надлежащие семейные ценности, «избегая пагубного или тревожного влияния на гармоничное развитие детей и молодежи». Эти руководства заставляли любые особенно «мятежные» СМИ, включая фильмы и рок, соответствовать «Buenas Costumbres» PRI, чтобы их работы были официально опубликованы. Кроме того, как для защиты звукозаписывающей индустрии Мексики, так и для того, чтобы воспрепятствовать иностранным вызовам статус-кво, на импортные записи были наложены высокие пошлины. Это сочетание факторов создало движение «Refrito» 1950-х и начала 1960-х годов, когда мексиканские рок-музыканты перерабатывали иностранные песни, чтобы вписаться в ограничения на музыку. Одним из самых популярных примеров является песня «La Plaga» группы Los Teen Tops, переработанный кавер на песню Литтл Ричарда « Good Golly Miss Molly », в которой текст, содержащий элементы скандала и бунтарства, был смягчен или изменен группой Los Teen Tops для мексиканского рынка. [3] [4]
Хотя многие музыканты эпохи рефрито добились успеха как на родине, так и за рубежом, их музыку часто критиковали левые за «империалистичность по своей природе», а правые — за то, что она всё ещё слишком «бунтарская». Оба эти фактора продолжились и в эпоху Ла-Онда в конце 1960-х годов [3] , особенно когда мексиканская молодёжь, особенно связанная с роком, всё больше разочаровывалась в правительстве и становилась всё более прогрессивной. [5]
1960-е годы считаются «золотым веком» рок-музыки в Мексике; в течение этого десятилетия рок-группы часто доминировали в музыкальных чартах, и многие из них стали идолами подростков. В первые годы десятилетия такие группы, как Los Rebeldes del Rock (чья запись «Hiedra venenosa» считается первой рок-н-ролльной записью, транслировавшейся на мексиканском радио в 1959 году), Los Hooligans, Los Locos del Ritmo и многие другие, стали очень известными, записывая испаноязычные каверы американских и британских рок-стандартов, а также некоторые оригинальные песни.
В частности, одна из групп, Los Teen Tops, была очень популярна в Мексике и во многих других странах испаноязычного мира, особенно в Аргентине и Испании; их записи «La plaga» и «Popotitos» считаются одними из самых представительных для той эпохи.
Контркультурное движение, как правило, берет свое начало на границе США и Мексики, в частности в Тихуане , где географическая близость облегчала доступ к иностранной музыке. Такие группы, как Los Dug Dugs, добились успеха, исполняя каверы песен таких групп, как The Beach Boys и The Beatles , и вскоре переехали в Мехико . Другие северные группы объединялись в Мехико примерно в это же время, и к 1966 году вокруг этой музыки начало формироваться культурное движение, включающее в себя современные аспекты американской культуры и моды. Оно называлось La Onda . [3] [6]
Женщины-рок-музыканты, иногда называемые рокерас , сыграли значительную, хотя часто и упускаемую из виду роль в La Onda и мексиканском роке в целом. Такие группы, как Las Mary Jets, Los Spitfires и Las Chics, были наиболее заметными в 1960-х годах, хотя также подвергались ограничениям и правилам, наложенным на жанр PRI, а также возросшей социальной стигме за исполнение рок-музыки в консервативном обществе. После распада своей группы Сильвия Гарсель из Las Chics размышляла об этом, говоря о своих телевизионных выступлениях: «Они хотели, чтобы мы выглядели как маленькие девочки, хорошо одетые, скромные, опрятные и порядочные», но это не отражало их стиль: «Мы носили мини-юбки, но только как часть шоу. В реальной жизни мы их не носили[,]», вместо этого предпочитая носить синие джинсы, связанные с американским влиянием движения La Onda. Однако часто социальные и политические ограничения оказывались сильнее более прогрессивных тем, воплощенных Анхеликой Марией, носившей титул «Подружка Мексики» в социальной роли, которая служила как образцом для подражания для молодых женщин и девушек, так и объектом очарования и обожания среди мужчин. Из-за этого более мятежные рокеры были еще больше очернены в глазах общественности, по сравнению с чистой, более социально приемлемой Анхеликой Марией. [3]
Многие мексиканские рок-звезды были вовлечены в контркультурное движение. Одной из самых известных групп этого десятилетия была La Revolución de Emiliano Zapata из Гвадалахары, Мексика . После победы в местном конкурсе они подписали контракт с Polydor Records , и их сингл "Nasty Sex" стал хитом № 1 в Мексике в 1971 году , единственной рок-песней мексиканской группы, которая достигла такого успеха в то десятилетие. Однако после того, как многие участники покинули группу, а мексиканское правительство строго ограничило запись, публикацию и трансляцию рок-музыки в стране, группа (как и многие другие в то время) изменила свой формат и стала романтической балладной группой.
Двухдневный фестиваль Rock y Ruedas de Avándaro , состоявшийся в 1971 году, был организован в деревушке Тенантонго недалеко от города Толука , соседнего с Мехико, и стал известен как «Мексиканский Вудсток».
На этом рок-фестивале нагота, свободная любовь , экспериментальное употребление наркотиков, сквернословие , знак мира, вставленный в мексиканский флаг, и присутствие американского флага так возмутили консервативное мексиканское общество, что правительство наложило культурные ограничения на La Onda , и особенно на рок-музыку. Средства массовой информации назвали этот шаг El Avandarazo . [7] Фестиваль, призванный подражать Вудстоку и Альтамонту , должен был привлечь максимум 25 000 посетителей концертов [8], но пришло около 300 000 человек. [9] Правительство помогло некоторым застрявшим посетителям в конце фестиваля, отправив 300 автобусов. [10]
Во время правления президента Луиса Эчеверрии мексиканское правительство пыталось вернуть легитимность страны посредством популистских, левоориентированных программ.
Большинство вещей, которые могли быть связаны с контркультурой или студенческими протестами, были отодвинуты на второй план в общественном эфире власть имущими, которые боялись повторения студенческих протестов 1968 года, события, которое новое правительство осудило. Но большинство мексиканских рок-групп пели и критиковали администрацию в целом и, в частности, коррупцию, бедность и устойчивое социальное неравенство, которые имели место на протяжении всей истории Мексики.
С эффектом Avandarazo в самом разгаре и угасанием движения хиппи во всем мире, немногие группы пережили трудности; хотя те, которые это сделали, как Three Souls in My Mind (позже El Tri ), остались популярными отчасти благодаря тому, что они приняли испанский язык для своих текстов, и имели преданных поклонников. Когда тенденция хиппи пошла на убыль около 1973 года, многие мексиканские группы перешли к прогрессивному и хард-року. В семидесятые годы появилось много новых групп, но музыкальная индустрия очень мало поддерживала оригинальную рок-музыку. Группы страдали от этого и были вынуждены ограничиваться выступлениями в hoyos fonqui . Представительными группами этого периода были: Perro Fantastico, Mara, Vox Populi , Stray Cat, Rock Moviloy и многие другие. Perro Fantastico, группа из восточной части Мехико ( Сьюдад-Несауалькойотль ), создавала рок-музыку, исполняемую как на испанском, так и на английском языках, ее основали братья Хосе Луис и Хайме Франсиско Гонсалес (гитара и бас) с Гильермо Авалосом (ударные) и Артуро Фахардо (ритм-гитара). Они играли, среди прочих групп, в таких местах, как Salon Chicago, Macumba, El Herradero, пока группа не распалась около 1978 года. В семидесятые годы группы также выступали в средних школах, университетах и других местах. Многие другие последовали или продолжили в восьмидесятые годы.
Запрет правительства на рок-музыку в течение этого десятилетия распространялся и на американские группы, и после того, как в 1975 году концерт группы Chicago в Мехико закончился беспорядками и полицейскими репрессиями, президент Эчеверрия издал временный запрет на все концерты американских музыкантов в Мексике. [11]
После различных правительственных репрессий и ограничений на рок, особенно после фестиваля Rock y Ruedas de Avándaro 1971 года , группы, которые остались вместе или сформировались в это время, перешли на андеграундную сцену, сосредоточенную вокруг Мехико, где рок и его поджанры наконец начали получать признание среди низших классов мексиканского общества. Это создало совершенно новое движение, в котором музыканты и поклонники их музыки образовали «банды». Многие в этих группах создали названия, основанные на их навязанном более низком положении, такие как Mierdas Punk, Manchados и Punks Not Dead. После того, как католическая церковь начала пренебрежительно относиться к этим группам на основе предполагаемого сатанизма , образовались новые группы с названиями, основанными на этой предполагаемой связи с сатанизмом, такие как Abadón, Lucifer и Blasfemia. [3] [12]
Поскольку большинство рок-музыкантов, особенно антиправительственных, испытывали большие трудности с поиском концертов на подходящих площадках, в 1970-х годах многие группы выступали в «Hoyos Fonquis», буквально «фанковых дырах», которые были довольно небезопасны для исполнителей, поскольку и зрители, и полицейские рейды могли оказаться вредными. Из-за этого многие банды сформировали культуру взаимной самообороны, тенденция, которая продолжается и по сей день. Однако в 1980-х годах PRI ослабила свои ограничения на рок-выступления, и группы, которые играли в Hoyos Fonquis, теперь получили доступ к более крупной, более законной аудитории, особенно в Tianguis del Chopo , большом открытом рынке в Мехико, который стал местом, где поклонники и исполнители самых разных жанров собирались вместе и обменивались записями, а также посещали живые выступления. Такие группы, как El Tri, впервые добились успеха в этой среде. [3] [12] [4]
С 1960-х годов хард-рок был ассимилирован несколькими группами, такими как вышеупомянутые Los Dug Dugs и El Ritual, а позже и другими, такими как Polvo и Náhuatl, Nuevo México и Bloody Rock. В течение следующего десятилетия он продолжал существовать в формах тяжелого блюза, который был подлинным андеграундным движением, достигшим пика в конце 1970-х годов, когда Hoyos Funky приобрел известность около 1977 года.
Такие группы, как Ramses и La Cruz, являются ветеранами эпохи и были одними из первых, кого называли «тяжелым металлом», но с другой стороны, только в 1980-х и начале 1990-х годов такие группы, как Transmetal , Next, Luzbel и Semefo, внесли свой вклад в сцену с оригинальными подходами, когда наиболее радикальные формы жанра, такие как дэт-метал и грайндкор, были полностью усвоены. Сегодня металлическая сцена заполнена такими группами, как Brujeria , Hacavitz и Disgorge.
За первыми группами последовали многие другие, образовав постоянно растущее андеграундное движение с концертами выходного дня на спортивных аренах по всей стране.
Важными группами этого периода были
С конца 1960-х годов поэты пели под акустические гитары и играли на тогдашней процветающей сцене кафе-кантанте . Эти форумы демонстрировали фольклорную музыку, пришедшую из Южной Америки, особенно из Перу и Чили . Такие исполнители, как Виктор Хара , Виолета Парра , Инти-Ильимани , Лос-Фолклористас и местный Оскар Чавес, среди многих других, осуждали в своих песнях зверства военных хунт, все из которых экспериментировали с еще более суровыми репрессиями, чем Мексика во время инцидента Тлателолко, которые управляли большинством стран от Никарагуа до Огненной Земли , и, что любопытно, кафе-кантанте процветали, пока ничто не было открыто критическим по отношению к мексиканскому правительству в целом.
Сцена затмила начало 1980-х годов, но несколько музыкантов, таких как Рокдриго , которого иногда называли «мексиканским Бобом Диланом», разработали уникальный мексиканский фолк-стиль, который стал известен как música rupestre . Позже музыкантов окрестили «Los Urbanos», потому что, хотя они играли на акустических гитарах, темы их текстов раскрывали неблагоприятные условия, с которыми приходилось сталкиваться рабочему классу в больших городах, и в их композиции были включены блюзовые формы. Когда El Tri сделали электрическую интерпретацию Metro Balderas Рокдриго, слияние рока и música rupestre было завершено. Многие другие продолжали появляться, но безвременная смерть Рокдриго во время землетрясения 1985 года в Мехико резко подняла его и без того легендарный статус, и поэтому он считается самым влиятельным представителем как рока urbano , так и música rupestre . [13]
Другими известными группами были Banda Bostik, Sur 16, Tex-Tex и Interpuesto. Расово интегрированная группа Los Nómadas была одной из немногих, которая просуществовала десятилетия. В состав группы входили Чико Васкес, Хосе «JD» Морено, Абель Падилла и Билл Эйкен, который сформировал группу в 1953 году; они оставались вместе до 1990-х годов. Их часто приглашали на сессии звукозаписи, чтобы поддержать мексиканских артистов, таких как Фредди Фендер . Их последняя сессия звукозаписи состоялась в начале 1994 года; когда Чико Васкес умер несколько месяцев спустя, группа распалась. Самым выдающимся участником группы был певец, автор песен и продюсер Билл Эйкен (он же Зейн Эштон), приемный сын мексиканской актрисы Лупе Майорги и единственный белый участник группы.
В 1980 году Национальный университет Мексики (UNAM ) через один из своих культурных отделов пригласил широкую публику приносить свои пластинки и обмениваться ими с другими в Museo Universitario del Chopo в Мехико каждое субботнее утро.
Первоначально торговля проходила в помещениях музея, но к концу года растущее число посетителей стало слишком большим для этого места, так как коллекционеры искали записи, которые иначе было невозможно получить в традиционных точках продаж. Во многих случаях торговля превратилась в продажу, и дилеры пластинок воспользовались новым рынком рок-"раритетов". Сбор распространился на улицу прямо перед музеем, и было установлено несколько стендов, превратив мероприятие в tianguis , своего рода открытый блошиный рынок или базар . Музей стал популярным местом тусовки для панков, новой волны, хиппи, растафари и других субкультур, которые могли свободно выражать себя на еженедельных встречах и встречаться с другими людьми с такими же вкусами.
Музей и Национальный университет в конечном итоге разорвали связи с tianguis , заявив, что это вышло из-под контроля, и из-за растущих трений с местными жителями правительство вскоре попыталось запретить это. К этому времени участники уже объединились в сообщество и коллективно представили предложение местному правительству, предложив поддерживать необходимую безопасность и платить постоянную плату.
Однако чиновники не желали этого делать, и в период с 1982 по 1989 год «Чопо», продолжая расти, шесть раз менял месторасположение: от парков до автостоянок и университетских садов, и всегда это было вызвано давлением со стороны чиновников.
С 1990 года он проходит на улице за железнодорожной станцией Буэнависта , менее чем в трех кварталах от первоначального места расположения «Museo del Chopo». Из первоначальных 100 человек, которые начали посещать его в 1980 году, по оценкам, более 10 000 человек посещают tianguis каждую неделю. Помимо оригинальной торговли пластинками, на мероприятии продаются и демонстрируются другие товары, в том числе одежда, плакаты, фильмы, изделия ручной работы, журналы, книги, инструменты и другие атрибуты, связанные с роком.
Одновременно со второй волной британского вторжения в США, мексиканская рок-сцена в начале 1980-х годов немедленно стала жертвой собственного «европейского вторжения», когда различные артисты из Испании захватили радио. Влиятельные испанские рок-группы, такие как Hombres G , Mecano , Radio Futura и La Unión, оказались в центре внимания благодаря своему экспериментальному звучанию и меланхоличным текстам [ необходимо разъяснение ] . В музыкальной культуре Мексики в ответ появилось новое вдохновленное поколение рок-групп, таких как Caifanes , Maná , Ritmo Peligroso , Botellita de Jeréz , El Tri и Micro Chips .
С другой стороны, мексиканская поп-музыка (жанр, известный своими фирменными балладами) неожиданно добилась взрывного успеха, включив ранние синтезаторы в общую поп-роковую направленность, и такие группы, как Timbiriche , Pandora и Flans, заняли лидирующие позиции в чартах наряду с испанскими поп-группами, такими как Olé-Olé.
Начиная с 90-х годов, город Монтеррей в мексиканском штате Нуэво-Леон стал свидетелем рождения нескольких групп, которые стали всемирно известными. Их жанры значительно различаются, но они включают COhETICA, El Gran Silencio , Genitallica, Jumbo , Kinky , Panda , Plastilina Mosh , The Warning , Volován , Zurdok и хэви-метал группу IRA .
Песня Los Oxidados группы Plastilina Mosh открывает фильм 2005 года «Мистер и миссис Смит» . Kinky выступили на музыкальном и художественном фестивале Coachella Valley 2004 года в Индио, Калифорния , вместе с Radiohead , The Cure и The Killers .
Полностью женская хард-рок-группа The Warning добилась международного успеха с 2020-х годов, совершив несколько концертных туров по Северной Америке и Европе, выступая на крупных музыкальных фестивалях [14] [15] и даже продвигаясь на MTV . [16] [17] Они стали первой латиноамериканской группой, подписавшей контракт напрямую с крупной американской лейбл-компанией. [18]
Среди популярных местных заведений с живой музыкой в Монтеррее — Arena Monterrey , Auditorio Banamex и местные клубы Cafe Iguana и McMullen's, оба расположенные в районе Баррио Антигуо .
Музыканты коренных народов были частью мексиканских рок-движений по крайней мере с 1970-х годов, но в последние десятилетия их популярность возросла, и артисты из множества слоев общества добавили свой особый стиль и звучание в рок. Такие группы, как Sak Tzevul, Hamac Caziim и Los Cogelones, были одними из самых распространенных на современной рок-сцене коренных народов, каждая из которых привнесла свой собственный особый стиль через свою культурную одежду и язык. [19] Hamac Caziim, в частности, инвестируют в использование музыкальной платформы для большей популяризации и поддержки языка комкаак и сообщества, частью которого они являются. [19]
Музыканты коренных народов, к сожалению, всегда сталкивались с дискриминацией и неоправданной критикой, некоторые критики высмеивали рок коренных народов как «неаутентичный» из-за его западного влияния. Группа цоциль Sak Tzevul ответила на эту линию критики, заявив: «Есть вещи, которые настолько глубоко укоренились, что ни Coca-Cola, ни кто-либо другой не может отнять у нас». [19]
В 1990-х и 2000-х годах ряд исполнителей добились международной известности, в том числе такие альтернативные рок -группы, как Santa Sabina , Café Tacuba , Fobia , Caifanes (ныне Jaguares ), Julieta Venegas , ска -группа Maldita Vecindad и синтипоп-группа Mœnia . [20]
Control Machete , Delasónica и Molotov исследовали рэп/рок-фьюжн, с текстами, содержащими социальные комментарии, смешанные с городской вульгарностью. Самой популярной мексиканской рок-группой в этот период была Maná , которая продала более 22 миллионов альбомов по всему миру. [21]
В 2000-х годах также появилось новое поколение мексиканских альтернативных и инди-рок -музыкантов. Альтернативные группы и исполнители, такие как Motel , Reik , Allison , Panda , Hello Seahorse!, División Minúscula , Zoé , Natalia Lafourcade и Insite, добились массового успеха в Мексике и по всей Латинской Америке.
На мексиканской инди-музыке появились такие группы, как Porter , Austin TV , Animal Gang, The Copper Gamins, вдохновлённые The White Stripes , из более отдалённых районов центральной Мексики, [22] Los Dynamite , Chikita Violenta , Los Jaigüey , Secret Agent, Bengala и Hello Seahorse!, которые часто пишут тексты песен на английском языке и гастролируют вместе с американскими инди-рок-группами по Латинской Америке и Соединённым Штатам.
Популярные группы электронной музыки и синтипопа включают Moenia , Belanova , Jotdog , Sussie 4 , Hocico , Amduscia и The Nortec Collective .