Минимальное техно — поджанр техно- музыки. [1] Он характеризуется урезанной [2] эстетикой, в которой используется повторение и сдержанное развитие. Считается, что минималистичное техно было первоначально разработано в начале 1990-х годов продюсерами из Детройта Робертом Худом и Дэниелом Беллом . [3] [4]
К началу 2000-х годов термин «минимализм» обычно описывал стиль техно, который был популяризирован в Германии такими лейблами, как Kompakt , Perlon и M-nus Ричи Хотина , среди других.
Минимальное техно впервые появилось в начале 1990-х годов. Развитие стиля часто относят к так называемой «второй волне» американских продюсеров, связанных с детройтским техно . По словам Деррика Мэя , «в то время как артисты первой волны наслаждались своим ранним глобальным успехом, техно также вдохновило многих многообещающих диджеев и продюсеров спальни в Детройте». [5] В это молодое поколение входили такие продюсеры, как Ричи Хотин , Дэниел Белл , Роберт Худ , Джефф Миллс , Карл Крейг , Кенни Ларкин и Майк Бэнкс . Работы некоторых из этих художников стали сосредоточены на минимализме.
Роберт Худ описывает ситуацию начала 1990-х годов как ситуацию, когда техно стало слишком « рейвовым », а увеличение темпа привело к появлению габбер-музыки . Такие тенденции привели к упадку соул - техно, которое было типичным для оригинального звука Детройта. Роберт Худ отметил, что он и Дэниел Белл оба осознали, что чего-то не хватает в техно в эпоху пост-рейва, и увидели, что важная особенность оригинального звука техно была утеряна. Худ утверждает, что «с продюсерской точки зрения это звучало великолепно, но в старой структуре был элемент «джека». Люди жаловались, что в техно больше нет фанка, нет чувств, и легкий выход — пригласить вокалиста и фортепиано сверху, чтобы заполнить эмоциональный разрыв. Я подумал, что пришло время вернуться к оригинальному андеграунду». [4]
Минимальный техно-звук, возникший в это время, был определен Робертом Худом как «базовый урезанный, сырой звук. Только барабаны, басовые партии и фанк- грувы , и только то, что необходимо. Только то, что необходимо, чтобы заставить людей двигаться. Я начал искать». воспринимаю это как науку, искусство заставлять людей шевелиться, обращаясь к их сердцу, разуму и душе. Это проникновенный ритмичный техно-звук». [6] Дэниел Белл отметил, что он не любит минимализм в художественном смысле этого слова, считая его слишком «артистичным». [4]
В книге «Аудиокультура: чтения в современной музыке» (2004) музыкальный журналист Филип Шерберн утверждает, что, как и большая часть современной электронной танцевальной музыки, минималистичное техно уходит корнями в знаковые работы таких пионеров, как Kraftwerk и Деррик Мэй и Хуан Аткинс из Detroit Techno . . Минимальное техно фокусируется на «ритме и повторении вместо мелодии и линейной прогрессии », во многом подобно классической минималистической музыке и полиритмической африканской музыкальной традиции , которая вдохновила ее. [7] К 1994 году, по словам Шерберна, термин «минимальный» использовался для описания «любой урезанной кислотной производной классического детройтского стиля». [8]
Писатель из Лос-Анджелеса Дэниел Чемберлин приписывает происхождение минимал-техно немецким продюсерам Basic Channel . [9] Чемберлин проводит параллели между постановками Ричи Хотина, Вольфганга Фойгта и Хирурга с техниками фазовой музыки , используемыми американским композитором-минималистом Стивом Райхом . Чемберлин также считает, что использование синусоидальных дронов композитором-минималистом Ла Монте Янгом и повторяющиеся паттерны « In C » композитора-минималиста Терри Райли являются другими факторами влияния. [10] Шерберн предположил, что отмеченное сходство между минимальными формами танцевальной музыки и американским минимализмом может быть случайным. Он также отмечает, что большая часть музыкальных технологий, используемых в электронной танцевальной музыке, традиционно разрабатывалась с учетом композиционных методов, основанных на петлях , что может объяснить, почему определенные стилистические особенности звучания минимального техно похожи на те, что есть в работах Райха, в которых используются лупы и фазовые паттерны. техники. [11]
Филип Шерберн предполагает, что минимальное техно использует два специфических стилистических подхода: скелетализм и массификацию . [12] По словам Шерберна, в скелетном минимал-техно включены только основные элементы, а украшения используются только ради разнообразия внутри песни. Напротив, массификация — это стиль минимализма, в котором многие звуки наслаиваются с течением времени, но с небольшими изменениями в звуковых элементах. Сегодня влияние минимальных стилей хаус-музыки и техно можно обнаружить не только в клубной музыке , но и все чаще становится слышимым в популярной музыке. [13] Независимо от стиля, пишет он, «минимальное техно врезается в самое сердце повторения настолько церебрально, что часто вызывает такие описания, как «спартанский», «клинический», «математический» и «научный»». [11]
Средний темп минимального техно-трека составляет от 125 до 130 ударов в минуту . Ричи Хотин считает идеальный темп 128 ударов в минуту. [ нужна цитация ] На ранней минимальной техно-сцене большинство треков было построено вокруг драм-машины Roland TR-808 или Roland TR-909 . Оба до сих пор часто используются в современных минималистичных техно-треках. В отличие от минимал-хауса , минималистичное техно менее афроцентрично и больше фокусируется на средних частотах, а не на глубоких басах.
Многие проекты в других местах, например, Regis в Великобритании, Basic Channel в Берлине и Mika Vainio в Финляндии, также внесли значительный вклад в минималистичное техно.
В последние годы этот жанр находился под сильным влиянием жанра микрохауса , вплоть до слияния с ним. Он также разделился на множество поджанров, которые трудно классифицировать, на которые в равной степени претендуют теги минимального техно и микрохауса.
Минимальное техно обрело популярность в клубах с 2004 года в таких местах, как Румыния, [14] Германия, [15] Португалия, Япония, Франция, Бельгия, Южная Африка, Нидерланды, Испания, Шри-Ланка, Италия, Ирландия и Великобритания. Диджеи самых разных жанров, включающие разные элементы своего тона. В 2003 году минималистичное техно получило широкое коммерческое внимание, когда Кайли Миноуг использовала это звучание в своем хите номер один « Slow », а в последующие годы работы MANDY и Booka Shade будут семплироваться на will.i.am. [16]
Лейблы звукозаписи , специализирующиеся на минимал-техно, — это [a:rpia:r], Traum Schallplatten , BPitch Control , Cocoon Recordings , Kompakt , [15] Perlon , Clink, Plus8 и Sähkö Recordings и другие.