Constantin Meunier ( французское произношение: [kɔ̃stɑ̃tɛ̃ mønje] ; 12 апреля 1831 — 4 апреля 1905) — бельгийский художник и скульптор . Он внёс важный вклад в развитие современного искусства, возвысив образ промышленного рабочего, докера и шахтёра до иконы современности. Его работы являются отражением промышленных, социальных и политических событий его времени и представляют сострадательный и преданный взгляд на человека и мир. [1]
Константин Менье родился в традиционно рабочем районе Эттербек в Брюсселе . Его семья была бедной и страдала от негативного экономического влияния Бельгийской революции , которая произошла за год до рождения Менье. Отец Менье покончил жизнь самоубийством, когда ему было всего четыре года. [2]
Он начал изучать скульптуру в возрасте 14 лет в Академии изящных искусств в Брюсселе в сентябре 1845 года. [3] Он учился у скульптора Луи Жеотта (1804–1884) с 1848 года. Он также посещал с 1852 года частную студию скульптора Шарля-Огюста Фрейкена . [4] Хотя он и добился скромного успеха как скульптор, его встреча с картиной Гюстава Курбе в стиле соцреализма «Дробильщики камня» в 1851 году заставила его усомниться в способности скульптуры адекватно представлять современные социальные и художественные проблемы, которые его волновали. Поэтому он отказался от скульптуры в пользу живописи, которой он занимался почти исключительно в течение следующих тридцати лет. [2]
Первой выставкой Менье стал гипсовый эскиз « Гирлянда» , показанный в Брюссельском салоне в 1851 году. За его первой важной картиной «Зал Святого Роха» (1857) последовала серия картин, включая «Похороны траппистов» (1860), «Пахота траппистов» (1863), написанная в сотрудничестве с Альфредом Верве , «Богослужение в монастыре Ла-Трапп» (1871) и эпизоды Немецкой крестьянской войны (1878), [5] а также историческую Крестьянскую войну в Бельгии .
Около 1880 года Менье получил заказ на иллюстрации тех частей описания Бельгии Камилем Лемонье в «Le Tour du monde» , которые касались шахтеров и фабричных рабочих, и создал «На фабрике» , «Кузнечное дело у Кокерилла» , «Плавка стали на фабрике в Серене» (1882), «Возвращение из шахты » и «Разбитый тигель» (1884). [5]
В 1882 году он был нанят правительством для копирования картины Педро де Кампаньи «Снятие с креста в Севилье» , а в Испании он написал такие характерные картины, как «Концерт в кафе» , «Процессия в Страстную пятницу » и «Табачная фабрика в Севилье » (Брюссельская галерея). По возвращении в Бельгию он был назначен профессором Лувенской академии изящных искусств. [5]
В 1885 году он вернулся к скульптуре и создал скульптуры «Пудлер» , «Молотник» (1886), «Рудничный газ» (1889, Брюссельская галерея), «Дебардер» (смоделирован в 1885 году; множество отливок сделано в 1889–1905 годах), «Ecce Homo» (1891), « Старая шахтерская лошадь» (1891), « Косарь » (1892), «Глеб» (1892), памятник отцу Дамьену в Лувене (1893), «Пудлер у печи» (1893), схему оформления Ботанического сада Брюсселя в сотрудничестве со скульптором Шарлем ван дер Штаппеном (1893), «Лошадь у пруда » на площади в северо-восточном квартале Брюсселя и две незаконченные работы — « Памятник труду» и «Памятник Эмилю Золя » в сотрудничестве с французским скульптором Александром Шарпантье . [5]
Памятник Труду , который был приобретен государством для Брюссельской галереи, состоит из четырех каменных барельефов: «Промышленность» , «Шахта» , «Урожай» и « Гавань» ; четырех бронзовых статуй: «Сеятель» , «Кузнец» , «Шахтер» и « Предок» ; и бронзовой группы «Материнство» . [5]
Он был одним из соучредителей Общества свободных изящных искусств Брюсселя и членом Международного общества скульпторов, художников и граверов . [6]
Менье был масоном и членом ложи Les Amis Philanthropes Великого Востока Бельгии в Брюсселе. [7]
Менье умер в Икселе 4 апреля 1905 года. [8]
В 1939 году в последнем доме, где жил и работал Менье, в Икселе , Брюссель , был открыт Музей Константина-Мёнье, посвященный его творчеству . Сегодня там выставлено около 150 его работ. [9] M - Museum Leuven также хранит ряд важных работ Менье, [10] как и Брюссельский музей Fin-de-Siècle . В Галерее современного искусства Милана , одной из важнейших коллекций современного искусства в Италии, хранится «Рыбак из Остенде», 1850 г.