American Music Club — американская инди-рок- группа из Сан-Франциско, возглавляемая певцом и автором песен Марком Эйцелем . [4] Группа была образована в 1982 году и выпустила семь альбомов, прежде чем распалась в 1995 году. Они воссоединились в 2003 году и выпустили ещё два альбома.
Хотя Эйцель родился в Калифорнии, свои юношеские годы он провёл на Окинаве (Япония), Тайване , в Саутгемптоне (Великобритания) и Огайо (США), прежде чем вернуться в район залива в 1981 году. [5] После недолгого участия в группах The Cowboys (один сингл: «Supermarket»/«Teenage Life») и The Naked Skinnies (один сингл) он основал American Music Club в Сан-Франциско в 1983 году вместе с гитаристом Скоттом Александром, барабанщиком Грегом Боннеллом и бас-гитаристом Брэдом Джонсоном. [4] [6] [7]
Изначально группа была арт-панком с сильным элементом исполнительского искусства , но в конечном итоге American Music Club отказалась от своих первоначальных стилей и начала включать элементы корневой музыки, включая фолк-рок и кантри. Группа претерпела множество кадровых изменений, прежде чем прийти к постоянному составу: Эйтцель — вокалист, гитарист и автор песен, гитарист Вуди (Марк Панклер), басист/мандолинист Дэнни Пирсон и барабанщик Мэтт Норелли, а основатель Джонсон перешел на клавишные. [6] Этот состав менялся в течение следующих нескольких лет (в частности, приходили и уходили барабанщики, в частности Тим Муни), но Эйтцель всегда оставался ядром группы с точки зрения вокала, текстов и тематической направленности, а Вуди и Пирсон аккомпанировали ему на гитаре и басу. Стиль исполнения Эйтцеля оставался спонтанным, эмоциональным, неосторожно изменчивым и иногда разрушительным, в то время как другие музыканты концентрировались на обеспечении стабильной музыкальной основы для его песен.
Дебютный альбом American Music Club 1985 года The Restless Stranger , выпущенный на Grifter Records, [6] смешал элементы пост-панка и кантри и широко считается первым релизом в стиле слоукор , [ проверка не пройдена ] закрепив за группой статус основных пионеров слоукора и раннего влияния на пост-рок . [3] После ухода Джонсона и Норелли (хотя последний продолжал помогать в сессиях звукозаписи) группа продолжила работу над The Restless Stranger , выпустив в 1987 году Engine , более разнообразный и исследовательский релиз, в котором группа продолжила экспериментировать с рутс-роком, мелодичным хардкором и всеми промежуточными вариантами.
В сессиях Engine Том Мэллон, продюсер и звукорежиссер группы, постепенно присоединился к группе в качестве постоянного участника. [4] [7] Мультиинструменталист, который сделал множество некредитированных инструментальных дополнений и изменений в треках American Music Club во время их продюсирования, Мэллон изначально присоединился к группе в качестве барабанщика, хотя его постоянная роль продюсера и печально известный перфекционизм также дали ему более заметную роль в группе (и также создали напряжение).
American Music Club приобрели прочную культовую популярность в Европе благодаря альбому California 1988 года с более фолковыми и кантри-оттенками . [7] В попытке сделать музыку группы более плотной на живых выступлениях, Лиза Дэвис (которая играла на первом треке California "Firefly") была нанята в качестве постоянного басиста, что позволило Пирсону сосредоточиться на ритм-гитаре и мандолине, а Эйтцель, в свою очередь, мог сосредоточиться на пении. Пребывание Дэвис было недолгим, отчасти из-за вспыльчивых отношений с Мэллон, которые в конечном итоге привели к ее уходу. Затем Мэллон перешел на бас-гитару (его любимая роль), а Майк Симмс был нанят в качестве нового барабанщика.
Следующий альбом группы, United Kingdom 1989 года , был выпущен только в Великобритании и включал новый материал, часть которого была записана вживую в отеле Utah в Сан-Франциско. [7] Калифорния и Великобритания позже будут описаны Иэном Канадином в Rock: The Rough Guide как «два несомненных шедевра группы». [8]
После выхода United Kingdom American Music Club окончательно рассорились с Томом Мэллоном во время репетиции группы. Затем Мэллон выгнал их из студии, покинул группу и разорвал с ними отношения. Обескураженная потерей постоянного состава, а также своих записей и продюсерских договоренностей, группа временно распалась. Эйтцель присоединился к арт-панкам Toiling Midgets , сочинив и записав с ними альбом Son . Примерно через год American Music Club снова собрался, переманив Эйтцеля обратно, вернув Пирсона на бас и добавив мультиинструменталиста Брюса Кафана (который ранее был приглашенным гостем на педальной стил-гитаре в California , и который теперь добавил инструмент на полный рабочий день в группу в дополнение к клавишным, цимбалам и дополнительным гитарам).
В 1991 году American Music Club выпустили Everclear собственного производства . Как и Engine , это была эклектичная запись, которая жонглировала альт-роком, рокабилли, нойз-роком и гранжем в дополнение к кантри и фолку периода Калифорнии и Соединенного Королевства . Ретроспективно его иногда описывали как «более отполированный и радио-дружественный» по сравнению с предыдущими альбомами; Дебора Спраг (писательница Trouser Press ) заявила, что «прилизанный продакшн работает против группы», [9] в то время как автор AllMusic Джейсон Энкени счел его шедевром группы. [8] [7] В то время Rolling Stone приветствовал Everclear как альбом года за 1991 год, а Эйтцеля также назвали автором песен года. [4] Такой уровень признания критиков привлек внимание нескольких крупных лейблов, и American Music Club в конечном итоге подписал контракт с Reprise в США и Virgin по всему остальному миру. [6] [7] Майка Симмса на посту барабанщика заменил вернувшийся Тим Муни.
Группа внесла трек "All Your Jeans Were Too Tight" в альбом AIDS-Benefit Album No Alternative 1993 года , спродюсированный Red Hot Organization . Альбом Mercury , спродюсированный Митчеллом Фрумом , вышел в 1993 году: он основывался на стилистической базе Everclear и добавлял собственные продюсерские причуды Фрума. Несмотря на положительные отзывы (хотя Canadine посчитал его перепродюсированным), [8] альбом достиг только 41-го места в UK Albums Chart и получил мало радио- и телетрансляций. [6] [7]
В 1994 году AMC продолжили Mercury с альбомом San Francisco , в котором исповедальные мелодии, такие как «Fearless» и «The Thorn in My Side Is Gone», сочетались с более доступными композициями, такими как «Wish the World Away». [7] Несмотря на продолжающееся признание критиков и более масштабные и успешные выступления в качестве хедлайнеров, группе не удавалось получить постоянную и значительную поддержку от новой аудитории в более крупных альтернативных рок-турах, которые они теперь проводили как товарищи по туру или разогревающие группы; и напряжение в группе продолжало расти, а обескураженный Брюс Кафан покинул группу в середине тура.
С подписанием Айтцелем контрактов на публикацию в качестве независимого автора песен баланс власти и ответственности в группе нарушился. Вторая попытка Пирсона стабилизировать живую игру группы (вернув себе гитару и пригласив Дану Шехтера в качестве бас-гитариста) провалилась; а когда Айтцель потребовал полного контроля над выбором песен, аранжировками и направлением (в обмен на финансирование группы за счет его доходов от публикации), его товарищи по группе отказались. В результате American Music Club окончательно распался в 1995 году, и Айтцель сосредоточился на своей сольной карьере, уже выпустив сольный концертный альбом и EP в качестве сторонних проектов. [5] [6] [8] Впоследствии Вуди сформировал Clovis de la Floret, работая водителем автобуса в Лос-Анджелесе [10] , а также внес свой вклад в Swans . Пирсон сформировал американскую группу Clodhopper и играл на контрабасе во время тура Айтцеля в поддержку его третьего сольного альбома West в 1997 году.
Несмотря на расколы и напряженность, различные участники American Music Club всегда оставались на связи и поддерживали привязанность (Лиза Дэвис описывала их порой воинственные отношения друг с другом как «братские»). Группа воссоединилась в 2003 году, и к Эйтцелю изначально присоединились Пирсон и Муни, а затем Вуди и новый клавишник Марк Капелле, чтобы записать новый альбом Love Songs for Patriots (выпущенный в 2004 году). [7] [10] [11] Обозреватель AllMusic Марк Деминг описал это как «более сильное и слаженное усилие, чем последний сет группы, San Francisco 1994 года , и хотя еще слишком рано говорить, является ли это новым стартом или последним ура для AMC, это, по крайней мере, показывает, что их формула все еще дает мощные результаты. Будем надеяться, что у Эйтцеля и Вуди будет больше, чем там, откуда они взялись». [12] Выступление в Питтсбурге 10 ноября 2004 года было выпущено в виде концертного CD A Toast To You 1 января 2005 года. Группа тогда состояла из Эйтцеля, Вуди, Пирсона, Муни и замены Капелле Джейсона Боргера на клавишных.
20 июня 2007 года AMC объявили о новом составе, связанном с переездом группы в Лос-Анджелес. [7] Эйтцель и Вуди остались, в то время как Муни и Пирсон покинули группу, чтобы остаться в Сан-Франциско. [7] (Пирсон выпустил сольный альбом The Oblivion Seeker в 2004 году, и впоследствии играл с различными группами и исполнителями, включая The Snobs, The Ironics, Tarkio (с Колином Мелоем из The Decemberists, Crazy Water String Band и Size Queens; а также ; в то время как Муни играл с Марком Козелеком среди других.) Их заменили басист Шон Хоффман и барабанщик Стив Диделот из группы The Larks. [7] Следующий альбом AMC, The Golden Age , был выпущен в Великобритании 4 февраля 2008 года на лейбле Cooking Vinyl и в США 19 февраля на лейбле Merge Records . [7] [13] Более поздний состав заменил Хоффмана вернувшимся Даной Шектером на басу и добавил Джонатана Хайна в качестве второго гитариста.
Группа распалась в последний раз в 2010 году. [14]
После окончательного распада American Music Club, Эйтцель возобновил сольную карьеру, в то время как Вуди играл с Дженнифер МакКитрик и Pocket Life. Последняя басистка группы, Дана Шектер, продолжила работу со своими двумя группами Bee & Flower и Insect Ark, а также работала с Swans.
Бывший барабанщик AMC Тим Муни умер от тромба в июне 2012 года; ему было 53 года. [15] Бывший барабанщик, басист, продюсер и звукорежиссер группы Том Маллон умер после продолжительной борьбы с раком мозга 9 января 2014 года; ему было 57 лет. [16]