Музыкальный супервайзер — это человек, который объединяет музыку и визуальные медиа. Согласно Гильдии музыкальных супервайзеров, музыкальный супервайзер — это «квалифицированный профессионал, который курирует все связанные с музыкой аспекты кино, телевидения, рекламы, видеоигр и других существующих или новых визуальных медиа-платформ по мере необходимости». [1] В индустрии музыкального театра музыкальный супервайзер часто отвечает за управление командой музыкальных директоров, работающих над любым количеством музыкальных постановок. В визуальных постановках музыкальный супервайзер обычно работает с режиссерами, писателями или продюсерами, чтобы выбрать, какие песни лучше всего подходят для сцен.
Музыкальный супервайзер — это человек с широкими и энциклопедическими музыкальными познаниями и глубокими знаниями в области лицензирования и переговоров в области музыки. Обычно музыкальный супервайзер предлагает ранее записанные песни режиссеру или продюсеру фильма, рекламы, телешоу, трейлера, промо, видеоигры или любой другой формы визуальных медиа. [2] Музыкальный супервайзер обычно выступает в качестве связующего звена между творческой и деловой сторонами процесса. [3] После одобрения песни они обращаются к владельцам прав на эту песню, чтобы запросить разрешение на лицензирование (обычно создавая лицензии на мастер-запись и лицензии на синхронизацию ) и проработать финансовые детали использования песни. Во многих случаях артисту или автору песен записанной песни предоставляется возможность принять или отклонить синхронизацию своей песни. [2] Эта должность наиболее активна в медиа-индустрии, включая живые мероприятия, телевидение, кино, рекламу, театр и видеоигры. [4] Музыкальные супервайзеры могут работать в продюсерских компаниях, киностудиях, сетях, компаниях по музыкальному надзору или заниматься внештатной работой.
Обязанности супервайзера заключаются в поиске, обеспечении и контроле талантов, связанных с музыкой. Они поддерживают связь между владельцами прав на записанную музыку и директором проекта, над которым они были наняты для работы. Кроме того, они консультируют, создают и работают в рамках финансовых параметров проекта, над которым они наняты для работы. Они должны предоставлять музыкальные элементы своевременно и обеспечивать юридические права на песню до ее использования. Музыкальный супервайзер соберет соответствующую информацию для перечисления кредитов и, в определенных случаях, будет управлять сбором роялти.
Основная обязанность музыкального супервайзера — удовлетворять потребности директора и продюсера проекта. Это означает удовлетворение творческих целей проекта в рамках жесткого бюджета: часто менее 5% от общего бюджета проекта.
Режиссер/продюсер обсудит свое видение проекта с музыкальным руководителем и то, как, по их мнению, музыка усилит это видение. Затем руководитель определит визуальные медиа — процесс выбора места, где будет вставлена выбранная музыка. Традиционные титры включают в себя основной заголовок, вступительные и заключительные титры, в то время как дополнительные титры включаются для того, чтобы вызвать эмоциональные реакции у зрителей. Партитура или фоновая музыка также являются важным фактором для улучшения визуальных медиа. Партитура может варьироваться от фона до драматической сцены и телевизионных заставок — музыка, означающая начало или возвращение после рекламной паузы.
После получения или создания бюджета руководитель должен выбрать подходящую музыку для проекта — либо лицензируя существующие песни/партитуры, либо создавая новые песни/партитуры. В процессе выбора руководитель музыкального отдела может обратиться за помощью к сторонней компании по лицензированию или музыкальному издателю, которые представят руководителю песни из своей музыкальной библиотеки. При создании новой музыки руководитель может взять на себя дополнительные обязанности, включая привлечение артистов или композиторов, содействие процессу производства и записи, контроль финансов и завершение использования саундтрека после показа в кинотеатрах. При использовании уже существующей музыки обязанности руководителя сосредоточены на юридических и финансовых аспектах лицензирования и ведения переговоров. Значительная часть работы руководителя музыкального отдела вращается исключительно вокруг получения разрешения на использование музыки.
Когда дело доходит до сбора роялти, музыкальный супервайзер иногда будет отвечать за организацию этого источника дохода выбранного артиста. Роялти за размещение музыки выплачиваются организациями по правам на исполнение (такими как ASCAP, BMI и SESAC в Соединенных Штатах). Чтобы обнаружить размещения, которые артист сделал с визуальными медиа, эти компании должны знать об их размещении. В зависимости от типа проекта (размещение рекламы, телевизионное шоу и т. д.) музыкальный супервайзер должен будет либо убедиться, что артист правильно указан в титрах, либо отправить видеоклипы размещения издателю (которые затем будут отправлены в соответствующую организацию по правам на исполнение), либо создать контрольный лист всех песен, используемых в проекте
Многие режиссеры и продюсеры предпочитают работать с одним супервайзером для проекта, однако это варьируется от проекта к проекту. Например, музыкальные супервайзеры могут быть наняты в развлекательной компании в качестве «внутреннего» сотрудника для управления супервайзерством для нескольких проектов (например, в рекламном агентстве). Производственная компания также может нанимать супервайзера на основе проекта за проектом (например, нанять одного супервайзера для целого телесериала, как это было в случае с Gossip Girl или The OC). Музыкальные супервайзеры также могут быть наняты на основе шоу за шоу (например, AMC's Mad Men, где использовалось несколько музыкальных супервайзеров).
Музыкальный руководитель должен обладать обширными познаниями в музыке и страстью к музыкальным исследованиям. [2] Не существует установленного образовательного или карьерного пути, чтобы стать музыкальным руководителем. Образовательное образование варьируется от степени бакалавра изящных искусств в области музыки до степени в области бизнеса или полного отсутствия высшего образования. [3] Поскольку большая часть должности связана с музыкальными переговорами, разрешениями, издательскими/исполнительскими сделками и т. д., юридическое образование является отличной квалификацией. Некоторые руководители являются музыкантами, продюсерами, агентами или менеджерами — опыт работы в музыкальной или кино/телевизионной индустрии является сильным фоном, на котором можно строить. Несмотря на распространенные заблуждения, музыкальные знания (написание, чтение, исполнение, сочинение) не так важны, как знакомство с широким спектром музыки, включая популярные стили и исполнителей, а также сам процесс производства/переговоров. [3] Автор «Справочника по музыкальному бизнесу» и «Руководства по карьере» Дэвид Баскервиль отмечает: «Это одна из немногих производственных специальностей, которая имеет практически неограниченный потенциал роста, поскольку не существует общепринятого описания работы. Эта сфера остается широко открытой для людей со связями и способностью выполнять работу».
Распространение видеотехнологий привело к увеличению спроса на производственные компании, которым необходимо лицензировать музыку, и эта область теперь вмещает многих профессиональных профессионалов. Из-за массового расширения в этой области многие колледжи и университеты предлагают курсы по музыкальному надзору. Например, программа музыкального бизнеса Нью-Йоркского университета имени Стейнхардта предлагает курс под названием «Стратегическая музыка и брендинг». [5]
Зарплаты музыкальных супервайзеров различаются в зависимости от проекта и процесса найма. Зарплаты могут варьироваться от 35 000 долларов в год в фирме по музыкальному супервайзерству до более 250 000 долларов для внештатного супервайзера за художественный фильм (Остин). Музыкальные супервайзеры также имеют возможность продолжать получать средства за счет гонораров за саундтреки. Как правило, более выгодно (при условии, что вас будут регулярно нанимать) работать внештатно, чем работать в крупной корпорации. Однако некоторые супервайзеры могут выбрать работу в компании по музыкальному супервайзерству. Кроме того, музыкальные супервайзеры, которые работают «внутри компании» в сфере развлечений, например, в рекламном агентстве или в музыкальном отделе продюсерской компании, будут получать зарплату, основанную на их рейтинге и доходах компании. В то время как штатные должности в сети, студии или продюсерской компании обеспечивают большую безопасность, признание и оплата значительно ниже. Несмотря на окружающую среду, музыкальный супервайзер всегда должен составлять контракт, включающий ожидания, обязанности и оплату, до начала проекта.
Первоначально музыка использовалась в немом кино, чтобы скрыть механические шумы в театре, например, в проекторе. Часто присутствовал музыкант, который играл импровизированные или заранее выбранные пьесы вместе с визуальными образами на экране. [6] Это привело к созданию саундтрека и акценту на сопровождении немых визуальных медиа музыкой. [6] Со временем фильмы начали нанимать композиторов для создания инструментальных саундтреков для сопровождения фильмов. Для студий стало очевидно, что когда фильм включает в себя хитовую песню, больше людей, скорее всего, посмотрят его, и, как следствие, больше людей, скорее всего, купят запись песни. [2] Спрос на музыкальных супервайзеров в процессе производства укрепился в 1980-х годах и продолжает расти с ростом популярности медиа-саундтреков. [7] Хотя использование песен, изначально не написанных для фильма, не экономило денег, лицензирование песни обеспечивало более стабильное понимание режиссером и продюсером фильма того, какая музыка будет использоваться в сцене. Вместо того, чтобы ждать, пока будет заказана новая инструментальная музыка, они могли бы иметь представление о том, какая запись будет использована до того, как фильм будет завершен. Это привело к возникновению потребности в выборе и лицензировании песен, и именно так возникла должность музыкального супервайзера. [2] Использование этого музыкального компонента стало все более осуществимой маркетинговой стратегией для этих СМИ, возлагая на музыкального супервайзера все большую ответственность. [3]
За последнее десятилетие лицензирование синхронизации стало одним из самых важных способов для артиста получить известность и заработать деньги. Нахождение пути к музыкальному супервайзеру может дать артисту возможность распространять свою музыку на платформе, которая представит их гораздо более широкой аудитории, чем они могли бы найти самостоятельно. Одним из самых заметных совместных проектов по синхронизации был альбом Moby 1999 года Play, который стал первым, все треки которого были связаны с лицензией на синхронизацию. [8]
Работа музыкального супервайзера только недавно стала более значимой, и важность этой должности продолжает расти. Такие учреждения, как Гильдия музыкальных супервайзеров, содействуют пониманию музыкального супервайзерства. В 2007 году несколько супервайзеров, чтобы продвигать, развивать и признавать ремесло музыкального супервайзерства. С 2011 года гильдия вручает награды за выдающиеся достижения на этой должности. Они поощряют другие учреждения, такие как Hollywood Music and Media Awards, признавать достижения в этой области. [1]
С 2017 года Академия телевизионных искусств и наук удостаивает эту роль премии «Эмми» за выдающееся музыкальное сопровождение , которая впервые была вручена на 69-й церемонии вручения премии «Эмми» .