Музыка Югославии относится к музыке, созданной во время существования Югославии , охватывающей период с 1918 по 1992 год. Наиболее значимая музыкальная сцена развилась в более поздний период Социалистической Федеративной Республики Югославии (СФР Югославия) и включает в себя всемирно известных артистов, таких как: альтернативные музыкальные коллективы Laibach и Disciplina Kičme , которые появлялись на MTV ; исполнители классической музыки, такие как Иво Погорелич и Стефан Миленкович ; народные исполнители, такие как исполнительница цыганской музыки Эсма Реджепова ; музыканты группы YU Rock Misija, участвовавшие в песне Боба Гелдофа Band Aid ; исполнители конкурса песни Евровидение, такие как победители 1989 года Рива и Тереза Кесовия , которые представляли Монако на конкурсе песни Евровидение 1966 года и свою собственную страну в 1972 году , и многие другие.
Различные музыкальные жанры возникали, развивались и приходили в упадок в разное время и в разных местах в республиках, входивших в состав Югославии. Например, югославский панк и новая волна появились в конце 1970-х; диско, как зарубежное, так и «ю-диско», проникало в начале 70-х, и такие международные звезды, как Earth, Wind & Fire, выступали в Загребе, Белграде и Любляне в 1975 году. [1]
Коммунистическое правительство конфисковало Edison Bell Penkala и Elektroton, компании, которые действовали в межвоенный период, и использовало их для создания спонсируемого государством, базирующегося в Загребе лейбла звукозаписи Jugoton в 1947 году. Он стал крупнейшим восточноевропейским лейблом за пределами СССР и сыграл важную роль в развитии поп-музыки в СФРЮ. С момента своего основания в 1947 году по 1953 год он находился под прямым контролем Югославской коммунистической партии и выпускал классические, революционные и традиционные народные музыкальные репертуары в традициях социального реализма . [2]
Yu-disco находился под сильным влиянием более ранних жанров, включая джаз, фанк и рок; загребская группа Clan начала совмещать диско с ранним роком, в то время как белградская диско-группа Zdravo смешивала фанк с диско. [1]
Диско также оказало влияние на местную индустрию развлечений и музыки, известную как эстрада , включая таких артистов, как Здравко Чолич . [1]
Послевоенная позиция Югославии по отношению к фольклору, а вместе с ним и к народной музыке, была вдохновлена советскими идеалами культуры, которая не была ни буржуазной, ни крестьянской, а новой. [3] Многие из югославских народных произведений, которые появились в начале послереволюционного периода, рассматривались как отражение проекта построения идеологически и физически нового видения Югославии. В 1970-х годах Белград, Загреб, Любляна и Сараево стали основными центрами производства новой народной музыки, прежде чем народный «рынок» рухнул в 1983 году. [4]
Во время югославских войн музыка порой использовалась в милитаристских и националистических целях, а также как форма насилия; журналисты задокументировали случаи, когда пленных заставляли петь националистические песни своих захватчиков. [5]
О музыке государств, возникших после распада Югославии в 1991 году, см.: