Музыка мятлика — это жанр музыки американских корней , который развился в 1940-х годах в Аппалачском регионе США . [1] Жанр получил свое название от группы Bill Monroe and the Blue Grass Boys . [2] Как и основная музыка кантри , она в значительной степени развилась из старинной струнной музыки , хотя, напротив, мятлик традиционно исполняется исключительно на акустических инструментах, а также имеет корни в традиционных английских, шотландских и ирландских балладах и танцевальных мелодиях, а также в блюзе и джазе . [3] Bluegrass получил дальнейшее развитие музыкантов, игравших с Монро, в том числе 5-струнного банджоиста Эрла Скраггса и гитариста Лестера Флэтта . Монро охарактеризовала этот жанр как «шотландские волынки и старинная игра на скрипке. Это часть методистских , святых и баптистских традиций. Это блюз и джаз, и у него высокий одинокий звук». [4]
Bluegrass включает в себя акустические струнные инструменты и подчеркивает необычный ритм . Нестандартная доля может быть «управляемой» (играемой близко к предыдущей басовой ноте) или «раскачивающейся» (играемой далеко от предыдущей басовой ноты). Ноты ожидаемы, в отличие от непринужденного блюза, где ноты находятся позади доли, что создает более высокую энергию, характерную для мятлика. [3] В мятлике, как и в некоторых формах джаза, один или несколько инструментов по очереди играют мелодию и импровизируют вокруг нее, в то время как остальные исполняют аккомпанемент ; это особенно характерно для мелодий, называемых брейкдаунами . [5] В отличие от старинной музыки , в которой все инструменты исполняют мелодию вместе или один инструмент исполняет ведущую роль, а остальные аккомпанируют. [5] Брейкдауны часто характеризуются быстрым темпом и необычной инструментальной ловкостью, а иногда и сложными сменами аккордов . [6]
К скрипке (также известной как скрипка ), пятиструнному банджо , гитаре , мандолине и контрабасу ( струнному басу ) часто присоединяются резонаторная гитара (также называемая добро ) и (иногда) губная гармошка или варган . Этот инструментарий зародился в сельских танцевальных коллективах и является основой, на которой были сформированы самые ранние оркестры мятлика. [7] [8]
Скрипка, изготовленная итальянцами и впервые использованная в Европе шестнадцатого века, была одним из первых инструментов, привезенных в Америку. [9] Он стал популярным благодаря своему небольшому размеру и универсальности. [9] Скрипки также используются в музыке кантри , классической , каджунской и старинной музыке.
Банджо были завезены в Америку в результате африканской работорговли. Они начали привлекать внимание белых американцев, когда в шоу менестрелей банджо стало частью их выступлений. [10] « Молоток », или игра двумя пальцами, была популярна до Гражданской войны. Сейчас, однако, игроки на банджо используют в основном стиль игры тремя пальцами , ставший популярным благодаря банджоистам, таким как Эрл Скраггс .
Гитары используются в основном для ритмических целей. Другие инструменты могут исполнять соло поверх гитары во время перерывов ; гитаристы также могут иногда исполнять эти соло. Этот инструмент родом из Испании восемнадцатого века, но моделей американского производства не существовало до тех пор, пока компания CF Martin не начала их производство в 1830-х годах. [11] Сейчас на гитаре чаще всего играют в стиле, называемом «флэт-пикинг» , в отличие от стиля ранних гитаристов мятлика, таких как Лестер Флэтт , которые использовали медиатор большим и пальцем .
Басисты почти всегда играют пиццикато , иногда прибегая к «стилю пощечины», чтобы подчеркнуть ритм. Басовая партия мятлика обычно представляет собой ритмическое чередование основной и пятой частей каждого аккорда с редкими прогулочными басовыми отступлениями.
Приборы были постоянной темой дискуссий. Традиционные исполнители мятлика считают, что «правильный» инструментарий - это тот, который используется группой Билла Монро Blue Grass Boys (гитара, мандолина, скрипка, банджо и бас). Отходы от традиционных инструментов включают добро, аккордеон , губную гармошку , фортепиано , автоарфу , барабаны , электрогитару и электрические версии других распространенных инструментов мятлика, в результате чего появилось так называемая «новая трава». Несмотря на эти дебаты, даже сам Монро, как известно, экспериментировал с инструментами; однажды он даже использовал струнный оркестр, хор и заранее записанный трек из пения птиц. [12]
Помимо специфической инструментовки, отличительной характеристикой мятлика является вокальная гармония, состоящая из двух, трех или четырех частей, часто с диссонансным или модальным звуком в самом высоком голосе (см. Модальный кадр ), стиль, описываемый как «высокий, одинокий звук». " [13] Обычно упорядочение и наслоение вокальной гармонии называют «стеком». В стандартном стеке есть баритон внизу, ведущий голос посередине (исполняющий основную мелодию) и тенор вверху , хотя стеки могут быть изменены, особенно если включен женский голос. Элисон Краусс и Union Station представляют собой хороший пример другого набора гармоний с баритоном и тенором с высоким лидом, на октаву выше стандартной мелодической линии, в исполнении вокалистки. Однако, используя варианты стандартной вокальной аранжировки трио, они просто следовали образцу, существующему с зарождения этого жанра. И братья Стэнли , и братья Осборн использовали высокое соло с тенором и баритоном под ним. Стэнли неоднократно использовали эту технику в своих записях как для Меркьюри, так и для Кинга. [14] Наиболее широко этот стек использовался братьями Осборн , которые впервые применили его во время работы над пластинками MGM во второй половине 1950-х годов. Эта вокальная аранжировка стала визитной карточкой звучания Осборнов с высоким и чистым голосом Бобби на вершине вокальной стопки. [15] [16] Кроме того, братья Стэнли также использовали партию высокого баритона в нескольких своих трио, записанных для пластинок Columbia во время их пребывания на этом лейбле (1949–1952). [17] Мандолинец Пи Ви Ламберт спел высокий баритон поверх тенора Ральфа Стэнли, обе партии выше ведущего вокала Картера. [18] Эта вокальная аранжировка для трио по-разному использовалась и другими группами; даже Билл Монро использовал ее в своей записи 1950 года «Когда золотые листья начинают падать». быть высоким баритоном (удвоение партии баритона, исполняемой в нормальном диапазоне этого голоса; EP Tullock [он же кузен Джейк] обычно исполняет эту партию, хотя иногда ее исполнял Керли Секлер) .
Мелодии мятлика часто принимают форму повествований о повседневной жизни людей, откуда пришла эта музыка. Помимо жалоб на потерянную любовь, межличностную напряженность и нежелательные изменения в регионе (например, видимые последствия добычи угля на вершине горы ), вокал мятлика часто ссылается на тяжелую жизнь в Аппалачах и других сельских районах со скромными финансовыми ресурсами. [ нужна цитация ] Некоторая музыка протеста была написана в стиле мятлика, особенно в отношении превратностей угольной промышленности Аппалачей . Железнодорожное дело также было популярной темой, с такими балладами, как « Wreck of the Old 97 » и «Nine Pound Hammer» (из легенды о Джоне Генри ).
Блюграсс как отдельная музыкальная форма развилась из элементов старинной музыки и традиционной музыки Аппалачского региона США . В регионе Аппалачей поселились многие американские иммигранты шотландского происхождения , принеся с собой музыкальные традиции своей родины. Следовательно, звуки приспособлений и барабанов , особенно при игре на скрипке, были врожденными для развивающегося стиля. Тем временем чернокожие музыканты привезли в Аппалачи культовое банджо. [22] Намного позже, в 1945 году, Эрл Скраггс разработал игру на инструменте тремя пальцами, которая позволяла воспроизводить быстрый каскад нот, которые могли идти в ногу с динамичным темпом нового звука мятлика. [22]
Поселенцы из Великобритании и Ирландии прибыли в Аппалачи в 18 веке и принесли с собой музыкальные традиции своей родины. [23] Эти традиции состояли в основном из английских и шотландских баллад , которые по сути представляли собой повествование без сопровождения, и танцевальной музыки, такой как барабаны , которые сопровождались скрипкой. [24] Многие старые песни мятлика пришли непосредственно с Британских островов . Несколько аппалачских баллад с мятликом, такие как « Pretty Saro », « Pretty Polly », « Cuckoo Bird » и « House Carpenter », происходят из Англии и сохраняют традицию английских баллад как в мелодическом, так и в лирическом плане. [25] Некоторые песни на скрипке мятлика, популярные в Аппалачах, такие как «Leather Britches» и «Soldier's Joy», имеют шотландские корни. [26] Танцевальная мелодия « Камберленд Гэп » может быть получена из мелодии, которая сопровождает шотландскую балладу « Бонни Джордж Кэмпбелл ». [27]
Музыка, теперь известная как мятлик, часто использовалась для сопровождения деревенского танцевального стиля, известного как бак-данс , плоскостопие или засорение . По мере того, как звук мятлика распространялся в городских районах, его стали чаще слушать ради него самого, особенно после появления аудиозаписи . В 1948 году то, что впоследствии стало известно как мятлик, возникло как жанр в послевоенной индустрии кантри/вестерн-музыки, период времени, который сейчас характеризуется как золотая эра или источник «традиционного мятлика». С самого начала мятлик записывали и исполняли как профессиональные, так и любительские музыканты. Хотя музыканты-любители, играющие на мятлике, и такие тенденции, как «выбор мест для стоянки», слишком важны, чтобы их можно было игнорировать, именно гастролирующие музыканты задали направление этого стиля. Радиостанции, посвященные мятлику, также оказали влияние на развитие этого стиля в отдельные поджанры. [ нужна цитата ]
Первоначально блюграсс был включен в категорию народной музыки , а затем изменен на деревенскую музыку . [ нужна цитация ] В 1948 году мятлик был помещен под заголовок страны и вестерна в чартах радиопередач. Все четыре основополагающих автора мятлика - Артис, Прайс, Кантвелл и Розенберг - подробно описали музыку мятлика как возникшую по стилю и форме, в той или иной форме, между 1930-ми и серединой 1940-х годов. Однако термин «мятлик» формально не использовался для описания музыки до конца 1950-х годов и не появлялся в Music Index до 1965 года . Музыка; Деревенская музыка». [29] Music Index поддерживал этот список музыки мятлика до 1986 года. Впервые музыка мятлика имела свои собственные записи в Music Index в 1987 году. [30]
Актуальные и повествовательные темы многих песен мятлика очень напоминают народную музыку. Многие песни, которые широко считаются мятликовыми, на самом деле являются более старыми произведениями, которые на законных основаниях классифицируются как народная или старинная музыка и исполняются в стиле мятлика. [ нужна цитата ] Взаимодействие между мятликом и народными формами было академически изучено. Фольклорист Нил Розенберг, например, показывает, что самые преданные поклонники мятлика и музыканты знакомы с традиционными народными песнями и старинной музыкой и что эти песни часто исполняются на концертах, фестивалях и джемах . [31]
«Мятлик» — общее название, данное в Америке траве рода Мятлик , наиболее известным из которых является мятлик Кентуккийский . Большой регион в центральном Кентукки иногда называют регионом Блюграсс (хотя этот регион находится к западу от холмов Кентукки). Точно неизвестно, когда именно появилось слово «мятлик», но предположительно это был конец 1950-х годов. [32] Оно произошло от названия оригинальной группы Blue Grass Boys , образованной в 1939 году под руководством Билла Монро . Из-за этого происхождения Билла Монро часто называют «отцом мятлика». [33]
Музыкальный стиль мятлика восходит к середине 1940-х годов. В 1948 году братья Стэнли записали традиционную песню « Молли и Тенбрукс » в стиле Blue Grass Boys, возможно, в тот момент, когда мятлик стал отдельной музыкальной формой. Группа Монро, существовавшая с 1946 по 1948 год, в которую входили гитарист Лестер Флэтт , банджист Эрл Скраггс , скрипач Чабби Уайз и басист Говард Уоттс (также известный как «Седрик Рейнуотер») – иногда называемая «оригинальной группой мятлика» – создала окончательное звучание и инструментальная конфигурация, которая остается образцом и по сей день. По некоторым мнению, хотя Blue Grass Boys и были единственной группой, исполнявшей эту музыку, это было просто их уникальное звучание; это нельзя было считать музыкальным стилем, пока другие группы не начали выступать в подобной манере. В 1967 году инструментальная музыка банджо Флэтта и Скраггса « Foggy Mountain Breakdown » была представлена мировой публике в результате ее частого использования в фильме «Бонни и Клайд». Но функционально схожий жанр старинной музыки был давно укоренен и широко записывался в период событий фильма, а позже был выпущен компакт-диск. [35] Ральф Стэнли рассказал о происхождении жанра и его названии.
О, (Монро) была первой. Но тогда его еще не называли мятликом. Это просто называлось старинной горной деревенской музыкой. Когда в 1965 году они начали проводить фестивали мятлика, все собрались вместе и хотели знать, как назвать это шоу, понимаете. Было решено, что, поскольку Билл был самым старшим мужчиной, был родом из штата Кентукки , где растет мятлик , и у него была группа Blue Grass Boys, это будет называться «мятлик». [36]
Традиционный мятлик подчеркивает традиционные элементы и форму жанра, заложенные Биллом Монро и его группой Blue Grass Boys в конце 1940-х годов. Традиционные музыканты, играющие на мятлике, играют народные песни, мелодии с помощью простых традиционных последовательностей аккордов, исключительно на акустических инструментах , хотя общепринятой практикой является использование микрофонов на акустических инструментах во время сценических выступлений перед большой аудиторией. В большинстве традиционных блюграсс-групп гитара редко берет на себя ведущую роль, вместо этого выступая в качестве ритм-инструмента, за одним заметным исключением являются песни, основанные на госпеле . Мелодии и тексты, как правило, простые, часто в тональности G , часто используются аккорды I-IV-V. В традиционном мятлике инструментальные паузы обычно короткие и воспроизводятся между частями песни, обычно являясь вариацией мелодии песни. Также распространены брейкдауны - инструментальная форма, состоящая из серии брейков, каждый из которых исполняется на разных инструментах. В частности, с 1990-х годов ряд молодых групп пытались возродить звучание и структуру традиционного мятлика - тенденция, получившая название «Нео-традиционный мятлик».
Группе The Country Gentlemen приписывают начало прогрессивного движения мятлика своим альбомом 1960 года Country Songs, Old and New . [37] Группа объединила традиционные баллады, такие как «Маленький воробей», «Плакучая ива» и «Эллен Смит», с традиционными инструментами мятлика и «прыгучими» партиями мандолины и банджо, которые отличались от традиционных исполнителей, таких как Монро и Скраггс. .
Из-за того, что традиционные исполнители мятлика стали транслироваться наряду с основной музыкой кантри на радио и в телевизионных программах, таких как Grand Ole Opry , волна молодых, и не только южных, музыкантов начала воспроизводить формат этого жанра в студенческих городках и в кофейнях среди американцев . Возрождение народной музыки начала 1960-х годов. Эти артисты часто включали песни, элементы и инструменты из других популярных жанров, особенно рок-н-ролла. Банджоист Эрл Скраггс из Flatt and Scruggs демонстрировал прогрессивные тенденции с самых первых дней существования группы, включая вдохновленные джазом банджо и басовые дуэты и сложные последовательности аккордов, которые выходили за рамки первоначальной жесткой и консервативной структуры жанра. В конце 1960-х Скраггс экспериментировал с дуэтами с саксофонистом Кингом Кертисом и добавлял в репертуар группы песни таких людей, как икона контркультуры Боб Дилан , в то время как его коллега по группе Лестер Флэтт , традиционалист , выступал против этих изменений, что привело к распаду группы в 1969 году.
New Grass Revival начала использовать электрические инструменты наряду с песнями, импортированными из других жанров и получившими большую популярность в 1970-х и 1980-х годах, и термин «ньюграсс» стал синонимом «прогрессивного мятлика». На протяжении 80-х и 90-х годов прогрессивный мятлик продолжал развиваться, приближаясь к фолку и року в одних кругах и к джазу в других, в то время как такие фестивали, как Telluride Bluegrass Festival , RockyGrass в Лионе, штат Колорадо, и MerleFest в Уилксборо, Северная Каролина начала привлекать исполнителей, не относящихся к традициям мятлика, объединяя сообщество мятлика с другими популярными музыкальными сценами по всей Америке.
После смерти Джерри Гарсиа , который начал свою карьеру, играя на мятлике, и распада Grateful Dead , последовавшая за ними расцветающая сцена " джем-бэнда " охватила и включила в себя множество исполнителей, исполнявших стиль прогрессивного мятлика, включающий расширенные , исследовательская музыкальная импровизация , часто называемая «джамграсс». Этот стиль стал определять многие такие группы, популярность которых выросла в 21 веке, такие как Leftover Salmon , The String Cheese Incident , Yonder Mountain String Band , The Infamous Stringdusters , Railroad Earth , Greensky Bluegrass и Billy Strings . В последние годы такие группы, как Punch Brothers , Jon Stickley Trio и Nickel Creek, разработали новую форму прогрессивного мятлика, которая включает в себя аранжированные пьесы, напоминающие современную классическую музыку , исполняемую на инструментах мятлика. Эти группы имеют сложные ритмы, схемы аккордов и гармоники в сочетании с импровизированными соло. В то же время несколько популярных инди-фолк- и фолк-рок- групп, таких как Avett Brothers , Mumford & Sons и Trampled by Turtles, включили ритмические элементы или инструменты из традиции мятлика в свои популярные музыкальные аранжировки, как и группа из Брэнсона . , Петерсены . [38]
Зародившись в Соединенных Штатах, [1] Блюграсс как жанр вышел за пределы Соединенных Штатов и стал всемирно признанной формой искусства. Ассоциации мятлика сейчас существуют во всем мире. [39] Одна из таких ассоциаций, Международная музыкальная ассоциация мятлика (IBMA), была основана в 1985 году и вручает ежегодные награды. [40] [41] [42] В 2012 году в получившем признание критиков бельгийском фильме на голландском языке «Разорванный круг» были показаны фламандские музыканты, исполняющие музыку мятлика, центральную часть истории. [43] [44]
Международные группы мятлика включают Hayde Bluegrass Orchestra и Ila Auto из Норвегии ; Раутакура и Steve 'n' Seagulls из Финляндии ; Druhá Tráva и Poutníci из Чехии (родина поджанра чешский мятлик ); Hutong Yellow Weasels и The Randy Abel Stable из Китая ; Heartbreak Hill и Foggy Hogtown Boys из Канады ; британская The Beef Seeds , Народный союз южных арендаторов и Police Dog Hogan ; и австралийский летающий эму , собранная смелость и ранговые незнакомцы .
{{citation}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка ){{cite web}}: Внешняя ссылка |website=