Крик (или хвалебная пауза ) — это своего рода динамичная музыка черного госпела, сопровождаемая экстатическим танцем (а иногда и настоящим криком). Иногда это ассоциируется с «становлением счастливым» .
Это форма поклонения/хваления, которую чаще всего можно увидеть в Черной церкви и пятидесятнических церквях любого этнического состава, и она может быть праздничной, молительной , ходатайственной или их комбинацией.
Традиция криковой музыки зародилась в церковной музыке Черной церкви , часть которой происходит от традиции кольцевого крика порабощенных людей из Западной Африки . Когда эти порабощенные африканцы, которые были сосредоточены на юго-востоке Соединенных Штатов , включили западноафриканские традиции крика в свое новообретенное христианство, возникла традиция крика черных христиан - хотя и не во всех черных церквях или во всех частях страны. (Фактически, на Севере до 1930-х годов многие афроамериканские христиане практиковали форму богослужения, характерную для таких конфессий, как епископальные церкви и методистские церкви , более похожие на своих белых христианских соседей. [1] ).
Несмотря на это, после рассвета « Пробуждения на Азуза-стрит» и подъема пятидесятничества в 1906 году многие афроамериканские христиане начали включать в свое богослужение более современные харизматические христианские практики, включая говорение на языках и различные другие телесные аномалии, которые, как утверждается, были вызваны Святой Дух . Традиция крика хорошо вписывается в эту структуру и становится все более популярной во всем спектре пятидесятничества и, в конечном итоге, в более широком харизматическом евангелическом мире.
Когда чернокожие христиане Юга в больших количествах мигрировали на север после окончания Реконструкции , они начали основывать собственные церкви, стили поклонения которых отличались от вышеупомянутых церквей Северных чернокожих. Вскоре центр власти сместился в сторону новичков, которые во многих случаях представляли собой более аутентичный афроамериканский (и живой) церковный опыт. В то же время возникла новая форма черной госпел-музыки, находящаяся под влиянием как духовной традиции черных, так и растущих движений пятидесятников и святости . В конечном итоге это привело к энергичным, быстрым крикам и хвалебным паузам, наблюдаемым среди современных практикующих. [2]
Сейчас артисты, записывающие госпел, обычно включают крики и хвалебные паузы в свои альбомы, записанные либо в студии, либо вживую во время записанного выступления. Это оказало огромное влияние на распространение (и музыкальную структуру) традиции в наше время, а также на популярность видеороликов в социальных сетях, изображающих эту практику.
Существует множество вариаций этого конкретного стиля музыки. В своей самой стандартной форме криковая музыка характеризуется очень быстрым темпом , хроматическими басовыми партиями и аккордами фортепиано / органа , ударами малого барабана и аплодисментами в ладоши в такт каждой доли. Органист обычно играет доминирующие 7 аккордов , импровизируя поверх риффов , тогда как пианист обычно играет ритмы, противоречащие установленной ритмической структуре.
Часто группы начинают кричать в конце песни или в финале, или в особенно эмоциональный момент во время церковной службы или проповеди – часто по сигналу самого певца или оратора. Крики после проповеди часто сопровождают «гиканье» .
Структура афро-американских церковных групп сильно различается, но все они обычно имеют несколько общих основных инструментов: базовую ударную установку , бас-гитару и орган и/или фортепиано.
В криках обычно отсутствуют ноты , их продолжительность может варьироваться от менее одной минуты до более часа и может охватывать множество разных песен. Обычно есть инструменталист, который управляет структурой и музыкальным потоком, хотя стандартная музыка для криков часто используется в качестве основы для вокальных риффов и восклицательных крылатых фраз или «криков» (например, « Аллилуйя !» или «Спасибо, Господь!» ) певцом или министром во время мероприятия.
Объединенный дом молитвы за всех людей (UHOP), афроамериканская конфессия, основанная в 1919 году в Массачусетсе , особенно известна своими криковыми оркестрами и своеобразной формой криковой музыки: духовыми исполнителями, преимущественно на тромбоне, вдохновленными джазом , блюзом. и Диксиленд , госпел и старинные спиричуэлс : более душевная/духовная версия духового оркестра Нового Орлеана .
В этом типе криковой музыки, в большей степени основанном на духовых инструментах (реже распространенном в традиционных черных церквях, но часто встречающемся на парадах, в клубах, церквях UHOP и в других местах), обычно есть три части: речитатив и призыв, который включает в себя музыкальное высказывание от тромбоны; ария , развивающая мелодию и темп ; и крик, завершающий призыв-ответ . По ходу песни звук усиливается от шепота в начале до буйного крещендо во время крика.
Этот вид криковой музыки создан для точной имитации точного звука и техник, используемых голосами певцов и хора, включая, помимо прочего, вибрато, либеральные фразы и глиссандо. Это основная причина того, что тромбон обычно используется в качестве ведущего инструмента. Также распространены баритоны , комбинация малого и большого барабана и сузафон . Хотя их обычно не видно, в таких оркестрах также используются и другие инструменты, в том числе трубы , флюгельгорны , саксофоны , кларнеты , флейты , стиральные доски и многое другое.
Эти специализированные оркестры, основанные на духовых инструментах, часто ошибочно принимают за традиционные джаз- бэнды из-за сходства инструментов и стиля, и существует до восьми разных лидеров, контролирующих различные аспекты группы. Обычно есть исполнитель-дирижер, который контролирует все, что происходит, но он или она обычно слушает группу в целом, тогда как другие лидеры слушают отдельные части, которые им назначены.
Крики неизменно включают в себя танцы, обычно сопровождающиеся быстрыми движениями ног, покачиваниями рук и верхней части тела, а также восторженными восклицаниями — мало чем отличающимися от более древних кольцевых криков Западной Африки. Это может выполняться всей общиной (включая или возглавляемой любыми председателями), или только частью, или даже одним или несколькими людьми.
Церковные служители или другие участники часто помогают людям танцевать более энергично, поскольку они часто закрывают глаза и могут не видеть препятствий на своем пути. (Другие могут быть просто старшего возраста и нуждаться в физической поддержке.) Хотя участники обычно покидают свою церковную скамью и танцуют в проходах или где-либо еще, другие могут поддерживать себя, используя скамью во время танца.
Для тех, кто не обязательно танцует, участие может заключаться в том, чтобы просто стоять на месте и хлопать в такт.