Неотональность (или неоцентричность ) — это обобщающий термин, относящийся к музыкальным композициям двадцатого века, в которых тональность периода общепринятой практики (то есть функциональная гармония и тонико-доминантные отношения) заменяется одной или несколькими нетрадиционными тональными концепциями, такими как тональное утверждение или контрапунктическое движение вокруг центрального аккорда.
Хотя неотональность ассоциируется с неоклассицизмом Стравинского и Les Six во Франции и Хиндемита в Германии, неотональность является более широкой концепцией, охватывающей таких националистических композиторов , как Барток и Кодай в Венгрии, Яначек и Мартину в Чехословакии, Воан-Уильямс в Англии, Чавес и Ревуэльтас в Мексике, Вилла-Лобос в Бразилии и Хинастера в Аргентине. Деятели с менее националистическими связями, такие как Прокофьев , Шостакович , Уильям Уолтон , Бриттен и Сэмюэл Барбер, также причисляются к неотональным композиторам. Не устанавливая какой-либо один стиль или школу, неотональность стала доминирующей международной идеей в 1930-х и 1940-х годах («новые тональности»). [1] Многие из этих композиторов (например, Барток, Хиндемит, Прокофьев и Стравинский) сочетают в себе черты, характерные для общепринятой тональности, с чертами атональности. [2]
Наиболее распространенным способом установления тонального центра в неотональности является «утверждение». Это может включать повторение центральной высоты тона или ее подчеркивание каким-либо другим способом, например, с помощью инструментовки, регистра, ритмического удлинения или метрического акцента. Ни один из методов тонального утверждения не стал доминирующим в 20 веке. Другая возможность — сохранить некоторые элементы общепринятой тональности, такие как начало и окончание на одном и том же трезвучии, использование тонических или доминантных педальных точек или использование контрапунктического движения вокруг некоторого центрального аккорда. [3]
Источники