Нео-прогрессивный рок (обычно сокращенно neo-prog ) [2] — поджанр прогрессивного рока, развившийся в Великобритании в начале 1980-х годов. Самая популярная группа жанра Marillion добилась мейнстримового успеха в это десятилетие. Несколько групп жанра продолжили записываться и гастролировать. [3] [4]
Neo-prog характеризуется глубоко эмоциональным содержанием, часто передаваемым посредством драматических текстов и щедрого использования образов и театральности на сцене. Музыка в основном является продуктом тщательной композиции , в меньшей степени полагаясь на импровизированное джемование. Поджанр в значительной степени полагается на чистые, мелодичные и эмоциональные соло электрогитары в сочетании с клавишными . Основные музыкальные влияния на жанр neo-prog оказали группы первой волны прогрессивного рока, такие как ранний Genesis , Camel и в меньшей степени Van der Graaf Generator и Pink Floyd . [3] Фанк , хард-рок и панк-рок также оказали влияние на жанр. [1]
В книге «The Progressive Rock Files » автор Джерри Лаки посвящает главу неопрогрессивному року под названием «Нео начало!», утверждая, что этот поджанр «появился в конце 1981 года, свидетельствуя о непреходящих ценностях этой музыкальной формы» прогрессивного рока, но отличая его от этого основного жанра, говоря: «Конечно, звучание было немного другим... немного более острым, немного более восьмидесятым». Позже в той же книге Джерри Лаки предположил, что этот поджанр прогрессивного рока достиг пика в середине 1980-х: «С наступлением 1984 года все британские неопрогрессивные рок-группы выпускали материал». Известными нео-проговыми альбомами были: Fugazi группы Marillion , The Sentinel группы Pallas , Fly High Fall Far группы Pendragon , Art and Illusion группы Twelfth Night , Silent Dance группы Solstice , The Wake группы IQ и Fire in the Sky группы Quasar . [ 5]
Предшественником этого жанра была группа The Enid , которая смешала рок с классикой, но на нее большее влияние оказал Ральф Воан-Уильямс, чем более современные композиторы. [6] Изменение подхода можно услышать в переходе к более коротким композициям и клавишному звучанию в альбомах Rush 1980-х годов Signals , Grace Under Pressure , Power Windows и Hold Your Fire . [7] Неопрогрессивные группы делали акцент на индивидуальных соло вместо групповой импровизации и включали больше элементов мировой музыки. Тексты песен стали более личными и менее эзотерическими. Концептуальные альбомы все еще создавались, но не так часто и в меньших масштабах. [7] Цифровые синтезаторы взяли на себя многие роли, которые ранее выполняли более громоздкие клавишные, такие как меллотроны и органы, [8] и их современное звучание имело тенденцию минимизировать фолк-влияния, которые были типичны для прогрессивного рока 1970-х годов. [9] Такие хэви-метал группы, как Iron Maiden и Queensrÿche, начали исследовать мифологические темы и расширенные концепции, которые ранее были территорией прогрессивного рока. [10]
Ранний нео-прог был отмечен сложными текстами и часто мрачными темами. Хотя доступность нео-прога для мейнстрима является спорной, форма в целом казалась более удобной для радио, с более короткими и менее сложными песнями, чем ранний прогрессивный рок. Тем не менее, нео-прог так и не достиг высот популярности, которые были у первой волны прогрессивного рока в 1970-х годах, и только одна группа, Marillion, достигла статуса арены. [11] Marillion добились большого успеха, в частности, в Европе и выпустили восемь альбомов, вошедших в десятку лучших в Великобритании, между 1983 и 1994 годами, достигнув пика популярности с их альбомом Misplaced Childhood в 1985 году, который возглавил британский чарт альбомов и выпустил два сингла, вошедших в пятерку лучших в Великобритании. Альбом был назван «краеугольным камнем всего движения „нео-прог“». [12] После этого пика популярность нео-прога как жанра пошла на спад, хотя несколько групп продолжали записываться и гастролировать, в частности, Marillion и их бывший вокалист Fish, обе сохранили большую культовую популярность . Они также создали основанный на научной фантастике трансатлантический сайд-проект Neo-Prog в Edison's Children в 2011 году с Питом Тревавасом из Marillion [13] и нью-йоркским специалистом по спецэффектам Major Motion Picture [14] Эриком Блэквудом . [15] Их первый альбом "In The Last Waking Moments..." знаменует собой единственный раз, когда все активные участники Marillion (и Робин Боулт, ведущий гитарист Fish) появились на одном альбоме, который не был официальным альбомом Marillion . [16] [17] « In The Last Waking Moments ...» Тема «Похищения пришельцами » [17] привлекла огромное внимание, включая хит Top 40 FM Radio «A Million Miles Away (I Wish I Had A Time Machine » [18] [19] [20], ознаменовавший первый раз, когда Neo-Prog выпустил хит FM с тех пор, как Alan Parsons Project в начале 1990-х вернул Neo-Prog былую славу. [21] Джорджио А. Цукалос, известный по Ancient Aliens, привлек больше внимания к «инопланетному» концептуальному альбому через социальные сети [22] и, что наиболее важно, внимание семьи Нила Армстронга, участвовавшего в миссии NASA Apollo 11, включая сына Нила Рика Армстронга, который просил об этом.[23] стал постоянным участником Edison's Children во время тура Marillion 2013 Weekend в Montreal , который ему предоставили, и он внес вклад в следующие четыре двойных LP Edison's Children, основанных на Supernatural / Extraterrestrial / Apocalyptic . [23] Это достигло кульминации в концертном праздновании 2019 года в честь концерта Astronaut Scholarship Fund, посвященного 50-летию высадки на Луну Apollo 11 , в котором главную роль сыграл сын Нила Армстронга Рик Армстронг, выступавший со своей группой Edison's Children [21] [24] , а затем позже вечером присоединившийся к Alan Parsons Project для двухгруппного «мэшапа». [25] Наряду с Marillion, Fish и Edison's Children, амбициозная работа альтернативной рок- группы Radiohead была признана вдохновившей возрождение интереса к прогрессивному року. [26]