Signals — девятый студийный альбом канадской рок- группы Rush , выпущенный 9 сентября 1982 года на лейбле Anthem Records . [3] После выпуска своего предыдущего альбома Moving Pictures группа начала готовить материал для следующего альбома во время саундчеков во время их концертного тура 1981 года и во время сведения их последующего концертного альбома Exit...Stage Left . Signals демонстрирует, что группа продолжает использовать синтезаторы, секвенсоры и другие электронные инструменты. Это последний альбом, спродюсированный их давним соратником Терри Брауном , который работал с ними с 1974 года.
Альбом занял первое место в Канаде, третье место в Великобритании и 10-е место в США. В ноябре 1982 года альбом получил платиновый статус от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки за продажу одного миллиона копий в США. Раш выпустил три сингла с альбома: « New World Man », который стал синглом группы с самым высоким рейтингом в чартах США и хитом номер один в Канаде, а также « Subdivisions » и « Countdown ». Группа поддержала Signals концертным туром с апреля 1982 года по май 1983 года. Signals переиздавались несколько раз, включая ремастер с новым стерео и миксом объемного звука 5.1 в 2011 году.
В июле 1981 года Rush завершили тур в поддержку своего предыдущего альбома Moving Pictures . [4] Альбом стал их самым коммерчески успешным в их истории, предоставив им первый альбом № 1 в Канаде и продав более одного миллиона копий в Соединенных Штатах по завершении тура. [5] Затем Rush взяли трехмесячный перерыв, во время которого они курировали продюсирование и сведение своего второго концертного релиза Exit...Stage Left в Le Studio в Морин-Хайтс , Квебек. В одной из дневниковых записей барабанщика и автора текстов Нила Пирта , написанных в это время, он чистил барабанную установку Hayman, стоявшую в студии, а в сентябре 1981 года начал работать над песней с двумя членами гастрольной команды группы. , неизданный «Tough Break». [6] Пирт также работал над текстами песен, в частности над набором, который включал "Subdivisions", трек, который группа позже записала для Signals . [6]
Подготовив материал для своего следующего студийного альбома, Rush гастролировали по Северной Америке и Европе с октября по декабрь 1981 года с сет-листом, включавшим "Subdivisions". [7] Группа попросила звукорежиссера записать саундчеки на пленку, что послужило методом разработки новых песен, что особенно характерно для "Chemistry". [6] Большая часть «Сигналов» была написана и отрепетирована в начале 1982 года. [6] Гедди Ли сказал, что группа осознавала, насколько легко было бы «перестраховаться» и выпустить еще один « Moving Pictures» — образ мышления группы. был категорически против. [8] Альбом показывает, что группа продолжает использовать синтезатор в своих песнях, уделяя меньше внимания гитарным риффам, которые были в центре их звучания в 1970-х годах. Ли считал Signals началом новой эры для группы. [9] Оглядываясь назад, он сказал, что сделать это было значительно сложнее, потому что группе потребовалось больше времени, чем обычно, чтобы добиться правильного ощущения от каждой песни. [10] Некоторые идеи, которые Алекс Лайфсон и Ли изначально сохранили для потенциальных сольных альбомов, были использованы в Signals . [11] Писатель и журналист Грег Квилл заметил «циклическую структуру» в «Сигналах» , в частности, открытие альбома в пригороде, за которым последовали размышления о побеге в «Аналоговый ребенок». Затем «универсальные человеческие немыслимые вещи» исследуются через человечество, пол, религию и старение, что заканчивается настоящим побегом в «Обратном отсчете». Квилл поговорил с Пиртом об этой теории, на что барабанщик ответил: «Вы это заметили. Мы надеялись, что никто этого не сделает. В наши дни так немодно строить грандиозные концепции. Нам об этом закрывают рот». [12]
Запись началась в Le Studio в апреле 1982 года и закончилась 15 июля. [13] Это последний альбом Rush, сопродюсером которого выступил их давний соратник Терри Браун , который работал с ними с 1974 года. К нему при содействии присоединился инженер Пол Нортфилд. от Робби Уилана. [13] Раш намеревался закончить альбом в июне, но ему пришлось провести дополнительное время в студии, что привело к сокращению их запланированного времени отпуска на месяц. [14] По завершении мастеринг альбома провел Боб Людвиг на Masterdisk. [13]
«Subdivisions» была одной из первых песен, которые Раш аранжировал для Signals . [6] После того, как Пирт разработал набор текстов, Лайфсон и Ли написали сборник музыкальных идей, соответствующих словам Пирта. Пирт вспоминал, что его товарищи по группе прервали его, когда он чистил свою машину, установил портативный кассетный плеер на подъездной дорожке к студии и проиграл ему то, что они придумали. Пирт добавил: "Я внимательно слушал, улавливая вариации 7/8 и 3/4, то, как гитара берет на себя роль ритм-секции, в то время как клавишные берут мелодию, возвращаясь к басу с гитарой, ведущей в припеве, а затем Мини-Муг снова взял на себя инструментальный бридж», и сказал Лайфсону и Ли, что ему это понравилось. [6]
"The Analog Kid" зародился во время пребывания группы в Верджин-Горде на Британских Виргинских островах в январе 1982 года во время путешествия на яхте под названием "Орианда". [6] Первоначально Пирт написал слова к песне как дополнение к «Digital Man», над которым Раш начал работать в конце 1981 года, и представил ее Ли. Они обсудили, что можно сделать с текстами в музыкальном смысле, приняв противоположное решение относительно того, что могут означать слова, а Пирт описал трек как «очень быстрый рокер с неким динамическим контрастом в припевах». ". [6]
"Chemistry" была разработана во время саундчеков во время тура Moving Pictures в 1981 году. Это было во время одной из сессий во время турне по США, когда после того, как каждый участник проверил каждый из своих инструментов отдельно, возникло "небольшое спонтанное творение", в результате которого родилась песня. без осознания этого группой. Каждый участник играл свою роль; Ли играл то, что впоследствии стало клавишной частью бриджа, Лайфсон - гитарные риффы, услышанные в куплетах, а Пирт - барабанную партию для припева. [6] Прослушав записи саундчека, Лайфсон и Ли взяли каждую часть и аранжировали ее в полноценный трек, а затем выпустили демо, которое почти соответствовало версии, записанной для альбома. [6] «Chemistry» стал первым случаем, когда каждый участник совместно работал над текстом песни, при этом Лайфсон и Ли придумали ее название, концепцию и несколько фраз, которые они хотели в нее включить. Затем Пирт воплотил их идеи и разработал набор законченных текстов. Он назвал "Chemistry" песней, которую легче всего написать для Signals . [6]
"Digital Man" была одной из песен, над которыми работали во время писательских сессий в Le Studio в конце 1981 года, во время которых были проработаны музыка и тексты для ее куплетов, а также бридж с влиянием ска . [6] На песню также сильно повлиял фанк: басовая партия Ли была описана как «настолько прикольная и плавная, что это почти смехотворно». [15] Его инструментальный отрывок сравнивают с « Walking on the Moon » группы The Police . [16] Дальнейшее развитие песня получила в марте 1982 года, во время месячного пребывания группы в The Grange в Мускока-Лейкс , Онтарио. [6] Пирт написал оставшиеся тексты у открытого огня в своем шале, пока Лайфсон и Ли работали над музыкой в соседнем сарае. После многочисленных попыток они придумали сочетание подходящих слов и музыки для припева, и Пирт написал: «Мы все были очень довольны динамичностью и необычностью партии, она была для нас такой разной». [6] Однако Браун выразил отсутствие энтузиазма по поводу записи песни и оставался таковым до тех пор, пока группа не стала постоянно говорить о том, почему она сработала, «пока ему не надоело об этом слышать». [6] «Аналоговый ребенок» и «Цифровой человек» послужили вдохновением для автора комиксов Троя Хикмана на создание одноименных героев в его комиксе « Common Grounds» 2004 года . [17]
«The Weapon» — вторая часть песни Раша «Fear». Во время писательской сессии в поместье на севере Онтарио в 1981 году Ли и его друг Оскар разработали то, что Пирт назвал основой «очень загадочного и причудливого паттерна ударных» с помощью своей драм-машины . [6] На последующей репетиции Пирт научился играть эту партию на своей собственной ударной установке, что потребовало от него изменения своей обычной техники, но воспринял этот опыт как приятный вызов. [6]
"New World Man" был записан в мае 1982 года, когда были готовы минусовки для семи других треков альбома, и на виниле хватило места для песни продолжительностью менее четырех минут. [6] Если бы трек стал слишком длинным, группа бы его записала и использовала для последующего релиза. "New World Man" начался с того, что Пирт написал тексты, связанные с темами других песен на альбоме, "и получил простой, краткий набор текстов, состоящий из двух куплетов и двух припевов". [6] Группа применила «быстрый и свободный» подход к соответствующей музыке и работала быстро: песня была полностью аранжирована за один день и записана в течение следующего. [6]
"Losing It" возникла на основе темы, которую придумал Лайфсон, и которая использовалась на последующих репетициях для создания демо с клавишными и ударными. [6] В июне 1982 года, когда группа повторно посетила эту песню в студии, они обсудили возможность того, что Бен Минк из группы FM сыграет на электрической скрипке где-нибудь на Signals , и решили, что "Losing It" был лучшим треком за его вклад. . [6] Чтобы исполнить эту партию, Раш записал основной трек для сольной секции, ориентированной на джаз, и пригласил Минка в студию, где он записывал несколько треков различных нот, чтобы напоминать полноценную струнную секцию . [6] В текстах есть отсылки к последним годам творчества писателя Эрнеста Хемингуэя : «Для тебя, слепого, который когда-то мог видеть, по тебе звонит колокол». Его не исполняли вживую до 2015 года, когда Раш исполнил его на пяти концертах в рамках своего тура R40 Live Tour .
"Countdown" был вдохновлен группой, присутствовавшей на запуске космического корабля STS-1 Columbia в апреле 1981 года, первого в программе космических кораблей НАСА . Их пригласили на запуск, и они наблюдали за ним из VIP-зоны авиабазы на мысе Кеннеди , Флорида. [6] В песне использованы отрывки радиопереговоров, записанные до и во время полета.
Обложку разработал Хью Сайм , которому приписывают концепцию, направление и графику, с фотографией Деборы Сэмюэл. Сайм основывал свой дизайн на том, что получил просто название альбома, и вспомнил о «больших проблемах» с обложкой, которой он и группа остались довольны. «Я решил, что с таким феноменально важным словом и той силой, которую оно потенциально имеет, нужно использовать что-то действительно глупое, действительно бессмысленное». [18] Однако он отметил, что обложка по-прежнему связана со смыслом некоторых песен на альбоме, в частности «Chemistry». [18] Окончательная концепция возникла в результате нескольких неудачных идей, в том числе той, которую разработал Сайм, которая включала бы подключение Раша к электроэнцефалографическим аппаратам, пока они играли в студии, и снимок их сердцебиений и мозговых волн, сделанный во время выступления. . [19]
На фотографии спереди изображена далматинская собака, обнюхивающая красный пожарный гидрант на зеленой лужайке. [18] [19] Сэмюэл сделал снимок на крыше своей студии. Газон представляет собой кусок AstroTurf, а гидрант был арендован в Торонто и перекрашен в нужный цвет для покрытия. Она вспомнила, как искала далматина, который мог бы обнюхивать по команде, и несколько раз подкладывала собачье печенье под гидрант, чтобы сделать последний выстрел. [20] Задняя обложка представляет собой воображаемый план района с тем, что Ли назвал «воображаемыми подразделениями», [14] подробно описывая среднюю школу Уоррена Кромарти, вымышленную школу, названную в честь канадского бейсболиста Уоррена Кромарти . В примечаниях к альбому выражается благодарность ему и Montreal Expos . [13] Сайм посчитал заднюю обложку «немного утонченной, возможно, чрезмерно снисходительной». [18]
Альбом был выпущен в сентябре 1982 года. Альбом занял первое место в Канаде, [21] 3-е место в Великобритании, [22] и 10-е место в США. [23] В ноябре 1982 года альбом получил платиновый статус от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки за продажу одного миллиона копий в Соединенных Штатах. [24]
Rush выпустил пять синглов с альбома Signals . "New World Man" достиг 21-го места в чарте синглов Billboard Hot 100 в течение трех недель в октябре и ноябре 1982 года. Это сингл группы с самым высоким рейтингом в чартах США и единственный, который вошел в топ-40.
Во время выпуска журнал Rolling Stone раскритиковал выбор группы «подчеркнуть синтезаторы за счет гитары Алекса Лайфсона», назвав альбом «по большей части напрасным усилием». [28]
Louder назвал Signals 29-м лучшим альбомом 80-х. [29]
AllMusic ретроспективно похвалил альбом, похвалив группу за то, что они не просто сделали Moving Pictures, Pt. II , продолжая исследование синтезатора и добавляя в тексты более современные темы. [25]
Ultimate Classic Rock поместил Signals на седьмое место в своем списке «10 лучших альбомов Rush» [30] , а Stereogum поместил альбом на третье место (после Moving Pictures и 2112 ) в своем списке «Альбомы Rush от худшего к лучшему», назвав его «самым лучшим». самый смелый альбом в карьере группы». [31]
В документальном фильме 2010 года Rush: Beyond the Lighted Stage Трент Резнор назвал Signals фактором, повлиявшим на включение клавишных в хард-рок. [32] Канадский музыкальный журналист Мартин Попофф заявил, что Signals был его любимым альбомом Rush из-за «сливочного производства». [33]
В 2022 году журнал Guitar World назвал Signals 9-м величайшим рок-гитарным альбомом 1982 года, заявив, что, хотя произошел «переход к более электро-синтезаторному звучанию», у Алекса Лайфсона еще есть место, чтобы заняться своим делом на своем шести- струна», и что «Гедди Ли оставался лучшим басистом в роке». [34]
Все тексты написаны Нилом Пиртом, если не указано иное; вся музыка написана Алексом Лайфсоном и Гедди Ли.
Источники взяты из аннотаций к альбому 1982 года. [13]
{{cite web}}
: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )