Неравенство в Голливуде относится к различным формам дискриминации и социального неравенства в американской медиаиндустрии. Существует много отраслей медиаиндустрии, таких как новости, телевидение, кино, музыка, агентства, студии, если называть некоторые из основных игроков. В каждой из этих отраслей есть много случаев неравенства с тех пор, как Голливуд сформировался как развлекательный центр Америки в начале 1900-х годов.
Люди разного пола, расы и возраста сталкивались с дискриминацией и разными возможностями с момента установки Голливуда. Индустрия развивалась с течением времени, но и сегодня прилагаются усилия, чтобы привлечь внимание к этим проблемам и работать над внесением изменений. Некоторые из этих ответов являются социальными движениями, которые были созданы в попытке внести изменения с помощью разнообразия и инклюзивности в индустрию.
.jpg/1280px-Geena_Davis_at_the_podium_(9922450166).jpg)
Гендерное неравенство в Голливуде и СМИ — давно существующая проблема. Обычно она относится к разнице в оплате труда мужчин и женщин в этой отрасли. Женщинам часто платили меньше, чем мужчинам. Также существует разница в возможностях, доступных между полами, и в представлении каждого пола в СМИ. Это список того, как гендерное неравенство обычно проявляется.
Такие проблемы можно увидеть в разнице в оплате труда между актерами и актрисами. Опрос, проведенный Нью-Йоркской киноакадемией в 2014 году, показал, что десять лучших актеров-мужчин в совокупности заработали 419 миллионов долларов по сравнению с десятью лучшими актрисами, которые в совокупности заработали около 226 миллионов долларов. [1] В статье Forbes в августе 2017 года был перечислен 30 самых высокооплачиваемых актеров и актрис того года. Самый высокооплачиваемый актер Марк Уолберг заработал 68 миллионов долларов, что в 2,5 раза больше, чем у самой высокооплачиваемой актрисы того года Эммы Стоун , которая заняла 15-е место с 26 миллионами долларов. Четвертая самая высокооплачиваемая актриса Мелисса Маккарти заработала 18 миллионов долларов, что сопоставимо с 21-м самым высокооплачиваемым актером Крисом Эвансом . [2] [ необходима цитата ] . Исследование, проведенное Международной федерацией актеров (FIA), показало, что число женщин, имеющих доход менее 6000 фунтов стерлингов, на 14% больше, чем мужчин, а число женщин, имеющих доход 20 000 фунтов стерлингов и выше, на 13% меньше, чем мужчин. [3]
Взлом Sony Pictures в 2014 году показал, что Дженнифер Лоуренс и Эми Адамс получили меньше, чем их коллеги-мужчины за фильм « Афера по-американски» . Каждый актер в фильме получил определенное количество баллов, которые представляли, сколько они заработали за фильм. В электронном письме от руководителя Columbia Pictures говорилось, что «текущие сделки с талантами таковы: О'Рассел : 9%; Купер : 9% ; Бэйл : 9%; Реннер : 9%; Лоуренс : 7%; Адамс : 7%». [4] Хотя обе женщины были номинированы на большее количество премий «Оскар», чем мужчины вместе взятые, Лоуренс изначально получила пять «баллов», а ведущая актриса Адамс — семь. Взлом также принес данные, которые показали, что «из 6000 сотрудников 17 из этих сотрудников зарабатывали 1 миллион долларов или больше, но только один из этих сотрудников с доходом более 1 миллиона долларов — женщина». [4]
В некоторых случаях мужчины-коллеги предлагали отказаться от части своей зарплаты, чтобы обеспечить равную оплату. Во время интервью Сьюзан Сарандон сказала, что Пол Ньюман предложил отдать ей часть своей зарплаты, узнав, что актрисе платят меньше, чем ему. [5] В 2018 году Бенедикт Камбербэтч заявил, что не возьмется за роль, если его коллега-женщина не будет получать ту же ставку. [6]
Исследование 2017 года показало, что среди режиссеров, связанных со 100 лучшими фильмами того года, было 7,3% женщин по сравнению с их коллегами-мужчинами в 92,7%. В 11-летнем исследовании, включавшем 1100 лучших фильмов, только 4,3% режиссеров были женщинами. [7]
Данные Гильдии писателей Америки, Запад , союза кино- и телесценаристов в Голливуде, были проанализированы Дениз Д. Билби в «Sociologie du Travail». Она утверждает, что «с 1999 по 2005 год гендерный разрыв в доходах увеличился… при этом доходы женщин снизились на 6% (с 53 200 до 50 000 долларов), а доходы мужчин выросли на 16% (с 77 500 до 90 000 долларов)». [8]
Когда речь заходит о возможностях, доступных как для мужчин, так и для женщин в этой отрасли, существуют неоднозначные отчеты относительно возможностей. Исследование Нью-Йоркской академии киноискусства показало, что фильмы с женщинами-режиссерами показали 10,6%-ное увеличение женских персонажей на экране и 8,7%-ное увеличение, когда в проекте участвовала женщина-сценарист. [9] То же исследование показало, что «Визуальные эффекты, как правило, самый большой отдел для больших художественных фильмов, имели в среднем только 17,5% женщин (сотрудников), в то время как музыка имела всего 16%, а камера и электрика были, в среднем, 95% мужчинами». [10] Мало кто из режиссеров фильмов — женщины. Среди 250 самых кассовых фильмов в 2016 году только 7% режиссеров были женщинами. [11]
Другое исследование Международной федерации актеров, посвященное возможностям трудоустройства, показывает, что на 22% больше мужчин, чем женщин, сообщили, что чувствуют, что у них большой выбор возможностей трудоустройства, и считают, что могут работать регулярно.
Неравенство в киноиндустрии также очевидно в типах персонажей, которых изображают женщины. В то время как мужчин можно увидеть в ролях персонажей в различных жанрах , женщины, как правило, недостаточно представлены в таких жанрах, как боевик и научная фантастика , и чаще представлены в жанре романтики. [12] Опрос Нью-Йоркской киноакадемии 2014 года, упомянутый выше, также оценивал гендерные различия в открытой одежде на экране. Опрос показал, что, хотя только 30,8% говорящих персонажей — женщины, 28,8% из этих женщин носили сексуально открытую одежду по сравнению с 7% говорящих персонажей-мужчин. [9]
Институт Джины Дэвис по гендерным вопросам в СМИ — это организация, которая лоббирует индустрию с целью расширения роли женщин в кино. [13]
Исследование IndieWire 2018 года показало, что Мишель Уильямс, исполняющая « All The Money In the World », заработала 80 долларов в день в качестве суточных на пересъемки фильма, в то время как ее коллега по фильму Марк Уолберг получил 1,5 миллиона долларов от Sony . Несмотря на значительное представительство в руководящих и продюсерских рядах студий, женщины в отрасли прекрасно осознавали, что другим женщинам на сцене платили значительно меньше.
В октябре 2017 года New York Times опубликовала статью о Харви Вайнштейне , в которой освещались случаи сексуальных домогательств со стороны многих женщин-актрис, с которыми он работал. [14] После вспышки этой истории Алисса Милано запустила в Twitter хэштег #MeToo , который стал вирусным, чтобы побудить других жертв сексуальных домогательств высказаться. [15] Несколько деятелей кино, телевидения и медиапроизводства помимо Вайнштейна вскоре оказались вовлечены в ряд скрытых обвинений в сексуальных домогательствах, включая ведущего новостей Мэтта Лауэра, комика Луи С.К. и продюсера Disney Джона Лассетера. [16]
Расследования случаев домогательств со стороны Вайнштейна и других высокопоставленных руководителей показали, что женщинам-актрисам угрожали, заставляя оказывать сексуальные услуги или подвергая их непристойным комментариям на гендерной почве. Жесткий контроль над сетями власти и использование соглашений о молчании отбили у женщин желание говорить о том, как с ними обращались. С октября 2018 года хэштег был ретвитнут 19 миллионов раз и сопровождал бойкоты известных компаний и обвиняемых лиц, которые ушли в отставку или исчезли из поля зрения общественности. [17]
Движение Time's Up стало прямым ответом на скандалы #MeToo в Голливуде, в частности на обвинения против Вайнштейна. [18] Движение было примечательно тем, что его активизировали и финансировали другие голливудские знаменитости, одновременно устанавливая правовые рамки и повышая осведомленность, заставляя знаменитостей носить черное на главных церемониях вручения наград в 2018 году. [19] Это движение выходит за пределы Голливуда и стремится охватить людей по всему миру, независимо от того, где они работают.
Это движение было создано мужчинами в Голливуде, которые хотят продемонстрировать поддержку женщинам в индустрии, высказываясь. Движение было создано в ответ на движение #MeToo. Мужчины, стоящие за движением, ставят своей целью больше говорить о сексуальных домогательствах, когда они происходят, и брать на себя ответственность за то, чтобы сделать женщин более равными в индустрии. [20]
Первые фильмы, вышедшие из Голливуда, в которых были небелые персонажи, были сыграны белыми актерами с черным лицом, коричневым лицом и желтым лицом в унизительной, интеллектуально унижающей манере. В Америке в 1830-х и 1840-х годах популярность приобрели Minstrel Shows . В этих шоу белые актеры представляли другие этнические группы. [21] К 1940-м и 1950-м годам многие этнически белые актеры и актрисы оказались в центре внимания, поменяв свои культурно-этнические имена на более широко используемые в индустрии имена. Напротив, это оставило небелых актеров без работы и отстранило их. [22]
Когда к началу двадцатого века цветные люди попали на большие экраны Голливуда, им предоставлялись только небольшие второстепенные роли или их заставляли стереотипизировать своего персонажа, чтобы получить роль. Благодаря самонавязанным ограничительным законам, таким как « Кодекс кинопроизводства, кодекс Хейса », никакие межрасовые браки или отношения, подобные законам, не могли быть изображены на камере. [23] Это помогло исключить цветных актеров из получения главных ролей, даже если их женский коллега был цветным персонажем, потому что это, как правило, была белая актриса с черным лицом.
Georgetown Law Journal of Modern Critical Race Perspectives опубликовал статью, в которой говорится, что «обычно, при распаде главные роли резервируются для белых актеров, оставляя лишь небольшое количество оставшихся ролей для небелых актеров». [24] Исследование 2006 года, проведенное UCLA Chicano Studies, показало, что «с 1 июня по 31 августа того года... только от 0,5% до 8,1% ролей были доступны для цветных актеров, по сравнению с 69% ролей, «зарезервированных» для белых актеров. Более того, только 8,5% ролей не указывали расу или этническую принадлежность, что противопоставляло белых актеров цветным актерам». [24] Более того, «чуть более четверти (25,9%) из 3932 оцененных говорящих персонажей были из недостаточно представленных расовых/этнических групп; [74,1% были белыми]» [25]
Согласно отчету Гильдии писателей Америки за 2016 год, раса является более важным фактором в неравенстве оплаты труда, чем пол, что ставит женщин из числа меньшинств — даже на высших должностях — в самое невыгодное положение. В отчете также говорится, что в 2014 году белые мужчины заработали в среднем 133 500 долларов, тогда как женщины в совокупности заработали в среднем 118 293 доллара, а небелые писатели еще меньше: 100 649 долларов. Хотя Гильдия отказалась предоставить конкретные данные по цветным женщинам, азиатские писатели в совокупности заработали в среднем 115 817 долларов; чернокожие писатели — 99 440 долларов, а латиноамериканские писатели — 84 200 долларов. Средний заработок писателей-индейцев составил 152 500 долларов, но в 2014 году было нанято всего пять писцов-индейцев.
Поскольку Голливуд медленно рос в начале двадцатого века, для афроамериканских актеров было доступно мало ролей. В 1915 году вышел фильм «Рождение нации» , который стал известен как «самый спорный фильм, когда-либо снятый в Соединенных Штатах». [26] В фильме были представлены белые актеры в черном лице, и он также изображал Ку-клукс-клан как спасителей общества. «Певец джаза» , который был выпущен в 1927 году, является еще одним примером того, как белые актеры использовали черное лицо, вместо того, чтобы нанимать чернокожих актеров и актрис. Эти ранние фильмы повлияли на ранний рост расизма в Голливуде.
Признание за афроамериканские выступления на протяжении всей истории кинофильмов присуждается реже. Хэтти Макдэниел была первой афроамериканкой, получившей «Оскар» в 1939 году за лучшую женскую роль второго плана за фильм « Унесенные ветром» . [27] Стив Маккуин — единственный чернокожий режиссер, получивший премию «Оскар» за лучший фильм за фильм « 12 лет рабства» . Только 4 афроамериканских актера получили «Оскар» за лучшую мужскую роль в главной роли, а Холли Берри — единственная чернокожая актриса, получившая «Оскар» за лучшую женскую роль в главной роли. Джордан Пил и Джеффри Флетчер — единственные чернокожие мужчины, получившие «Оскар» в категориях «Лучший сценарий» соответственно. В 2010 году Флетчер получил премию за адаптированный сценарий за фильм «Сокровище» ; Пил победил в номинации «Лучший оригинальный сценарий» за фильм « Прочь» , который вышел в 2018 году. Также существует разница в бюджетах и кассовых сборах между фильмами с белыми и небелыми режиссерами, при этом бюджеты белых режиссеров в среднем выше. [12]
Существуют и другие примеры расового неравенства афроамериканцев в Голливуде, помимо актеров, актрис и режиссеров. В 2009 году Disney представил первую в истории афроамериканскую принцессу Тиану в фильме «Принцесса и лягушка» . [28]
.jpg/1280px-Ghost_In_The_Shell_World_Premiere_Red_Carpet_-_Scarlett_Johansson_(cropped).jpg)
Было много случаев, когда белые актеры использовались вместо азиатских актеров. [29] В фильме Marvel «Доктор Стрэндж » белая актриса Тильда Суинтон была выбрана на роль «Древнейшей», персонажа, который в комиксах представлен как тибетский мужчина-мистик. Скарлетт Йоханссон также получила серьезную негативную реакцию после того, как сыграла роль киборга Мотоко Кусанаги в адаптации японской аниме-классики « Призрак в доспехах» . [29]
Прямая дискриминация американцев азиатского происхождения также присутствует в известных фильмах и телешоу, таких как «Кунг-фу ». Это вызвало резкие воспоминания о Дэвиде Кэррадайне из «Кунг-фу», телесериала 1970-х годов, который, по совпадению, сам по себе был отбеленной версией концепции Брюса Ли». По-прежнему сообщается о скрытых случаях, когда стирание азиатов является приемлемой практикой в Голливуде. Азиаты составляют 5,7% персонажей в Голливуде. [30] Из 100 лучших фильмов 2015 года в 70 фильмах не было ни одной азиатской актрисы, а в 49 фильмах вообще не было ни одного азиатско-американского актера. [31] Кроме того, в сезоне 2014–2015 годов азиатские персонажи играют 3–4% ролей в сценариях вещательных и кабельных шоу. [32] Известные знаменитости высказывались по этому вопросу. Мишель Йео вспоминает, как кто-то сказал: «Если мы возьмем на главную роль афроамериканца, то мы никак не сможем взять вас, потому что у нас не может быть двух меньшинств». [33] Известная звезда боевиков Джеки Чан также заявил в интервью Стиву Харви, что «Последние 20 лет я ищу что-то другое, но в США это сложно. Всегда полиция из Гонконга, полиция из Китая». Констанс Ву размышляла о важности « Безумно богатых азиатов » , первого фильма голливудской студии, посвященного истории азиатско-американского персонажа за более чем 25 лет: «Наш замечательный режиссер Джон М. Чу говорит... это больше, чем фильм, это движение». [34]
Также существует разрыв в оплате труда между белыми актерами и актерами с другим цветом кожи, что можно увидеть в потенциальном перезапуске сериала « Гавайи 5.0 », где актеры Дэниел Дэ Ким и Грейс Пак ушли из-за того, что их контракты предлагали зарплату на 10–15 % меньше, чем у их белых коллег. [35]
По словам Нэнси Ван Юэнь в ее книге «Reel Inequality: Hollywood Actors and Racism», численность латиноамериканцев в США не отражает их представительства в Голливуде. Существует огромная диспропорция при сравнении их численности в США с их численностью в крупных художественных фильмах и программах на телевидении. Хотя латиноамериканцы составляют 17% от общей численности населения и являются самой большой группой не-белых в США, их представительство в индустрии далеко от этого. «Латиноамериканцы/латиноамериканки были крайне недопредставлены в кино и на телевидении в 2013 году. В частности, латиноамериканцы/латиноамериканцы составляли всего 5% от говорящих ролей в фильмах, 3% от постоянных участников кабельного телевидения и 2% от постоянных участников вещательного телевидения. Латиноамериканцы/латиноамериканцы были недопредставлены в вещательном телевидении более чем в восемь раз. В 2014–2015 годах латиноамериканцы/латиноамериканцы сыграли всего 5,8% от всех говорящих/именных персонажей в кино, на телевидении и в потоковых сервисах. Крис Рок писал: «Но забудьте, достаточно ли Голливуд черный. Лучше спросить: достаточно ли Голливуд мексиканский? Вы в Лос-Анджелесе, вы должны стараться не нанимать мексиканцев». [36]
В 2015 году Джина Родригес стала всего лишь второй латиноамериканской актрисой, получившей премию «Золотой глобус» за главную роль, когда она выиграла за «Девственницу Джейн ». В своей благодарственной речи Родригес сказала, что ее победа «представляет культуру, которая хочет видеть себя героями». Даже с победой Родригес латиноамериканцы/ос остаются наименее представленной расовой группой по сравнению с их процентом в населении. [36]
«Бланка Вальдес, которая руководит кастинговым агентством латиноамериканцев в Лос-Анджелесе, сказала, что латиноамериканцам трудно проходить прослушивания на роли, если только в объявлении не говорится о «разнообразии» или «многонациональности»; в любом случае, большинство из них — второстепенные роли, такие как сосед или кассир в банке». [36]
Юэнь также подчеркивает отсутствие вариативности ролей, написанных и выбранных для латиноамериканских актеров и актрис. Это связано с тенденцией Голливуда создавать, финансировать и продвигать роли, которые отражают только условные образы латиноамериканцев. Латиноамериканские актеры и актрисы, как правило, получают только роли, которые исходят из стереотипов о том, кем они обычно являются, но в них есть гораздо больше, чем эти несколько стереотипных ролей, зарезервированных для них. В результате латиноамериканская аудитория не может увидеть себя представленной полностью и так широко, как она есть на самом деле за пределами Голливуда.
«Пуэрто-риканская американская актриса Джина Родригес говорит: Я хочу, чтобы латиноамериканцы смотрели телевизор и получали подтверждение того, что да, мы врачи, юристы, инвестиционные банкиры — мы охватываем все грани жизни. И причина, по которой это важно, заключается в том, что маленькие дети смотрят на экран, как и мы, когда росли, и задаются вопросом: где я вписываюсь? И когда вы видите, что вы вписываетесь везде, вы понимаете, что все возможно». [36]
Движение #OscarsSoWhite началось в 2015 году как попытка сделать церемонию вручения премии «Оскар» более инклюзивной и расово разнообразной, но с тех пор вызвало критический пересмотр представительства во всей медиаиндустрии, которая включает телевидение, кино, Бродвей, музыку и новости. 88-я церемония номинаций на премию «Оскар», опубликованная в 2015 году, столкнулась с негативной реакцией общественности, поскольку в основных категориях премии «Оскар» был только один номинант, который был этнически разнообразным и не был представителем белой расы. [37] Академия получила негативную реакцию со стороны онлайн-сообществ, таких как Twitter, а также голливудских знаменитостей всех национальностей. [38] Хэштег способствовал реорганизации членства в Академии, решений о кастинге и многообразия закулисного персонала. В исследовательской статье Кэти Чатту отметила, что до того, как она отреагировала на сопротивление расовому неравенству, в 2016 году 92% членов академии были белыми и 75% мужчинами. [39] В 2017 году это число изменилось: 41% составляли цветные люди и 46% женщины. [39]
Эйджизм — это практика дискриминации по возрасту. Исторически сложилось так, что актрисы-женщины часто сталкивались с давлением со стороны кастинг-директоров из-за их возраста по сравнению с их коллегами-мужчинами. [40] Молодых женщин часто годами отбирали вместе с мужчинами значительно старше себя. Например, «В классическом фильме 1942 года «Касабланка » 27-летняя Ингрид Бергман играла напротив Хамфри Богарта , который был на 16 лет старше ее». [41]
FIA обнаружила, что 63,8% женщин в индустрии выступлений и 51,2% мужчин имеют карьеру, которая длится от 11 до 15 лет. Эта разница в 12,6% отображает количество женщин, которые завершили свою карьеру раньше, чем их коллеги-мужчины. В отличие от других отраслей, в которых доминируют мужчины, в которых за последнее столетие наблюдалось увеличение женского представительства, участие в киноиндустрии увеличило гендерный разрыв. [42] Исследование показывает, что гендерное участие в киноиндустрии тесно связано с ожиданиями аудитории от персонажей в предпочитаемых жанрах, таких как комедия или драма. Поскольку эти персонажи в целом оставались неизменными с течением времени со времен шекспировских пьес, предпочтения аудитории были зафиксированы на определенных гендерных и возрастных сочетаниях. [43] Это также сработало в обоих направлениях на гендерное возрастное неравенство. Хотя с возрастом у женщин становится меньше ролей, у молодых актеров-мужчин становится меньше ролей. [43] Эти роли часто стереотипизируются на основе возраста. Общественный резонанс, связанный с кастингом по типажу и возрастом, исходил из разных источников, включая знаменитостей. На Венецианском кинофестивале 2006 года актриса Мерил Стрип заметила: «Какие фильмы вы видели в последнее время с серьезными ролями для 50-летних женщин в главных ролях? Это роли, которые пишут для женщин моего возраста, обычно это своего рода горгоны или драконы или в каком-то роде гротескные». [44]
Исследование в Journal of Management Inquiry обнаружило корреляцию между возрастом, полом и оплатой. Данные показывают, что «средний заработок за фильм у кинозвезд женского пола увеличивается до 34 лет, но затем быстро снижается. У кинозвезд мужского пола средний заработок за фильм достигает наивысшего уровня, когда им исполняется 51 год». [45] Эти исследования показывают явную предвзятость в отношении актрис старшего возраста, в то время как зарплаты мужчин остаются довольно стабильными даже в старости.
После движения #OscarsSoWhite академия поставила перед собой цель изменить состав своих членов к 2020 году. Первой целью было удвоить число женщин. По состоянию на 2019 год на 91-й церемонии вручения премии «Оскар» было около 49% женщин-избирателей. [46] Другая цель, которую поставила перед собой академия, состояла в том, чтобы удвоить число разнообразных членов. В настоящее время это число составляет около 38% от населения избирателей.
Академия — не единственная организация, которая вносит изменения в инклюзивность Голливуда. Многие актеры и актрисы поставили перед собой цель разнообразить индустрию с помощью проектов. «Черная пантера» стала самым успешным фильмом Marvel всех времен, побив множество рекордов для разнообразных фильмов в индустрии. [47] Другие успешные разнообразные фильмы включают «Безумно богатые азиаты» , «Скрытые фигуры» , «Прочь» , «Любовь, Саймон» , «Лунный свет» и «Чудо-женщина».
Телевидение также ощутило влияние социальных движений на свои программы. «Это мы» стал самым рейтинговым сериалом в 2017 году, в котором разнообразный актерский состав работает над тем, чтобы рассказать истории всех людей. [48] «Анатомия страсти» — еще один пример сериала в драматическом жанре, демонстрирующего разнообразие. Это самое продолжительное шоу в прайм-тайм, когда-либо транслировавшееся на ABC, и в течение всего этого времени оно было одним из самых рейтинговых шоу на ABC Network. [49]
Улучшение гендерного разрыва в оплате труда также находится в разработке. Эмма Стоун сообщила, что ее коллеги-мужчины добровольно сокращали свои зарплаты в прошлом, потому что они считали справедливым получать равную оплату. [50]
В ответ на эти события известные личности из индустрии развлечений предприняли попытку подобрать актеров и создать более разнообразные инклюзивные фильмы. Продюсер Джордан Пил , который выразил свою поддержку необходимости разнообразных голливудских развлечений, заявив, что он не видит себя кастингующим ни одного белого мужчины на главные роли в любом из своих будущих фильмов. Фонд развлечений Evolve [51] был создан в январе 2018 года, чтобы предоставить ресурс для людей из неблагополучных сообществ, чтобы найти работу в индустрии развлечений.
Academy Aperture 2025 — это новый стандарт разнообразия для номинантов на премию «Лучший фильм» , созданный Академией кинематографических искусств и наук , который должен вступить в силу в 2024 году. [52] Deadline Hollywood описал это как «план, требующий, чтобы претенденты на премию «Лучший фильм» соответствовали по крайней мере двум из четырех стандартов инклюзивности, направленных на увеличение экранного изображения или занятости недостаточно представленных групп — женщин , определенных расовых и этнических групп, представителей сообщества ЛГБТК+ , людей с когнитивными и физическими нарушениями и людей с нарушениями слуха ». [53]
{{cite web}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )Лоуренс, Эми. Эхо и Нарцисс: женские голоса в классическом голливудском кино. Беркли: Издательство Калифорнийского университета, 1991–1991.