Робби Робертсон — сольный дебютный альбом канадского рок-музыканта Робби Робертсона , выпущенный в 1987 году. Хотя Робертсон был профессиональным музыкантом с конца 1950-х годов, в частности основателем и основным автором песен The Band , это был его первый сольный альбом. Робби Робертсон получил премию «Юнона » как « Альбом года », а продюсеры Дэниел Лануа и Робертсон выиграли премию « Продюсер года » Юнона, оба в 1989 году; в 1988 году не было вручения премии Juno Awards.
В альбом вошли записи Рика Данко и Гарта Хадсона из The Band, а также U2 и Питера Гэбриэла , оба из которых работали с Лануа. U2 записывали The Joshua Tree одновременно с ранними этапами работы над этим альбомом, а Габриэль записал So в прошлом году. Вклад U2 слышен в песне «Sweet Fire of Love», своего рода дуэте Робертсона и вокалиста U2 Боно , а также в «Testimony», снова при поддержке U2. Вклад Габриэля слышен в песне "Fallen Angel", посвященной Ричарду Мануэлю , бывшему коллеге Робертсона по группе The Band , и "Broken Arrow", которая перекликается с фирменным электропиано Габриэля Yamaha CP-80 . Кроме того, на этой пластинке заметное место занимают Тони Левин и Ману Катче , которые записывались с Габриэлем. [1]
В 2005 году альбом был переиздан вместе с его последующим альбомом Storyville в виде набора из двух компакт-дисков в расширенном издании, каждый с двумя бонус-треками.
После длительного творческого отпуска Робертсон объявил в статье 1983 года в журнале Billboard , что возвращается и готов работать над проектами. [2] Кинопродюсер Арт Линсон призвал Робертсона сосредоточиться на создании сольной пластинки, когда они вместе отдыхали в Риме в том же году. [3] Затем Робертсон начал концептуализировать эту идею, начав с создания сеттинга под названием «Страна теней», где будут происходить песни из альбома. Робертсон представлял Страну теней мифическим местом, «которое движется в соответствии с облаками, покрывающими [ее]», и вообразил себя странником, который будет рассказывать о событиях, которые будут происходить в этом мифическом месте. [4]
Робертсон подписал контракт с EMI Records тогдашним главой отдела A&R и давним поклонником The Band Гэри Гершем. Предварительные обсуждения и подготовка к производству первого сольного альбома Робертсона начались осенью 1984 года. Затем Герш перешел на Geffen Records и убедил лейбл выкупить контракт Робертсона с EMI. [5]
Первым продюсером, которого Робертсон рассматривал для производства альбома, был канадец Дэниел Лануа . Встретившись еще с несколькими потенциальными продюсерами, Робертсон решил работать с Лануа из-за их общего интереса к экспериментам. После того, как Лануа завершил этап продюсерской работы с U2 над тем, что впоследствии стало их альбомом The Joshua Tree , Робертсон сообщил Лануа, что он готов начать работу над альбомом. Они начали производство и запись в июле 1986 года. [4] [5]
Робертсон держал офис на территории студии звукозаписи The Village Recorder в Западном Лос-Анджелесе, Калифорния , где он работал над идеями для альбома. Большая часть альбома была записана там. В основную группу поддержки Робертсона входили гитарист Билл Диллон, друг Лануа, который также играл у Ронни Хокинса , а также басист Тони Левин и парижский барабанщик Ману Катче . Робертсон пригласил барабанщика Терри Боззио после того, как Катче пришлось вернуться в Париж. Робертсон также пригласил The BoDeans для группового вокала для некоторых треков альбома, особенно в "Showdown at Big Sky". [4] [5] Участник BoDeans Сэм Лланас создал искусственный женский голос, который был использован в припеве песни « Somewhere Down the Crazy River ». [4] Члены группы Гарт Хадсон и Рик Данко также появляются на альбоме, как и Иван Невилл (сын R&B певца Аарона Невилла ) и джазовый басист Ларри Кляйн . [6]
Лануа отошел от производства альбома, чтобы продолжить работу с U2 в августе 1986 года, [7] в то время как Робертсон работал с режиссером Мартином Скорсезе над созданием и написанием музыки к фильму «Цвет денег» (1986). [3] [5] Пока Лануа работал с U2, он пригласил Робертсона приехать в Ирландию, чтобы поработать в домашней студии , где записывались U2. Робертсон вылетел в Ирландию в конце августа 1986 года, прибыв туда после урагана Чарли . [7] Робертсон только что закончил работу над «Цветом денег» и прибыл, не имея ничего подготовленного, за исключением валторны Гила Эванса , оставшейся от «Цвета денег», и сделанной им записи гитарного риффа в сопровождении барабана том-тома. Робертсон конкретизировал некоторые лирические идеи, вдохновленные ураганом и бурным полетом, в то время как Лануа работал с участниками U2 над извлечением музыкальной концепции из гитарного риффа, который им представил Робертсон. Затем Робертсон и вокалист U2 Боно импровизировали в студии набор текстов, пока за ними играли инструменталисты группы, создав 22-минутный трек, который был отредактирован в песню "Sweet Fire of Love". Затем Лануа использовал аранжировки валторны Гила Эванса в качестве основы для другого трека под названием "Testimony", в котором также участвовали участники U2. [4] [5]
Затем Робертсон полетел в Бат, Англия , чтобы работать с Питером Гэбриэлом в его домашней студии. Робертсон работал над треком под названием «Fallen Angel» о душе, переходящей в следующее измерение. Робертсон объяснил направление, которое он выбрал, недавней кончиной своего коллеги-выпускника группы Ричарда Мануэля , который покончил жизнь самоубийством в номере отеля во Флориде в марте 1986 года [8] и посвятил песню ему. Робертсону понравился «призрачный, ангельский звук», которого достиг Габриэль при сложении своего вокала, и он попросил Габриэля записать бэк-вокал для песни, на что он согласился. Габриэль также предоставил клавишные для "Fallen Angel", а также клавишные и барабанные программы для "Broken Arrow", песни, вдохновленной индейским наследием Робертсона. [4] [6]
Робертсон также записывался в студии Bearsville Studios недалеко от Вудстока, штат Нью-Йорк, которую основал его бывший менеджер Альберт Гроссман . В Bearsville Studios Робертсон работал над версией «What About Now», которая не была включена в окончательный выпуск альбома, а также над треком «American Roulette», вдохновленным написанным им сценарием. Робертсон использовал солистку Lone Justice Марию Макки в качестве бэк-вокалистки для этих двух треков. [5] Инженер Боб Клирмаунтейн был привлечен для ремикса альбома незадолго до его выпуска. [3]
Выпущенный 26 октября 1987 года, [11] Робби Робертсон занял 35-е место в Billboard 200, оставаясь в топ-40 в течение 3 недель. [12] Робби Робертсон выпустил несколько хитов в чартах Billboard Mainstream Rock, причем "Showdown at Big Sky" занял первое место (2-е место), а "Sweet Fire of Love" - второе место (7-е место). [13] Альбом был номинирован на премию Грэмми в категории «Лучший рок/вокальный альбом». [14] Робби Робертсон получил золотой сертификат в США в 1991 году. [15]
Робби Робертсон был хорошо принят критиками на момент его выпуска, заняв 13-е место в ежегодном опросе критиков Pazz & Jop, опубликованном в The Village Voice . [16] Альбом был включен в десятку лучших альбомов года несколькими критиками в выпуске журнала Billboard «Выбор критиков» в конце года за 1987 год, [17] а в феврале 1988 года альбом был вошел в список «Лучшие записи месяца» журнала Stereo Review . [18] В 1989 году альбом занял 77-е место в рейтинге журнала Rolling Stone «100 лучших альбомов восьмидесятых». [19]
Альбом также получил негативную критику: Грейл Маркус позже высмеял его как «задрапированного завесами перепроизводства» с «настолько проработанными темами и настолько замаскированным вокалом, что за всем этим было трудно различить настоящего человека». [20] Роберт Кристгау писал, что такому нераскаявшемуся торговцу американой [как Робертсон] потребовалось немало мужества, чтобы рискнуть вызвать гнев англофобов», сотрудничая с Лануа и Боно, но он был очень разочарован результатами и поставил альбому оценку C +. . [21]
Барни Хоскинс назвал это «раздутым и грандиозным», а Робертсон «перебарщивал с собой и терялся в полетах легкомысленного многословия». [22] Элвис Костелло , давний поклонник The Band , сказал, что ему «это совсем не понравилось» и что «это было похоже на то, что [Робертсон] решил выпустить альбом Питера Гэбриэла , тогда как его написание песен было гораздо более интересным и загадочно, когда он работал в этом меньшем масштабе. Это почти как лучшие песни на пластинке - это те, которые работают в этом масштабе, но затем были искусственно накачаны стероидами, чтобы стать широкоэкранной музыкой Питера Гэбриэла». [22]
Версия Робби Робертсона достигла 29-го места в чарте RPM CanCon в 1988 году. Род Стюарт записал версию "Broken Arrow" в 1991 году для своего альбома Vagabond Heart . [24] Версия песни Стюарта была выпущена как сингл 26 августа 1991 года, [25] с сопровождающим музыкальным видео, достигнув 20-го места в чарте Billboard Hot 100 в США и второго места в Канаде. [26] [27]
"Broken Arrow" также исполнялась вживую группой Grateful Dead с 1993 по 1995 год с Филом Лешем на вокале. [28] Дополнительные группы Grateful Dead The Dead , Phil Lesh and Friends и The Other Ones также исполнили песню, каждый раз с Лешем на вокале. [29]
Эту балладу не следует путать ни с синглом Чака Берри 1959 года, ни с одноименной песней Buffalo Springfield 1967 года , написанной Нилом Янгом .
Тексты «Американской рулетки» посвящены теме восхождения к славе трех знаковых американцев ( Джеймса Дина в первом куплете, Элвиса Пресли во втором куплете и Мэрилин Монро в третьем куплете) и его последствий лично для них. Они не упоминаются по имени, но описываются в идеалистических терминах, а не в строго биографической форме. В музыкальном плане песня примечательна своим гитарным соло , а также инструментальным завершением .
Когда его спросили о вдохновении для сингла «Somewhere Down the Crazy River», Лануа прокомментировал: «Робби Робертсон описывал, каково было тусоваться в Арканзасе с Левоном Хелмом в его старом районе. Он рассказывал мне о жарких ночах. и ловил рыбу с динамитом, и спрашивал у кого-то дорогу куда-нибудь вниз по безумной реке ... Я подарил ему инструмент, с которым меня познакомил [Брайан] Ино , под названием Suzuki Omnichord , похожий на электрическую автоарфу . Он нашел небольшая последовательность аккордов, которая была милой и чудесной. Пока он разрабатывал свою последовательность аккордов, я записал его и наложил сверху его повествование, которое я тайно записывал. Это было рождением «Somewhere Down The Crazy River». Это похоже на то, как парень глубоким голосом рассказывает вам о жарких ночах в Арканзасе». [30] Эта песня известна как единственный сольный хит Робертсона в Великобритании , достигший 15-го места в британском чарте синглов . Его следующий сингл "Fallen Angel" (также из альбома) достиг 95-го места.
Сэм Лланас из BoDeans исполнил характерный бэк-вокал в этой песне, Курт Нойманн и Лланас из The BoDeans внесли бэк-вокал в «Somewhere Down the Crazy River» и «American Roulette». Из-за популярности БоДинов в их родном штате Висконсин, "Showdown at Big Sky" широко транслировался по радио Milwaukee AOR. [ нужна цитация ] Сингл Робертсона достиг 48-го места в канадском Top 100 и 8-го места в чартах CanCon. [31] [32]
"Fallen Angel" лирически повествует о бывшем коллеге Робертсона по группе Ричарде Мануэле, который покончил с собой в 1986 году. Питер Гэбриэл поет с Робертсоном в этом треке. В нем также представлены материалы другого бывшего участника группы Гарта Хадсона.
Все песни написаны Робби Робертсоном , если не указано иное. [6]
Бонус-треки расширенного издания 2005 года:
Дополнительный персонал
Примечание: в альбоме ошибочно указано, что Ashcombe House находится в Лондоне. Его правильное местоположение — Сомерсет.