В кинопроизводстве , телепроизводстве и видеопроизводстве однокамерная установка или однокамерный режим производства (также известный как портативная одиночная группа , портативная одиночная камера или однокамерный ) — это метод, при котором все различные кадры и углы съемки снимаются с помощью одной и той же камеры.
Однокамерная установка изначально была разработана во время зарождения классического голливудского кино в 1910-х годах и осталась стандартным способом производства для кино. В телевизионном производстве обычно используются как однокамерные, так и многокамерные методы.
В этой установке все различные кадры и углы камеры снимаются с использованием одной и той же камеры или нескольких камер, направленных в одном направлении, которые перемещаются и переустанавливаются для получения нового угла. [1] Если сцена переключается между актером A и актером B, режиссер сначала направит камеру на A и проведет часть или всю сцену с этого угла, затем переместит камеру на B, переосвещает и затем проведет сцену с этого угла. Затем в процессе пост-продакшн -редактирования можно сделать выбор, когда в сцене использовать каждый кадр, а когда переключаться между двумя (или обычно более чем двумя) углами. Это также позволяет затем удалять части сцены, если кажется, что сцена слишком длинная. На практике иногда используются две камеры, снимающие с одного и того же угла: одна для съемки среднего плана , другая — крупного плана во время одного и того же дубля.
Напротив, многокамерная установка состоит из нескольких камер, установленных для одновременной съемки всех различных углов сцены, и площадка должна быть освещена для одновременной работы всех камерных установок. Многокамерное производство обычно приводит к более быстрой, но менее универсальной видеографии, тогда как однокамерная установка требует больше времени, но дает режиссеру больше контроля над каждым кадром.
В отличие от кинопродюсеров, которые почти всегда выбирают съемку одной камерой, телевизионным продюсерам необходимо принять четкое решение относительно того, снимать ли фильм в режиме одной камеры или несколькими камерами.
Однокамерная съемка в основном применяется для драм, идущих в прайм-тайм , фильмов, снятых для телевидения , музыкальных клипов и коммерческой рекламы , в то время как в мыльных операх , ток-шоу , игровых шоу , реалити- шоу и ситкомах обычно используется многокамерная установка.
Съемка несколькими камерами — единственный способ записать ансамбль актеров, представляющих одно выступление перед живой аудиторией, с разных точек зрения. Также для стандартных, диалоговых домашних комедий положений обычно используется многокамерная техника, которая дешевле и занимает меньше времени на производство. Комедии положений могут сниматься как в многокамерном, так и в однокамерном режиме. Может показаться предпочтительным использовать однокамерную технику, особенно если определенные ракурсы и движения камеры для визуального стиля, похожего на художественный фильм, считаются решающими для успеха постановки, и если визуальные эффекты будут часто использоваться.
Хотя многокамерная съемка была нормой для американских ситкомов в 1950-х годах (начиная с « Я люблю Люси» ), в 1960-х годах технические стандарты в ситкомах возросли, в них стало больше актеров и использовалось большее количество различных локаций в эпизодах. Несколько комедийных сериалов той эпохи также использовали приемы художественного кино. С этой целью многие комедии этого периода, включая « Оставьте это Биверу» , [2] «Шоу Энди Гриффита» и «Семейка Брейди» , использовали прием однокамерной съемки. Помимо придания шоу стиля художественного кино, этот прием лучше подходил для визуальных эффектов, часто используемых в этих шоу, таких как магические появления и исчезновения и двойники-двойники, в которых постоянные актеры играли двойную роль. Эти эффекты создавались с помощью методов редактирования и оптической печати и были бы сложными, если бы шоу снимались с использованием многокамерной установки.
В случае Get Smart техника однокамерной съемки также позволила сериалу представить динамичные и тщательно смонтированные боевые и экшн-сцены, напоминающие пародируемые им шпионские драмы. Комедии, снятые одной камерой, также были распространены в начале 1970-х годов. С его большим актерским составом, разнообразными локациями и трагикомическим тоном, телесериал M*A*S*H был снят с использованием однокамерного стиля. Happy Days начался в 1974 году как сериал с одной камерой, прежде чем перейти на многокамерную установку во втором сезоне. Однако успех All in the Family (который был записан несколькими камерами в прямом эфире перед аудиторией в студии, очень похоже на театральную постановку) и последующие постановки ситкомов Нормана Лира привели к возобновлению интереса продюсеров ситкомов к многокамерной технике; ко второй половине 1970-х годов большинство ситкомов снова использовали многокамерный формат.
К середине 1970-х годов, когда в моде были отечественные комедии положений, многокамерный стиль съёмки для ситкомов стал доминировать и продолжал доминировать в 1980-х и 1990-х годах, хотя формат однокамерной съёмки всё ещё встречался в телесериалах, классифицируемых как комедийно-драматические или «драмеди». Он также использовался в редких исключениях в таких сериалах, как « Хроники молодого Индианы Джонса» , который был приключенческим сериалом.
В начале 21-го века Золотого века телевидения наблюдался всплеск использования однокамерной съемки в ситкомах, таких как «Малкольм в центре внимания» , « Умерь свой энтузиазм» , «Замедленное развитие» , «Офис» , «В Филадельфии всегда солнечно» , «Сообщество» , «Парки и зоны отдыха » и «Американская семейка» . В отличие от однокамерных ситкомов прошлого, почти все современные комедии, снятые таким образом, производятся без закадрового смеха .
Сериал 2021 года «Кевин может трахнуть себя» исследует контраст между однокамерным и многокамерным телевидением, сочетая как формат многокамерного семейного ситкома, когда главная героиня Эллисон находится со своим мужем Кевином, так и формат однокамерного, когда она находится сама по себе. [3]