В музыке секвенция — это пересказ мотива или более длинного мелодического (или гармонического ) отрывка на более высокой или низкой высоте тона в том же голосе. [1] Это один из самых распространенных и простых методов разработки мелодии в классической музыке восемнадцатого и девятнадцатого веков [1] ( классический период и романтическая музыка ). Характеристики секвенций: [1]
Мелодия или гармония могут образовывать последовательность без участия другой.
Существует много типов последовательностей, каждая из которых имеет уникальный шаблон. Ниже приведены некоторые примеры.
В мелодии реальная последовательность — это последовательность, в которой последующие сегменты являются точными транспозициями первого сегмента, в то время как тональная последовательность — это последовательность, в которой последующие сегменты являются диатоническими транспозициями первого. Следующий отрывок из И. С. Баха демонстрирует оба вида последовательности в работе:
Примечание: В примере изображения выше аннотация «интервалы во второй последовательности такие же, как и в первой» не совсем верна. Нисходящие высоты в первом сегменте (G to A) имеют другие интервалы, чем во втором сегменте (C to D). Разница заключается в последних трех высотах (C, B ♭ , A против F, E, D). У нас есть интервалы целого тона + полушага в первом и полушага + полушага во втором. Ритмическая последовательность — это повторение ритма со свободным использованием высот:
Модифицированная последовательность — это последовательность, в которой последующие сегменты декорированы или украшены таким образом, чтобы не разрушить характер исходного сегмента:
Ложная последовательность — это буквальное повторение начала фигуры и изложение остальной части в последовательности: [1]
Модулирующая последовательность — это последовательность, которая ведет от одного тонального центра к другому, причем каждый сегмент технически находится в другой тональности в некоторых последовательностях: [2]
Вышеуказанный отрывок начинается в F мажоре и модулируется в Bb мажор, а затем, через аккорд G, в C мажор. Иногда последовательные отрывки сочетают в себе более одной из вышеперечисленных характеристик. В третьем и четвертом тактах «Air» из Оркестровой сюиты № 3 И. С. Баха в ре мажоре скрипичная партия образует тональную последовательность с нотами, измененными для соответствия гармонии, в то время как интервалы в басовой линии остаются неизменными, создавая настоящую последовательность. Весь отрывок также образует модулирующую последовательность, начинающуюся в ре мажоре и проходящую через ми минор в начале четвертого такта:
Последовательность может быть описана в соответствии с ее направлением (восходящая или нисходящая по высоте тона) и ее соответствием диатонической гамме — то есть последовательность является диатонической, если высоты тона остаются в пределах гаммы , или хроматической (или недиатонической), если используются высоты тона вне диатонической гаммы и особенно если все высоты тона смещены на точно такой же интервал (то есть они транспонированы ). Недиатоническая последовательность имеет тенденцию модулироваться в новую тональность или вызывать временную тонизацию .
Для идентификации последовательности требуется не менее двух экземпляров последовательного шаблона, включая исходное утверждение, и шаблон должен быть основан на нескольких мелодических нотах или не менее чем на двух последовательных гармониях ( аккордах ). Хотя стереотипно он ассоциируется с музыкой барокко , и особенно с музыкой Антонио Вивальди , этот прием широко распространен на протяжении всей истории западной музыки.
Прием последовательности воплощает как целенаправленную, так и иерархическую природу общепринятой тональности. Он особенно распространен в отрывках, включающих расширение или разработку; действительно, из-за его изначально направленной природы он был (и до сих пор есть) часто вытащен с полки менее изобретательным тональным композитором как шаблонный ответ на потребность в переходной или развивающей деятельности. Однако, будь он скучным или мастерским, акцент делается на базовом процессе, а не на самом материале.
— Кристофер Марк (2006), [3]
Ритурнели и усиления мелодий в барочных текстах часто строятся из секвенций. [4]
Нисходящие квинтовые последовательности, также известные как последовательности « квинтового круга », являются наиболее часто используемыми типами последовательностей, [5] в единственном числе расширенными в некоторых работах Клаудио Монтеверди и Генриха Шютца . [6] Они обычно состоят из серии аккордов, басовые или «основные» ноты которых следуют шаблону нисходящих квинт (или восходящих кварт).
Например, если нисходящая последовательность квинт в C мажоре начинается с ноты C, то следующей нотой будет F, чистая квинта ниже первой ноты. Следующие несколько нот будут B, E, A, D и так далее, следуя шаблону нисходящих квинт. [7]
Последовательность восходящих квинт, в отличие от последовательности нисходящих квинт, состоит из паттерна восходящих квинт (или нисходящих квинт). Она встречается гораздо реже, чем последовательность нисходящих квинт. [5]
Нисходящие 5-6 последовательности, также известные как нисходящие терцовые последовательности, состоят из серии аккордов, основные ноты которых понижаются на терцию при каждом последовательном повторении. [8]
Последовательность почти никогда не бывает неукрашенной, как показано выше, но обычно заполняется промежуточными аккордами. [5] Стандартный способ заполнения этой модели нисходящих терций заключается в интерполяции первого инверсионного аккорда между каждым из этих нисходящих терций. Результатом является басовая линия, которая непрерывно движется вниз пошагово, что приводит к фигурному басу '5-6' и, следовательно, стандартной нисходящей последовательности 5-6. [7] [8]
Важным подтипом нисходящей последовательности 5-6 является вариант основной позиции, также известный как последовательность Пахельбеля, из-за использования этой последовательности в Каноне Пахельбеля . Последовательность Пахельбеля изменяет первые инверсионные аккорды в нисходящей последовательности 5-6 на аккорды основной позиции, в результате чего получается басовый рисунок, который спускается на кварту, а затем ступенчато поднимается. [7] [8]
Восходящая последовательность 5-6, как и восходящая последовательность квинт, украшает пошаговое восхождение. Она следует схеме движения основного тона вниз на терцию (обычно к первому обращению аккорда, разделяющему ту же басовую ноту, что и первая нота), за которой следует движение основного тона вверх на кварту. Это часто достигается путем чередования основного тона и первых обращений аккордов. Фигурный бас такой же, как нисходящая последовательность 5-6, но сам бас следует восходящей схеме, а не нисходящей. [8]
Использование похожего шаблона 5-6 вне последовательности довольно распространено и называется техникой 5-6.
Последовательность Звуков Музыки (также известная как Розалия ) включает в себя движение основного тона вверх на кварту, за которым следует движение основного тона вниз на терцию. Оба аккорда находятся в позиции основного тона. Последовательность очень похожа на восходящую последовательность 5-6, поскольку она также допускает общее пошаговое восхождение между параллельными трезвучиями, во многом похожее на восходящую 5-6. [7] [8]
Известный популярный пример трехкратной нисходящей квинтовой диатонической последовательности можно найти в припеве из рождественской песни " Angels We Have Heard on High " [4], как показано ниже ("Glo...ria in excelsis Deo"). Однотактный мелодический мотив смещается вниз с интервалом в секунду, и гармонический аспект делает то же самое, следуя кругу квинт. :
Следующая трехкратная восходящая 5-6 хроматическая (недиатоническая) последовательность встречается в дуэте Абубекера и Фатимы из III акта оперы Цезаря Кюи « Кавказский пленник» (сравните аналогичный отрывок в знаменитой песне Роджерса и Хаммерстайна « До-Ре-Ми », написанной почти ровно 100 лет спустя). :
« Ибо нам младенец родился » (HWV 56) Генделя в значительной степени опирается как на мелодическую, так и на гармоническую последовательность, как можно увидеть в следующем отрывке. В этой вокальной редукции линии сопрано и альта повторяют витиеватый двухдольный мелодический мотив на протяжении трех с половиной тактов в серии мелодических последовательностей на слове «рожденный». Более тонкой, хотя все еще присутствующей, является базовая восходящая гармоническая последовательность 5-6.
Другие примеры включают «Всякая долина будет вознесена» («возвышенной») Генделя из «Мессии » , вступительной унисонной ритурнели концерта для клавесина ре минор И. С. Баха . [4] Другой пример можно найти в сонате de camera gigue Арканджело Корелли в Em. Здесь композитор последовательно повышает высоту тона после каденции на V.