Кинопрокат , также называемый кинопоказом или кинопрокатом и показом , представляет собой процесс предоставления фильма для просмотра зрителям. Обычно это задача профессионального кинопрокатчика , который определяет маркетинговую и релизную стратегию для фильма, средства массовой информации, с помощью которых фильм будет демонстрироваться или предоставляться для просмотра, и другие вопросы. Фильм может быть показан непосредственно публике либо через кинотеатр или телевидение , либо для личного домашнего просмотра (включая физические носители, видео по запросу , загрузку, телевизионные программы через вещательную синдикацию ). Для коммерческих проектов кинопрокат обычно сопровождается продвижением фильма .
Первоначально все массовые художественные фильмы были созданы для показа в кинотеатрах. Идентификация первого театра, специально предназначенного для кино, является предметом споров; кандидатами являются Tally's Electric Theatre, основанный в 1902 году в Лос-Анджелесе, [1] и Nickelodeon в Питтсбурге, основанный в 1905 году. [2] Тысячи таких театров были построены или переоборудованы из существующих объектов в течение нескольких лет. [3] В Соединенных Штатах эти театры стали известны как Nickelodeons , потому что вход обычно стоил никель (пять центов).
Дистрибьюторы лицензируют фильмы кинотеатрам, предоставляя им право показывать фильм за плату за прокат в кинотеатре. Кинотеатр платит в среднем около 50-55% от продаж билетов киностудии в качестве платы за прокат фильма. [5] Фактический процент начинается с числа, превышающего это значение, и уменьшается по мере того, как продолжительность показа фильма продолжается, как стимул для кинотеатров держать фильмы в кинотеатре дольше. Однако сегодняшний поток высоко рекламируемых фильмов гарантирует, что большинство фильмов показываются в кинотеатрах первого показа менее 8 недель. Каждый год появляется несколько фильмов, которые бросают вызов этому правилу, часто фильмы с ограниченным релизом , которые начинаются только в нескольких кинотеатрах и фактически увеличивают количество своих кинотеатров за счет хорошего сарафанного радио и обзоров. [ необходима цитата ] Согласно исследованию ABN AMRO 2000 года , около 26% мирового дохода голливудских киностудий поступало от продажи билетов в кассах; 46% приходилось на продажи VHS и DVD потребителям; и 28% — с телевидения (вещательного, кабельного и платного). [5]
Обычно один фильм является основным представлением (или художественным фильмом ). До 1970-х годов существовали « двойные фильмы »; как правило, высококачественный « фильм категории А » сдавался в аренду независимым кинотеатром за единовременную плату, а более низкокачественный « фильм категории B » сдавался в аренду за процент от валовой выручки. Сегодня основная часть материала, демонстрируемого перед художественным фильмом, состоит из анонсов будущих фильмов (также известных как трейлеры ) и платной рекламы.
Развитие телевидения позволило транслировать фильмы для более широкой аудитории, как правило, после того, как фильм больше не показывают в кинотеатрах. [ требуется ссылка ] В 1971 году U-Matic стал первым магнитным форматом, в котором фильмы можно было смотреть в учреждениях за пределами кинотеатра. Позже в том же году первые видеокассеты с фильмами стали доступны потребителям для просмотра у себя дома. [6] С тех пор технологии записи позволили потребителям брать напрокат или покупать копии фильмов на домашних носителях, таких как VHS или DVD (старые форматы включают: laserdisc , VCD , SelectaVision и videodisc ). Загрузки из Интернета также являются источниками дохода для компаний по производству фильмов.
До упадка компании Motion Picture Patents Company (Edison Trust) в 1915 году существовало две основные формы распространения фильмов: государственные права и роуд-шоу . [7]
В рамках системы прав штатов фильмы продавались на местном, территориальном уровне. Затем местный продавец крутил фильм так часто, как хотел, пытаясь получить как можно больше прибыли. Владельцы авторских прав на фильмы продавали права на фильм напрямую продавцу кинотеатра или франшизы, [8] как правило, по принципу «фут за футом» по 10 центов за фут. [7] При отсутствии крупных студий или национальных театральных франшиз эта система, как правило, была лучшим способом обеспечить национальный релиз фильма, особенно для короткометражных фильмов. Однако с точки зрения прибыльности система прав штатов не была самым эффективным способом показа полнометражных фильмов, поскольку продюсеры фильмов зарабатывали только на первоначальной продаже каждой копии фильма.
Этот метод также позволил демонстрировать фильмы разных жанров, которые могли быть незаконными в одном штате, но законными в другом. [8]
С системой роуд-шоу продюсер заключал соглашение с каждым театром, отдавая приоритет театрам с большим количеством мест и известным театрам. Деньги поступали за счет продажи билетов. Показ фильма ограничивался, чтобы повысить спрос и создать ощущение престижа. [7] Хотя этот метод помогал увеличить доходы от фильма для продюсера, учитывая его характер, релиз фильма мог быть только на региональном уровне. Некоторые из первых фильмов роуд-шоу были итальянским фильмом «Кабирия» (1914) и американским «Рождением нации» (1915). [9]
Стандартная процедура выпуска фильма регулируется бизнес-моделью [10], называемой «окна выпуска». Система окон выпуска была впервые задумана в 1970-х годах как стратегия, позволяющая не допустить конкуренции между разными экземплярами фильма, [11] позволяя фильму использовать преимущества разных рынков (кино, домашнее видео, ТВ и т. д.) в разное время.
В стандартном процессе 1979 года в Соединенных Штатах фильм сначала выпускался в кинотеатрах (театральное окно), затем выпускался на платное телевидение в течение короткого периода, прежде чем был повторно выпущен в кинотеатрах. Затем он возвращался на платное телевидение, прежде чем становился доступным для бесплатного эфирного телевидения. [12]
В настоящее время после выхода фильма в кинотеатрах он выпускается на домашнее видео и VOD-сервисы. После дополнительного периода он обычно выпускается на платное телевидение, а затем становится доступным для бесплатного эфирного телевидения. [13]
Одновременный релиз имеет место, когда фильм становится доступным на многих носителях (кинотеатр, домашнее видео, VOD) одновременно или с незначительной разницей во времени.
Одновременные релизы предлагают большие преимущества как потребителям, которые могут выбрать наиболее подходящий им носитель, так и продакшн-студиям, которым нужно запустить только одну маркетинговую кампанию для всех релизов. Однако обратная сторона заключается в том, что такие усилия по распространению часто рассматриваются как экспериментальные и, таким образом, не получают существенных инвестиций или продвижения.
Подходы к одновременному выпуску фильмов получили как одобрение (инвестор Марк Кьюбан утверждает, что фильмы должны быть одновременно доступны на всех носителях, позволяя зрителям выбирать, смотреть их дома или в кинотеатре) [14] , так и неодобрение (режиссер М. Найт Шьямалан утверждает, что это может разрушить «магию» похода в кино). [15]
Владельцы кинотеатров могут пострадать, если им придется делиться своим окном возможностей, особенно в начале жизненного цикла фильма, поскольку, по данным Disney, около 95% всех кассовых билетов на фильм продаются в течение первых шести недель после первоначального распространения. [16]
Среди соответствующих попыток одновременного выпуска фильмов можно назвать «Пузырь» (2006) режиссёра, лауреата премии «Оскар» Стивена Содерберга , «Эмми» (2005) Джеймса Эрскина и Дэнни Маккалоу и «Дорога на Гуантанамо» (2006).
В период с 1967 по 1974 год средний промежуток времени между выходом фильма в кинотеатрах и его показом по ТВ в США составлял чуть более пяти лет. [17] К 1979 году, с появлением платного телевидения, фильмы обычно становились доступными для платного телевидения в США через один или два года после выхода в кинотеатрах. [12] С появлением домашнего видео Национальная ассоциация владельцев кинотеатров в США приняла резолюцию в 1980 году, возражающую против предлагаемого выпуска видеокассет одновременно с выходом фильма в кинотеатрах, на том основании, что их выпуск отрицательно скажется на доходах от кинотеатров. [18] В то время промежуток времени между выходом фильма в кинотеатрах и бесплатным эфирным телевидением в США обычно составлял три года. [19] К 1983 году в США промежуток времени между выходом фильма в кинотеатрах и его выходом в эфир для других средств массовой информации (в то время в первую очередь кабельного или платного телевидения) составлял около года. [20] Во Франции с ростом популярности домашнего видео был принят закон, дающий кинотеатральное окно в один год, прежде чем фильм станет доступен для домашнего видео, а затем он станет доступен для платного телевидения, а затем через два или три года для бесплатного эфирного телевидения. [13] К 1985 году в Соединенных Штатах кинотеатральное окно до выхода фильма на домашнее видео обычно составляло от четырех до шести месяцев, в зависимости от кассовых сборов фильма. [21] Затем фильмы в США стали доступны для платного просмотра четыре месяца спустя [11] и примерно через два года после даты выхода в кинотеатрах стали доступны для бесплатного эфирного телевидения. Сокращение кинотеатрального окна повлияло на суб-театры, которые показывали фильмы после того, как они были показаны в кинотеатрах первого показа. [20] К 2019 году кинотеатральное окно в Соединенных Штатах сократилось в среднем до трех месяцев. [22] Сообщается, что крупные киностудии пытались сократить кинотеатральное окно в попытке компенсировать существенные потери на рынке DVD , понесенные после пика продаж в 2004 году. Эти попытки столкнулись с решительным противодействием владельцев кинотеатров , чья прибыль зависит исключительно от посещаемости и, следовательно, выигрывает от того, что фильм доступен на их экранах. [10] [23]
В начале 2010 года Disney объявила, что выпустит DVD и Blu-ray версии « Алисы в стране чудес» Тима Бертона через 14 недель после даты выхода фильма (вместо обычных 17), чтобы избежать конкуренции со стороны чемпионата мира по футболу 2010 года . [10] В ответ на такие заявления владельцы кинотеатров пригрозили не показывать фильм на своих экранах, [24] но позже пересмотрели свою позицию до выхода фильма. [25] По состоянию на 2019 год большинство крупных сетей кинотеатров установили окно эксклюзивности в 90 дней до релиза для физического домашнего видео и проката и 74–76 дней до цифровой продажи . [26]
Другие стратегии также используются для того, чтобы компенсировать медленные продажи DVD. Большинство крупных студий рассматривают возможность предоставления фильмов службам VOD вскоре после их выхода в кинотеатрах по более высокой цене. [23] В июле 2010 года Netflix заключила сделку с Relativity Media , в которой последняя согласилась распространять ряд крупных фильмов на вышеупомянутой службе VOD до начала платного телевидения . [27]
Производители относительно малобюджетных фильмов также используют новые стратегии выпуска. В 2009 году фильм «Дом дьявола» впервые вышел на VOD-системах 1 октября и получил ограниченный кинотеатральный релиз месяцем позже. В августе 2010 года было объявлено, что фильм «Фрикономика» выйдет на видео по запросу 3 сентября, за месяц до его кинотеатрального релиза. Британский научно-фантастический фильм «Монстры» также претерпел тот же график релизов. [ необходима цитата ] После того, как Netflix купил мировые права на распространение фильма «Звери без родины» , фильм был одновременно выпущен в кинотеатрах и онлайн через свою службу подписки на видео по запросу (SVOD) 16 октября 2015 года. [28]
В конце 2018 года пять крупных голливудских студий, включая Universal и Warner Bros. , сообщили, что работают над соглашением, согласно которому определенные фильмы получат премиум-видео по запросу в течение нескольких недель после их премьеры в кинотеатрах. [29] Из этих обсуждений ничего не вышло, и после того, как Disney купила 21st Century Fox , тогдашний генеральный директор Disney Боб Айгер заявил, что кинотеатральное окно работает на компанию, и они не планируют его корректировать. [30]
Во время пандемии COVID-19 все крупные студии закрыли кинотеатральное окно из-за повсеместного закрытия кинотеатров и сделали несколько фильмов доступными на домашних носителях вскоре после их театральных дебютов, например, Universal выпустила «Человека-невидимку» для проката через 21 день после театрального релиза, Sony и Columbia Pictures выпустили «Бладшот» для покупки через 12 дней после театрального релиза, [31] Warner Bros. выпустили «Путь назад» через 18 дней после театрального релиза, [31] а Disney выпустили «Вперёд» для покупки через 15 дней после театрального релиза и для потоковой передачи на Disney+ через 29 дней после театрального релиза. [32] [33] «Соник в кино» , «Я всё ещё верю » и «Человек-невидимка» также стали доступны для домашнего просмотра по запросу после более короткого, чем обычно, театрального тиража в результате повсеместного закрытия кинотеатров. [32] [31] В результате споров вокруг сокращения и даже отмены кинотеатрального окна в апреле 2020 года AMC Theatres заявила, что больше не будет показывать фильмы, снятые Universal Pictures, после того, как фильм «Тролли: Мировой тур» стал доступен для покупки видео по запросу одновременно с его театральным релизом. [34] [35] [36]
В ноябре 2020 года Warner Bros. объявила, что выпустит «Чудо-женщину 1984» одновременно в кинотеатрах и на Max , при этом кинотеатрам будет предоставлена более высокая кассовая прибыль в размере 60%. [37] В декабре 2020 года Warner Bros. объявила, что выпустит весь свой театральный список 2021 года одновременно в кинотеатрах и на Max в течение 30 дней. [38] Генеральный директор AMC Theatres Адам Арон раскритиковал этот план. [39]
Однако это продлится недолго, поскольку в марте 2021 года было объявлено, что Warner Bros. прекратит релизы в тот же день в 2022 году в рамках соглашения, достигнутого студией с Cineworld (которая управляет Regal Cinemas ), и вместо этого будет использовать 45-дневное эксклюзивное окно релиза для кинотеатров. [40] Совсем недавно, [ когда? ] материнская компания достигла соглашения о 17-дневном и 31-дневном театральном окне с Universal Pictures и заключила сделку с Walt Disney Pictures о показе своих фильмов в кинотеатрах США и Великобритании. [ необходима цитата ]
Некоторые фильмы могут быть сделаны специально для нетеатральных форматов, выпускаемых как « телевизионный фильм » или « фильм для прямой трансляции на видео ». Производственные ценности этих фильмов часто считаются более низкого качества по сравнению с театральными релизами в схожих жанрах; некоторые фильмы, которые отклоняются их собственными киностудиями после завершения, могут распространяться через эти рынки. [ необходима цитата ]
Выпуск фильма напрямую на видео (также называемый « прямо на DVD » или « прямо на Blu-ray », в зависимости от носителя, используемого для распространения фильма) происходит, когда фильм выпускается в форматах домашнего видео (таких как VHS, DVD и т. д.) без предварительного выпуска в кинотеатрах, тем самым не принимая во внимание «кинотеатральное окно».
В результате высоких продаж DVD-дисков релизы, предназначенные непосредственно для видео, достигли большего успеха и в 2005 году были отмечены как прибыльный рынок, [41] [42] особенно для независимых кинопроизводителей и дистрибьюторов. [43]
Среди художественных фильмов, выпущенных непосредственно на YouTube или других потоковых платформах, можно назвать: «Дух времени: Фильм» (2007), «Культ искренности» (2008), «Дом» (2009), «Жизнь за один день» (2011) и «Глаза и уши Бога: Видеонаблюдение за Суданом» (2012).
{{cite web}}: |author=имеет общее название ( помощь )и Warner Bros также заключили многолетнее соглашение, по которому второй по величине в мире кинопрокатчик будет показывать в США театральные и дневные фильмы студии 2021 года с момента их выхода в прокат. Затем, начиная с 2022 года, театральные фильмы Warner Bros. будут иметь 45-дневное окно эксклюзивности в кинотеатрах сети Regal Cineworld.