stringtranslate.com

Расширенный аккорд

Доминантовый терцдецимовый расширенный аккорд: C–E–G–B –D–F–A play . Верхняя структура или расширения, т. е. ноты за пределами септаккорда, выделены красным.
Тринадцатый аккорд ( E 13 ) «схлопнутый» в одну октаву приводит к диссонансному , кажущемуся секундальным [1] тону кластеру . Играть

В музыке расширенные аккорды — это определенные аккорды (составленные из терций ) или трезвучий с нотами , расширенными или добавленными за пределы септаккорда . Нона , одиннадцатая и тринадцатая аккорды являются расширенными аккордами. [2] Тринадцатая — это самое дальнее расширение, возможное диатонически , поскольку к этому моменту все семь тональных ступеней представлены в аккорде (следующее расширение, пятнадцатая, совпадает с тоником аккорда). На практике, однако, расширенные аккорды обычно не используют все члены аккорда ; когда она не изменена, квинта часто опускается, как и ноты между седьмой и самой высокой нотой (то есть, девятая часто опускается в одиннадцатом аккорде; девятая и одиннадцатая обычно опускаются в тринадцатом аккорде), если только они не изменены для придания особой текстуры. [3] [4]

Аккорды, расширенные за пределы септаккорда, редко встречаются в эпоху барокко , и используются чаще в эпоху классицизма . В эпоху романтизма значительно возросло использование расширенной гармонии. Расширенная гармония до 20-го века обычно имела доминирующую функцию – как V 9 , V 11 , и V 13 , или V 9 /V, V 13 /ii и т. д. [5]

Примерами расширенных аккордов, используемых в качестве тонических гармоний, являются « Play That Funky Music » группы Wild Cherry (либо доминантная нона, либо доминантная терцатифа). [6]

Период общей практики

В период общей практики западной классической музыки композиторы, оркеструющие аккорды, которые озвучиваются четырьмя или менее частями, выбирали, какие ноты использовать, чтобы придать желаемую звучность или эффект предполагаемого аккорда. Как правило, приоритет отдавался третьему, седьмому и самому расширенному тону, поскольку эти факторы сильнее всего влияют на качество и функцию аккорда. [7] Основной тон никогда не исключается из текстуры. Третий определяет качество аккорда как мажорного или минорного. Расширенная нота определяет качество расширенной высоты тона, которая может быть мажорной, минорной, совершенной или увеличенной. Седьмой фактор помогает определить аккорд как расширенный аккорд (а не аккорд с добавленной нотой ), а также добавляет к текстуре. Любые ноты, которые случайно были изменены, такие как пониженная квинта или нона, также должны иметь приоритет. Например: в тринадцатом аккорде можно сыграть тонику, терцию, септим и тринадцатую и иметь возможность опустить пятую, девятую и одиннадцатую, не влияя на функцию аккорда. Одиннадцатый аккорд является исключением из этого звучания, в котором чаще всего используются тоника, септима, девятая и одиннадцатая. [8]

В классической западной музыке расширенные аккорды чаще всего имеют функцию доминанты (доминанта или вторичная доминанта ) и разрешаются в круговой прогрессии (вниз на квинту) во многом таким же образом, как V 7 , V 7 /ii, V/IV и т. д. могут разрешаться в соответствующие им тоники. Расширенные аккорды также могут быть измененными доминантами, а расширенная высота тона может быть изменена несколькими способами (например, V бемоль 13 в мажорной тональности). [9]

Следующие стандартные правила голосоведения:

Голосоведение для доминантных нонаккордов в период общей практики. [10] Играть
V 9 до I или i
Голосоведение для доминантных одиннадцатых аккордов в период общей практики. [10] Играть
V 11 до I или i
Голосоведение для доминирующих терцдецим-аккордов в период общей практики. [10] Играть
V 13 до I или i

Важное различие между расширенными и добавленными аккордами должно быть сделано, так как добавленные тоны и расширенные тоны являются энгармоническими , но различаются по функции. Расширенные аккорды всегда имеют по крайней мере одну октаву между их самой низкой высотой тона и расширенной нотой, в противном случае расширенный фактор будет считаться добавленной высотой тона. Расширенные аккорды обычно должны быть разрешены при использовании в доминирующей функции, тогда как добавленные аккорды чаще всего являются текстурами, добавленными к тонике.

История

Пятнадцатый аккорд, обсуждаемый Марпургом, является результатом добавления ноны ниже (доминантного) септаккорда [11] Играть

18 век

В XVIII веке нонаккорды и одиннадцатые аккорды были теоретически объяснены как нисходящие расширения септаккордов , согласно теориям предположения . [12]

В 1722 году Жан-Филипп Рамо впервые предложил концепцию, согласно которой нонаккорды и одиннадцатые аккорды строятся из септаккордов, помещая (композитором) «предполагаемый» бас на одну или две терции ниже основного баса или фактического основного тона аккорда. [13] С теоретическим аккордом F–A–C–E–G–B основным басом будет считаться C, в то время как предполагаемым басом будет F. [13] Таким образом, ноты F и A добавляются ниже септаккорда на C, C–E–G–B, триадически (в терциях). Это также называется «аккордом H». [14]

Теория предположения была принята и изменена Пьером-Жозефом Руссье , Фридрихом Вильгельмом Марпургом и другими теоретиками. А. Ф. Кольман, следуя Иоганну Кирнбергеру , принял более простой подход и тот, который ближе к тому, который распространен сегодня, в котором «предполагаемый» бас Рамо считается основным, а девятая и одиннадцатая рассматриваются как переходные ноты, несущественные для структуры аккорда. [13] Таким образом, F–A–C–E–G–B считается септаккордом на F, F–A–C–E, причем G и B являются неаккордовыми тонами, добавленными сверху триадически. [15]

19 век

Хроматизм от голосоведения и заимствованных и расширенных аккордов из конца Прелюдий Скрябина , соч. 48, № 4; «хотя большинство вертикальных звучностей включают септаккорд, нонакор, одиннадцатыйкор и тринадцатыйкор, основные гармонические прогрессии прочно привязаны к концепции движения основного тона квинтой». [16] Играть

В классической музыке 19 века септаккорд обычно был верхним пределом в «аккордовом созвучии », а нонаккорды и одиннадцатые использовались для «дополнительной силы», но неизменно с одной или несколькими нотами, рассматриваемыми как апподжиатуры . [12] Толщина полных нонаккордов, одиннадцатых или тринадцатых в закрытой позиции также обычно избегалась путем пропуска одного или нескольких тонов или использования более широкого интервала (открытая позиция). [12]

20 век

Диатонический пятнадцатый аккорд на B открывает Ossa arida (1879) Ференца Листа , «поразительное предвосхищение гармонических экспериментов двадцатого века». [17] Играть

В 20 веке, особенно в джазе и популярной музыке, нонаккорды использовались как усовершенствования более простых аккордов, в частности, как замена тоническому трезвучию в конце пьесы. [12] «Нагромождение» терций над тоникой для создания септаккордов, нонаккордов, одиннадцатых или даже тринадцатых аккордов «является одной из важнейших характеристик джазовой гармонии ». [ 12] Ученик Витезслава Новака Ярослав Новотны (1886–1918) использовал пятнадцатый аккорд в четвертой песне своего вокального цикла 1909 года « Вечный брак» . [18]

Структура аккорда

Финальный аккорд Шести маленьких клавирных пьес Арнольда Шёнберга , 2-я часть, [19] в терциях: C–E–G–B–D –F –A –Cдвойной диез. Играть

Построение на каждой из ступеней мажорной гаммы качества аккорда тринадцатого , который является гармоничным для такой гаммы (т.е. со всеми его нотами, принадлежащими такой гамме), приводит к следующей таблице. Нумерация относится к номерам ступеней мажорной гаммы , которая имеет рассматриваемую мажорную ступень в качестве тоники :

Существуют и другие качества терцдецим-аккорда, но они не принадлежат ни к одному ладу мажорной гаммы.

Из таблицы видно, что добавление одиннадцатой или тринадцатой ступени делает семь качеств аккордов различимыми друг от друга, так как без добавления одиннадцатой ступени качества аккордов I и IV были бы идентичны, а без добавления тринадцатой ступени качества аккордов ii и vi были бы идентичны.

Джаз, джаз-фьюжн и фанк

Джаз с 1930-х годов и далее, джаз-фьюжн с 1970-х годов и фанк — все они, как было замечено, использовали расширенные аккорды как ключевую часть своего звучания. В этих жанрах аккорды часто включают добавленные ноны, одиннадцатые и тринадцатые, а также их измененные вариации. В джазе и джаз-фьюжн композиции состоят из сложных аккордовых прогрессий , в которых многие аккорды являются расширенными аккордами, и в которых многие из доминирующих септаккордов являются измененными расширенными аккордами (например, A 7add9 11 или D 7 9 11 ). Фанк также использует измененные расширенные аккорды, но в этом жанре пьесы обычно основаны на вампе на одном аккорде, потому что ритм и грув являются ключевыми элементами стиля. Когда в джазе или джаз-фьюжн озвучиваются расширенные аккорды, тоника и квинта часто опускаются из озвучивания аккорда , поскольку тоника исполняется басистом. [20]

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ Коуп, Дэвид (2000). Новые направления в музыке . стр. 6. ISBN 1-57766-108-7.
  2. Basic Music. Министр армии. 1978.
  3. ^ Латарски, Дон (1982). Введение в теорию аккордов: практический пошаговый подход к основам построения, анализа и функционирования аккордов. Alfred Music. ISBN 978-1-4574-6317-4.
  4. ^ Шмидт-Джонс, Кэтрин (2018-01-28). Понимание базовой теории музыки. 12-е Медиа-услуги. ISBN 978-1-68092-154-0.
  5. ^ Сарат, Эд (2013-07-04). Теория музыки через импровизацию: новый подход к обучению музыкальному мастерству. Routledge. ISBN 978-1-135-21527-9.
  6. ^ Стивенсон, Кен (2002). Что слушать в роке: стилистический анализ. стр. 83. ISBN 978-0-300-09239-4.
  7. ^ "ОТКРЫТАЯ КЛАССИКА". Bellevue Publishing & Entertainment . Получено 01.05.2021 .
  8. ^ "Общий период практики|Уроки игры на фортепиано|Преподаватели игры на фортепиано|Уроки игры на фортепиано в Сиднее". Уроки игры на меццо-фортепиано . 2013-09-24 . Получено 2021-05-01 .
  9. ^ "Локальная гармоническая грамматика в западной классической музыке" (PDF) . Mozartwriteup .
  10. ^ abc Benward, Saker (2009). Музыка в теории и практике: Том II (8-е изд.). С. 184. ISBN 978-0-07-310188-0.
  11. ^ Шелдон, Дэвид А. (1989). Марпург, Фридрих Вильгельм (ред.). Справочник Марпурга по торобасу и композиции: повествовательный перевод и критическое исследование . Pendragon Press. стр. 8. ISBN 9780918728555.
  12. ^ abcde Sadie, Stanley, ed. (1980). "Девятый аккорд". The New Grove Dictionary of Music and Musicians . том 13, стр. 252. ISBN 1-56159-174-2.
  13. ^ abc Sadie, Stanley, ed. (1980). "Предположение". Новый словарь музыки и музыкантов Гроува . том 18, стр. 373. ISBN 1-56159-174-2.
  14. ^ "расширенная терцовая гармония". music.red-carlos.com . Получено 01.05.2021 .
  15. Jazz Player. Dorn Publications, Incorporated. 1993.
  16. ^ Купер, Пол (1975). Перспективы в теории музыки , стр. 229. Нью-Йорк: Dodd, Mead, and Company. ISBN 0-396-06752-2 . Оригинал только с анализом римских цифр. 
  17. ^ Арнольд, Бен, ред. (2002). Спутник Листа . Гринвуд. стр. 361. ISBN 9780313306891.
  18. ^ Швайгер, Доминик; Урбанек, Николаус (2009). веберн_21 . Бёлау Верлаг Вена. п. 45. ИСБН 9783205771654.
  19. ^ Шон, Аллен (2003). Путешествие Арнольда Шёнберга . Гарвард. стр. 120. ISBN 9780674011014Технически пятнадцатый аккорд .
  20. ^ "Расширения аккордов 9ths, 11ths & 13ths | Расширенные джазовые фортепианные аккорды". PianoGroove.com . 8 ноября 2016 г. Получено 23 апреля 2021 г.

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки