Новоорлеанский ритм-н-блюз — стиль ритм-н-блюза , зародившийся в Новом Орлеане . Он был прямым предшественником рок-н-ролла и сильно повлиял на ска . Инструментарий обычно включает в себя барабаны, бас, фортепиано, валторны, электрогитару и вокал. Стиль характеризуется синкопированными ритмами « второй линии », сильным битом и проникновенным вокалом. Такие артисты, как Рой Браун , Дэйв Бартоломью и Фэтс Домино , являются представителями звука R&B Нового Орлеана. [1]
Новоорлеанский ритм-н-блюз можно охарактеризовать преобладанием фортепиано, «поющих» духовых инструментов и элементов призыва и ответа. [2] Явное влияние свинг-групп Канзас-Сити можно услышать благодаря широкому использованию соло на трубе и саксофоне. [3] «Двойная» басовая партия, когда гитара и бас играют в унисон, сочеталась с сильным фоновым ритмом, чтобы под музыку было легко танцевать. [2] Также часто можно услышать влияние карибских ритмов, таких как мамбо , румба и калипсо . [4]
Кроме того, характерно использование синих нот . Как и большинство блюзов, новоорлеанский R&B обычно следует стандартной трехстрофной форме, содержащей тонику, субдоминанту и доминанту. Внутри этих аккордов три «синие ноты», также известные как бемольные ноты, представляют собой третью, пятую и седьмую ступени гаммы. В новоорлеанском R&B особенно заметна бемольная треть. [5]
Ритм-н-блюз в Новом Орлеане был впервые изобретен местными пианистами Чемпионом Джеком Дюпри , Арчибальдом и профессором Длинношерстным .
Профессор Лонгхейр, также известный как «Фесс», оказал значительное влияние на развитие звука R&B в Новом Орлеане. Аллен Туссен , важная фигура в стиле R&B Нового Орлеана, охарактеризовал его как «Баха рок-н-ролла». [6] Он объединил карибские ритмы и ритмы буги-вуги , чтобы создать свой фирменный стиль. Результатом стало использование полиритмов, которые он часто насвистывал во время игры. [7] Хотя им восхищались другие музыканты Нового Орлеана, он не привлекал внимания всей страны до конца своей карьеры. [8]
В начале своей карьеры Длинношерстный посетил Caldonia Inn, чтобы послушать группу Дэйва Бартоломью. Когда он заменил пианиста Варфоломея, зал внезапно заполонила большая толпа. Затем он решил создать свою собственную группу под названием Four Hairs combo. Вскоре после этого группа записала свои первые четыре мелодии в клубе Hi-Hat для лейбла Star Talent. В 1950 году Longhair некоторое время работал с Mercury Records и записал "Baldheaded". Песня достигла 5-го места в R&B-чарте Billboard . Из-за финансовых затруднений его работа с Меркьюри была прервана. В 1950-е годы он работал с Atlantic Records и записал " Tipitina ", которая в то время была всего лишь местным хитом, но сегодня признана классикой новоорлеанского R&B. [9]
В Новом Орлеане было два типа местных пианистов; «профессорские» пианисты и «бочковые» пианисты. Профессора часто имели классическое образование и разбирались в теории музыки. Они играли в самых разных стилях в борделях Сторивилля. Поскольку они были более опытными, зрители ожидали, что они выполнят любой запрос, который им дадут. Среди известных пианистов-профессоров — Бадди Кристиан , Кларенс Уильямс , Элтон Пернелл , Спенсер Уильямс и Джелли Ролл Мортон . Пианисты Barrelhouse часто были неподготовленными и практически не имели никакого образования в области теории музыки. В основном они были самоучками и играли преимущественно в блюзовом стиле. Пианисты Barrelhouse считались полупрофессиональными и играли за напитки, еду или чаевые. [10]
Рой Браун , Дэйв Бартоломью , Пол Гэйтен , Смайли Льюис , Фэтс Домино , Энни Лори и Ларри Дарнелл были первыми художниками, добившимися национальной известности. [11]
Рой Браун считается одним из пионеров городского блюза Нового Орлеана и одним из первых певцов, смешавших элементы госпела с блюзом. Его «плачущий» звук стал его визитной карточкой. [12] В марте 1947 года Сесил Гант услышал, как Браун поет « Good Rockin' Tonight » во время перерыва в клубе Rainbow Room . Сесилу настолько понравилась песня, что он попросил Брауна спеть ее по телефону для De Luxe Records . [13] Браун подписал контракт с DeLuxe и записал песню в J&M Studio . " Good Rockin' Tonight " сразу же имел успех в Новом Орлеане и примерно год спустя достиг национальных чартов. [14] Он стал его самым большим хитом и был достаточно успешным, чтобы Браун и его группа «The Mighty Men» совершили турне по Калифорнии и юго-западу США. [15] " Good Rockin' Tonight " вновь появился в чартах в 1949 году после того, как DeLuxe был продан King Records , которые сделали все возможное для его продвижения, что было непросто, потому что в то время слово "рок" было сленговое слово «секс», которое, по мнению многих, подразумевалось в песне. [16] В 1950 году Браун снова поднялся в чартах со своей песней « Hard Luck Blues ». Другие популярные мелодии Роя Брауна включают «Буги в полночь», «Любовь, не люби никого», «Долго до заката», «Кадиллак Бэби», « Кукла для вечеринок », «Пусть дуют четыре ветра» и «Субботний вечер». ". [17]
Дэйв Бартоломью был руководителем оркестра и трубачом. На ранних этапах своей карьеры, между 1939 и 1942 годами, он играл на речном пароходе SS Capitol вместе с Фэтсом Пишоном . Ближе к концу своей резиденции Пишон ушел в отставку, чтобы дать сольный концерт в Old Absinthe House в Новом Орлеане. Варфоломей руководил речным оркестром, пока его не призвали в армию в 1942 году. Во время службы в армии он научился аранжировать музыку в составе 196-го оркестра АГФ. [18] Обнаружив в себе страсть к аранжировке и руководству группой, он очень хотел вернуться в Новый Орлеан и сделать себе имя. [19] В 1949 году Бартоломью и его группа записали хит «Country Boy», подписав контракт с DeLuxe. Однако его настоящим призванием было заниматься музыкальным производством. Он зарекомендовал себя как лидер группы, который аранжировал, продюсировал и искал таланты. В 1950-е годы Бартоломью был соавтором большинства хитов, вышедших в Новом Орлеане. [20]
Пол Гэйтен переехал со своим трио в Новый Орлеан, когда ему было чуть больше двадцати, и обосновался в клубе Робин Гуд. В 1947 году его группа записала два R&B-хита «True (You Don't Love Me)» и « Since I Fell for You » с певицей Энни Лори для DeLuxe. Когда DeLuxe Records была выкуплена King Records , братья Браун по-новому сосредоточили внимание на продюсерских навыках Гэйтена. Вскоре после этого он стал директором Chess Records . [21]
Овертон Амос Лемонс, также известный как Смайли Льюис , в начале своей карьеры был известен тем, что пел и играл на гитаре почти на всех площадках Нового Орлеана. У него был обширный вокальный диапазон и глубокий голос, который мог заполнить комнату без какого-либо усиления. После войны он сформировал трио с Германом Силсом и Тутсом Вашингтоном . Эти двое стали очень популярны на местном уровне. В поисках талантов братья Браун были впечатлены Смайли и подписали с ними контракт с DeLuxe в 1947 году. Три года спустя он подписал контракт с Imperial Records , с которым проработал десять лет. Он добился умеренного успеха со своими песнями « I Hear You Knockin' » и «The Bells Are Ringing». [22] Его затмил Фэтс Домино , который также подписал контракт с Imperial и добился национального признания за свой кавер на песню «I Hear You Knockin'». [23] Хит Элвиса Пресли « One Night (of Love)» изначально был записан Льюисом и назывался «One Night (of Sin)». Точно так же кавер Gale Storm на «I Hear You Knockin'» попал в чарт Billboard Hot 100. [22]
.jpg/1280px-Fats_Domino_in_Amsterdam_1962_(crop).jpg)
В 1949 году Дэйв Бартоломью и Лью Чадд посетили клуб Hideaway Club, чтобы послушать пение Фэтса Домино . Они были впечатлены его версией " Junkers Blues " и немедленно подписали с ним контракт с Imperial Records . [24] В том же году Домино провел свою первую запись в студии J&M под руководством Дэйва Бартоломью . Из восьми песен, которые были вырезаны во время сессии, " The Fat Man " была выбрана первым большим хитом Domino. Отличительным элементом R&B-хита было рожковое скат-пение Домино . [24]
После успеха "The Fat Man" Домино гастролировал с Jewel King и группой Дэйва Бартоломью. Когда его песня « Goin' Home » достигла первого места в чартах R&B в 1952 году, его статус звезды подтвердился. [25] Однако самым большим хитом в его карьере стал « Blueberry Hill ». Между 1950 и 1955 годами он продолжал попадать в чарты R&B более десятка раз. [26] В 1956 году он был первым чернокожим артистом, появившимся на Шоу Стива Аллена . Позже он появлялся на шоу Перри Комо , The Big Beat и American Bandstand Дика Кларка . [27]
Голос Домино представлял собой уникальную смесь креольских интонаций, гнусавого пения и теплого тона. [25] Он был известен тем, что использовал тройные фортепианные фигуры во многих своих песнях. Звук «Нового Орлеана» слышен в его кавере на песню Смайли Льюиса « Blue Monday » с его сочетанием парадных ритмов и бочкового блюза. [28] Дэйв Бартоломью назвал Fats Domino «краеугольным камнем» рок-н-ролла. [29]
Козимо Матасса был ведущим продюсером в Новом Орлеане в период с 1940 по 1960 годы. Он создал «звук козимо» с гитарой, баритон-саксофоном и тенор-саксофоном, дублирующим басовую партию. Ему также принадлежали студии J&M Studio и Jazz City, где он записал почти все хиты R&B в Новом Орлеане в период с 1940 по 1960 годы. [30]
Дэвид и Джулиан Браун, также известные как братья Браун, владели независимым звукозаписывающим лейблом DeLuxe , который базировался в Линдене, штат Нью-Джерси . Видя, что Новый Орлеан полон талантов, они решили посетить город в 1947 году в надежде подписать контракт с несколькими новыми артистами. [31] DeLuxe подписала контракт с Дэйвом Бартоломью , Полом Гейтеном , Смайли Льюисом , Роем Брауном и Энни Лори . В 1949 году DeLuxe Records был выкуплен Сидом Натаном , владельцем King Records . [16]
Лью Чадд основал Imperial Records в 1947 году. В первые годы своего существования лейбл сосредоточился на кантри-музыке и прыжковых группах западного побережья. Желая расширить свой бизнес, Чадд обратился к Дэйву Бартоломью . Они решили, что будут работать вместе и исследовать многообещающую сцену R&B. Свою первую студийную сессию в стиле R&B они записали с Джуэл Кингом и Томми Риджли в студии J&M. [32]