Колядка — праздничная песня, как правило, религиозная, но не обязательно связанная с христианским церковным богослужением, иногда сопровождаемая танцем. [1] Колядник (или колядовщик ) — это тот, кто поет колядки, и его называют колядующим (или колядующим ).
Сегодня гимны представлены почти исключительно адвентистскими , рождественскими и в меньшей степени пасхальными гимнами; однако, несмотря на их нынешнюю связь с религией, так было не всегда.
Слово carol происходит от старофранцузского слова carole , хороводного танца в сопровождении певцов (в свою очередь, произошедшего от латинского choraula ). Рождественские гимны были очень популярны как танцевальные песни с 1150-х по 1350-е годы, после чего их использование расширилось как процессионные песни, исполняемые во время фестивалей , в то время как другие были написаны для сопровождения религиозных мистерий (например, « Coventry Carol », написанная до 1534 года). [2]
Духовная музыка традиционно исполнялась на латыни духовенством или назначенными канторами католической церкви. После протестантской Реформации реформаторы стремились вернуть музыку «назад к народу». Чтобы позволить простому человеку петь церковную музыку, были предприняты большие усилия по переводу музыкальных текстов с латыни на родные языки, на которых говорили люди. Мартин Лютер , отец лютеранского христианства , поощрял совместное пение во время мессы , в дополнение к распространению практики колядок вне литургии. [3] Такие композиторы, как Уильям Берд, сочиняли произведения, похожие на мотеты , на Рождество, которые они называли колядками; и народные колядки продолжали петь в сельской местности. Тем не менее, некоторые известные колядки были написаны в этот период, и они были более сильно возрождены с девятнадцатого века и начали сочиняться и адаптироваться выдающимися композиторами. [4]
В наше время песни, которые когда-то считались колядками, больше не классифицируются как таковые (особенно рождественские песни ), даже те, которые сохраняют традиционные атрибуты колядок — прославление сезонной темы, чередование куплетов и припева и танцевальную музыку.
Некоторые авторы рождественских гимнов, такие как Джордж Рэтклифф Вудворд , написавший « Ding Dong Merrily on High », и Уильям Моррис, написавший « Masters in This Hall », вернулись к квазисредневековому стилю; это стало характерной чертой возрождения рождественских гимнов в начале двадцатого века.
Некоторые композиторы написали расширенные произведения, основанные на рождественских гимнах. Примерами являются Бенджамин Бриттен ( A Ceremony of Carols ), Ральф Воан-Уильямс ( Fantasia on Christmas Carols ) и Виктор Хели-Хатчинсон ( Carol Symphony ).
Важные антологии колядок включают в себя:
Лютер стремился к реформам в музыке, поскольку он стремился к изменениям в теологии, этике, ритуале и искусстве. Он любил полифонию и хотел музыку, которая трогала людей, смешивая веру и пение. Он поощрял более активное участие прихожан в пении и упростил музыку от хорового пения до легкой гармонии… Лютер опубликовал сотни текстов гимнов для исполнения под популярные мелодии и простые песнопения. В шестнадцатом и семнадцатом веках Реформация расширила диапазон религиозной хоровой музыки за пределы литургии, и неформальное групповое пение песен всячески поощрялось, что привело к большему знакомству с рождественскими гимнами.