stringtranslate.com

Романизм (живопись)

Святой Лука рисует Мадонну Яна Госсарта

Романизм — термин, используемый историками искусства для обозначения художников из Нидерландов , которые в XVI веке путешествовали в Рим. В Риме они впитали влияние ведущих итальянских художников того периода, таких как Микеланджело и Рафаэль , а также его учеников. По возвращении домой эти северные художники (называемые «романистами») создали стиль эпохи Возрождения, который ассимилировал итальянский формальный язык. Стиль продолжал свое влияние до начала XVII века, когда его смело барокко. [1]

Опираясь на мифологическую тематику, романисты ввели новые темы в северное искусство, которые соответствовали интересам и вкусам их покровителей с гуманистическим образованием. [2] Романисты писали в основном религиозные и мифологические произведения, часто используя сложные композиции и изображая обнаженные человеческие тела анатомически правильным образом, но в надуманных позах. Их стиль часто кажется современному зрителю натянутым и искусственным. Однако художники рассматривали свои усилия как интеллектуальный вызов, чтобы передать сложные сюжеты через борьбу с формой.

Термин «романизм» в настоящее время используется реже, поскольку лучшее понимание творчества художников, входивших в состав романистов, подчеркивает разнообразие, а не общность в их реакциях на итальянское искусство. [1]

Развитие термина

Термин «романист» был придуман историками искусства XIX века, такими как Альфред Михельс и Эжен Фромантен, которые заметили существенный сдвиг в стиле северной живописи в XVI веке. Они приписали этот сдвиг влиянию художников, посетивших Италию, в частности Рим, и назвали их романистами.

Хотя изначально этот термин использовался в основном для обозначения первой группы, которая путешествовала в Рим в первой половине XVI века, некоторые историки искусства, такие как Джейн Тернер в «Словаре искусств», расширили его применение , включив в него второе поколение художников, которые совершили поездку во второй половине XVI века. [3]

Католики

Триумфальное шествие Вакха - Мартен ван Хемскерк

В первую группу художников, отправившихся в Рим изучать современное итальянское искусство, а также классические образцы, обычно включают Яна Госсарта , Яна ван Скорела , Маартена ван Хемскерк , Питера Куке ван Альста , Ламберта Ломбардта , Яна Сандерса ван Хемессена , Михиля Кокси и Франса Флориса . Бернарда ван Орлея также часто включают в эту группу, хотя он, вероятно, никогда не был в Италии и только познакомился с итальянским стилем по гравюрам и картонам Рафаэля для папских гобеленов, которые были сотканы в Брюсселе.

Ян Госсарт был одним из первых нидерландских художников, совершивших поездку в Рим в 1508/9 годах, и после своего возвращения в северные Нидерланды он в основном писал мифологические сцены. [4] Ян ван Скорел работал в Риме в 1522 и 1523 годах, где он был особенно впечатлен Микеланджело и Рафаэлем. Питер Кук ван Альст, вероятно, был в Италии до 1527 года. [1] Ян Сандерс ван Хемессен путешествовал по Италии в начале своей карьеры, около 1520 года. Здесь он изучал как модели из классической античности, такие как группа Лаокоона, так и современные работы Микеланджело и Рафаэля. [5] Михиль Кокси из Мехелена находился в Риме в течение более длительного периода времени примерно между 1529 и 1538 годами. Больше всего на него повлиял Рафаэль (отсюда его прозвище «фламандский Рафаэль»), и по возвращении он работал в полностью итальянизированном стиле. Маартен ван Хемскерк отправился в Рим около 1532 года, где создал множество картин и рисунков по мотивам классической скульптуры. После возвращения на север его работы способствовали распространению очень итальянизирующего стиля, с особым акцентом на анатомии обнаженного человеческого тела.

Венера на Марсе Франса Флориса

Ламберт Ломбард из Льежа отправился в Рим в 1537 году и разработал влиятельные теории о классицизме. [1] Он, возможно, также поощрял своего ученика Франса Флориса учиться в Риме. [6] Флорис находился в Риме примерно с 1540 года и находился под влиянием Микеланджело и Джулио Романо. По возвращении он стал одним из самых влиятельных романистов в Антверпене, который помог распространить новый стиль через свою большую мастерскую и многочисленных учеников и последователей, включая Криспина ван ден Брука , Франса Пурбуса Старшего , Ламберта ван Ноорта , Антони Блокландта ван Монтфорта , Мартена де Воса и братьев Амвросия I и Франса Франкена I. [ 1] [6]

Вторая группа северных художников, которые отправились в Рим во второй половине XVI века, включала Дирка Барендса , Адриана де Вердта , Ганса Шпкерта и Бартоломеуса Шпрангера . [3] Последние два художника не вернулись домой, хотя Шпрангер оказал важное влияние через других северных художников, которые провели время при пражском дворе, где он работал. [7] Это более позднее поколение художников обычно называют маньеристами . Они проявили большее чувство пропорции и использовали более простой формальный язык, чем первое поколение романистов. [1]

Итальянские влияния

Наибольшее влияние на романистов оказали работы Микеланджело (особенно его работы в Сикстинской капелле ), Рафаэля (фрески в залах Рафаэля ) и учеников Рафаэля, таких как Джулио Романо , Полидоро да Караваджо и Перино дель Вага . Классические памятники и артефакты в Риме также были важным объектом изучения и вдохновения для нидерландских художников в Риме.

В более поздний период другие итальянские города стали оказывать важное влияние, в частности Венеция, где Доменико Тинторетто был главным источником вдохновения. Россо Фьорентино , Вазари и различные скульпторы были флорентийскими художниками, которые обращались к северным художникам, в то время как в Эмилии Пармиджанино и его последователи были предпочтительными моделями. [1]

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ abcdefg Илья М. Вельдман. «Романизм». Grove Art Online. Oxford Art Online. Oxford University Press. Веб. 25 марта 2015 г.
  2. ^ Джеймс Патрик Маршалл, Возрождение и Реформация: битва при Азенкуре, плотины и дренаж , Кавендиш, 2007, стр. 145
  3. ^ ab Linda Eversteijn Michael Kwakkelstein, Michelangelo en de romanisten» Vroeg 16e eeuwse Nederlandse kunstenaars geïnspirerd Микеланджело Буанаротти , Werkgroep Florence, 2010–2011 (на голландском языке)
  4. ^ Janson, HW; Janson, Anthony F. (1997). История искусства (5-е, перераб. изд.). Нью-Йорк: Harry N. Abrams, Inc. ISBN 0-8109-3442-6.
  5. ^ Ян Сандерс ван Хемессен на аукционе Sotheby's
  6. ^ AB Карл Ван де Вельде. «Франс Флорис I». Гроув Арт Онлайн. Оксфордское искусство онлайн. Издательство Оксфордского университета. Веб. 25 марта 2015 г.
  7. ^ К. Хопер. «Спрангер, Варфоломеус». Гроув Арт Онлайн. Оксфордское искусство онлайн. Издательство Оксфордского университета. Веб. 25 марта 2015 г.