Рукописная культура — это культура, которая зависит от рукописных рукописей для хранения и распространения информации. Это этап, который прошли большинство развитых культур между устной культурой и печатной культурой . Европа вступила в этот этап в классической античности . В раннесредневековой рукописной культуре монахи копировали рукописи вручную. Они копировали не только религиозные произведения, но и различные тексты, включая некоторые по астрономии, гербарии и бестиарии . [1] Средневековая рукописная культура связана с переходом рукописей из монастырей на рынок в городах и возникновением университетов. Рукописная культура в городах создавала рабочие места, построенные вокруг создания и торговли рукописями, и, как правило, регулировалась университетами. Поздняя рукописная культура характеризовалась стремлением к единообразию, упорядоченному и удобному доступу к тексту, содержащемуся в рукописи, и простоте чтения вслух. Эта культура выросла из Четвертого Латеранского собора (1215) и возникновения Devotio Moderna . Он включал в себя смену материалов (переход с пергамента на бумагу) и подвергся корректировке со стороны печатной книги, одновременно оказав на нее влияние.
В англосаксонской Англии рукописная культура, по-видимому, началась около 10-го века. [2] Однако это не означает, что рукописи и запись информации не были важны до 10-го века, но в течение 10-го века историки видят приток и большую нагрузку на эти рукописи. Это было время, когда врачи продвигали то, что они знали о человеческом теле и о том, как определенные вещества взаимодействуют с ним. [3] Эти врачи записывали эту информацию и передавали ее через грамотных людей. Католические монастыри и соборы в Средние века были центрами обучения (см. кафедральные школы ), поэтому было бы логично, если бы эти тексты оказались в руках монахов.
Эти монахи скрупулезно записывали информацию, представленную в текстах, но не бездумно. Например, в случае травников есть свидетельства того, что монахи улучшили некоторые тексты, устранили текстовые ошибки и сделали текст особенно релевантным для местности, в которой они жили. Некоторые монастыри даже зашли так далеко, что выращивали некоторые растения, включенные в тексты, [4] что было отчасти обусловлено их глубоким пониманием местных трав. [5] Это важно отметить, поскольку это демонстрировало практическое использование этих текстов в жизни монахов. У них было мало места или терпения, чтобы распространять воображаемые растения и причудливые тексты, которые так часто представляются в умах тех, кто думает об этой эпохе. Писатели действительно ограничили себя, включив только практическую информацию. [6] Это было время, когда растения и ботаника были очень тесно связаны с медициной и растительными средствами . [7]
В случае бестиариев , подобно травникам, монахи обычно копировали и цитировали предыдущие тексты, чтобы передать их дальше. В отличие от травников, монахи не могли выращивать животных в своем саду, поэтому в значительной степени информация, взятая из бестиариев, принималась за чистую монету. Следствием этого является то, что авторы были свободны разрабатывать и приукрашивать тексты. Это была определенная и преднамеренная попытка придать животному, о котором идет речь, определенное моральное или аллегорическое значение, выходящее за рамки физического внешнего вида. [8] Эти тексты бестиариев могут быть очень похожи на традиционную мифологию. [9]
В XIII веке Париж был первым городом, в котором была крупная коммерческая торговля рукописями, и производители рукописных книг получали заказы на изготовление определенных книг для определенных людей. В Париже было достаточно большое население богатых грамотных людей, чтобы поддерживать средства к существованию людей, производящих рукописи. Эта средневековая эпоха знаменует собой переход в производстве рукописей от монахов в монастырях к книготорговцам и писцам, зарабатывающим на жизнь своей работой в городах. [10]
Отдельные лица выполняли работу писцов, но предполагалось сотрудничество. Коммерческие мастерские или ателье работали за пределами Парижа в это время, часто сотрудничая в работе. Исследования Франсуа Аврила, Джоан Даймонд и других подтвердили, что два или более художников чередовались или иным образом совместно работали над иллюминацией одной рукописи; однако подробная логистика этой работы остается неясной. [12]
Большинство средневековых писцов собирались вместе, когда копировали, но некоторые разделяли книги на разделы, чтобы копировать их по частям. Раньше в монастырях работа делилась между писцами и иллюминаторами ; существуют примеры, когда писец оставлял место и писал небольшую курсивную букву в начале нового абзаца, которая затем позднее дорисовывалась иллюминатором. [13]
Система pecia была разработана в итальянских университетских городах к началу XIII века и стала регламентированной процедурой в Парижском университете во второй половине века. [14] Система pecia разбивала книгу на разделы, называемые peciae. Отдельные лица, например студенты, брали их в аренду, раздел за разделом, для копирования. Peciae обычно были длиной в четыре фолио, что позволяло студентам быстро обмениваться каждой pecia. [15] В рамках этой системы большее количество копировальщиков, работающих одновременно, могли сделать копию за значительно более короткий промежуток времени, чем один человек, работающий в одиночку.
Первоначальная коллекция peciae для книги, на которой будут основаны все будущие копии, называется exemplar. Процесс создания peciae должен был быть упорядоченной процедурой: магистры университета, которые составляли новую работу, должны были редактировать, исправлять и отправлять этот аутентичный текст канцеляристу; он, в свою очередь, копировал с него exemplar в peciae, исправлял их по тексту автора с максимальной тщательностью и, наконец, отправлял их на проверку делегатам университета для одобрения и установления цены аренды. Только после этого peciae становились доступными для аренды и копирования. [17]
В действительности, все сводилось к тому, что торговец канцелярскими товарами — частью работы которого была сдача в аренду peciae — находил и предлагал в аренду работы, которые, по его мнению, будут востребованы. Это давление на торговцев канцелярскими товарами побуждало их приобретать экземпляры в как можно более хорошем состоянии и в максимально короткие сроки. Акцент делался на скорости приобретения, а не на качестве продукта. Если определенное произведение, как казалось, могло стать «бестселлером», торговец канцелярскими товарами немедленно делал копию лучшего доступного текста и отдавал свои exemplar-peciae в исправленное состояние, а также в отведенное время. Иногда торговец канцелярскими товарами искал текст; в других случаях автор предлагал торговцу канцелярскими товарами свою недавно завершенную работу, но никогда не было университета как формального органа, который делал запросы или разрабатывал то, что должно было быть предложено. [18]
Король Франции Филипп Красивый ( 1285–1314) установил 0,4% коммерческий налог на все товары. [19] В 1307 году король освободил все librarii universitatis от уплаты коммерческого налога, taille. Это освобождение давало французским университетам привилегии перед книготорговцами, поскольку если они не приносили клятву, то не освобождались от налога. [20]
Librarius — это общий термин, в то время как stationarius относится к одному конкретному виду librarius. Librarius может означать что угодно: от писца до продавца книг и библиотекаря . Stationarius или stationer относится к тем типам librarius , которые сдавали в аренду peciae. Однако оба типа занимались торговлей подержанными вещами, производили новые книги и регулировались университетом. Единственным различием между ними была дополнительная услуга канцеляриста по сдаче в аренду pecia. [21]
Клятвы, которые библиотекари или книготорговцы должны были давать университетам, чтобы соблюдать их правила и требования для освобождения от налогов, были чрезвычайно ограничительными в отношении перепродажи подержанных книг. Они должны были действовать скорее как посредники между продавцом и покупателем, в то время как их прибыль была ограничена по сути четырьмя пенсами за фунт. Они также должны были выставлять подержанные книги на видном месте в своих магазинах, давать профессиональную оценку вероятной цены представленных им книг и сводить потенциальных покупателей в прямой контакт с продавцом. [22]
Книготорговец должен был поклясться не недоплачивать при покупке и не переплачивать при продаже. Продавцы канцелярских товаров сдавали в аренду копии полезных текстов, по одному листу за раз, чтобы студенты и магистры могли делать свои собственные копии. Оба вида сборов регулировались университетом. [23] Оба вида книготорговцев должны были гарантировать соблюдение своей клятвы, внеся залог в 100 пенсов . [24]
Университеты регулировали не только книготорговцев. Кроме того, университетские правила запрещали изготовителям пергамента прятать хороший пергамент от членов университета, желающих его купить. Было много других требований к пергаменту за пределами университета, таких как: ведение записей для королевского правительства, каждое подобное учреждение коммерческой или торговой гильдии , каждое религиозное учреждение, которое выдавало устав или вело список арендной платы, каждый общественный писатель писем, все, от крупного международного торговца до местного лавочника, который вел счета. Все они требовали пергамент в больших количествах и были готовы платить больше, чем регулируемая цена, которую платили члены университета. Таким образом, университеты, чувствуя такое давление, часто решали также регулировать пергамент. [26]
Хотя для книготорговца существовало множество ограничений, эта работа имела свои преимущества. Книготорговец был свободен производить и продавать книги, иллюстрировать их или писать для кого угодно, например, для двора, собора или богатых мирян столицы и провинций , пока они выполняли свои обязательства перед университетом, которому они давали клятву. Фактически, большая часть их торговли выходила за рамки университетского регулирования. Существует важное различие между регулированием того, как книги продавались в университете, и тем, как книготорговцы могли взимать плату, которую мог выдержать открытый рынок. Для нестудентов или магистров таких ограничений для книготорговцев не было. [27] В период с 1300 по 1500 год должность библиотекаря была закрытой и открывалась только после отставки или смерти предыдущего. Помимо дешевых книг, только библиотекарю разрешалось продавать книги в Париже. Университет по сути гарантировал монополию на продажу книг для книготорговцев. [28]
Период поздней рукописной культуры датируется примерно серединой XIV века и XV веком, предшествуя и существуя параллельно с печатным станком. Воплощая в себе все идеалы и придерживаясь правил, наблюдаемых в Devotio Moderna , существует много четких характеристик поздней рукописной культуры. Например, особое внимание уделялось пунктуации и компоновке текстов, причем читабельность и, в частности, чтение вслух имели первостепенное значение. Значение должно было быть ясным в каждом предложении, с как можно меньшим пространством для толкования (по сравнению с отсутствием пробелов в тексте и любых пометок для помощи в произношении), из-за роста популярности проповедей после Четвертого Латеранского собора . Правильная орфография была предпринята всякий раз, когда необходимые образцы позволяли исправить более ранние тексты, особенно Библии, и эта коррекция сделала многие тексты единообразными. В этот период рукописной культуры были созданы emendatiora, рукописи, которые объединяли сохранившиеся тексты старейших доступных образцов с рукописями, которые в то время были приемлемыми и известными. [29]
Вспомогательные средства для поиска пути в тексте являются заметными особенностями этих рукописей. Хотя ни одно из них не было изобретено исключительно в 15 веке, они использовались все чаще и становились все более сложными. К ним относятся:
Другие изменения включали расширение рубрики с одной-двух строк в университетской рукописи до восьми или десяти, и выделение ее отдельной буквенной формой. Рубрика также изменилась в отношении категорий информации, включенной в нее. Более ранняя рубрика могла содержать название определенного раздела или статьи и описание окончания предыдущей. Рубрика 15-го века добавляла информацию о переводчике или переводчиках и оригинальном авторе, если они не были особенно известны. Краткое описание их содержания или даже подробная информация, учитывающая дату или условия создания произведений, также иногда встречается, хотя и не так часто. Эти изменения иллюстрируют стремление к единообразию, простоте доступа и строгому регулированию данной работы и ее последующей корректировке. Это многие из тех же целей, которые приписываются единообразию, примером которого является печатный станок. [31]
Появление новых стандартов в производстве рукописей, начавшееся в Нидерландах в конце XIV века, ясно обозначило начало новой эпохи в культуре рукописей. Единообразие стало результатом стремления к ясности, как с точки зрения библиографической точности, так и воспроизведения и исправления самого текста. Это потребовало большей организации, особенно в монастырских скрипториях . Они утратили свое превосходство в средневековой культуре рукописей, характеризующейся университетом, но начали возрождаться в XIV веке. Историки характеризуют этот период как хаотичный, с очень плохого качества бумажными рукописями, которые считались стандартом. Однако разное качество материалов не повлияло на качество текста, содержащегося в них, поскольку был осуществлен переход с пергамента на тряпичную бумагу. Например, было сформировано новое письмо, называемое hybrida, которое стремилось объединить традиционное письмо cursiva со письмом, используемым в печатных книгах. Было мало потерь в разборчивости из-за использования острых углов вместо петель. Кроме того, в первой половине XV века была восстановлена практика использования иерархии шрифтов для разграничения различных разделов текста. Рубрики и колофоны были четко отделены от остальной части текста, используя свой собственный уникальный шрифт. Все эти изменения были результатом желания улучшить точность и привели к созданию сложных правил кодификации. [32]
Было создано много рукописей, которые имели различия в размере, макете, шрифте и иллюминации. Они были основаны на одном и том же тексте, хотя и создавались многими разными писцами. Тем не менее, они были тщательно исправлены, до такой степени, что между ними можно было заметить очень мало различий в плане самого текста. Это подразумевало не только наличие прямого авторитета, который поддерживал своего рода руководство над писцами, но и новое стремление к научной точности, которое не присутствовало у университетских книготорговцев. Это подчеркивалось новыми религиозными орденами, которые были созданы в 14 веке. Исправление и исправление будут пользоваться таким же уважением, как и само копирование. [33]
Написанный в 1428 году немецким картезианцем Освальдом де Корда, приором Великого Шартреза, Opus Pacis состоял из двух частей. Одна из них была посвящена в основном орфографии и акценту, где Освальд заявил, что его мотивом при создании этих правил кодификации было желание развеять беспокойство его собратьев -картезианцев . Многие члены ордена были обеспокоены пропуском отдельных букв, а не только фраз, слов или слогов в копиях данного текста (демонстрируя новую заботу о единообразии, доведенную до крайности). Очевидно, что его аудитория состояла из писцов , особенно тех, кто был дотошен «до грани невроза». Он стремится подчеркнуть важность старых статутов относительно производства рукописей, таких как картезианские статуты, и того, как он стремится их исправить. [34]
Освальд специально хотел реформировать Statuta Nova 1368 года. В нем говорилось, что никто не может исправлять копии Ветхого и Нового Завета, если только он не делает это против образцов, которые были предписаны его приказом. Любой, кто исправлял тексты способом, не соответствующим этим образцам, публично признавался исказившим текст, и впоследствии наказывался. Освальд ответил на это своим Трудом Мира и заявил, что корректоры не должны заниматься бессмысленным трудом, чрезмерно исправляя. В нем он описал исправление не как приказ, а как снисхождение. Оно практиковалось для улучшения и прославления текста, и хотя оно следовало набору правил, они не были настолько строгими, чтобы подавлять исправление. Это был переход от более старых работ с большим количеством списков и правил, которые предписывали каждое действие, которое писец мог предпринять для исправления, и которые широко игнорировались в средневековой печатной культуре. Освальд отверг систему, в которой нужно было просто выбрать один образец и исправить в соответствии с ним, или воспроизвести части текстов, которые, как знал писец, были ошибочными из-за того, что надлежащий образец был недостижим. До Освальда многие считали, что это были единственные доступные варианты в соответствии со старыми, строгими правилами. [35]
Освальд специально позаботился о том, чтобы описать правильный способ исправления различных прочтений одного и того же текста, как это наблюдалось в различных образцах. Он заявил, что писцы не должны немедленно исправлять в соответствии с одним или другим, но обдумывать и использовать надлежащее суждение. Освальд также сказал, что в случае с Библиями писцы не должны немедленно модернизировать архаичные написания, потому что это привело к дальнейшим вариациям в текстах. Освальд также подробно описал единый набор сокращений. Однако он заявил, что писцы должны признавать национальные различия, особенно в свете Великого раскола . Однако писцы были правы, исправляя тексты с разными диалектами латыни , особенно если они использовали архаичные формы латинских глаголов. [36]
В своем прологе к Opus Pacis Освальд противопоставляет свою работу Valde Bonum [37] , более раннему справочнику, составленному во время Великого раскола. В нем была сделана попытка установить универсальные варианты написания для Библии , и утверждалось, что корректору не нужно вносить исправления, чтобы соответствовать образцу из данного региона, основываясь на его предполагаемом превосходстве, а вместо этого он мог бы взять местную региональную практику в качестве стандарта. Он признавал, что столетия использования и передача от страны к стране оказали влияние на различные варианты написания. Он включил многие из этих элементов в свой Opus Pacis, который был скопирован и применен на практике и распространился от Германии до самого севера Ирландии . К 1480-м годам он стал стандартом, особенно для Devotio Moderna и реформатских бенедиктинцев . Opus Pacis стал общим термином для любого произведения такого рода. Последняя сохранившаяся копия была написана в 1514 году, что указывает на то, что исправление рукописей оставалось важным предметом шестьдесят лет спустя после начала печатной эпохи. [38]
Именно в поздней рукописной культуре письменная страница приобрела обновленное значение для религиозных общин. Скрипториа бенедиктинских, цистерцианских и августинских домов возобновили свою деятельность после того, как были подавлены выпуском университетских и нищенствующих книг. В частности, эти скрипториа были примером того, что человек должен жить плодами своих трудов. Написание священных книг было наиболее подходящей, подходящей и благочестивой задачей, которую можно было себе позволить. Переписывание этих книг также было эквивалентно проповедованию руками. Проповеди имели лишь умеренное значение в 13 веке. К 15 веку, после акцента на проповеди на Четвертом Латеранском соборе, они стали иметь первостепенное значение. Формирование и расширение орденов проповедников привело к распространению пастырского богословия в школах, и проповедь теперь стала неотъемлемой частью таинств. Стали необходимы единообразные рукописи со множеством инструментов, сделанных для удобства ссылки, чтения и произнесения. [39]
Devotio Moderna и реформированные бенедиктинцы полагались на чтение религиозных текстов для обучения, и письменное слово было поднято на высокий уровень важности, не предоставленный более ранними религиозными движениями. Письмо было так же важно, как и слово. Фактически, монастыри покупали много печатных книг, становясь основным рынком для раннего печатного станка, именно из-за этой преданности проповеди. Без Devotio Moderna и орденов, которые следовали их примеру, не было бы необходимости в текстах и печатниках. Печать бурно развивалась в Германии и Нидерландах, родине Devotio Moderna и реформированных бенедиктинцев, в отличие от Англии и Франции . Они также были родиной зарождения поздней рукописной культуры из-за общего стремления к единообразию. Иоганн Тритемий протестовал против вторжения печатной книги в библиотеку из-за отсутствующего аспекта преданности, который присутствовал в проповеди руками. Поскольку проповедь могла быть сделана писцом, рукописи имели функцию, которой не хватало печатной книге, хотя обе они обладали большей степенью единообразия, чем более ранние рукописи. [39]
Примерно к 1470 году начался переход от рукописных книг к печатным. В частности, торговля книгами претерпела радикальные изменения. К этому моменту немецкие печатные станки достигли самых северных регионов Европы , в частности Парижа. К 1500 году печать перестала имитировать рукописи, а рукописи имитировали печать. Например, в правление Франциска I (1515–1547) рукописные рукописи короля были основаны на римском шрифте. Хотя качественная тряпичная бумага появилась до появления печатного станка, именно в это время пергаментщики потеряли большую часть своего бизнеса. Бумага была не только приемлемой, она была предпочтительной, и печатники, и писцы вообще перестали использовать пергамент. Многие библиотеки осуждали эти изменения из-за потери индивидуальности и утонченности, которые это привело. [40] Многие печатные книги и рукописи даже были созданы на одной и той же бумаге. На них часто можно увидеть одни и те же водяные знаки, которые обозначали конкретного торговца бумагой, который ее создал. [41]
Рукописи все еще писались и иллюминировались вплоть до XVI века, некоторые датируются как раз перед 1600 годом. Многие иллюминаторы продолжали работать над различными рукописями, в частности над Часословом . Часослов был наиболее часто создаваемой рукописью с 1450-х годов и был одним из последних созданных манускриптов. Однако к XVI веку рукописи в основном иллюминировались художниками, нанятыми дворянами или королевскими особами. Их работа требовалась (и рукописи создавались) только для необычных случаев, таких как рождение знатных или королевских особ, свадьбы или другие необычные события. Количество переписчиков значительно сократилось, поскольку эти типы рукописей не были предназначены для массового или даже студенческого потребления. [42]
Традиционная организация производства книг развалилась; они состояли из библиотек, раздававших депеши писцам и иллюминаторам, которые жили поблизости. Новая специализированная система, основанная на покровительстве, не поддерживала их. Библиотеки, а не писцы, превратились в печатников и служили связующим звеном между поздней рукописной культурой и печатной культурой. Они обладали запасами рукописей и медленно дополняли их печатными книгами, пока печатные книги не стали доминировать в их коллекциях. Однако стоимость и риски, связанные с изготовлением книг, значительно возросли с переходом к печати. Тем не менее, Париж и более северные районы Европы (особенно Франция) были передовым центром производства рукописей и оставались силой на рынке печатных книг, уступая только Венеции. [43]
Были сообщения [ кем? ] о писцах, работающих в похожей манере по сравнению с их конкурентами-печатниками, хотя процесс все еще немного отличался. Страницы на листах веллума складывались вместе, чтобы сформировать десть до изобретения печати или бумаги, и печатные книги также связывались в несколько дестей, чтобы сформировать кодекс. Они были просто сделаны из бумаги. Рукописи также использовались в качестве образцов для печатных книг. Строки отсчитывались на основе образца и отмечались заранее, в то время как набор отражал расположение текста рукописи. Однако в течение нескольких поколений печатные книги использовались в качестве новых образцов. Этот процесс создавал различные «генеалогические древа», поскольку многие печатные источники дважды проверялись по более ранним рукописям, если качество считалось слишком низким. Это потребовало создания стеммы, или линий происхождения между книгами. Это заставило рукописи обрести новое значение как источники для поиска более раннего авторитета или лучшего авторитета по сравнению с опубликованной версией текста. Например, Эразм Роттердамский , будучи неудовлетворенным печатными Библиями, получил в свое распоряжение авторитетные рукописи средневекового периода.
Epistre Othea или Письмо Отеи Гектору, составленное в 1400 году, символизировало темный переход от рукописной культуры к Ренессансу и гуманистической печатной культуре. Это был пересказ классической истории Отеи через иллюминированную рукопись, хотя она передала много гуманистических идей Ренессанса. Созданная Кристиной Пизанской , ее покровителем был Людовик Орлеанский, наследник французского престола. Она содержала более 100 изображений, и каждая глава открывалась изображением мифологической фигуры или события. Она также содержала короткие повествовательные стихи и текст, адресованный Гектору. Каждый прозаический отрывок содержал помеченную глоссу и пытался интерпретировать гуманистический урок из мифа. Каждая глосса заканчивалась цитатой древнего философа. Кроме того, другие короткие прозаические отрывки, называемые аллегориями, завершали раздел. Они передавали уроки, применимые к душе, и цитату из латинской Библии. [44]
Кристина Пизанская объединила современные изображения посредством иллюминации с новыми гуманистическими ценностями, обычно связанными с печатью. Ее работа была основана на Овидии , и многие мифы Овидия традиционно иллюминировались в средневековый период. Она также включила астрологию, латинские тексты и широкий спектр классической мифологии в конкретизацию рассказа Овидия, сохраняя свои гуманистические мотивы. Это противоречие также привело к использованию illuminatio, или практики использования света в качестве цвета. Ее Othea — это бриколаж , реструктурирующий традицию, не пытаясь при этом создать новую главную работу. Она была сделана в стиле ordinatio, или макета, который подчеркивал значение организации изображений. [45]
Othea отражала позднюю культуру рукописей, которая определялась насилием, действием и гендерными проблемами в литературе. Гнев изображался в связи с полом и знаменовал «отход от аристотелевской традиции». Женщины больше не впадали в бессмысленное безумие, но обладали гневом, который развивался из полностью продуманных взаимодействий персонажей. Epistre Othea оставалась самой популярной работой Кристины, несмотря на то, что существовало несколько версий. Из-за текучего характера воспроизведения рукописей, особенно в случае иллюминации (в отличие от текста), визуальный опыт не был единообразным. Каждый экземпляр включал в себя различные культурные элементы, многие из которых имели совершенно разные философские и теологические подтексты. Только более поздние репродукции, которые использовали гравюры на дереве для воспроизведения изображений, создали по-настоящему авторскую версию рукописи. Она также была обязана своим существованием в первую очередь печатному станку, потому что Библии теперь были переданы в печатный станок, оставляя нерелигиозные тексты доступными для подробного освещения. [46]
Используя средневековые рукописи в качестве образцов, многие печатники пытались внедрить гуманистические ценности в текст. Они пытались создать единообразную работу, демонстрирующую много сходств в плане мотивации с Devotio Moderna. Ранним редакторам и издателям нужны были определенные работы, чтобы определить культуру. Уильям Кэкстон (1415~1424–1492), редактор, сыграл важную роль в формировании английской культуры и языка и сделал это посредством своих авторитетных «Трудов Джеффри Чосера» . [47] Кэкстон был переходной фигурой, которая стремилась закрыть разрыв между культурой рукописей и более гуманистической культурой печати с помощью работ Чосера. В частности, Кэкстон пытался сделать Чосера похожим на классических писателей и континентальных поэтов. [48]
Кэкстон попытался сделать из Чосера английского Петрарку или Вергилия и понял, что новые гуманистические версии его работы XVI века должны были признавать версии XIV века. Его Чосер превзошел средневековые идеалы и стал вневременным, соответствуя гуманистическим идеалам. Это потребовало построения литературной генеалогии, ссылающейся на более старые средневековые образцы. Благодаря его редактированию Чосер был представлен как ранний пропагандист Ренессанса, который порицал готическую и средневековую культуру и который спас английский язык.
он своим трудом украсил и сделал прекрасным наш английский язык в твоем королевстве, который имел грубые очертания и несоответствие, как это видно из старых книг, которые в твое время не должны были бы иметь места и не могли бы сравниться с его прекрасными томами и изысканными письменами.
— Майер, стр. 123, Уильям Кэкстон [49]
Кэкстон хотел отказаться от «старых книг», которые были характерны для средневековой культуры. Для этого он модернизировал старые термины и ввел латинское написание. Он устранил влияние рукописной культуры, что позволяло читателю иметь некоторый текстовый авторитет. Кэкстон считал, что печатные книги могут установить определенное авторство, в котором читатель не будет чувствовать себя уместным изменять текст или добавлять глоссы. Он считал, что дешевые версии этого авторского Чосера позволят разнообразной группе читателей развивать общие экономические и политические идеалы, объединяя культуру Англии. Он был образцом для английского стандарта. Его версия Чосера очень понравилась Генриху VII Английскому , который решил распространить ее, чтобы помочь обеспечить Англии общий культурный фон. [50]
Для большинства людей в поздний век рукописной культуры книги были в первую очередь кодексами, носителями текста, независимо от того, были ли они напечатаны или написаны от руки. Стоимость их получения определяла стандарт, и печатные книги постепенно получили приоритет. Уильям Кэкстон утверждал, что его читатели могли получить их «хорошо дёшево», и что качество текста было улучшено, если не сравнялось, в печати. Во многих каталогах того периода оба вида перечисляются без разбора. Однако на аукционах между ними проводилось тщательное различие, поскольку всё, что было написано от руки, стоило дороже. [51]
Многие исследователи печатной культуры , а также классицисты утверждали, что несоответствия существовали между рукописями из-за слепого копирования текстов и статической культуры рукописей, которая (в частности, средневековая культура рукописей) существовала во время подъема печатного станка. Они утверждали, что как только была сделана ошибка, она будет повторяться бесконечно и усугубляться дальнейшими ошибками, отказываясь отступать от предыдущего образца, тем самым раскрывая очевидное преимущество печати. Известный классицист Э. Дж. Кенни, чья работа сформировала большую часть ранних исследований по этому вопросу, утверждал, что «средневековые авторы, писцы и читатели не имели понятия об исправлении текста, когда они сталкивались с очевидной ошибкой в своих образцах, кроме как рабски копируя прочтения другого текста». Однако среди них наблюдалось большое разнообразие с точки зрения изменений в стиле и готовности отклоняться от предыдущих образцов, как это было отмечено в одной копии Epistolae Morale Иеронима [ 52] по сравнению с другой копией Письм Цицерона [53] , обе датируются 16-м веком. Многие историки и, в частности, медиевисты утверждают, что конец 14-го и 15-й века продемонстрировали реформы, которые приспособили многие из функций, связанных с печатью. Многие классицисты также, естественно, обращались к репродукциям классических текстов в течение периода, которые не обязательно были характерны для других работ, которые считались более важными. Медиевисты полагают, что универсальность и единообразие наблюдались среди некоторых поздних рукописей, наряду с другими изменениями, обычно связанными с печатной книгой. [54]
Большая часть недавних исследований поздней культуры рукописей была специально создана Элизабет Эйзенштейн [55], ключевым исследователем культуры печати и, возможно, создателем модели «культуры печати». Эйзенштейн утверждала, что изобретение печатного станка в конечном итоге привело к эпохе Возрождения и социальным условиям, необходимым для ее возникновения. Печатный станок позволил читателям освободиться от многих ограничений рукописи. Однако она не детализировала состояние культуры рукописей и писцов в конце XIV и XV веков. Она подробно описала условия, существовавшие в Германии во время изобретения печатных станков в Майнце , и подробно описала культуру писцов в Англии и Франции, чтобы сравнить культуру печати и рукописей. Она не описала итальянских гуманистов во Флоренции и возобновленные религиозные ордена Современного благочестия в Нидерландах и Германии. К ним относилась Виндесхаймская конгрегация , членом которой был Освальд де Корда. Многие медиевисты, в частности Мэри А. Рауз и Ричард Х. Рауз, ответили попыткой создать более подробный отчет о поздней рукописной культуре и определили ее отличительные характеристики. Это часть убеждения, что изменения произошли в течение периода, который исследователи печатной культуры, такие как Эйзенштейн, игнорировали. [56]