Suede (известная как London Suede в США) — английская рок- группа, образованная в Лондоне в 1989 году певцом Бреттом Андерсоном , гитаристкой Джастин Фришманн и басистом Мэтом Османом . Черпая вдохновение из глэм-рока и пост-панка , Suede были названы «Лучшей новой группой Британии» журналом Melody Maker в 1992 году [1] , что привлекло значительное внимание британской музыкальной прессы. В следующем году их дебютный альбом Suede достиг первого места в UK Albums Chart , став самым быстро продаваемым дебютным альбомом почти за десятилетие. Он выиграл Mercury Music Prize и помог продвинуть « брит-поп » как музыкальное движение, хотя группа дистанцировалась от лейбла.
Сессии записи их второго альбома, Dog Man Star , были бурными и закончились уходом гитариста и автора песен Бернарда Батлера после конфликтов с другими участниками. Гитарист и автор песен Ричард Оукс заменил его и присоединился к группе как раз перед сопровождающим туром. Хотя в то время альбом был коммерческим разочарованием, он получил в целом восторженные отзывы после выпуска и с тех пор считается одним из величайших альбомов рок-музыки. [2] В 1994 году Suede вошли в «большую четверку» брит-попа вместе с Oasis , Blur и Pulp . [3]
В 1996 году, после прихода клавишника Нила Кодлинга, Suede достигли большего коммерческого успеха с Coming Up . Альбом достиг первого места в Великобритании, произвел пять синглов, вошедших в десятку лучших, и стал самым продаваемым альбомом Suede по всему миру. Несмотря на внутренние проблемы, четвертый альбом Suede, Head Music (1999), возглавил британские чарты. Активно продвигаемый, альбом получил существенное внимание СМИ после выпуска; однако отзывы фанатов и критиков были менее восторженными, чем у предыдущих записей. Кодлинг покинул группу в 2001 году, сославшись на синдром хронической усталости , и был заменен Алексом Ли. Пятый альбом группы, A New Morning (2002), их первый после распада Nude Records , был коммерческим и критическим разочарованием, что привело к распаду группы в следующем году. В 2004 году Андерсон ненадолго воссоединился с Батлером, чтобы сформировать The Tears, прежде чем начать сольную карьеру два года спустя.
После долгих спекуляций Suede воссоединились в 2010 году для серии концертов. Через три года после их выступлений воссоединения Suede выпустили свой шестой альбом Bloodsports . Он был хорошо принят критиками и вернул группу в десятку лучших в Великобритании. Их седьмой альбом Night Thoughts вышел в 2016 году, добившись еще большего успеха у критиков и в коммерческом плане, чем его предшественник. Их восьмой студийный альбом The Blue Hour был выпущен в сентябре 2018 года, став первым альбомом группы, вошедшим в пятерку лучших со времен Head Music . Их девятый студийный альбом Autofiction был выпущен в сентябре 2022 года.
Бретт Андерсон и Джастин Фришманн встретились в 1988 году во время учебы в Университетском колледже Лондона и вскоре стали парой. [4] Вместе с другом детства Андерсона Мэтом Османом они считали, что у них есть основа для группы, и проводили часы ежедневно, играя песни Roxy Music , The Smiths , Дэвида Боуи и The Cure . [5] Придя к выводу, что ни Андерсон, ни Фришманн не обладают навыками, необходимыми для того, чтобы быть ведущим гитаристом, группа разместила объявление в журнале NME [5] в номере от 28 октября 1989 года, пытаясь заполнить вакансию: «Лондонской группе требуется молодой гитарист. Smiths, Commotions , Bowie, Pet Shop Boys . Никаких Musos. Некоторые вещи важнее способностей. Позвоните Бретту». Объявление привлекло девятнадцатилетнего Бернарда Батлера , который вскоре прошел прослушивание, чтобы присоединиться к группе. [6] Они остановились на названии Suede. Изначально не имея барабанщика, группа использовала драм-машину . [7] Несмотря на усилия Фришманна как фактического менеджера группы , они в основном давали небольшие концерты в районе Кэмден-Таун в Лондоне. [8]
Первый прорыв Suede произошел со вторым демо, Specially Suede, которое они отправили на Demo Clash, радиошоу на Greater London Radio, ведущим которого был диджей Гэри Кроули . «Wonderful Sometimes» побеждала в Demo Clash пять последовательных воскресений в 1990 году, что привело к контракту на запись с базирующимся в Брайтоне инди-лейблом RML. [9] Песня появилась на кассетном сборнике в апреле 1990 года, представляя собой первый официальный релиз Suede. [10] После серии выступлений с ненадежной драм-машиной Suede решили нанять постоянного барабанщика. Джастин Уэлч ненадолго исполнял эту роль, хотя он продержался всего шесть недель, прежде чем присоединиться к группе Spitfire из Кроули . [11] Тем не менее, он оставался достаточно долго, чтобы записать две песни с группой, которые должны были быть выпущены как сингл «Be My God»/«Art» на RML Records. Группа была недовольна результатом, и большинство из 500 отпечатанных копий были уничтожены. [12] Suede разместили еще одно объявление о поиске замены. К их удивлению, на него ответил бывший барабанщик Smiths Майк Джойс . В конечном итоге он отказался от работы, чувствуя, что Suede все еще нужно выковать свою собственную идентичность, и что его присутствие может помешать им из-за их сходства со Smiths. [13] В июне 1990 года Suede нашли постоянного барабанщика Саймона Гилберта через Рики Джервэ , который изначально работал в музыкальной индустрии и руководил группой, прежде чем перейти в комедию. Оба работали в University of London Union (ULU). Послушав демо и поняв, что группе не хватает барабанщика, Гилберт попросил о прослушивании. [14]
К весне 1991 года Андерсон и Фришманн расстались. Фришманн начала встречаться с фронтменом Blur Дэймоном Албарном . Она верила, что группа сможет приспособиться к новой ситуации. [15] Однако напряжение росло. Батлер вспоминала: «Она опаздывала на репетиции и говорила худшую вещь в мире — «Я была на съемках клипа Blur». На этом все и закончилось, на самом деле. Думаю, это было на следующий день после того, как она сказала, что Бретт позвонил мне и сказал: «Я выгнал ее». После ухода Фришманн характер группы изменился. «Если бы Джастин не ушла из группы», — заметила Андерсон, — «я не думаю, что мы бы чего-то добились. Это было сочетание личной мотивации и химии, которая возникла после ее ухода». Андерсон и Батлер стали близкими друзьями и начали писать несколько новых песен вместе. [16] Тем не менее, музыка группы оставалась не в ногу с преобладающими звуками лондонской музыкальной сцены и американского гранж- движения. Андерсон отметил: «Весь 1991 год люди из A&R не давали нам второго взгляда». [17]
В конце 1991 и начале 1992 года Suede получили ряд благоприятных упоминаний в музыкальной прессе, получив слоты на шоу, организованных NME , и посещённых известными деятелями, включая бывшего вокалиста Smiths Моррисси . Концерт в ULU в октябре 1991 года, который привлёк внимание СМИ, ознаменовал последнее выступление Фришманн с группой. [18] Журналист NME Джон Малви, первый, кто написал о Suede, посетил шоу. Он отметил: «У них были обаяние, агрессия и... если не совсем эротизм, то что-то немного опасное и захватывающее». [19]
Увидев выступление группы на шоу NME в январе 1992 года, Сол Гэлперн обратился к ним с предложением подписать контракт с его независимым лейблом звукозаписи Nude Records . В конце концов Suede подписали контракт на два сингла с Nude в феврале 1992 года за 3132 фунта стерлингов. [20] После предложения Nude Suede привлекли к себе дополнительный интерес со стороны Island Records и East West Records , которые оба стремились подписать с группой долгосрочный контракт. [21] Suede были восприняты как «следующее большое событие» [1] и, до выпуска их первого сингла, Melody Maker поместил группу на обложку своего выпуска от 25 апреля с заголовком «Suede: Лучшая новая группа в Британии». [1] Первый сингл группы, « The Drowners », привлек внимание своим резким контрастом с угасающей мэдчестерской сценой и американским гранж-звучанием того времени. [22] Умеренный хит "The Drowners" достиг 49-го места в UK Singles Chart в мае. [23] Затем к группе обратилась компания Geffen Records , и хотя сделка с Geffen была очень привлекательной (Галперн описал ее как "безумную"), у группы все еще были другие предложения для рассмотрения. [24] В сентябре 1992 года Suede выпустили свой второй сингл " Metal Mickey ", который достиг 17-го места в чартах. Это был единственный сингл Suede, вошедший в десятку лучших песен современного рока в США, достигнув 7-го места. [25] Вскоре после выпуска "Metal Mickey" Suede подписали контракт с Nude/Sony. Галперн был полон решимости подписать контракт с группой на длительный срок и заключил сделку с Sony, сделав лейбл небольшим независимым при поддержке крупной компании. [26] Контракт давал Suede творческий контроль над такими аспектами, как оформление их релизов. [27]
Андерсон вскоре стал печально известен тем, что вызывал споры, например, его скандальная цитата, которая всплыла в интервью и статьях в последующие годы: он был «бисексуальным мужчиной, у которого никогда не было гомосексуального опыта». [9] В феврале 1993 года Suede превратились из широко разрекламированной инди-группы в основных претендентов на попадание в чарты со своим третьим синглом « Animal Nitrate », который вошел в десятку лучших в Великобритании. [27] Сингл принес им приглашение в последнюю минуту выступить на церемонии вручения премии Brit Awards того года . [27] В 2005 году Виктория Сигал из The Times размышляла о ранней карьере группы, отмечая, что «сексуально текучие тексты песен Suede сделали их точкой сплочения для отчужденных, одной из немногих британских групп со времен The Smiths, которые объединяли так же сильно, как и разделяли». [28] Сравнения проводились с Дэвидом Боуи, хотя звучание Suede было непохоже ни на что другое в то время, и вскоре их стали ассоциировать с новым движением, которое критики быстро окрестили. [29] Андерсон вспоминал: «Меня всегда завораживала пригородная жизнь, и мне нравилось вставлять эти извращенные отсылки к жизни в маленьких британских городах в песни. Это было до того, как у нас появился этот ужасный термин брит-поп». [30]
До того, как Suede выпустили альбом, они доминировали в музыкальной прессе благодаря всего лишь трем синглам, задав высокие ожидания относительно предстоящего альбома. [19] [27] Suede вошли в британские чарты на первом месте, зарегистрировав самые большие начальные продажи для дебютного альбома со времен Welcome to the Pleasuredome группы Frankie Goes to Hollywood десятилетием ранее. [9] Было продано более 100 000 копий за первую неделю релиза, [31] став золотым на второй день. [32] В то время его приветствовали как «самый долгожданный дебют со времен Never Mind The Bollocks группы Sex Pistols ». [33] Заметным моментом в прессе того времени стала обложка апрельского номера Select 1993 года , который многие считают началом брит-попа. [22] Альбом выиграл премию Mercury Prize 1993 года . [32] Группа пожертвовала все 25 000 фунтов стерлингов призовых денег в Cancer Research . [34] Это был единственный альбом, выпущенный в США под названием «Suede», где он до сих пор остаётся самым продаваемым релизом группы. [35]
После успеха альбома группа много гастролировала по Европе, получая широкое освещение на MTV. В июле Suede провели благотворительный концерт для Red Hot Organization в "The Grand" в Лондоне, пригласив Сьюзи Сью исполнить версию песни Лу Рида "Caroline Says" с Батлером. [36] Затем Suede готовились к американскому турне летом 1993 года. Во время тура между Батлером и остальными участниками группы начала нарастать напряженность. [9] Напряжение достигло пика во время первого американского тура в Лос-Анджелесе, когда Батлер исчез во время саундчека. Концерт состоялся, но в течение оставшейся части тура обе стороны почти не разговаривали. [37] Напряжение усилилось во время второго американского тура, в основном из-за смерти отца Батлера, что заставило Suede преждевременно отменить тур. [9] Батлер был недоволен снисходительностью группы во время его утраты, что привело к его отчуждению от группы. Он даже путешествовал отдельно от них. [38] Американский успех Suede был ограничен, так как их уже начали затмевать их разогревающие The Cranberries , которые получили поддержку MTV, которой не хватало Suede. [9] Несколько раз Батлер покидал сцену во время выступлений Suede и убеждал одного из участников The Cranberries заменить его. [39] Более того, судебный иск лаунж-певца вынудил группу прекратить использование зарегистрированного американского названия «Suede». Для последующих релизов и концертов в Соединенных Штатах группа использовала название «The London Suede». [40] Андерсон был недоволен тем, что пришлось изменить название группы для рынка США, заявив: «The London Suede — это не то название, которое я выбрал для группы, я не изменил его с радостью, и я не собираюсь притворяться, что сделал это». [41]
.jpg/1280px-Bernand_Butler_live_with_The_Tears_(cropped).jpg)
В феврале 1994 года группа выпустила отдельный сингл « Stay Together », который стал их самым высоко оцененным синглом в то время, достигнув третьего места в Великобритании. Сингл сопровождался коллекцией сильных би-сайдов. Однако новое экспансивное звучание раскололо группу и привело к уходу Батлера. [42] Несмотря на успех сингла, группа с тех пор полностью дистанцировалась от песни, неприязнь к которой обычно приписывалась проблемам с Батлером в то время. [43] После «Stay Together» Андерсон уединился в доме в Хайгейте и начал писать песни для следующего альбома Suede. [44] Именно в это время Андерсон дистанцировался от того, что было названо «движением брит-попа», которое, по мнению многих, подготовило почву для его появления. [30] Такие группы, как Blur , Oasis и Pulp, начали доминировать на музыкальной сцене, в то время как Suede стали более экспериментальными и интровертными. Напряжение усилилось во время записи альбома, когда Батлер раскритиковал Андерсона в редком интервью, заявив, что Андерсон работал слишком медленно и был слишком озабочен рок-звездностью. [9] Об Андерсоне он сказал: «Он вообще не музыкант. Ему очень трудно обойти что-либо, что не относится к ABC». [45]
Примерно в это же время журналист Нил Штраус написал, что Suede были группой, «не боящейся идти в ногу со своими коллегами». [41] Группа начала записывать чрезмерно длинные песни по просьбе Батлера. Осман заявил, что он, Андерсон и Гилберт часто чувствовали, что эти треки были результатом попыток Батлера спровоцировать их. [46] Андерсон вспомнил, что Батлер в основном записывал свои партии отдельно от остальной группы. Обычно это делалось посменно, и Андерсон приходил в студию по вечерам после того, как Батлер записывал свои гитарные партии в течение дня. [46] Напряженность достигла критической точки, когда Батлер столкнулся с продюсером Эдом Буллером , которого он настаивал уволить, поскольку он хотел сам спродюсировать запись. [47] Затем Батлер поставил Андерсону ультиматум, требуя уволить продюсера, иначе он уйдет. «Я назвал его блефом», — сказал Андерсон. [48] Через несколько дней после свадьбы Батлер вернулся в студию и обнаружил, что его не пускают, а его гитары остались на улице. [49] Согласно истории брит-попа Джона Харриса *The Last Party*, последние слова, которые Батлер сказал Андерсону, были: «Ты ебаная пизда ». [50] Батлер покинул группу, когда четверть записи еще не была завершена. В первом интервью группы в составе трех человек Андерсон предвидел этот сценарий, сказав Стиву Сазерленду из NME: «Я видел это два года назад. Это не было шоком, я не думаю, что он когда-либо действительно хотел быть в группе или что-то, что с этим связано». [51]
Во главе с синглом « We Are the Pigs », второй альбом Suede, Dog Man Star , был выпущен в октябре 1994 года. Альбом был очень хорошо принят критиками в Великобритании, которые похвалили новое экспериментальное направление группы. Он вошел в UK Albums Chart на третье место, [23] но быстро скатился вниз по чартам. [52] Синглы с альбома были плохими. Обзоры в США были более смешанными, некоторые критики сравнивали его неблагосклонно с синглами с первого альбома, а некоторые называли его претенциозным и использовали другие синонимы в этом смысле. Rolling Stone описал его как «один из самых претенциозных альбомов, когда-либо выпущенных крупным лейблом». [53] Тем не менее, несмотря на то, что в то время он не получил массового распространения, он неуклонно развивал наследие на протяжении десятилетия и позже как один из величайших альбомов рок-музыки. [2] В сентябре 1994 года Suede объявили, что 17-летний Ричард Оукс станет новым гитаристом. Прочитав об уходе Батлера, он отправил демо-запись в фан-клуб группы. [54] Когда Гилберт услышал, как Андерсон проигрывает запись во время прослушивания, он ошибочно решил, что это раннее демо Suede. Первой официальной обязанностью Оукса как участника Suede было появление в клипе «We Are the Pigs». Затем он написал свою первую музыку совместно с Suede, би-сайды для сингла « New Generation », «Together» и «Bentswood Boys». Suede отправились в длительный международный тур в конце 1994 года и весной 1995 года, прежде чем исчезнуть, чтобы работать над своим третьим альбомом. В 1995 году группа внесла свой вклад в благотворительный сборник The Help Album , сделав кавер на песню Элвиса Костелло «Shipbuilding».
Осенью 1995 года к группе присоединился новый участник Нил Кодлинг , двоюродный брат Гилберта, который играл на клавишных и второй гитаре. Его первое появление состоялось на концерте фан-клуба в Hanover Grand 27 января 1996 года, который оказался одним из самых важных выступлений Suede. Короткий сет, лишенный песен Батлера, был хорошо принят критиками. «Сет, который говорит: „Нет нужды“», — заметил Стив Сазерленд в NME . [55] Еще до выхода Dog Man Star басист Мэт Осман сказал журналу Select в сентябре 1994 года, что он хотел бы отойти от регламентированного процесса записи и обширных, многослойных гитарных звуков той эпохи и сосредоточиться на более удобной для радио поп-музыке, упомянув « Losing My Religion » группы REM как песню, которая «ни в малейшей степени не выпендривается и по-прежнему блестяща». [56] Андерсон разделял схожую точку зрения, говоря, что в отличие от предыдущих альбомов группы, которые, по его мнению, «страдали в определенные моменты от того, что были довольно непонятными», он намеревался сделать грядущий альбом «почти как „величайшие хиты“». [32] Третий альбом Suede, Coming Up , был выпущен в сентябре 1996 года и предшествовал успешному синглу « Trash » в июле. Сингл был популярен и разделил с «Stay Together» звание самого высокопоставленного сингла группы в британских чартах, достигнув третьего места. [23] Альбом стал самым большим успехом группы, заработав пять синглов подряд в топ-10 и став хитом по всей Европе, Азии и Канаде. Coming Up так и не нашел значительной аудитории в Америке, отчасти потому, что он появился почти через год после своего первоначального релиза, а отчасти потому, что Suede поддержали его только туром по трем городам. [9] Тур был ещё больше осложнён проблемами в Бостоне, штат Массачусетс , где было украдено музыкальное оборудование группы, что заставило их играть оставшиеся концерты с акустическими гитарами. [57] Тем не менее, альбом возглавил британский чарт и стал самым продаваемым релизом группы, [23] задав высокие ожидания для продолжения. С успехом альбома Suede обеспечили себе лидирующие позиции на Reading Festival 1997 года . Следующим релизом Suede стал Sci-Fi Lullabies , сборник би-сайдов, который достиг девятого места в UK Album Chart. [23] Сборник был хорошо принят, а первый из двух дисков был описан критиками как сильнейшая коллекция песен группы. [42] [58]
К моменту выхода сборника в 1997 году движение брит-попа явно теряло обороты, и группа решила расстаться со своим давним продюсером Эдом Буллером, прежде чем начать работу над продолжением Coming Up . Прежде чем сосредоточиться на своем следующем альбоме, группа записала версию "Poor Little Rich Girl" для Twentieth-Century Blues: The Songs of Noël Coward в 1998 году. Несмотря на поддержку их второго по величине чарта сингла " Electricity ", четвертый альбом Suede, Head Music , не смог вызвать того же энтузиазма критиков и слушателей, как их предыдущие записи, хотя он снова возглавил UK Albums Chart. [23] Альбом, основанный на синтезаторах, в котором меньше внимания уделялось гитарным риффам и больше клавишным, был спродюсирован Стивом Осборном , который работал с Happy Mondays и New Order . Хотя альбом получил мощную рекламу и существенную финансовую поддержку, а также собрал почти всеобщее признание критиков в британской музыкальной прессе, [59] единодушное мнение среди людей, близких к группе, было о том, что что-то не так. Ричард Оукс знал о неодобрении альбома фанатами, а также о более изможденном внешнем виде Андерсона и собственном признании Оукса о том, что он провел два года «напиваясь [на [своем] лице и будучи не в форме». [60] Более того, многие критики посчитали, что тексты песен на альбоме были слишком поверхностными и лишенными содержания. [61] Хотя другие хвалили альбом, чувствуя, что группа снова взяла другое направление и наметила новую территорию. [59]
Следующие три сингла, выпущенные с альбома, не смогли войти в топ-10, прервав полосу, которая длилась с сингла 1996 года "Trash". Андерсон также столкнулся с растущей критикой со стороны поклонников за частое использование избыточной лексики и ограниченные лирические темы. [28] Трек, который получил наибольшее внимание и критику, был "Savoir Faire". [62] Некоторые критики связывали лирику альбома с тяжелым употреблением наркотиков Андерсоном в то время, особенно после того, как он позже признался, что он "был наркоманом крэка в течение многих лет". [62] Говоря о своей зависимости, которая преследовала его в течение двух с половиной лет, Андерсон сказал: "Любой, кто когда-либо пробовал крэк, точно поймет, почему я его принимал. Это самый страшный наркотик в мире, потому что кайф, который вы получаете от него, такой, такой соблазнительный. Я хотел испытать это, и я это сделал - неоднократно". [29] Suede были хедлайнерами фестивалей Roskilde и V в июле и августе 1999 года соответственно. В течение 2000 года в прессе ходили слухи, что Suede находятся на грани распада, чему не способствовало отсутствие Кодлинга на некоторых европейских концертах. Андерсон опроверг эти заявления и настаивал на том, что Кодлинг здоров и что они горят желанием записать следующий альбом. [63] На весь 2000 год Suede отступили от глаз публики, отыграв только один концерт в Рейкьявике, Исландия . Группа представила несколько новых песен, которые в конечном итоге появились на финальном альбоме. [64]
Вскоре после выпуска Head Music лейбл Nude Records фактически прекратил свое существование. Как и многие их коллеги по лейблу, Suede в конечном итоге подписали контракт с материнской компанией/дистрибьютором Nude Sony для записи пятого альбома группы, A New Morning . Между выпуском Head Music и A New Morning Suede написали и записали «Simon» в качестве заглавной темы для фильма Far From China . [65] Долгая и сложная вынашивание нового альбома привело к тому, что клавишник Кодлинг покинул группу, сославшись на синдром хронической усталости , и был заменен Алексом Ли, бывшим участником Strangelove . [66] На концертах Ли играл на клавишных, второй гитаре, бэк-вокале и иногда на губной гармошке. Название альбома, по словам Андерсона, отсылало к «новому началу, новой группе и новому свежему взгляду» — певец пристрастился к героину и крэку , что оказывало все более пагубное влияние на его здоровье. Андерсон утверждал, что A New Morning «была первой записью Suede, на создание которой не влияли наркотики» [67] .
Хотя изначально группа работала с Тони Хоффером в качестве продюсера, [68] альбом в конечном итоге был спродюсирован Стивеном Стритом (The Smiths, Blur). Всего в двухлетнем процессе записи A New Morning было задействовано семь различных студий звукозаписи и четыре продюсера , а затраты оценивались в 1 миллион фунтов стерлингов. [69] Альбом оказался коммерческим разочарованием, не попав в двадцатку лучших и так и не вышедший в Соединенных Штатах. [70] A New Morning резко разделил фан-базу группы, даже больше, чем Head Music , и критическая реакция была определенно вялой. Кроме того, интерес широкой публики давно угас. Было выпущено всего два сингла, « Positivity » и « Obsessions », — наименьшее количество синглов из всех альбомов группы, — и ни один из них не показал себя особенно хорошо в чартах. С тех пор Андерсон выразил свое разочарование последним альбомом Suede, заявив: «Мы сделали на один альбом Suede больше, чем нужно. «A New Morning» — единственный, в который я не верю так же сильно, как в другие записи Suede, и я полностью верил в первые четыре, даже в «Head Music», который разделил фанатов». [71] Мэт Осман сказал журналисту Джону Кроншоу в октябре 2013 года: «Он звучал как альбом Suede, сделанный комитетом — он был довольно пресным. Нам всем за это очень стыдно». [72] Андерсон еще раз раскритиковал альбом в 2016 году, заявив: «Это плохая запись, и нам никогда не следовало ее выпускать». [73]
В сентябре 2003 года Suede отыграли пять вечеров в Институте современного искусства в Лондоне, посвящая каждый вечер одному из своих пяти альбомов и исполняя целый альбом за вечер в хронологическом порядке, с би-сайдами и раритетами в качестве бисов. [74] В октябре 2003 года Suede выпустили второй сборник Singles вместе с сопровождающим синглом Attitude , который занял 14-е место в британском чарте. Группа также начала работу над альбомом-последователем A New Morning , который планировалось выпустить после сборника Singles . [75] Андерсон заявил: «Большая часть нового материала более агрессивна и менее песенна, чем A New Morning ». Он добавил: «Мы тратим много времени на работу над треками, которые звучат совсем не как традиционные Suede». [75] Запланированный альбом так и не был выпущен.
28 октября 2003 года Андерсон принял решение прекратить сотрудничество. В тот же день Suede были приглашены исполнить « Beautiful Ones » на V Graham Norton для продвижения сборника Singles . [76] Джереми Аллен был последним человеком, который брал интервью у группы как раз перед появлением Нортона. [77] Позже Аллен снова увидел группу примерно через шесть недель на вечеринке после их последнего концерта в London Astoria в декабре. На вечеринке после концерта Осман рассказал Аллену, что они решили прекратить сотрудничество менее чем через минуту после их последнего интервью. [78] Когда они шли по коридору к студии, Андерсон прошептал Осману на ухо: «Давайте больше этого не делать». [77] Меньше чем через неделю после решения прекратить существование Suede, 3 ноября была выпущена биография группы « Любовь и яд ». [79] 5 ноября группа объявила, что в обозримом будущем больше не будет проектов под названием Suede — фактически объявив о конце группы, как указано на их веб-сайте: «Нового студийного альбома не будет, пока группа не почувствует, что момент для этого настал с художественной точки зрения». [80] Андерсон также сделал личное заявление, сказав: «Были предположения о продажах пластинок и позициях в чартах, но суть в том, что мне нужно сделать все возможное, чтобы вернуть своего демона». [81] Последний концерт Suede в лондонской Astoria 13 декабря 2003 года был двух с половиной часовым марафонским шоу, разделенным на две части плюс бис. Андерсон сделал заявление, сказав: «Я просто хочу, чтобы вы знали. Будет еще одна пластинка Suede . Но не сейчас». [82]
После постоянных слухов, Сол Гэлперн, босс бывшего лейбла группы, Nude Records, официально объявил 15 января 2010 года, что Suede снова будут играть вместе. «Это одноразовое выступление», — объяснил он о шоу, на котором выступила вторая инкарнация группы. Группа выступила в Королевском Альберт-Холле в Лондоне в рамках шоу Teenage Cancer Trust 2010 24 марта 2010 года. [83] Андерсон описал возвращение как свое любимое выступление и вершину своей 20-летней карьеры. [84] Несмотря на то, что концерт изначально был объявлен как одноразовое воссоединение, когда его спросили на немецкой радиостанции MotorFM в начале февраля, Андерсон отказался подтвердить, что группа не продолжит свое существование. [85] Впоследствии группа объявила о двух «разогревающих» концертах в Великобритании перед шоу в Королевском Альберт-Холле, в клубе 100 в Лондоне и The Ritz в Манчестере. [86] Три концерта были хорошо приняты критиками из различных газет. [87]
В августе группа выступила на фестивале Skanderborg в Дании и Parkenfestivalen в Будё, Норвегия. В сентябре группа объявила, что выпустит The Best of Suede 1 ноября 2010 года. Двухдисковый сборник, составленный Андерсоном, включал 18 из 20 синглов группы на первом диске и микс из альбомных треков и популярных би-сайдов на втором диске. [88] Вскоре после релиза Suede отправились в короткий европейский тур с конца ноября по декабрь, охватив Испанию, Францию, Бельгию, Швецию, Нидерланды и Германию. Группа завершила тур 7 декабря на O2 Arena в Лондоне. [87]
После их самого масштабного шоу на O2 Arena в Лондоне Бретт Андерсон подтвердил, что Suede с нетерпением ждут продолжения выступлений в 2011 году. [89] Группа продолжила выступать на нескольких фестивалях в 2011 году, включая их первое появление на фестивале SOS 4.8 в Мурсии, Испания, в мае. [90] Другие заметные события включали Blackberry Live & Rockin' Festival на Jakarta International Expo в Индонезии в марте 2011 года, [91] и Coachella Valley Music and Arts Festival в апреле 2011 года, ознаменовавший их первое выступление в Америке с 1997 года. [84]
Группа также выступила на фестивале Latitude в Саффолке 17 июля 2011 года, а их последнее выступление года состоялось на Берлинском фестивале 9 сентября 2011 года после их августовского тура по Азии. [92]
В июне 2011 года, воспользовавшись успехом своего сборника, группа выпустила ремастерированные и расширенные издания всех пяти своих студийных альбомов. [93] В мае 2011 года они исполнили свои первые три альбома — Suede , Dog Man Star и Coming Up — полностью в течение трех ночей в O2 Brixton Academy в Лондоне 19, 20 и 21 мая, а затем последовали аналогичные выступления в Olympia Theatre в Дублине 24, 25 и 26 мая. [94] [2]
Suede также выступали на фестивале Lokerse в Бельгии в 2012 году.
.jpg/1280px-Suede_live_at_the_Lokerse_Festival,_Belgium_2012_(7791125100).jpg)
Suede отправились в полноценный азиатский тур, который начался в конце июля в Jisan , Южная Корея, и завершился на фестивале Summer Sonic в Токио, Япония, 14 августа 2011 года. Группа выступила в Афинах 11 сентября 2011 года и завершила свои гастрольные обязательства в России 16 и 18 декабря 2011 года, где они представили новые песни, такие как «Falling Planes», «The Only», «Someone Better», «I Don't Know Why», «Cold War», «Future Nightmare» и «Sabotage». В 2012 году Suede начали записывать новый альбом с Эдом Буллером, и Бретт Андерсон заявил, что из песен, представленных в России, на тот момент рассматривалась только «Sabotage». 7 января 2013 года группа объявила, что их шестой студийный альбом Bloodsports выйдет в марте. [95] Анонс сопровождался песней «Barriers» из альбома, доступной для бесплатной загрузки. [96] Группа выпустила свой первый сингл за десятилетие «It Starts and Ends with You» 4 февраля. Bloodsports был хорошо принят критиками и стал их самым рецензируемым альбомом со времен альбома группы 1996 года Coming Up . [97] 12 апреля Suede объявили даты своего предстоящего европейского тура на своем веб-сайте. Тур начался 26 октября 2013 года в Leeds O2 Academy и закончился 23 ноября в Paradiso в Амстердаме. Позже группа добавила еще три концерта в начале тура, сыграв дополнительные даты в Саутгемптоне, Саутенде и Бристоле 22, 23 и 24 октября. [98]
В конце января 2014 года Андерсон объявил, что Suede работают над новым альбомом и предполагают, что он выйдет в 2015 году, так как группа всё ещё находилась на стадии написания материала для альбома. [99] 7 сентября 2015 года группа объявила, что их новый альбом Night Thoughts выйдет 22 января 2016 года, вместе с художественным фильмом, снятым фотографом Роджером Сарджентом. [100] 24 сентября был выпущен первый сингл с альбома «Outsiders». Группа исполнила альбом полностью 13 и 14 ноября в лондонском Roundhouse . [100] Альбом был выпущен как отдельный CD, как двойной пакет с фильмом на DVD и как ограниченное пронумерованное издание, включающее CD, DVD и книгу. Андерсон отметил, что, в отличие от предыдущих альбомов, впервые у группы была свобода делать своё дело. Не будучи под давлением стремления к мейнстриму, группа намеренно избегала написания каких-либо радиохитов. [101] Night Thoughts был хорошо принят как поклонниками, так и критиками, получив широкое освещение в прессе после его выпуска. После успеха Bloodsports Night Thoughts занял 6-е место в чарте Великобритании. Затем последовала серия концертов в Великобритании и Европе в поддержку альбома. В первой половине каждого шоу группа играла треки альбома по порядку, а фильм проецировался на марлевый экран позади них. Вторая половина включала микс из материалов из бэк-каталога, включая несколько би-сайдов и малоизвестных песен. Группа также провела ряд акустических выступлений в магазинах HMV для продвижения релиза, включая сессии вопросов и ответов и показы фильмов.
.jpg/1280px-Suede_live_at_the_Roundhouse,_London_2015_(24845995652).jpg)
В период, когда группа писала и гастролировала Night Thoughts, они также отметили некоторые из своих ранних релизов. Группа снова выступила в рамках благотворительного фонда Teenage Cancer Trust в Королевском Альберт-Холле 30 марта 2014 года. На этот раз группа исполнила Dog Man Star в полном объёме, чтобы отметить его 20-летие. За сетом последовали би-сайды той эпохи, а затем финал с лучшими хитами, в который вошла новая песня «I Don't Know How to Reach You». [102] Кроме того, чтобы отпраздновать фактическую 20-ю годовщину выпуска альбома, Suede выпустили ограниченный тираж бокс-сета в октябре 2014 года. [103] Аналогичное переиздание к 20-летию было выпущено для Coming Up в сентябре 2016 года. [104]
28 апреля 2018 года Suede анонсировали свой предстоящий восьмой студийный альбом. Два дня спустя, 30 апреля 2018 года, они официально раскрыли название The Blue Hour , который был выпущен 21 сентября 2018 года. 4 мая 2018 года Suede объявили даты своего европейского тура, который должен был начаться вскоре после запуска альбома. Тур начался 29 сентября в Берлине , в Columbiahalle, и закончился 13 октября в Eventim Apollo в Лондоне. [105] Финальное шоу было добавлено к туру 14 октября в Bord Gáis Energy Theatre в Дублине . [106] 5 июня 2018 года группа поделилась первым синглом с альбома «The Invisibles», а также сопровождающим его видео. [107] Из альбома было выпущено пять синглов, что соответствует количеству синглов из Night Thoughts , последний сингл «Wastelands» вышел 29 октября. Альбом был встречен в целом благосклонно и стал их самым высокопоставленным альбомом с момента выхода Head Music в 1999 году. Suede объявили о своем первом шоу в 2019 году в качестве хедлайнеров пятничного вечера на Pennfest, Пенн, Бакингемшир . [108] В ноябре 2018 года группа выпустила документальный фильм под названием Suede – The Insatiable Ones, режиссером которого стал Майк Кристи . Полнометражный документальный фильм углубляется в взлеты и падения карьеры Suede, предлагая беспрецедентный доступ, новые интервью и ранее не публиковавшиеся кадры из архива группы. Он вышел в эфир в рамках «Suede Night» 24 ноября на Sky Arts вместе с концертом возвращения группы в 2010 году в Королевском Альберт-Холле. [109] 10 декабря группа объявила новые даты своего тура по Великобритании 2019 года. Тур начался в O2 Academy в Ньюкасле 15 апреля и завершился 28 апреля в Corn Exchange в Кембридже. [110]
В ноябре 2020 года на официальной странице Suede в Facebook появилось объявление о том, что группа в настоящее время записывает новый альбом. В сообщении также предлагалось поклонникам внести свой вклад в вокал для некоторых пока еще не имеющих названия треков. [111] В интервью BBC Андерсон предположил, что запись будет «отвратительной, грубой и короткой». [112] 9 июля 2021 года Music Week сообщил, что Suede подписали контракт с лейблом BMG на выпуск своего следующего альбома, хотя дата релиза не была подтверждена. [112]
23 мая 2022 года, через восемнадцать месяцев после того, как группа впервые объявила о записи нового альбома, Suede раскрыли название своего девятого студийного альбома под названием Autofiction , который был выпущен на лейбле BMG 16 сентября. [113] В тот же день группа представила название своего главного сингла «She Still Leads Me On» и впервые представила его на концерте в Cirque Royal в Брюсселе. Песня вдохновлена покойной матерью Андерсона. [113] Говоря о новом альбоме, Андерсон сказал: « Autofiction — это наша панк-запись. Никаких свистков и колокольчиков. Только пятеро из нас в комнате со всеми раскрытыми глюками и промахами; сама группа выставлена напоказ во всем своем первобытном беспорядке». [113] В интервью Billboard Андерсон далее объяснил: «Мы также намеревались восстановить определенные эстетические линии в звучании... [пост-панк-звучание] снова очень сильно вернулось в центр внимания». [114]
Два дополнительных сингла, «15 Again» и «That Boy on the Stage», были выпущены до выхода альбома. По словам Андерсона, первый — «песня о том, как впервые влюбиться в жизнь». [115] Последний, как он объяснил, «[о] персоне. Он о людях, которыми мы становимся». [116] 12 сентября группа объявила даты тура по Великобритании в марте 2023 года. Тур 2023 года должен был начаться в Bath's Forum 3 марта и завершиться в O2 Academy Brixton 25 марта, отмечая 30-летие с момента дебютного выступления группы на лондонской площадке в мае 1993 года. [117] 13 сентября группа объявила о своем первом концертном туре по Соединенным Штатам с 1997 года, совместном туре по Северной Америке с Manic Street Preachers . Обе группы должны были отыграть десять концертов в США и два концерта в Канаде в течение ноября. [118] Suede также выступили на Гран-при Формулы-1 в Сингапуре в 2022 году. [119] Кроме того, Suede и Manic Street Preachers провели серию двух концертов в Великобритании в 2024 году, попеременно выступая первыми. Во время этих концертов Андерсон объявил, что Suede работает над новым альбомом с рабочим названием *X*.
Значительная часть наследия Suede заключается в их роли в становлении брит-поп-сцены, которая в конечном итоге затмила собственные достижения группы в общественном сознании. Алексис Петридис писал в 2005 году: «В наши дни историки рока склонны изображать успех Suede как своего рода amuse bouche (закуску) перед потрясающим прибытием основного блюда брит-попа». [50] В статье о «жестокой кампании по превосходству» британской музыкальной прессы середины 1990-х годов Кэролайн Салливан, писавшая для The Guardian в феврале 1996 года, отметила появление Suede на обложке Melody Maker перед выпуском их первого сингла как поворотный момент в истории брит-попа:
Suede появились на обложке Melody Maker еще до того, как у них вышел альбом... Благодаря этому они получили контракт на запись, привлекли внимание общественности к группе единомышленников и помогли создать брит-поп. Это было лучшее, что случалось с музыкой за последние годы, и, возможно, этого бы не произошло без обложки Suede. [120]
Год после обложки Melody Maker ознаменовался тем, что Suede покорили поп-сцену феноменом критики и шумихи. [19] Со времен рассвета Smiths ни одна британская группа не вызывала такого ажиотажа, выпустив всего несколько синглов. [121] В статье в The Independent за март 1993 года говорилось: «Suede вызвали больше шумихи, чем кто-либо со времен Smiths или, возможно, даже Sex Pistols . Обзоры цветистые, поэтичные, полусумасшедшие; они выражают почти похотливый восторг журналистов, жаждущих чего-то, на что можно возложить свои надежды». [19] Многие считают Suede первой британской группой, которая прорвалась в мейнстрим из новой волны альтернативного рока в 90-х. Благодаря своему стилю глэм-рока и музыкальным отсылкам к городской Британии Suede проложили путь таким группам, как Oasis , Blur и Pulp , чтобы войти в британский мейнстрим. [122] Они оказали влияние на возвращение части творческого импульса английской гитарной музыке на сцене, где все больше доминировали мэдчестер , гранж и шугейз . [22] Даже за пределами их собственных берегов американская хэви-метал-знаменитость Эрик Грейф заявил, что Suede «переосмыслили и переупаковали глэм креативным способом, и как освежающе это было в качестве контрапункта к унылому гранжу того времени». [123]
Лавры Suede оставались нетронутыми на протяжении всей их ранней карьеры вплоть до ухода Батлера, который пресса озвучила как конец группы. По мере того, как на сцене появлялись новые рок-группы, британская поп-культура смещалась в сторону культуры пацанов , и те же критики, которые защищали Suede, теперь замышляли их уничтожить. [32] В феврале 1995 года музыкальный критик Дж. Д. Консидайн заявил, что группа «быстро пала жертвой менталитета английской музыкальной прессы «создай их, а потом разнеси». [124] Накануне выхода Coming Up Нил Маккормик из The Telegraph писал: «Отлитый в классическом образе андрогинной рок-звезды, Андерсон выглядит странно анахроничным на британской рок-сцене, поляризованной между пацанством Oasis и пригородной жизнью Blur и Pulp». [32] В статье 2007 года в The Telegraph Бернадетт МакНалти написала, что в то время как фронтмены этих групп «награждаются почтительным статусом, Бретт Андерсон стал потерянным мальчиком брит-попа». [125]
С тех пор как движение брит-попа прекратило свое существование, популярность Suede резко упала, как и многих групп, связанных с ним. Как выразился один писатель к концу карьеры Suede, «Suede скатились из zeitgeist в меньшую, карманную культовую группу». [29] В той же статье Андерсон говорил об их наследии:
«Не в моей природе быть озлобленным. Возможно, нас немного упускали из виду, но все, что вам нужно сделать, это послушать музыку. Наше наследие говорит само за себя». Он добавил: «...Судьба выдала нам эту карту, и я не думаю, что мы с ней плохо справились. Музыка сегодня кажется такой достойной, такой скучной. Никто больше не хочет высовываться, и я думаю, что это очень жаль. Мы это сделали, и мы оставили свой след». [29]
«Все еще одна из величайших британских групп 90-х», — сказал Дэвид Боуи журналу Select в 1996 году. «У них есть завидная способность брать довольно жалкую возню быстрого секса под пирсом и извлекать те несколько золотых моментов, которые много лет спустя убеждают себя, что на один краткий мерцающий миг ты был так же вдохновлен, как Ромео или, в некоторых случаях, Джульетта . Бедняжки обязательно станут институтом к 2000 году. Дама Бретт, кто-нибудь?» [126]
На церемонии Q Awards 2010 Suede были удостоены награды «Inspiration Award». [127] Suede были удостоены награды «Godlike Genius Award» на церемонии NME Awards 2015. Фронтмен New Order Бернард Самнер вручил награду группе после видеопредставления «фантастических» и «блестящих» Suede комиком и поклонником Suede Рики Джервэ . [128]
Несколько артистов ссылались на группу как на источник своего влияния. Келе Окереке , солист лондонской группы Bloc Party , сказал, что начал заниматься музыкой из-за Dog Man Star группы Suede , назвав его «первой записью, в которую [он] влюбился». [129] Кейт Джексон , солистка английской инди-рок-группы The Long Blondes , говорила в интервью о своем восхищении Suede. В 2007 году она призналась, что Suede познакомила ее с музыкой, сказав: «Дебютный альбом Suede был непохож ни на что из того, что я слышала раньше. Он был противоположностью гранжу, который я ненавидела, и моим побегом из Бери-Сент-Эдмундса ». [130] Кристофер Оуэнс из калифорнийской инди-поп- группы Girls назвал Suede одним из своих главных источников вдохновения, а его вокальный стиль сравнивали со стилем Андерсона. [131] Пол Бэнкс из американской рок-группы Interpol сказал: «Что касается моих любимых песен, « Animal Nitrate » была моей совместной песней, когда я был подростком. Слава Suede», в то время как в той же статье NME Мартин Нобл из Sea Power добавил: «Учиться играть песни Suede было частью моего образования... Они заставили меня думать, что можно достичь чего-то искусного, своеобразного и великого». [132] Группа также оказала влияние на такие группы, как Sons and Daughters , [133] Dum Dum Girls , [134] и Drowners , [135], которые взяли свое название от песни Suede с похожим названием . [131] Канадская рок-группа Destroyer назвала свой альбом 2017 года Ken в честь оригинального названия « The Wild Ones ». [136]
Кроме того, песни Suede были перепеты другими артистами. «My Insatiable One» была исполнена Моррисси во время его тура Your Arsenal в 1992 году. [137] «The Drowners» была записана Manic Street Preachers в качестве би-сайда. [138] «Animal Nitrate» была записана Libertines на концерте во время их реюнион-тура в 2015 году: [139] Кавер-версия той же песни была также записана Basement для EP Further Sky . [140] «Beautiful Ones» была записана Ким Уайлд для ее кавер-альбома Snapshots в 2011 году. [141] Apoptygma Berzerk записали кавер-версию «Trash» для своего альбома Rocket Science . [142]
{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка ){{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка ){{cite web}}: CS1 maint: бот: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )Вдохновленный выступлением Джеймса в качестве разогревающей группы в более раннем туре Meat Is Murder, Моррисси принял решение продвигать репертуар новой, перспективной группы, что создало прецедент, к которому он вернется в своей сольной карьере (отстаивая «Skin Storm» Брэдфорда и «My Insatiable One» Suede).
