Сальса — латиноамериканский танец , связанный с музыкой сальса . Возник на востоке Кубы в конце 1940-х годов [1] и приобрел популярность в Нью-Йорке в 1960 году.
Сальса представляет собой смесь кубинских танцев, таких как мамбо , пачанга и румба , а также американских танцев, таких как свинг и степ . Этот танец часто исполняется с партнером. Базовые техники сальсы: basic, forward and back basic, single and double side step, back basic, open breaks, mambo, right turn и т. д.
Сальса — один из самых популярных видов латиноамериканских танцев, который практикуется во всем мире. [2] Термин «сальса» был придуман Джонни Пачеко в 1960-х годах в Нью-Йорке, как общее название для кубинской танцевальной музыки, исполнявшейся в городе в то время. [3] Сальса как танец появилась вскоре после этого, будучи комбинацией мамбо (которая была популярна в Нью-Йорке в 1950-х годах), а также латиноамериканских танцев, таких как сон и румба , а также американских танцев, таких как свинг, хастл и степ. [4]
Как и многие другие формы латиноамериканского танца, сальса может иметь кубинские корни, но была создана в Нью-Йорке пуэрториканцами, доминиканцами и кубинцами. Широко признано, что раннее радио ответственно за то, что американские артисты начали включать элементы латиноамериканских ритмов в свою собственную музыку и, в конечном итоге, в свои собственные стили танца. [5]
По мере распространения музыки сальса в других странах появились и другие стили. [6] [7]
Шаги танца сальсы можно делать индивидуально, но сальса наиболее известна как парный танец, где ведущий проводит ведомого через серию вращений и поворотов под музыку. Темп сальсы колеблется от примерно 150 ударов в минуту ( ударов в минуту ) до примерно 250 ударов в минуту, хотя большинство танцев исполняется под музыку где-то между 160 и 220 ударами в минуту. [8] Основной ритм танца сальсы состоит из трех шагов на каждые четыре такта музыки. Танцоры сальсы также могут разделиться, чтобы танцевать соло, что называется «shines».
Два основных стиля парной сальсы — линейный и круговой. В линейной сальсе танцевальные пары остаются в своем «слоте», при этом каждый танцор меняет место с одной стороны слота на другую, что похоже на West Coast Swing — сальса в стиле Нью-Йорка и сальса в стиле Лос-Анджелеса танцуются таким образом. Второй стиль парной сальсы — круговая сальса. Здесь танцоры кружатся вокруг друг друга, что напоминает East Coast Swing. И кубинская, и колумбийская сальса следуют этой круговой схеме.
Включение других танцевальных техник в танец сальса стало очень распространенным явлением как среди мужчин, так и среди женщин: работа ног, работа рук, движения корпуса, вращения, изоляция корпуса, тряска плечами, перекаты корпуса, стили рук, акробатика и даже поддержки. [9]
Танцевальные вечера сальсы обычно проводятся в ночных клубах, барах, бальных залах, ресторанах и на открытом воздухе, особенно если они являются частью фестиваля на открытом воздухе. Танцы сальсы — это международный танец, который можно встретить в большинстве мегаполисов мира. [10] Ежегодно проводятся фестивали, часто называемые «Конгрессом сальсы», в различных городах-организаторах, направленные на привлечение различных танцоров сальсы из других городов и стран. Мероприятия объединяют танцоров, чтобы они могли разделить свою страсть к танцу, создать сообщество и обменяться движениями и советами. Эти мероприятия обычно включают в себя выступления исполнителей танцев сальсы, живую музыку сальсы, семинары, открытые танцы и конкурсы. С другой стороны, танцы сальсы также проводятся в очень неформальной обстановке, например, на вечеринках дома или на заднем дворе. Танцы сальсы часто рассматриваются как важное культурное выражение людьми, живущими в определенных испаноязычных регионах, или людьми, чье семейное наследие происходит из этих регионов.
За прошедшие годы в мире появилось множество различных стилей сальсы. [11] Многие из них совместимы друг с другом, но другие настолько отличаются, что затрудняют совместную работу танцоров разных стилей.
Сальса имеет много общего с другими парными танцами, стили и навыки, полученные в сальсе, можно применить к другому латиноамериканскому танцу, например, бачате. [12] Включение других танцевальных техник в танец сальсы также стало обычным явлением, когда танцоры одного стиля включают стили и движения других, чтобы создать новые сочетания танцевальных стилей.
Стиль сальсы «On 2» возник в Нью-Йорке и часто называется нью-йоркским стилем. Это линейная форма сальсы, где танцоры танцуют в слоте, похоже на сальсу в стиле Лос-Анджелеса. Однако, в отличие от других стилей сальсы, нью-йоркский стиль танцуется на второй такт музыки («on 2»), и ведомый, а не ведущий, делает шаг вперед на первом такте музыки. Также часто больший акцент делается на выполнении «shines», в которых танцоры разделяются и танцуют соло со сложной работой ног и стилем — явление, которое, вероятно, имеет корни в свинге и нью-йоркском степе.
Одной из самых влиятельных фигур в нью-йоркском стиле сальсы является Эдди Торрес (известный как «Король мамбо»), которому приписывают помощь в формализации ритма сальсы on 2 (основанной на мамбо ) и популяризацию ее путем преподавания в танцевальных студиях Нью-Йорка и с помощью ранних обучающих записей.
Сальса в нью-йоркском стиле подчеркивает гармонию с ударными инструментами в музыке сальсы, такими как конги, тимбалы и клаве, поскольку многие или все эти инструменты часто обозначают вторую долю в музыке.
Сальса в стиле Лос-Анджелеса (стиль LA) танцуется «на 1», когда танцоры вырываются вперед на первый такт музыки , в отличие от нью-йоркского стиля, который танцуется на 2. Сальса в стиле Лос-Анджелеса танцуется в линию или «слоте», когда танцоры меняются позициями на протяжении всего танца, в отличие от кубинской сальсы, которая танцуется более круговым образом.
Два основных элемента этого танца — базовый шаг вперед-назад и ведение через тело. В этой схеме ведущий делает шаг вперед на 1, делает шаги вправо на 2-3, поворачиваясь на 90 градусов против часовой стрелки (лицом влево), оставляя слот открытым. Затем ведомый делает шаг прямо вперед на 5-6 и поворачивается на 7-8, в то время как ведущий делает еще 90 градусов против часовой стрелки и немного вперед, возвращаясь в слот. В общей сложности пара поворачивается на 180°, при этом ведомый и ведущий меняются местами.
«Братья Васкес» (Луис Васкес, Франсиско Васкес, Джонни Васкес и Рохелио Морено) считаются основоположниками раннего развития и роста стиля LA Style.
[13] Луис Васкес был соучредителем первой танцевальной команды сальсы в Лос-Анджелесе, Salsa Brava. Братья Васкес черпали вдохновение из сценических танцев, таких как степ , и помогли развить репутацию стиля LA за счет ярких движений и акробатики.
Другие выдающиеся деятели в стиле сальсы LA включают промоутера сальсы Альберта Торреса , который создал Конгресс сальсы LA, первый конгресс сальсы в Соединенных Штатах и на протяжении многих лет одно из крупнейших мероприятий сальсы в мире. Более поздние танцоры, такие как Алекс да Силва , Кристиан Овиедо и Лиз Лира, также приписывают развитие стиля танца LA, каким мы его знаем сегодня. [ необходима цитата ]
На Кубе популярный танец, известный как Casino, был представлен за рубежом как сальса в кубинском стиле или Salsa Cubana, чтобы отличать его от других стилей сальсы, когда название стало популярным на международном уровне в 1970-х годах. Танцы Casino являются выражением популярной социальной культуры; кубинцы считают Casino частью социальной и культурной деятельности, сосредоточенной на их популярной музыке. Название Casino происходит от испанского термина для танцевальных залов «Casinos Deportivos», где много социальных танцев проводилось среди обеспеченных белых кубинцев в середине 20-го века и позже.
Исторически Casino берет свое начало как парный танец от кубинского Son , Cha Cha Cha, Danzón и Guaracha. Традиционно Casino танцуется "a contratiempo". Это означает, что на первый и пятый такты в каждом рисунке clave не делается ни одного шага, а четвертый и восьмой такты подчеркиваются. Таким образом, вместо того, чтобы следовать за тактом, танцоры сами вносят свой вклад в свое движение, в полиритмический рисунок музыки. В то же время его часто танцуют "a tiempo", хотя и "on3" (первоначально), и "on1" (в настоящее время).
Что отличает этот стиль, так это понимание и спонтанное использование афро-кубинской танцевальной лексики в танце «Казино». Точно так же, как «сонеро» (солист в группах сон и сальса) будет «цитировать» другие, более старые песни в своих собственных, танцор «казино» будет часто импровизировать ссылки на другие танцы, интегрируя движения, жесты и расширенные отрывки из народных танцев. Это особенно верно для кубинцев африканского происхождения. Такие импровизации могут включать отрывки из румбы, танцы для африканских божеств, более старые популярные танцы, такие как ча-ча-ча и дансон, а также все, что может чувствовать танцор.
Этот танцевальный стиль, разработанный кубинскими иммигрантами во Флориде и сосредоточенный в Майами, представляет собой сплав казино и элементов американской культуры и танцев. Главное отличие, которое отличает стиль Майами от других североамериканских стилей, — это «Атрас» или «Диагональ», шаги с разминкой назад, выполняемые по диагонали, а не вперед и назад, как в стиле Нью-Йорка. Танцоры не перемещают вес тела так сильно, как в других стилях. Вместо этого танцоры держат верхнюю часть тела неподвижной, уравновешенной и расслабленной, сосредоточившись на движении ног. Танцор в основном делает брейк On1.
Главное различие между стилем Кали и стилем Майами заключается в том, что последний танцуется исключительно на сильной доле (On1) и имеет элементы shines и show-style, добавленные к нему, следуя репертуарам североамериканских стилей. Стиль Майами имеет много приверженцев, особенно кубино-американцев и других латиноамериканцев, проживающих в Южной Флориде. [14]
В 1950-х годах в Гаване , Куба , появился танец Salsa Rueda или, точнее, Rueda de Casino . Пары танцоров образуют круг («Rueda» по-испански означает «колесо»), танцевальные движения выкрикивает один человек. Многие движения включают в себя быструю смену партнеров.
"Rueda de Cuba" — оригинальный тип Rueda, происходящий с Кубы. Он не такой формальный, как Rueda de Miami, и состоит примерно из 30 призывов. [ необходима цитата ] Он был кодифицирован в 1970-х годах. [ необходима цитата ]
«Руэда де Майами» зародилась в 1980-х годах в Майами. Это формальный стиль со многими правилами, основанными на смешении, и представляющий собой гибрид руэда де Куба и североамериканских танцевальных стилей, с некоторыми движениями, отражающими американскую культуру (например, Coca-Cola, Dedo, Adios), чего нет в традиционном кубинском стиле руэда.
Сальса в стиле кали, также известная как колумбийская сальса и сальса каленья, базируется вокруг колумбийского города Кали . Кали также известен как «Capital de la Salsa» (Столица сальсы); из-за того, что музыка сальсы является основным жанром на вечеринках, ночных клубах и фестивалях в 21 веке. Также стоит отметить, что стиль сальсы в Кали во многом был обусловлен природой его социальной сцены, где в 90-х годах большинство ночных клубов, названных Disoctecas в честь пластинок, использовавшихся для проигрывания старой музыки сальсы, в какой-то момент трансформировались в Viejoteca, прозвище для момента времени, когда ночные клубы играли эквивалент сальсы Golden Oldies. [15]
Элементы сальсы в стиле кали были в значительной степени обусловлены танцами в карибских ритмах, которые предшествовали сальсе, такими как пачанга и бугалу . В Кали самое большое количество школ и команд сальсы в мире. Многие соревнования проводятся в Колумбии. [16]
Центральная особенность — работа ног, которая включает быстрые стремительные шаги и скачки, называемые «репике». Колумбийский стиль может выполнять Cross-body Leads или «Dile Que No», как в других стилях, но скорее шагает на месте и смещается в закрытую позицию. Они включают в себя различные акробаты, такие как парные сальто, чтобы развлекать этими трюками. Их работа ног сложна и точна, помогая нескольким танцорам колумбийского стиля выигрывать крупные чемпионаты мира. В Кали проводится множество ежегодных мероприятий сальсы, таких как Всемирный фестиваль сальсы в Кали и Encuentro de Melomanos y Coleccionistas.
Академические исследователи использовали танец сальса как продуктивный исследовательский участок в социальных и естественных науках . Например, исследователи в области естественных наук изучали математику танцевальных движений сальсы. [17] В социальных науках исследователи изучали танец сальса, чтобы понять, например, как латиноамериканская идентичность связана с танцем сальса. [18] Изучение танца сальса изучалось как метафора для понимания эмоциональной и культурной экономики . [19] Было показано, что танец сальса демонстрирует «моменты роскоши», в которых люди используют гедонистический эскапизм, чтобы на мгновение покинуть ограничения обычной нормальной жизни. [20] и исследователи также использовали танец сальса для изучения эфемерности социальных групп. [21]
Сальса танцы в Латинской Америке путеводитель от Wikivoyage