Селадон ( / ˈ s ɛ l ə d ɒ n / ) - это термин, обозначающий керамику , обозначающий оба изделия, глазурованные нефритово -зеленым цветом селадона , также известные как зеленая посуда или «зеленая посуда» (термин, который теперь склонны использовать специалисты), [1 ] и разновидность прозрачной глазури, часто с небольшими трещинками, которая сначала использовалась для зеленой посуды, но позже использовалась для других фарфоровых изделий. Селадон возник в Китае , хотя этот термин чисто европейский, и известные печи, такие как печь Лунцюань в провинции Чжэцзян , известны своей селадоновой глазурью. [2] Производство селадона позже распространилось на другие части Восточной Азии, такие как Япония и Корея , [3] , а также на страны Юго-Восточной Азии, такие как Таиланд . Со временем европейские гончары начали производить некоторые изделия, но они никогда не были там основным элементом. Более изысканные изделия изготавливаются из фарфора , но и цвет, и глазурь могут быть выполнены из керамики и фаянса . Большая часть более раннего селадона Лунцюань находится на границе керамики и фарфора, отвечая китайским, но не европейским определениям фарфора.
На протяжении многих веков изделия из селадона высоко ценились китайским императорским двором, прежде чем их заменили в моде расписные изделия, особенно новый сине-белый фарфор во времена династии Юань . Сходство цвета с нефритом, традиционно самым ценным материалом в Китае, во многом делало его привлекательным. Селадон продолжал производиться в Китае на более низком уровне, часто с осознанным стремлением возродить старые стили. В Корее селадоны, произведенные во времена династии Корё (918–1392), считаются классическими изделиями корейского фарфора .
Цвет селадона традиционно получается путем обжига глазури, содержащей небольшое количество оксида железа , при высокой температуре в восстановительной печи. Материалы должны быть очищены, поскольку другие химикаты могут полностью изменить цвет. Слишком мало оксида железа вызывает синий цвет (иногда желаемый эффект), а слишком большое - оливковый и, наконец, черный; правильная сумма составляет от 0,75% до 2,5%. Присутствие других химикатов может иметь последствия; диоксид титана дает желтоватый оттенок. [4]
Термин «селадон» для обозначения бледно- нефритово -зеленой глазури керамики был придуман европейскими ценителями этих изделий. Наиболее общепринятая теория состоит в том, что этот термин впервые появился во Франции в 17 веке и назван в честь пастуха Селадона из французского пасторального романа Оноре д'Юрфе « Астре» (1627), [5] который носил бледно-зеленое платье. ленты. (Д'Урфе, в свою очередь, заимствовал свой персонаж из «Метаморфоз » Овидия , V.144.) Другая теория состоит в том, что этот термин представляет собой искажение имени Саладина (Салах ад-Дина), султана Айюбидов , который в 1171 году послал сорок керамических изделий Нур ад-Дину Зенги , султану Сирии . [6]
Селадоновая глазурь относится к семейству обычно частично прозрачных, но цветных глазурей, многие из которых имеют ярко выраженный (а иногда и подчеркнутый) «треск» или крошечные трещины в глазури самых разных цветов, обычно используемые на керамических или фарфоровых керамических изделиях.
Так называемый «настоящий селадон», для которого требуется минимальная температура печи 1260 °C (2300 °F), предпочтительный диапазон от 1285 до 1305 °C (2345–2381 °F) и обжиг в восстановительной атмосфере , возник в начало династии Северная Сун (960–1127), [7] по крайней мере по одному строгому определению. Уникальная серая или зеленая глазурь цвета селадона является результатом превращения оксида железа из трехвалентного в двухвалентное железо (Fe 2 O 3 → FeO) в процессе обжига. [7] Отдельные изделия при одном обжиге могут иметь существенно разные цвета из-за небольших различий в условиях в разных частях печи. Большую часть времени желаемым цветом был зеленый, напоминавший китайцам нефрит , всегда самый ценный материал в китайской культуре.
Селадоновая глазурь может производиться в различных цветах, включая белый, серый, синий и желтый, в зависимости от нескольких факторов:
Самые известные и желанные оттенки варьируются от очень бледно-зеленого до глубокого интенсивного зеленого, часто имитируя зеленые оттенки нефрита. Основной цветовой эффект создается оксидом железа в рецептуре глазури или глиняной массе. Селадоны почти всегда обжигаются в печи с восстановительной атмосферой , поскольку химические изменения в оксиде железа, сопровождающие лишение его свободного кислорода, и дают желаемые цвета.
Зеленые изделия встречаются в глиняной посуде начиная с династии Шан . [4] Археолог Ван Чжуншу утверждает, что черепки с керамической глазурью цвета селадона были обнаружены при раскопках гробниц династии Восточная Хань (25–220 гг. н.э.) в Чжэцзяне , и что этот тип керамики стал хорошо известен во времена Троецарствия ( 220–265 гг.). . [8] Их теперь часто называют прото-селадонами , и они имеют тенденцию к коричневым и желтым цветам, без особого зеленого цвета.
Самым ранним основным типом селадона была посуда Юэ , [9] на смену которой пришло несколько печей в северном Китае, производивших изделия, известные как северные селадоны , иногда используемые императорским двором. Самая известная из них — посуда Яочжоу . [10] Все эти типы уже широко экспортировались в остальную часть Восточной Азии и исламского мира.
Изделия из селадона Лунцюань были впервые изготовлены во времена Северной Сун, но процветали во времена Южной Сун, когда столица переместилась на юг, а северные печи пришли в упадок. [11] У них была голубоватая, сине-зеленая и оливково-зеленая глазурь, а тела все чаще имели высокое содержание кремнезема и щелочи , что напоминало более поздние фарфоровые изделия, изготовленные в Цзиндэчжэне и Дэхуа , а не керамические изделия . [12]
Все упомянутые выше товары были в основном окрашены в какой-либо оттенок зеленого или стремились к нему. Другие изделия, которые можно отнести к селадонам, чаще всего были окрашены в оттенки бледно-голубого, очень высоко ценимого китайцами, или различных коричневых и кремово-белых оттенков. Они часто пользовались наибольшим уважением в то время и среди более поздних китайских знатоков, а иногда изготавливались более или менее исключительно для двора. К ним относятся изделия Ру , изделия Гуань и изделия Ге , [13] , а также более ранние типы, такие как изделия «секретного цвета» ( mi se ), [14] окончательно идентифицированные, когда был открыт склеп в Храме Фамэнь .
Большие количества селадона Лунцюань экспортировались по всей Восточной Азии, Юго-Восточной Азии и на Ближнем Востоке в 13–15 веках. Большие блюда из селадона особенно приветствовались в исламских странах. Примерно с 1420 года графы Катценельнбоген владели старейшим европейским импортом селадона, который попадал в Европу косвенно через исламский мир. Это металлическая чашка, изготовленная в Европе и выставленная в Касселе в Ландесмузеуме. [15] После появления синего и белого фарфора в посуде Цзиндэчжэня в начале 14 века цвет морской волны постепенно вышел из моды как на китайском, так и на экспортных рынках, и примерно после 1500 года качество и количество продукции значительно снизились, хотя были некоторые антикварные возрождения селадоновой глазури на фарфоре Цзиндэчжэня в более поздние века. [16]
Украшение китайских селадонов обычно осуществляется только путем придания формы телу или создания неглубоких рисунков на плоской поверхности, которые позволяют глазури скапливаться в углублениях, придавая более глубокий цвет и подчеркивая рисунок. В обоих методах можно использовать резьбу, лепку и ряд других техник. Очень редко наблюдается контраст с совершенно другим цветом, за исключением тех случаев, когда части изделия иногда оставляют в виде неглазированного печенья цвета селадона Лунцюань.
Японское произношение китайских иероглифов, обозначающих зелень, — сэйдзи (青磁) . Он был завезен во времена династии Сун (960–1270) из Китая и через Корею. Несмотря на то, что в современную эпоху в Японии, пожалуй, самые разнообразные стили керамического искусства, гончары в основном избегали зеленой посуды из-за высокого уровня потерь, достигающего 80%. [17] Каолинит , керамический материал, обычно используемый для производства фарфора, также не существует в больших количествах, как в Китае. Одним из источников каолина в Японии является Амакуса на острове Кюсю. Тем не менее, появился ряд художников, чьи работы получили признание критиков за качество и цвет получаемой глазури, а затем и за новаторство современного дизайна.
Три произведения искусства родом из Китая были зарегистрированы правительством как национальные сокровища . Это две вазы для цветов из печи Лунцюань, датируемой южной династией Сун в 13 веке, и ваза для цветов с железно-коричневыми пятнами, также из печи Лунцюань, датируемая династией Юань в 13–14 веках.
Производство в стиле Лунцюань было сосредоточено вокруг Ариты, Саги и во владениях Сага под властью лордов клана Набэсима . [18] Зеленая посуда также закрыта и обвита белым фарфором хакудзи (白磁) . Глазурь со смешанными тонкими цветовыми градациями ледяного, голубовато-белого цвета называется фарфором сэйхакудзи (青白磁). [19] По-китайски этот тип глазури известен как посуда Цинбай . [20] История Цинбая восходит к династии Сун. Он обожжен на бисквите и расписан глазурью, содержащей небольшое количество железа. При повторном выстреле он приобретает синеватый цвет. Японские художники и клиенты предпочитают голубовато-белую глазурь сэйхакудзи полностью зеленой глазури. [18]
Обычно производятся чаши для чая или риса, чашки для сакэ , вазы и тарелки, а также кувшины для воды мидзусаси для чайной церемонии, кадильницы и коробки. Однако некоторые постмодернистские художники-керамисты также расширили свою деятельность в области скульптуры и абстрактного искусства.
Художниками ранней эпохи Сёва являются Итая Хазан (1872–1963), Томимото Кенкичи (1886–1963), Като Хайме (1900–1968), Цукамото Кайдзи (塚本快示) (1912–1990) и Окабе Минео (1919–1919). 1990), который специализировался на посуде Гуань с потрескавшейся глазурью. Цукамото Кайдзи был номинирован на премию «Живое национальное достояние» в 1983 году за свои работы в стиле сэйхакудзи . Художниками середины и конца эпохи Сёва были Симидзу Уичи (1926–?), который также специализировался на кракелюрной глазури, Сузуки Осаму (1926–2001), Миура Кохейдзи (1933–?), [17] Сузуки Сансей (р. 1936). ), Фуками Суэхару (р. 1947) и Такенака Ко (р. 1941). Художниками эпохи Хэйсэй являются Масамичи Ёсикава (р. 1946), [21] Кавасе Синобу (р. 1950), [22] Минэгиси Сэйко (р. 1952), [23] Кубота Ацуко (р. 1953), Яги Акира ( р. 1955) и Като Цубуса (加藤委) (р. 1962).
Такие художники, как Фуками Суэхару, Масамичи Ёсикава и Като Цубуса, также создают абстрактные произведения, и их работы являются частью ряда национальных и международных музейных коллекций. [24] Като Цубуса работает с каолином из Новой Зеландии. [25]
Корейский селадон имеет свою собственную традицию производства зелени, восходящую к периоду Троецарствия. В Корее существует традиция изготовления драгоценностей и корон из нефрита в форме гогока как символа творчества, вселенной, божественности и лидерства. Китайская зелень также вдохновила местных гончаров. Исключительно высококачественные селадоны производились в Корее во времена династий Корё и Чосон . [26] В это время в Корее была изобретена техника инкрустации зеленой посуды, известная как сангам , при которой гончары гравировали узоры на полусухой керамике и помещали в гравировку материалы из черной или белой глины. [26] [27] [28]
Корейская зеленая посуда, также известная как « Селадон Корё », обычно имеет бледно-зелено-синий цвет. Глазурь была разработана и усовершенствована в 10 и 11 веках в период Корё, откуда она и получила свое название. Корейская зеленая посуда достигла своего апогея между 12 и началом 13 веков, однако монгольское вторжение в Корею в 13 веке и преследования со стороны правительства династии Чосон разрушили это ремесло. [ нужна цитата ]
На печах Канджина производилось большое количество изделий Корё, и они представляли собой комплекс из 188 печей. Площадки для обжига печи расположены в уезде Канджин , Чолланамдо, недалеко от моря. Горы на севере обеспечивали мастеров-гончаров необходимым сырьем, таким как дрова, каолинит и диоксид кремния , в то время как хорошо налаженная система распределения транспортировала керамику по всей Корее и облегчала экспорт в Китай и Японию. Эти объекты предварительно внесены правительством Южной Кореи в список Всемирного наследия . Селадон использовался как «сосуд духов» или Чи-Танг для вызова духов, приносящих позитив, во многих корейских храмах 14 века.
Традиционная корейская зелень имеет характерные декоративные элементы. Наиболее характерные из них украшены наложением глазури на контрастные глиняные тела. При инкрустации, известной по-корейски как сангам , небольшие кусочки цветной глины инкрустируются в основную глину. Для резных или скользящих рисунков требуются слои глины разного цвета, приклеенные к основной глине изделия. Затем слои вырезаются, чтобы раскрыть различные цвета.
Ряд предметов, датируемых династией Корё, были зарегистрированы правительством как Национальное достояние Южной Кореи , например, чайник-дракон XII века (Национальное достояние № 61), ваза мэбен с выгравированными журавлями сангам (Национальное достояние). № 68), изысканная курильница с зимородковой глазурью (Национальное достояние № 95) и кувшин в форме черепахи-дракона (Национальное достояние № 96).
Начиная с начала 20 века гончары, используя современные материалы и инструменты, пытались воссоздать технику изготовления древних корейских селадонов Гойё. Ведущую роль в его возрождении сыграл Ю Гын Хён (유근형; 柳根瀅), « Живое национальное достояние» , чья работа была задокументирована в короткометражном фильме 1979 года « Корё Селадон» . Еще одним известным гончаром и живым национальным достоянием был Цзи Сунтаку (1912–1993). Сегодня сотни гончаров демонстрируют свои работы в Деревне керамики Ичхон, где представлены современные работы из Сугван-ри, Синдун-мён и Сэум-дон в городе Ичхон . [29]
В Национальном музее Кореи в Сеуле хранятся важные произведения искусства из селадона и национальные сокровища. Музей керамики Хэган и Музей селадона Корё — два региональных музея, специализирующихся на корейской зелени.
Тайская керамика имеет свою традицию изготовления зеленой посуды. Средневековые тайские изделия изначально находились под влиянием китайской зелени, но со временем развили свой собственный уникальный стиль и технику. Одни из самых известных печей во времена Королевства Сукхотай находились в С(р)и Сатчаналаи, в районе Си Сатчаналай и районе Саванкхалок в провинции Сукхотай , на северо-центральной части Таиланда. Производство началось в 13 веке нашей эры и продолжалось до 16 века. Искусство достигло своего апогея в 14 веке. [30]
За пределами Восточной Азии ряд художников также работали с зеленой посудой с разной степенью успеха с точки зрения чистоты и качества. К ним относятся Томас Безансон из Вестонского монастыря и Ванда Голаковска (1901–1975) из Польши, чьи работы являются частью коллекции Национального музея в Варшаве и Национального музея в Кракове .
{{cite web}}
: CS1 maint: архивная копия в заголовке ( ссылка )