В телевизионном вещании сетевая эра , также известная как Серебряный век телевидения , [1] относится к периоду в истории американского телевидения с конца первого Золотого века телевидения в конце 1950-х годов до начала многоканального перехода в середине 1980-х годов. В течение этой эпохи большая тройка телевизионных сетей — ABC , CBS и NBC — доминировала на американском телевидении. Это определение установлено институциональными аспектами, которые упорядочили телевидение для большей части страны, включая цветное телевидение , ставшее стандартом к концу 1960-х годов. С появлением новых технологий оно предоставило телезрителям больше выбора и контроля. Это в конечном итоге положило конец сетевой эре и заставило зрителей перейти к многоканальному переходу, что привело к постсетевой эре и второму Золотому веку телевидения .
Раннее телевидение развилось из сетевой организации радио в начале 1940-х годов. Три из четырех сетей, которые стали доминировать, NBC , CBS и ABC , были корпорациями, которые базировались в деловом центре Нью-Йорка ; четвертой была Mutual Broadcasting System , кооператив радиостанций, который, хотя его станции-члены выходили на телевидение по отдельности, никогда не имел аналоговой телевизионной сети. Эти три сети были впервые созданы радио и сыграли значительную роль в послевоенной американской идентичности. В Золотой Век, когда само телевидение все еще было нишевым рынком , экспериментальные программы были более распространены; по мере того, как среда развивалась, у этих корпораций не было стимула идти на дальнейший финансовый риск при создании шоу, которые обслуживали бы нишевую аудиторию. Первой (и на протяжении нескольких десятилетий единственной) сетью, созданной исключительно для телевидения, была DuMont Television Network , которая прекратила регулярное программирование в 1955 году и даже в период своего расцвета была далеко четвертой по количеству зрителей. (У DuMont есть корпоративный потомок в лице современной сети Fox , создание которой стало ключевым моментом в конце сетевой эры.)
Соглашения, которые определили эпоху сетей, такие как телевизор , антенна и 30-секундная реклама, не были установлены сразу. Киностудии и независимые телевизионные продюсеры имели только три возможных места для продажи своих медиа, поэтому они были вынуждены соблюдать установленные сетями практики. Раннее телевидение, как и раннее радио, имело только одного рекламодателя , который обычно спонсировал одну программу. Однако после того, как скандалы с телевикторинами в конце 1950-х годов выявили опасность такой бизнес-модели, сети устранили этот формат и перешли на несколько корпораций, покупающих рекламу. В 1950-х годах стиль рекламы эпохи сетей превратился в стиль единого спонсорства (ситуация, в которой одна корпорация финансирует расходы, которые могли бы быть получены, если бы реклама была продана спонсорам; это также позволяет больше кинематографического телевидения), при этом корпорации стали больше фокусироваться на продаже продукта, а не на изображении. С этим изменением вещатели получили больший контроль над сетью, потому что у них был формат журнала для рекламодателей. Тридцатисекундная реклама доминировала в эпоху сетей. Хотя изначально система с одним спонсорством работала, вскоре стало ясно, что эта рекламная стратегия не может позволить себе покрывать постоянные производственные расходы. Скандалы также стали проблемой этой системы, и это только еще больше способствовало развитию новой рекламной модели, называемой «формат участия». Для всех вовлеченных (кроме зрителей) формат участия оказался гораздо более выгодным рекламным форматом. Эта система не только была более экономичной в производстве телевидения, но и сети также начали иметь более широкую смесь рекламодателей.
У телезрителей сетевой эпохи было очень мало выбора и крайне ограниченные технологии — в отличие от сигналов AM и коротковолновых сигналов, которые могли использовать распространение небесной волны для покрытия больших радиусов, телевизионные станции были в значительной степени ограничены прямой видимостью от передатчика; широкая полоса пропускания (6 МГц по сравнению с всего лишь 0,01 МГц для радиостанции AM и 0,2 МГц для радио FM ) сильно ограничивала выбор в определенной географической области, особенно с учетом относительно узкого телевизионного диапазона VHF , который Федеральная комиссия по связи выделила для телевидения. Открытие телевизионного диапазона UHF и Закон о приемниках всех каналов пытались решить эту проблему, но диапазоны UHF не передавали так далеко с той же мощностью вещания и находились в невыгодном положении по сравнению с давно существующими филиалами Большой тройки, которые работали в диапазоне VHF на крупнейших рынках. Зрители были восприимчивы к тому факту, что был ограниченный выбор программ, и им приходилось основывать свои ежедневные обязанности на телевизионном расписании, которое предписывали сети. Несмотря на очевидные неудачи, телевидение было передовой технологией, которая создала огромный спрос на его покупку для всех в Соединенных Штатах . К 1970 году только 32 процента домов в Соединенных Штатах имели более одного телевизора . Телевизионные программы были строго единообразны, и эти основные характеристики способствовали стратегиям программирования, которые использовались в течение всей сетевой эры.
Фундаментальным аспектом сетевой эры была ограниченная способность сетей охватить зрителей, что определяло, как (по сути) использовалось телевидение. Окна распространения были пронумерованы в результате того, что продюсеры перепродавали оригинальные эпизоды на международные рынки, независимым станциям и вещательным филиалам для борьбы с расходами на дефицитное финансирование . В сетевую эру ограниченное количество окон распространения создавало узкое место для новых шоу. Продюсеры продавали сериалы только сетям или местным станциям, что позволяло лишь ограниченному количеству программ доходить до зрителей. Без возможности персональной записи и нескольких альтернативных способов получения программ у зрителей было мало возможностей перепросматривать контент на своих собственных условиях.
Однако телевидение было не просто технологией, но и набором впечатлений и практик, связанных с его просмотром. В эпоху сетей телевидение действовало как культурный институт. Оно передавало ценности и идеи в рамках культуры. [2]
Сети выбирали программы, которые охватывали бы широкий круг людей, такие как семейные ситкомы, полицейские процедуры и игровые шоу. Однако сети по-прежнему ориентировали свои программы на белый средний класс . Сельские американцы были основной целевой аудиторией в 1960-х годах, а сельские ситкомы и вестерны были одними из самых популярных телевизионных шоу в то десятилетие; возражения рекламодателей против ориентации на относительно бедный сегмент населения привели к сельской чистке , изменению вкусов в программировании в начале 1970-х годов, которое исключило большинство шоу, представляющих сельский интерес, в пользу более городских, социально сознательных шоу, которые привлекали более обеспеченную аудиторию. Программирование большей части ранней эпохи сетей после Золотого века было отмечено своим низким качеством и манерными уловками. Эпоха сетей характеризовалась крайне ограниченным количеством жанров программ, и люди привыкли к тому, каким было телевидение. В 1975 году Федеральная комиссия по связи (FCC) заключила соглашение с тремя крупнейшими сетями и Национальной ассоциацией вещателей об установлении « часа семейного просмотра» в прайм-тайм, ограничив контент в этом ключевом временном интервале только семейным контентом; менее чем через два года это соглашение было признано не имеющим юридической силы.
Начиная с 1971 года были предприняты попытки разрушить гегемонию Большой тройки сетей, в частности, с введением двух правил: правил финансового интереса и синдикации (fin-syn) и правила доступа в прайм-тайм (PTAR). Fin-syn фактически заставил сети отказаться от своих синдицированных подразделений и архивных библиотек программ. PTAR запретил сетям программировать более ранний час прайм-тайма и заставил отдельные станции программировать этот час самостоятельно. На практике большинство шоу покупались у синдикаторов или эпизодов существующих дневных сериалов сети (особенно игровых шоу ), которые были освобождены от fin-syn, потому что они не транслировались в прайм-тайм, и производились специально для синдикации с использованием тех же наборов и производственного персонала, что и основной показ. Fin-syn был отменен в 1993 году, что привело к тому, что сети были вынуждены восстановить крылья синдикации и со временем снова приобрести свои бэккаталоги; К 1990-м годам PTAR был постепенно закрыт, однако сети так и не возобновили программирование дополнительных временных интервалов напрямую, поскольку теперь они владеют синдикаторами, чьи программы используются в этих интервалах.
Начиная с начала 1980-х и продолжаясь в 1990-х годах, растущая повсеместность таких технологий, как пульт дистанционного управления , видеомагнитофоны (VCR) , кабельное телевидение и оптоволоконные сети, ослабила узкое место в дистрибуции, предложив зрителям более легкий доступ к более широкому разнообразию контента, чем было доступно ранее. С помощью пульта дистанционного управления зрители могли легко переключать каналы, не вставая со своего места, что ранее было более физической задачей. Видеомагнитофоны позволяли пользователям сдвигать время просмотра любимых программ на более удобное время, а также приобретать или брать напрокат предварительно записанный контент в магазинах и пунктах проката видео . С появлением кабельного телевидения, а также новых вещательных сетей, таких как Fox , The WB и UPN , у потребителей также появился гораздо больший выбор в программах в прямом эфире, что привело к медленному переходу аудитории от основных сетей к более рискованному или специализированному контенту молодых каналов. С уменьшением стоимости добавления контента владельцы сетей получают прибыль от программ, которые создают любое увеличение использования, каким бы крошечным оно ни было. Нишевым программистам больше не нужно производить достаточно контента, чтобы заполнить канал на весь день, теперь они могут размещать на сервере любое его количество, от одной программы до сотен, и взимать со зрителей столько, сколько позволит рынок.
«Большая тройка» сетей ( ABC , NBC и CBS ), теперь столкнувшаяся с большей конкуренцией за рекламодателей, изменила фокус своего программирования. Вместо широкого, общего контента, который они предлагали ранее, сети переключились на более целевой контент, основанный на возрастных, гендерных и этнических демографических данных, намереваясь отвоевать большую долю аудитории у своих конкурентов. Исследования показывают, что, сколько бы каналов ни было, люди смотрят только семь или около того. Но чем больше у них каналов, тем меньше вероятность, что ABC, например, будет среди этих семи. Поскольку зрители были освобождены от неудобств расписания, а кабельные и телефонные компании вторглись в распределительную часть телевизионного бизнеса, вещательные сети в конечном итоге остались или пришли в упадок исключительно как поставщики контента. [3] Это постепенное изменение контента, наряду с другими появляющимися технологиями, такими как DVD и потоковое телевидение , ознаменовало Второй Золотой Век Телевидения .