Синхронным звуком (синхронизированной звукозаписью) называют звук, записываемый во время съемок фильмов . Он широко использовался в кино с момента зарождения звукового кино . [1]
Даже в эпоху немого кино фильмы демонстрировались со звуком, часто под музыкальное сопровождение пианиста или оркестра, синхронизирующегося с происходящим на экране. Первая синхронизация представляла собой вращающееся записывающее устройство, отмеченное белым пятном. Пока белое пятно вращалось, оператор вручную проворачивал камеру, чтобы синхронизировать ее с записью. Затем метод был повторен для воспроизведения, но киномеханик вручную запускал кинопроектор. « Односистемный » звук записывался оптически на часть исходной фотопленки или магнитно на полосу магнитного покрытия по краю пленки. [ нужна цитата ]
В « двойной системе » звука использовались независимые камеры и звукозаписывающие устройства. В первом стандарте синхронизации звука использовались записывающие устройства и камеры, приводимые в действие двигателями переменного тока (по сути, тактовыми двигателями). [2]
Позже синусоидальная волна частотой 50 или 60 Гц, названная пилотным сигналом , была записана на второй параллельной дорожке аудиомагнитофона.
В двухсистемном фильме изменение скорости камеры и записывающего устройства, а также эластичность магнитной записывающей ленты требуют некоторых позитивных средств привязки диалога к соответствующему кадру пленки. Включение в диктофон второй, параллельной, синхронизирующей или «пилотонной» дорожки до сегодняшнего дня было наиболее распространенным методом. При видеозаписи синхронность генерируется электроникой и обычно называется двухсистемным звуком [3].
На месте камера приводится в движение двигателем постоянного тока с каким-то регулятором, обеспечивающим достаточно точную скорость 24 кадра в секунду. Для обеспечения выходного синхроимпульса можно использовать генератор синхроимпульсов, привязанный к движению, или вал двигателя. Кабель передает синхроимпульс от камеры к диктофону. Синхронизирующий импульс обычно представляет собой синусоидальную волну частотой 50 или 60 Гц со среднеквадратичной амплитудой примерно 1 вольт. [4]
Эту двухсистемную аудиозапись затем можно было перенести или «разрешить» на магнитную пленку с звездочками, отверстия в звездочках которой один к одному совпадают с исходной пленкой камеры. Эти два носителя со звездочками можно было пропустить через « Moviola » или плоский монтажный стол, такой как Steenbeck, для синхронного монтажа звука. [5]
С появлением часов Bulova «Accutron», в которых в качестве отсчета времени использовался камертон (позже в часах использовался колеблющийся электронный кристалл), камеру больше не нужно было подключать к диктофону с помощью кабеля. Скорость камеры контролировалась одним генератором , а второй генератор в записывающем устройстве генерировал пилот-тон.
Этот метод был разработан в 1960-х годах режиссером-новатором Ричардом Ликоком . Оно называлось « Прямое кино» . Кинематографисты покинули студию и отправились на съемочную площадку, часто с помощью ручных фотоаппаратов. [6]
В 1972 году компания Bell & Howell выпустила потребительскую версию двухсистемной системы звукового кинопроизводства Super-8 под названием Filmosound. Компактный кассетный магнитофон был прикреплен к камере кабелем, который передавал на рекордер одиночный импульс каждый раз, когда в камере экспонировался новый кадр пленки. При воспроизведении импульс кассетного магнитофона использовался для управления скоростью проектора.
В то время Рикки Ликок , профессор кафедры кинематографии архитектурного факультета Массачусетского технологического института, разработал систему кинопроизводства Super-8 с камерой с кристаллическим управлением, кассетным магнитофоном Pilotone с генерацией кристаллов, магнитным пленкописцем со звездочкой и планшетным монтажным столом. и проектор. Система MIT/Leacock финансировалась за счет гранта в размере 300 000 долларов от основателя Polaroid Эдвина Лэнда .
В 1973 году метод «один импульс на кадр» использовался для управления записью непосредственно на магнитную пленку с звездочкой в звукозаписывающем устройстве Super8. [7] Звукозаписывающее устройство Super8 также могло «разрешать» звук, записанный на кассету, с помощью этого нового «цифрового» синхроимпульса. [8]
Сегодня цифровые видеокамеры и цифровые звукозаписывающие устройства синхронизируются электронным способом и используются для создания двухсистемного видеопроизводства.
В Гонконге синхронизация звука широко не использовалась до 1990-х годов, поскольку шумная обстановка и низкие производственные бюджеты делали такой метод непрактичным. [ нужна цитата ]
Индийские фильмы , снятые с использованием синхронного звука, включают первый индийский звуковой фильм «Алам Ара» , выпущенный в 1931 году, и артхаусные фильмы, такие как «Патер Панчали » Сатьяджита Рэя . [9] Популярная в то время камера Митчелла , работавшая бесшумно, позволяла снимать с синхронным звуком. Однако из-за смены условий съемки от студий к локациям, а также из-за растущей популярности более портативной, но шумной камеры Arri 2c, [10] съемка с синхронизацией звука стала менее распространенной в середине 60-х годов. [11] [12] Таким образом, большинство индийских фильмов, включая фильмы Болливуда , снятые после 1960-х годов, не используют синхронный звук, и именно по этой причине фильмы 2001 года «Лагаан» и «Дил Чахта Хай» были известны его использованием. [13] Даже сегодня в индийской киноиндустрии обычной практикой является дублирование диалогов во время постпродакшена.