stringtranslate.com

Скифо-сибирское искусство

скифское искусство

Скифо-сибирское искусство — это искусство, связанное с культурами скифо-сибирского мира , в основном состоящее из декоративных предметов, таких как ювелирные изделия , производимых кочевыми племенами евразийской степи , с западными границами региона, смутно определенными древними греками. Идентичность кочевых народов степей часто неопределенна, и термин «скифский» часто следует понимать свободно; искусство кочевников, находящихся гораздо восточнее основной скифской территории, демонстрирует как близкие сходства, так и различия, и часто используются такие термины, как «скифо-сибирский мир». Другие евразийские кочевые народы, признанные древними писателями, в частности Геродотом , включают массагетов , сарматов и саков , последнее название взято из персидских источников, в то время как древние китайские источники говорят о хунну или сюнну. Современные археологи признают, среди прочих, Пазырыкскую , Тагарскую и Алды-Бельскую культуры , а также самую восточную из всех, позднюю Ордосскую культуру , немного западнее Пекина . [11] [12] [13] [примечание 1] Искусство этих народов в совокупности известно как степное искусство .

В случае скифов характерное искусство было создано в период с 7 по 3 вв. до н. э., после чего скифы были постепенно вытеснены с большей части своей территории сарматами, и богатые могильные отложения прекращаются среди оставшихся скифских популяций на побережье Черного моря . В этот период многие скифы стали оседлыми и занялись торговлей с соседними народами, такими как греки.

В более ранний период скифское искусство включало в себя очень энергично смоделированные стилизованные фигуры животных , показанные поодиночке или в бою, которые имели длительное и очень широкое влияние на другие евразийские культуры, такие далекие друг от друга, как Китай и европейские кельты . Когда скифы вступили в контакт с греками на западном конце своей области, их искусство повлияло на греческое искусство и подверглось его влиянию; также многие изделия были изготовлены греческими мастерами для скифских клиентов. Хотя мы знаем, что ювелирное дело было важной областью древнегреческого искусства , очень мало сохранилось из ядра греческого мира, и находки из скифских захоронений представляют собой самую большую группу изделий, которые мы сейчас имеем. Смешение двух культур с точки зрения происхождения художников, происхождения форм и стилей, а также возможной истории предметов, порождает сложные вопросы. [14] Многие историки искусства считают, что греческий и скифский стили были слишком далеки друг от друга, чтобы работы в гибридном стиле были столь же успешными, как те, которые были твердо в одном или другом стиле. [15] Другие влияния урбанизированных цивилизаций, таких как Персия и Китай, а также горные культуры Кавказа , также повлияли на искусство их кочевых соседей. [16] [17]

Скифское искусство, особенно скифские золотые украшения, высоко ценятся музеями; многие из самых ценных артефактов находятся в Эрмитаже в Санкт -Петербурге . Их восточные соседи, пазырыкская культура в Сибири , создали похожее искусство, хотя они были связаны с китайцами способом, сопоставимым с тем, как скифы с греческой и иранской культурами. В последние годы археологи сделали ценные находки в различных местах в этом районе. [17]

Типы объектов

Золотая скифская пектораль , или ожерелье, из королевского кургана в Толстой Могиле , Покров, Украина , датируемая второй половиной IV в. до н. э.

Скифы работали с самыми разными материалами, такими как золото, дерево , кожа , кость , бронза , железо , серебро и электрум . Одежда и конская сбруя были сшиты с небольшими бляшками из металла и других материалов, а также с более крупными, включая некоторые из самых известных, вероятно, украшенных щитов или повозок. Шерстяной войлок использовался для богато украшенной одежды, палаток и конской сбруи, и важный кочевник верхом на лошади в своем лучшем наряде, должно быть, представлял собой очень красочное и экзотическое зрелище. Будучи кочевниками, скифы производили полностью переносные предметы, чтобы украшать своих лошадей, одежду, палатки и повозки, за исключением некоторых областей курганных стел , каменных стел, вырезанных довольно грубо, чтобы изображать человеческую фигуру, которые, вероятно, предназначались в качестве мемориалов. Литье бронзы очень высокого качества является основной техникой обработки металла, используемой в евразийской степи, но скифы отличаются частым использованием золота во многих местах, [18] хотя большие клады золотых предметов были найдены и дальше на востоке, как, например, клад из более чем 20 000 единиц «бактрийского золота» в частично кочевых стилях из Тилля-Тепе в Афганистане .

Влияние скифского искусства: фибула в виде лежащего оленя (внизу), около 400 г. н.э., Северо-Восточная Европа, и оленья пластина (вверху), 400-500 гг. до н.э., скифы, Западная Азия, золото

Более ранние изделия отражали традиции звериного стиля ; в более поздний период многие изделия, особенно из металла, были изготовлены греческими мастерами, которые адаптировали греческие стили к вкусам и тематике богатого скифского рынка, и, вероятно, часто работали на скифской территории. Другие изделия, как полагают, были импортированы из Греции. [19]

Поскольку скифы процветали благодаря торговле с греками, они осели и начали заниматься сельским хозяйством. Они также основали постоянные поселения, такие как место в Бельске , Украина, которое, как полагают, было столицей скифов Гелонусом , с ремесленными мастерскими и греческой керамикой, заметной в руинах. Захоронения Пазырык (к востоку от собственно Скифии) особенно важны, потому что замороженные условия сохранили большое разнообразие предметов из скоропортящихся материалов, которые не сохранились в большинстве древних захоронений, в степях или в других местах. К ним относятся резьба по дереву, текстиль, включая одежду и войлочные аппликации на стенах, и даже сложные татуировки на теле так называемой Сибирской Ледяной Девы . Они ясно показывают, что важные древние кочевники и их лошади, палатки и повозки были очень искусно отделаны различными материалами, многие из которых были ярко окрашены. Их иконография включает животных, монстров и антропоморфных зверей, и, вероятно, некоторых божеств, включая « Великую Богиню », а также энергичные геометрические мотивы. Археологи обнаружили войлочные ковры, а также искусно сделанные инструменты и домашнюю утварь. Одежда, обнаруженная археологами, также была хорошо сделана, многие из них были отделаны вышивкой и аппликациями. Богатые люди носили одежду, покрытую золотыми тиснеными пластинами, но небольшие золотые изделия часто находят в том, что, по-видимому, является относительно обычными захоронениями. Импортные товары включают знаменитый ковер, самый старый из сохранившихся, который, вероятно, был сделан в Персии или около нее. [20]

Клад Куль-Оба , Крым , 400-350 гг. до н.э.

Украшения степей изображают различных животных, включая оленей, кошек, птиц, лошадей, медведей, волков и мифических зверей. Особенно впечатляют золотые фигурки оленей в присевшей позе с поджатыми под тело ногами, поднятой головой и напряженными мышцами, создающими впечатление скорости. «Петлевидные» рога большинства фигурок являются отличительной чертой, не встречающейся на китайских изображениях оленей. Многим ученым показалось, что представленный вид — это северный олень , который не встречался в регионах, населенных степными народами в этот период. Самыми крупными из них были центральные украшения для щитов, в то время как другие представляли собой более мелкие бляшки, вероятно, прикрепленные к одежде. Олень, по-видимому, имел особое значение для степных народов, возможно, как тотем клана . Наиболее заметными из этих фигурок являются примеры из:

Другой характерной формой является ажурная пластина, включающая стилизованное дерево над сценой с одной стороны, два примера которой проиллюстрированы здесь. Более поздние крупные греческие изделия часто включают зону, показывающую скифских мужчин, по-видимому, занимающихся своими повседневными делами, в сценах, более типичных для греческого искусства, чем для изделий, созданных кочевниками. Некоторые ученые пытались придать таким сценам повествовательное значение, но это остается спекулятивным. [22]

Хотя золото широко использовалось правящей элитой различных скифских племен, преобладающим материалом для различных форм животных была бронза. Основная часть этих предметов использовалась для украшения конской сбруи, кожаных ремней и личной одежды. В некоторых случаях эти бронзовые фигурки животных, пришитые к жестким кожаным курткам и ремням, помогали выполнять функцию доспехов.

Использование формы животного пошло дальше, чем просто украшение, они, по-видимому, наделяли владельца предмета подобной доблестью и силой животного, которое было изображено. Таким образом, использование этих форм распространилось на снаряжение для ведения войны, будь то мечи, кинжалы, ножны или топоры.

Основным оружием этой культуры верховой езды был лук, и был разработан специальный футляр для переноски тонкого, но очень мощного составного лука. Этот футляр, «горитус», имел отдельный контейнер снаружи, который действовал как колчан, и все это часто украшалось сценами с животными или сценами, изображающими повседневную жизнь в степи. Было заметно следование греческим элементам после 4-го века до н. э., когда греческим мастерам было поручено украшать многие предметы повседневного использования.

Скифское искусство стало широко известно на Западе благодаря серии передвижных выставок из украинских и российских музеев, особенно в 1990-х и 2000-х годах.

Группы

Понтийское скифское искусство

Искусство собственно скифов было частью особого зооморфного стиля, называемого « звериным стилем », который был типичен для степных кочевников Евразии, хотя «звериный стиль» понтийских скифов сам по себе был художественной традицией и отличался от вариантов «звериного стиля» кочевников Восточной Евразии. [23]

Скифский «звериный стиль» представлял собой ограниченный и специфический ряд животных в очень специфических канонических позах, хотя они и развивались с течением времени. В «зверином стиле» большие поверхности, которые сходились под углом, использовались для моделирования тел животных, а самые важные части животных были преувеличены и стилизованы, включая: [23]

В рамках скифского «звериного стиля» использовался особый мотив, известный как «зооморфные трансформации», при котором части животных сами изображались как животные или части животных, например, ветви рогов оленей и когти хищных зверей, которые изображались как головы хищных птиц с изогнутыми клювами. [23]

Некоторые части животных, такие как ноги, копыта и головы птиц, часто изображались отдельно. [23]

Разработка

Ранний среднеазиатский период

Население срубной и андроновской культур, от которых произошли скифы, использовало исключительно геометрические узоры на керамике и псалиях, изготовленных из кости. [24]

Происхождение восточных саков
Географическое распространение ранних золотых и серебряных артефактов, найденных в Северо-Западном Китае и Центральной Азии (VIII-III вв. до н.э.) [25]

Считается, что самые ранние скифские группы, а также скифское искусство и культура появились вместе с ранними саками из Восточной Евразии в начале 1-го тысячелетия до н. э. [27] Искусство «звериного стиля» скифов было вариантом искусства евразийских степных кочевников, которое само изначально развивалось под руководством саков в восточных евразийских степях Центральной Азии и Сибири в IX веке до н. э. (искусство аржанской культуры , датируемое 800 годом до н. э.) [28] под частичным влиянием древнекитайского искусства [23] [29] и «статичного» натуралистического искусства жителей сибирских лесов [24] , после чего оно пришло на запад, в Восточную Европу в VIII веке до н. э. [23] Китайские стилизованные фигуры стоящих оленей династий Шан и Западная Чжоу ( пример ) действительно предшествуют фигурам оленей саков, и художественный и технический обмен между двумя царствами, вероятно, но интерпретация саков остается довольно оригинальной и специфичной для северосибирской культуры. [21]

В свою очередь, новые технологии обработки золота саков в Центральной Азии и Южной Сибири были импортированы Китаем и повлияли на развитие технологий обработки золота там с IX века до н. э., как это видно на памятниках Дунталедэ или Сигоупань . [30] По словам Дуань Цинбо , существует также вероятность того, что миниатюрные человеческие и конские формы погребальных фигурок государства Цинь были вдохновлены искусством степей , как это видно на таких объектах, как фигурки сакских курильниц . [31] Эти технологические и художественные обмены свидетельствуют о масштабах коммуникационных сетей между Китаем и Средиземноморьем, даже задолго до создания Шелкового пути . [30] [25]

Западноазиатские влияния

Во время пребывания скифов в Западной Азии , и особенно во время их оккупации Мидии , скифский высший класс попал под влияние западноазиатской культуры, [24] вследствие чего искусство скифов впитало в себя многие западноазиатские мотивы и темы, [33] из-за чего искусство «звериного стиля» подверглось влиянию западноазиатских художественных традиций [34]. Таким образом, художественный стиль, характерный для собственно скифов, развивался в этих условиях в период между 650 и 600 годами до н. э. [24]

На ранних этапах искусства собственно скифов западноазиатские мотивы доминировали над более ранними скифскими элементами, унаследованными от срубной культуры, [35] причем это западноазиатское влияние отражено в содержимом курганов Мельгунов и Келермес  [ru] , внутри которых находились как скифские, так и западноазиатские артефакты, такие как чаши и диадемы, полученные в качестве добычи или дипломатических подарков, а также предметы, сочетающие скифские и западноазиатские элементы, такие как мечи и топоры, которые были типично скифскими по форме, но не по своим декоративным мотивам и художественным стилям, хотя они все еще воспроизводили образы скифского искусства «звериного стиля», что позволяет предположить, что они были заказаны у западноазиатских мастеров скифскими покровителями. [23]

Изображения орлиноголовых грифонов были заимствованы в скифское искусство из западноазиатских источников в это время, и их изображения появляются только в местах, где видны контакты с Западной Азией, таких как курган Келермес; эти изображения грифонов стали редкими в искусстве скифов после их изгнания из Западной Азии, и были искажены, когда они появились. Особенно распространенным в этот период было изображение грифонов-баранов, то есть орлов с бараньими рогами, которое отсутствовало за пределами ареала скифской культуры и могло представлять fārnā . [ 23]

Только предметы западно-азиатского происхождения изображали сцены в этот период, а животные в основном изображались изолированно или в антитетических композициях. Однако большая часть западно-азиатских образов не была усвоена скифским искусством. [23]

Примеры этого западноазиатского искусства, датируемого VI в. до н. э., были найдены в захоронениях на западе Предкавказья, а также в Мельгуновском кургане на территории современной Украины и в сокровищнице Феттерсфельде на территории современной Польши. [24]

Отличительный стиль искусства, характерный для собственно скифов, таким образом, возник во время их пребывания в Западной Азии в VII веке до н. э. и был разработан в первую очередь для удовлетворения потребностей скифской аристократии [24], поэтому он изображал престижные темы, такие как обожествление царской власти и культы предков-героев и воинской доблести. [36]

Стиль «Звериный стиль» изначально был ограничен скифскими высшими классами, а скифские низшие классы как в Западной Азии, так и в Причерноморье еще не приняли его, причем костяные псалии и бронзовые пряжки последней группы были простыми и без украшений, в то время как причерноморские группы все еще использовали геометрические узоры срубного и андроновского типов. [37]

Скифские стелы, изображающие вооруженных воинов, которые возводились над курганами, известные как курганные стелы, в это время были высечены таким образом, чтобы изображать лица с миндалевидными глазами, усы, но не бороды, руки и иногда фаллосы; фигуры на этих скульптурах обычно носят гривны и пояса, а иногда шлемы, а также оружие, такое как мечи, топоры, гориты и реже плети. [23]

Группа скульптур, подобных этим, была найдена в Ираке и, возможно, была воздвигнута отколовшейся группой скифов или киммерийцев, которые обосновались там и аккультурировались: в отличие от типичных скифских стел, эти скульптуры изображали бороды, но не усы, и только одна фигура держит оружие, а именно топор, который находится в руке фигуры, а не висит на поясе. [23]

Европейские влияния

Начиная с V в. до н. э. влияние прибывших савроматов с востока [23] , заимствование элементов из фракийского искусства [24], а также включение греческих элементов в сложный синтез, составлявший скифское искусство [35] после того, как оно попало под греческое влияние [34] , привело к развитию «звериного стиля»: [23]

В лесостепи искусство скифских народов подверглось влиянию жителей лесных районов Восточной Европы. [24] [35]

Это скифское искусство сформировалось под влиянием различных влияний, которые позднее распространились на запад, в регионе, который соответствует современной Румынии, и в конечном итоге оно принесло влияние иранского и западноазиатского искусства в кельтское искусство , [35] а также ввело типы металлоконструкций, которые следовали образцам китайской культуры Шан , такие как «крестообразные трубы», используемые в упряжи, в Западную Евразию, где они были приняты гальштатской культурой . [38]

Под влиянием как греческого, так и ахеменидского персидского искусства , сцены борьбы или разрывания друг друга животными также стали распространенными в скифском искусстве. Появление растительных мотивов в скифском также было результатом греческого влияния. [23]

Курганные стелы также претерпели изменения в это время: изменился стиль их лиц, глаза стали более круглыми, усы стали реже, и начали появляться бороды; формы и расположение их рук также изменились, так что они всегда держали ритон в своих левых руках, а мечи стали изображаться по бокам, в то время как формы горитов изменились . [23]

Греческое искусство оказало дальнейшее влияние на искусство скифов в IV веке до н. э., в результате чего произведения искусства, созданные греческими мастерами для скифов, стали более распространенными в Скифии, хотя искусство «звериного стиля» продолжало использоваться. Среди этих объектов были небольшие таблички, которые следовали греческим художественным традициям, изображая элементы «звериного стиля»: хотя они включали некоторые изображения животных, было значительно больше человеческих изображений, обычно скифов, но иногда и греческих тем, таких как история Ахилла. [23]

Изображения грифонов вновь появились в скифском искусстве в IV веке до н. э. под влиянием Греции, и появились изображения грифонов с львиными головами. [23]

Некоторые из металлических изделий, изготовленных греческими мастерами, представляли скифские мифы, такие как: [23]

В скифских захоронениях этого периода также были обнаружены некоторые полностью греческие предметы искусства, такие как греческие серьги из кургана Куль Оба, а предметы, изготовленные греческими мастерами, присутствовали во всех царских и аристократических захоронениях этого периода, включая примеры идентичного скифского церемониального оружия, изготовленного с использованием одной и той же матрицы из нескольких разных курганов: они были изготовлены в одно и то же время в одной и той же мастерской, предположительно по заказу нескольких скифских правителей или боспорских царей для использования в качестве дипломатических подарков скифским правителям. Среди этих предметов были гориты, изображающие жизнь Ахилла из курганов Чертомлык, Мелитополя, 8-го Пяти Братьев и Ильинцы , а также ножны из курганов Чертомлык и Пяти Братьев 8. [23]

В то же время в самом скифском искусстве начали появляться антропоморфные образы, такие как «Хозяйка зверей» из Александропольского кургана  [uk] или сцена грифономахии на терминале из Слоновской Близницы. Антропоморфные изображения сами по себе были наиболее консервативной формой скифского искусства, и большинство скульптур с 4 века до н. э. были выполнены в скифской художественной традиции, хотя греческое влияние было заметно в некоторых скифских скульптурах из Крыма, где одежда и доспехи были представлены в степени, которая была необычной для скифского искусства. [23]

Конец

Скифское искусство прекратило свое существование после распада Понтийского скифского царства в начале III в. до н. э., а искусство поздних скифов Крыма и Добруджи было полностью эллинизировано, причем картины и скульптуры из Неаполя Скифского принадлежали к греческой художественной традиции и, вероятно, были созданы греческими скульпторами. [23]

Традиция возведения курганных стел тем не менее продолжалась и в этот период, хотя они были грубее более ранних стел и стиль их деталей не продолжал художественные традиции Понтийского скифского царства. Некоторые грубые рельефы, похожие на боспорские, также украшали гробницы этого периода. [23]

Археология

Бронзовая табличка культуры Ордос , IV в. до н. э.; олень, атакованный волком
Статуэтка из культуры саков в Синьцзяне , из захоронения III в. до н. э. к северу от Тянь-Шаня , Музей региона Синьцзян , Урумчи . [39] [40]

Курганы — это большие курганы, которые очевидны в ландшафте, и большая часть из них была разграблена в разное время; многие из них, возможно, никогда не имели постоянного населения поблизости, чтобы охранять их. Чтобы противостоять этому, сокровища иногда помещались в секретные камеры под полом и в других местах, которые иногда избегали обнаружения до прибытия современных археологов, и многие из самых выдающихся находок происходят из таких камер в курганах, которые уже были частично разграблены.

В других местах опустынивание степей привело к тому, что когда-то захороненные мелкие предметы оказались на поверхности размытой земли, и многие изделия из ордосской бронзы, по-видимому, были найдены именно таким образом.

Русские исследователи впервые привезли скифские произведения искусства, извлеченные из скифских курганов, Петру Великому в начале XVIII века. Эти работы легли в основу коллекции Эрмитажа в Санкт-Петербурге. Екатерина Великая была настолько впечатлена материалом, извлеченным из курганов или курганов, что приказала провести систематическое исследование этих произведений. Однако это произошло задолго до развития современных археологических методов.

Пазырыкский ковер

Николай Веселовский (1848-1918) был русским археологом, специализирующимся на Центральной Азии, который руководил многими из важнейших раскопок курганов в свое время. [41] Одним из первых мест, открытых современными археологами, были курганы Пазырык , Улаганский район Республики Алтай , к югу от Новосибирска . Название Пазырыкская культура было присвоено находкам, пяти большим курганам и нескольким более мелким между 1925 и 1949 годами, открытыми в 1947 году российским археологом Сергеем Руденко ; Пазырык находится в Алтайских горах на юге Сибири. Курганы содержали предметы для использования в загробной жизни. Знаменитый обнаруженный Пазырыкский ковер является старейшим сохранившимся шерстяным ворсовым восточным ковром.

Золотая корона. Сокровище Тилля-Тепе , Афганистан .

Огромный клад «бактрийского золота», обнаруженный в Тилля-Тепе на севере Афганистана в 1978 году, происходит с окраин кочевого мира, и предметы отражают влияние многих культур к югу от степей, а также степного искусства. Шесть захоронений относятся к началу I века н. э. ( среди находок есть монета Тиберия ), и хотя их культурный контекст неизвестен, он может быть связан с индо-скифами , которые создали империю на севере Индии.

Недавние раскопки в Бельске , Украина, обнаружили огромный город, который, как полагают, был скифской столицей Гелонус, описанной Геродотом . Были найдены многочисленные ремесленные мастерские и гончарные изделия. Курган или могильный холм около села Рыжановка на Украине, в 75 милях (121 км) к югу от Киева , найденный в 1990-х годах, показал одну из немногих неразграбленных гробниц скифского вождя, который правил в лесостепной зоне западной окраины скифских земель. Там, в поздний период скифской культуры (ок. 250 - 225 гг. до н. э.), недавно кочевой аристократический класс постепенно перенимал сельскохозяйственный образ жизни своих подданных. В кургане также было найдено много ювелирных изделий.

Открытие, сделанное российскими и немецкими археологами в 2001 году около Кызыла , столицы российской республики Тува в Сибири, является самым ранним в своем роде и предшествует влиянию греческой цивилизации. Археологи обнаружили почти 5000 декоративных золотых изделий, включая серьги, подвески и бусины. Изделия содержат изображения многих местных животных того периода, включая пантер, львов, медведей и оленей.

Более ранние богатые курганные захоронения всегда включают мужчину с супругой или без нее, но с IV и III веков есть ряд важных захоронений только с женщиной. [42]

Музеи

Золотые бляшки, изображающие воскрешение мертвого героя (сакская культура, V в. до н.э., Эрмитаж ).

Находки из самых важных захоронений кочевников остаются в странах, где они были найдены, или, по крайней мере, в столицах государств, в которых они находились, когда были найдены, так что многие находки из Украины и других стран бывшего Советского Союза находятся в России. Западноевропейские и американские музеи имеют относительно небольшие коллекции, хотя выставки гастролировали по всему миру. Эрмитаж в Санкт-Петербурге имеет самую давнюю и лучшую коллекцию скифского искусства. Другие музеи, включая несколько местных в России, в Будапеште и Мишкольце в Венгрии, Киеве на Украине, Национальном музее Афганистана и других местах, имеют важные фонды. [ необходима цитата ]

Выставка «Скифское золото» была представлена ​​рядом украинских выставок, включая Музей исторических драгоценностей Украины, Институт археологии в Киеве и Государственный историко-археологический заповедник в Переяславе . [ требуется ссылка ] Мелитопольский краеведческий музей также имеет важную коллекцию, найденную при раскопках близлежащего Мелитопольского кургана . [43] Эта коллекция, как и другие золотые скифские артефакты, была атакована и украдена российскими войсками во время российского вторжения на Украину . [44]

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Больше о народах у Геродота см. здесь

Цитаты

  1. ^ Панкова и Симпсон 2021.
  2. ^ Франкфурт 2020.
  3. ^ Оллерманн 2019.
  4. ^ Ким 2006.
  5. ^ WildBoarHuntHermitage.
  6. ^ Бордман 1993, стр. 131-133.
  7. ^ GoldenPantherHermitage.
  8. ^ Галанина 2006, стр. 50.
  9. ^ Галанина, Иванчик и Парцингер 1997, стр. 119, 277.
  10. ^ Смирнов 1966, стр. 168.
  11. ^ Джейкобсон 1995, стр. 2–3, 22–23.
  12. Банкер 2002, стр. 3-4, 23.
  13. ^ Андреева 2020, стр. 48-56.
  14. ^ Якобсон 1995, стр. 1, 4-12.
  15. Бордман 1993, стр. 355.
  16. ^ Якобсон 1995, стр. 3-4.
  17. ^ ab Андреева 2024.
  18. ^ Якобсон 1995, стр. 1.
  19. ^ Якобсон 1995, стр. 4-10.
  20. ^ Якобсон 1995, стр. 13.
  21. ^ ab Loehr 1955.
  22. ^ Фаркаш 1977.
  23. ^ abcdefghijklmnopqrstu в Иванчик 2018.
  24. ^ abcdefgh Сулимирский 1985, с. 161.
  25. ^ ab Лю и др. 2021.
  26. ^ Чон и др. 2018.
  27. ^ Амир и Робертс 2023, стр. 23: «Сакское население железного века Восточной Евразии считается самой ранней из скифских групп, возникшей в 1-м тысячелетии до н. э., а также самой значительной частью восточной группы панскифской семьи, занимающей почти всю территорию современного Казахстана, Киргизии, Таджикистана, северного Афганистана, северо-западного Китая и северной Монголии, а также значительные части западной и восточной Сибири (...) Среди самых ранних надежно датированных евразийских скотоводческих поселений железного века во всем регионе находятся могильные курганы (курганы), расположенные на территории Западной Сибири и Восточного Казахстана, включая Аржан-1 и 2, и Байгетобе (...) Весьма вероятно, что эти два региона дали первоначальную искру возникновения и развития всего сако-скифского мира, который расширялся и процветал в течение почти тысячелетия».
  28. ^ Сулимирски и Тейлор 1991, с. 552.
  29. ^ Шульга 2020.
  30. ^ Аб Лю 2021.
  31. ^ Цинбо 2018.
  32. ^ Oelschlaegel 2005, стр. 37.
  33. ^ Мелюкова 1990, стр. 100.
  34. ^ Мелюкова 1990, стр. 109.
  35. ^ abcd Сулимирский 1985, с. 173.
  36. ^ Мелюкова 1990, стр. 105-106.
  37. ^ Сулимирский 1985, с. 161-162.
  38. ^ Джеттмар 1971, стр. 13.
  39. ^ КоленопреклоненныйВоинМитрополит.
  40. ^ Di Cosmo 1999, рис. 13.5. Статуэтка воина (а) и бронзовый котел (б).
  41. Пиотровский 1973, стр. 28–30.
  42. Якобсон 1995, стр. 14–16.
  43. ^ Мелитопольский музей.
  44. ^ Геттлман и Чубко 2022.

Ссылки

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки

Рыжановка