Сладж-метал (также известный как сладж-дум [1] или просто сладж [2] ) — экстремальный поджанр хэви-метала , сочетающий в себе элементы дум-метала и хардкор-панка . Этот жанр обычно включает в себя медленный темп, приглушенную гитару и нигилистические тексты, в которых обсуждаются бедность, наркомания и загрязнение окружающей среды.
Звук сладж-метала зародился в калифорнийских хардкор-панк-группах начала-середины 1980-х, таких как Black Flag , Flipper и Fang , которые начали замедлять темп и перенимать влияние Black Sabbath . К концу десятилетия это звучание было расширено Melvins и группами, на которые они повлияли, как на гранж- сцене Сиэтла, так и в Луизиане с Eyehategod , Crowbar и Acid Bath . В 1990-х и 2000-х годах звучание сладжа разнообразилось: такие группы, как Neurosis , Isis и Cult of Luna, помогли стать пионерами пост-метала , в то время как Baroness и Mastodon соединили этот жанр с прогрессив-металом , а Dystopia и Grief сделали это с краст-панком .
Ключевыми характеристиками сладж-метала являются медленный темп в сочетании с сильно искаженными гитарами , настроенными вниз . [3] Однако некоторые группы используют смену темпа для более быстрых фрагментов. Ключевым элементом, который отличает сладж от других стилей, производных от дум-метала, является его влияние на хардкор-панк, особенно на использование в этом жанре высокой агрессии и кричащего вокала, хотя этот жанр может включать в себя спевовой вокал. [4] Многие сладж-группы также используют элементы индустриальной музыки , [5] южного рока, [6] и блюза . [7] Писатель Bandcamp Daily Ной Берлацкий назвал этот жанр «интуитивным и уродливым». [8]
Тексты сладж-метала исследуют темы реального мира, но при этом часто проливают свет на мрачность этих тем. [9] Наркомания является распространенной темой, но также широко распространены дискуссии о бедности и загрязнении окружающей среды. [7] [10] [11]
Сладж-группы, которые больше склоняются к хардкору, историки музыки, в том числе Гарри Шарп-Янг и Дэвид Пирсон, иногда называют сладжкором. [12] [13] Новый Орлеан — родина движения сладжкор, [14] а лидером этого стиля является Eyehategod. [12] Совсем недавно появились сладжкор-группы, такие как Abominable Iron Sloth , Admiral Angry и Black Sheep Wall. [15]
С момента своего появления в конце 1970-х годов звучание хардкор-панка в первую очередь определялось его высоким темпом. Однако к началу-середине 1980-х годов ряд групп, особенно калифорнийские группы Black Flag , Fang и Flipper , начали играть в более медленном темпе, чтобы вызвать недовольство многих участников сцены. [16] Еще в 1982 году альбом Flipper – Generic Flipper использовал диргей, низкие темпы и большую длину песен в случае «(I Saw You) Shine», чтобы создать то, что описано в его книге Monolithic Undertow In Search of Sonic. Oblivion писатель Гарри Сворд назвал «генезисом сладж-метала». [17] Кроме того, лос-анджелесская группа Saint Vitus , одна из передовых групп все еще развивающегося жанра дум-метала, выпустила свой одноименный дебютный альбом на лейбле SST Records в 1984 году. [16] Заглавный трек альбома объединил обычный дум группы. металлический стиль с элементами панка для создания среднетемпового хардкор-трека, который писатель Джей Джей Ансельми назвал «первой песней в стиле сладж-метал на пластинке». [18] Однако именно трехтрековая сторона B альбома My War группы Black Flag (1984) и ее влияние на Black Sabbath обычно считаются началом жанра сладж-метала. [16] [19]
На раннем этапе влияние My War особенно сильно сказалось на Сиэтле , растущей гранж- сцене Вашингтона , вдохновив некоторые из первых групп этой сцены, такие как 10 Minute Warning и U-Men . [20] The Melvins , сформированные в Монтесано, штат Вашингтон, в 1983 году, были одной из самых известных групп на сцене, вобравшей в себя влияние как My War , так и Album – Generic Flipper , и впоследствии их описывали такие издания, как Revolver. как группа, которая «изобрела сладж». [21] Начав свою карьеру с хардкорной игры, группа начала играть «медленные и тяжелые риффы» после выступления Black Flag в Сиэтле в 1984 году, чтобы сформировать музыку, похожую на панихиду, которая вдохновила большую часть последующих сладж- и гранж-групп. [22] Гранж-сцена стала самым коммерчески успешным моментом сладжа: такие группы, как Soundgarden и Nirvana, добились широкого массового успеха в начале 1990-х годов, играя музыку, которая объединила этот жанр с альтернативным роком . [8]
К 1990-м годам в Луизиане сложилась одна из крупнейших и влиятельных сладж-метал-сцен с такими группами, как Acid Bath , Crowbar и Eyehategod . [23] Eyehategod были одной из первых сладж-групп, сформировавшихся в штате в то время, когда большинство местных групп были быстрыми. Группа целенаправленно восстала против этого, воспользовавшись влиянием Black Sabbath и Black Flag как средством противодействия своим коллегам. [24] В последующие годы Eyehategod стали одной из определяющих и наиболее влиятельных групп в этом жанре: [2] их второй альбом Take as Needed for Pain (1993) вдохновил множество групп на формирование или изменение звучания; [25] и участники Eyehategod впоследствии стали частью других определяющих сладж-групп Нового Орлеана, включая Soilent Green , Crowbar и Down . [26] В интервью журналу Decibel в 2009 году вокалист Down Фил Ансельмо заявил: «В те дни все в андеграунде было быстро, быстро, быстро. Это было правилом дня… Но когда Melvins выпустили Их первая пластинка, Gluey Porch Treatments , действительно сломала стереотипы, особенно в Новом Орлеане. Люди начали ценить медленную игру». [27]
Панк -сцена на Гилман-стрит, 924 в Беркли, Калифорния, в конце 1980-х и в 1990-х годах породила значительную сладж-метал-сцену, в которую входили Neurosis и Noothgrush. [28] Переход Neurosis от хардкора к гудящему, эмбиентному и прогрессивному стилю сладж-метала помог стать пионером жанра пост-метал , к которому в последующие годы присоединились Isis из Бостона и Cult of Luna из Умео . [2] Примерно в то же время группа Dystopia из округа Ориндж, штат Калифорния, выпустила свой дебютный альбом Human = Garbage , в котором сладж-метал объединился с краст-панком и грайндкором , [29] фьюжн, в котором также принимали участие Boston's Grief . [ 30] В Соединенном Королевстве Fudge Tunnel и Iron Monkey были выдающимися группами 1990-х годов, которые восприняли влияние Melvins и зарождающееся звучание сладжа. [23]
Группа Damad образовалась в 1991 году в Саванне, штат Джорджия , выпустив два студийных альбома Rise and Fall (1997) и Burning Cold (2000), в которых были представлены как панк с влиянием сладжа, так и грайндкора . [31] Влияние Дамада привело к тому, что в 2000-х годах в Саванне развилась значительная сладж-метал-сцена, в которую входили Baroness , Black Tusk и Kylesa . В равной степени влияние панка, металла и рока на эти сцены привело к тому, что такие писатели, как Джей Джей Ансельми, упомянули «звук саванны». [32] Прогрессивный взгляд баронессы на стиль, который также включал элементы альтернативного рока, добился значительного коммерческого успеха в 2010-х годах. [8] Мастодонт из Атланты аналогичным образом объединил жанр с прогрессивными элементами. Первые два альбома группы Remission (2002) и Leviathan (2004) были упомянуты Kerrang! как два самых важных сладж-метал-альбома всех времен, однако по мере развития группы они все больше были обязаны прогрессивному металлу, а не слажу. [2]
Панк и металл, возможно, и объединились, чтобы создать сладж, но они были бесплодной парой. Кто-то другой должен был предоставить индейку, которая привела бы к появлению результата столкновения, казалось бы, несопоставимых жанров, такого, который, даже если его не следует маркировать, все равно можно рассматривать как отдельную, уникальную музыкальную единицу. «Честно говоря, вначале это было что-то вроде Old Swans, SPK. Именно здесь мы получили обратную связь, всякую ерунду и шум», — объясняет барабанщик EyeHateGod Джоуи ЛаКейз о сказанном бастере. «Индустриальная сторона, сэмплирование, как в первом альбоме, и все то мэнсоновское дерьмо, которое мы сделали на Take As Needed for Pain, — продолжает Майк IX Уильямс, — это было похоже на влияние ThroBBing Gristle, вы знаете».
Поскольку сладж — это медленный металл, который часто пишут люди, выросшие на панке, в нем есть насмешливая ирония, которую вы не найдете в думе. Вместо того, чтобы изображать самую эпическую битву между добром и злом или стремиться к духовной истине, сладж обычно более приземлен, углубляясь в негатив жизни и смеясь над ее абсурдностью.
Даже когда влияние панка более скрыто, чем в музыке Melvins или Eyehategod, сладж-группы часто сосредотачиваются на социальных бедах, таких как экономическое неравенство, непрекращающееся стремление человечества отравить землю и широко распространенная зависимость. Обычно они предоставляют снимки без решений: «Посмотрите на эту дыру, вот подходящая к ней музыка».
На стороне B всего три трека, каждый продолжительностью более шести минут, проигрываемые с угрожающей скоростью. Это пост-Sabbath сладж-метал или протонойз-рок, в зависимости от того, как вы хотите ретроспективно рассматривать этот материал в сравнении с андеграундной рок-историей, которая была раньше и произошла с тех пор. Ясно одно: Грег Гинн и его приближенные обращали внимание на крошечную, но автономную дум-металлическую сцену, которая отделялась от движений пауэр- и трэш-метала (не такой уж большой охват, учитывая, что прародитель нового движения, Святой Витус, только что выпустил свой дебютный полноформатный альбом на SST, за месяц до выхода My War). Black Flag хотела поднять планку, установленную коллегами-исследователями хардкора Flipper, Void и Fang. И, как и в случае с Флиппером, отчасти мотивом такого радикального изменения было желание раздражать более узко мыслящих хардкорных посетителей, которые пришли посмотреть, как Black Flag разрывает кучу двухаккордных полутораминутных песен и группу фанатов. и группы, которые, к сожалению, к 1984 году превратились в большинство общенационального движения. My War поляризует фанатов Flag и по сей день, но нет никаких сомнений в том, какой след она оставила в более поздних первопроходцах, таких как Melvins, Drive Like Jehu, Unsane, Mudhoney и Nirvana. -не говоря уже о влиянии, которое оно оказало на очень тяжелые и медленные металлические грохоты Kyuss, Sleep и Earth.
Предшествуя Black Flag и Melvins, обращая вспять склонность панка к стремительным темпам, Flipper расширили свой сет до грязных джемов (заведениям часто приходилось отключать вилку), искаженных, пропитанных пивом мантр, вызывающих транс, которые привели к их печально известным « Тег Grateful Dead of punk. Наиболее известные в андерграундном сознании своим жизненно важным влиянием на Nirvana (Курта Кобейна часто фотографировали в рубашке Flipper, а басист Nirvana Крист Новоселич ненадолго присоединился к реформированной Flipper в конце нулевых). Они были сформированы ветераном Вьетнама Тедом Фалькони с басистом Уиллом Шаттером. , певец Рики Уильямс и барабанщик ДеПейс в 1979 году. Дебютный альбом Generic Flipper (1982) Primal. Происхождение сладж-метала подробно описано в мрачной восьмиминутной песне «(I Saw You) Shine», которая вращается вокруг медленной басовой линии, над которой атонально гудит гитара Теда Фалькони, в то время как Рикки Уильямс воет о том, что «гаснет свет». наружу» и «очищение плоти от костей». Преобладает атмосфера душевного беспорядка. «Путь мира» напоминает о вечной гибели, а «Жизнь дешева» создает скорбную атмосферу, почти готическую в зловещем страхе, поскольку Уильямс предлагает панихидную мантру о тщетности существования. Осколки угловатого шума, необычные, джазовые ритмы и тревожные крики - если взять их на громкость, это становится мощной панихидой, которая грозит сокрушить.
Saint Vitus записали свой одноименный EP в 1982 году. Из-за юридических проблем, с которыми столкнулась SST, пластинка не вышла до 1984 года. Saint Vitus доводит Sabbath до первобытной крайности, заменяя джазовый расцвет неандертальской простотой. Как и в случае с музыкой Black Flag и Minor Threat, привлекательность пластинки отчасти заключается в том, что она одновременно является приглашением, побуждающим фанатов играть музыку. Первый трек, "Saint Vitus", представляет собой среднетемповый хардкор, наполненный искажениями, и, вполне возможно, это первая песня в стиле сладж-метал на пластинке. Напевая, как Бобби Либлинг, вокал Ригера скользит по токсичной волне гитары Чендлера и игры на барабанах Акосты, у которой есть свой собственный ритм. На полпути панк-хор кричит: «Святой Вит / Святой Вит / Танец Святого Вита!» блестяще используя хардкорный образ группового вокала в металлическом контексте.
Хотя отмечать определенные отправные точки в любом жанре популярной музыки неразумно, существует некое популярное мнение, что лос-анджелесские группы Black Flag и Saint Vitus были пионерами в сочетании хардкора и металла в начале-середине 1980-х. Этот лос-анджелесский момент, как правило, оборачивается рождением более медленного и тяжелого звучания, особенно сладж-метала, но он также открыл более широкое наследие, благодаря которому сепаратистский дух хардкора «сделай сам» (DIY), гитарная техника и нормативная мужественность начали время от времени сливаться с хэви-металом. постоянное стремление металла к абразивности, экстремальности и «бунтарству». Гибридизация этих двух когда-то далеких полюсов тяжелого гитарного рока была далеко не гладкой – медленные, тяжелые темпы Black Flag и металлические прически раздражали панк-публику – но хардкорные гастрольные маршруты, установленные Black Flag, эффективно популяризировали концепцию того, что метал и панк могут быть объединились, и эта идея быстро укоренилась.
Группа образовалась весной 1988 года, когда гитарист Джимми Бауэр и вокалист Майк Уильямс решили создать группу, которая бы смешала в равных частях Black Flag и Black Sabbath... "Eyehategod начиналась как способ разозлить людей", - заметил Паттон. . «Вся тяжелая музыка здесь была быстрой, трэшевой, поэтому Eyehategod максимально замедлил ее и, по сути, создал кучу шума. Это был способ сказать: «Да пошел ты» и заставить всех их ненавидеть. И это сработало, чувак. .. Люди их чертовски ненавидели. Долгое время я был одним из немногих парней, которым это чертовски нравилось». О методах работы своей группы Уильямс сказал: «Такова была концепция Eyehategod в начале: играть как можно медленнее и раздражительнее и просто уничтожать людей».
Эффект от Take as Needed for Pain был немедленным. Появилось несколько групп поклонения Eyehategod, большинство из которых довольно крутые. Вот как можно понять, что группа придерживается чего-то настоящего: группы, которые полностью копируют этот стиль, по-прежнему хороши. Но с тех пор немногие так хорошо справлялись с илом — за исключением, конечно, Eyehategod.
Noothgrush появился на свет в 1994 году, как результат панк-сцены, породившей Neurosis. Краеугольным камнем этой сцены было заведение по адресу Гилман-стрит, 924 в Беркли, которое всегда выступало за прогрессивную и анархистскую политику. К тому времени «Невроз» уже начал (все еще продолжающееся) исследование бессознательного. Noothgrush пошел по пути конкретных поэтов, сосредоточив внимание на наиболее негативных аспектах человечества. Вдохновленные Grief, басист-вокалист Гэри Нидерхофф и барабанщик Чиё Нукага хотели создать самую медленную и раздражающую музыку, какую только могли, найдя музыкантов-единомышленников в лице Луиса Давилы и Тома Чоя, бывшего гитариста Asbestosdeath.
Это длинный путь к тому, чтобы сказать, что Горе - это банда отбросов. Бостонский квартет образовался примерно в конце 1991 года, когда гитарист Disrupt Терри Савастано начал джемовать с барабанщиком Питом Донованом. Басист Рэнди Одиерно и гитарист-вокалист Джефф Хейворд, оба из Disrupt, стали частью группы Grief. Disrupt — злобная краст-группа в духе Doom. Подобно Ли Дорриану, Хейворд использовал резкие крики, которые в девяностые годы были более характерны для анархо-панка и грайндкора, чем для сладжа, что делало мучительно медленную музыку Grief еще более, ну, болезненной. Вместо обширных сюжетных линий, которые лежат в основе многих дум-треков, песни Грифа немелодичны и монотонны — музыкальные линии. Это хардкор-панк, утопающий в экзистенциальных зыбучих песках.
Соучредитель Kylesa/гитарист-вокалист/инженер звукозаписи Филип Коуп играл в Damad вместе с печально известной вокалисткой Викторией Скализи. Основанная в 1991 году, Damad объединила острую злобу и диссонанс Dystopia с высокими риффами и сырой энергией Cavity. Вокал Скализи словно наждачная бумага для ушей, что делает переходы Дамада от жесткого панка к среднетемповому слажу однозначно брутальными. В ее криках чувствуется аура умирающей пленницы, и это пугает. В течение девяти лет Дамад доставлял ядовитые звуки маленькой, но несгибаемой аудитории по всей стране, музыкальная версия того девианта, который добавляет цианид в конфеты для детей во время Хэллоуина. Все люди, которые жрали роллы «Тутси», никогда не забывали Дамада. Во многом это произошло благодаря неподражаемому присутствию Скализи... В 1994–2000 годах Дамад выпустил несколько демо, EP, семидюймовых пластинок и две кислотные пластинки:
Rise and Fall
1997 года и разрушающую жанры
Burning Cold
2000 года . Музыка Дамада - это херня, и не в духе "Смотри, что я умею играть!" это своего рода способ, но больше похоже на подрыв самооценки слушателей. Burning Cold похожа на «Human = Garbage» Dystopia, настолько хорошо воссоздающая человеконенавистническое мировоззрение группы, что вполне может подтолкнуть кого-то построить хижину в лесу, прекратить все человеческие контакты и умереть в одиночестве. Это также еще одна постановка Билли Андерсона, которая изменила определение тяжелой музыки.
История Саванны пронизана уродствами: от невыразимого расового насилия и дискриминации до борьбы за переход от сельскохозяйственной экономики к индустриальной. Подобно описанному Уилмингтону Коллинзу, Саванна сейчас выполняет неловкое жонглирование, поддерживая экономику, основанную частично на производстве и в основном на сфере услуг. Имеет смысл только то, что в городе родятся Blacktusk, Baroness и Kylesa, группы, которые смешивают панк, металл и рок в том, что сейчас называют звучанием Саванны. Но до этих групп был Damad... В 2016 году, после пятнадцати лет записи и гастролей, Kylesa объявила о бессрочном перерыве. Вскоре после этого Дамад подтвердил несколько концертов, что породило надежды на новый альбом. Но смерть Виктории Скализи в 2017 году навсегда упокоила Дамада, оставив дыры в сердцах ее коллег по группе и близких. Благодаря своей музыке и влиянию на такие группы, как Baroness, Blacktusk и, конечно, Kylesa, Скалиси продолжает жить. Хотя будущее Кайлесы под вопросом, Pleasants недавно запустили проект под названием The Discount, а Коуп сформировал группу под названием Oakskin. Обе группы путешествуют по уникальным видениям психоделии и обещают многообещающе. Независимо от того, что нас ждет в будущем, Дамад и Кайлеса безвозвратно испортили и без того едкую реку ила.